Что должен знать дизайнер: С чего начать в профессии дизайнера: 6 шагов. С чего начать обучение, чтобы стать дизайнером самостоятельно? Что нужно знать: необходимые навыки для дизайнера

Содержание

работа мебельного конструктора по кухонной и корпусной мебели, обучение профессии, портфолио

Каждая профессия нужна и важна, и чтобы получать не только результат труда, но и удовольствие от работы, необходимо знать как можно больше об интересующем виде деятельности. Весьма востребованными специалистами сегодня являются дизайнеры мебели, которые своими усилиями создают оригинальные предметы мебели, способные украсить любой дом.

Выполнять такую работу не слишком сложно, но не у каждого есть для этого талант, однако если есть большое желание стать дизайнером мебели, необходимо узнать обо всех плюсах и минусах данной профессии.

Особенности профессии

Производство мебели было запущено довольно давно. Главной задачей такой деятельности было изготовление предметов быта, которые существенно облегчали существование и делали его намного более комфортным.

Имея в наличии стандартные столы, стулья и кровати, у людей возникло желание приобрести оригинальные и красивые предметы мебели. Изначально красивую дизайнерскую мебель могли себе позволить только знатные особы с обширными финансовыми возможностями, но сейчас все гораздо проще, а возможностей для покупки таких товаров намного больше.

В зависимости от направленности производства его штат может насчитывать от десятка до сотни сотрудников. Полноценная мебельная фабрика в своем штате должна иметь таких специалистов, как:

  • дизайнер;
  • конструктор;
  • столяр;
  • маляр;
  • комплектовщик;
  • сборщик;
  • швея, закройщик.

Дизайнер мебели занимается разработкой концепта того или иного предмета мебели, используя для этого свое видение или пожелания клиентов. На большом предприятии за процесс создания новой мебели отвечают конструкторы, технологи и дизайнеры, которые общими усилиями получают наиболее оптимальный вариант готового предмета мебели.

Чтобы быть успешным дизайнером мебели, желательно получить соответствующее образование, но более важными критериями являются природные данные человека. Хорошего дизайнера отличают креативность, творческие и художественные способности, возможность воспринимать пространственное соотношение предметов и оптимально подбирать цветовую гамму. Благодаря эстетическому вкусу и свежему взгляду на тот или иной предмет и проект, дизайнер создает новый эскиз, который переносится в компьютер, где работа ведется в 3D-формате, что позволяет добиться желаемого результата.

Профессия дизайнера мебели является творческой, но при этом подразумевает массу труда, благодаря которому полученный предмет выходит не только красивым, но и функциональным.

Обязанности

Дизайнер мебели выполняет ряд обязательных задач, находясь на своем рабочем месте.

Среди них можно выделить следующие:

  • стремление совершенствовать готовую продукцию;
  • работа над эстетикой и эргономикой мебели;
  • составление эскизов с использованием разнообразных художественно-графических методов и художественного конструирования;
  • своевременное и качественное выполнение заказов, поступающих от клиентов;
  • разработка 3D-моделей тех или иных предметов мебели;
  • обсуждение проекта с конструкторами и технологами;
  • рассмотрение принципов работы, условий монтажа и технической эксплуатации разрабатываемых изделий;
  • контроль имеющихся на предприятии норм, технических условий и стандартов художественно-конструкторских разработок;
  • ведение конструкторской и технологической документации;
  • исследование технических характеристик и свойств материалов, которые используются в процессе разработки конструкций;
  • контроль патентов и стандартов производства;
  • рассмотрение порядка проведения художественно-конструкторской экспертизы готовых проектов, выбор критериев, по которым ведется эстетическая оценка их качества;
  • постоянный анализ развития отрасли художественного конструирования, позволяющий использовать современные технологии в производстве;
  • сдача подготовленного проекта.

Квалифицированный дизайнер мебели должен иметь соответствующее образование, уметь пользоваться программами, которые позволяют увидеть проект мебели до его изготовления, что дает возможность исправить недочеты до начала производства.

Знания и навыки

Специалист по дизайну мебели должен быть не только одарен, но и подготовлен ко всем нюансам работы, с которыми он может столкнуться. Наиболее важными навыками дизайнера мебели являются:

  • умение работать по стандартам и технологиям компании;
  • создание образца того или иного изделия в уме и возможность перенесения задумки на бумагу или в компьютер;
  • умение пользоваться дизайнерскими программами для разработки готовых 3D-проектов;
  • работа в команде, позволяющая получить готовый образец;
  • разработка цветового решения и декоративных элементов мебели;
  • сдача работы;
  • ведение сопроводительной документации.

Чтобы справляться со всеми поставленными задачами, дизайнеру необходимы знания из разных отраслей. Это основы экономической теории, организация производства, труда и управления, основы трудового законодательства, современные программы компьютерного и художественного дизайна.

Настоящий специалист будет черпать знания из отечественных и зарубежных источников, постоянно пополняя базу знаний, которая позволит совершенствовать свой уровень мастерства.

Как стать?

Чтобы стать дизайнером мебели, желательно пройти соответствующее обучение в университете или колледже, где главными дисциплинами будут художественный дизайн и изобразительное искусство

. Не менее важными предметами будут также математика и проектирование. При овладении графическим дизайном и компьютерным проектированием и программированием можно улучшить свои знания и умения, став более квалифицированным специалистом.

В процессе обучения можно начать создание своего портфолио, которое будет постепенно пополняться новыми работами, и к моменту приема на работу уже будет, что показать работодателю. На начальном этапе желательно как можно больше эскизов создавать вручную, используя только бумагу и карандаш, что даст возможность улучшить чувство пространства, научиться правильно планировать и рисовать предметы.

На протяжении всего обучения и в процессе работы важно изучать проекты известных дизайнеров, пробовать самостоятельно их воссоздать, чтобы увеличить свой арсенал и улучшить базу знаний. Получив необходимое образование и опыт, можно искать себе работу на мебельном предприятии или в дизайнерской фирме, выбрав для себя конкретное направление или имея широкий спектр обязанностей.

Где может работать?

Хороший дизайнер мебели всегда будет иметь спрос, и трудоустроиться он может в различных сферах деятельности. Помимо работы на мебельном предприятии, где он может являться специалистом по корпусной или кухонной мебели, профессионал своего дела может работать как консультант по вопросам разработки и дизайна мебели или же конструктором мебельных изделий (при наличии соответствующего опыта).

Мебельный дизайнер может являться частью организации или работать сам на себя, представляя частную организацию. Преимуществами трудоустройства на уже существующее мебельное предприятие будут стабильность и готовая клиентская база, что позволяет полноценно работать в своей сфере, не отвлекаясь на организационные вопросы. Минусом такой работы можно считать фиксированную плату и необходимость выполнять четко заданные проекты по стандартам мебельной фабрики.

Чтобы иметь возможность свободно творить, можно открыть свое дело, но тогда придется часть времени тратить на финансовые и организационные вопросы, что не даст полноценно сконцентрироваться на основной работе.

Чтобы найти золотую середину, лучше всего устраиваться в частную фирму, которая возьмет на себя все вопросы, не касающиеся дизайна мебели, и даст возможность реализовывать свои собственные задумки и проекты, обеспечивая рост квалификации и мастерства, а также достойную заработную плату за такие труды.

9 направлений, в которых веб-дизайнеру нужно развить себя — подборки на Skillbox

Простой способ стать хорошим дизайнером — начать с копирования чужих работ. Но не просто перерисовывать макет, а анализировать и думать, почему автор выбрал тот или иной шрифт, зачем на странице несколько крупных заголовков и почему сайт хочется листать дальше. За такими дизайнерскими решениями чаще всего стоит хорошее знание теории.

Например:

  • Сайт выглядит скучно, если все блоки в нем одинакового размера, ничего не выделяется и нет контраста;
  • Страница с хорошо подобранными шрифтами и интересными цветовыми сочетаниями всегда будет казаться интересной и привлекать внимание пользователей.

Разберем те знания и навыки, которые помогут начинающему дизайнеру стать первоклассными специалистом.

Дизайнер располагает элементы на сайте так, чтобы страница выглядела цельной и не разваливалась. Он смотрит на взаиморасположение и расстояние между блоками, создает контраст, старается уменьшить беспорядок на странице и улучшить ее структуру.

Важно!

Пользователь легко ориентируется на сайте с хорошей версткой и быстро получает нужную информацию.

Чтобы сверстать страницу хорошо, можно пользоваться такими приемами:

  • Группировать однородные элементы — ставить их ближе друг к другу, чтобы пользователю было легче воспринимать информацию.
  • Создавать контраст с помощью шрифтов, цветов, размеров. Так сайт не выглядит однообразным и монотонным. С помощью контраста выделяют главное, управляют вниманием и делают так, чтобы текст было интересно читать.
  • Пользоваться сеткой, чтобы выровнять элементы относительно друг друга, сделать страницу аккуратней.
Atelier: beauty store on Dribbble

Страницу, сверстанную с помощью таких базовых приемов, удобно и интересно читать, на ней видны логические связи между разными объектами и понятно, какую информацию изучать в первую очередь.

Сетка — один из основных инструментов дизайнера. Она делит страницу на несколько колонок, по которым выравнивают блоки сайта, структурируют информацию, расставляют акценты. Сетка создает ощущение порядка. Также она полезна при проектировании нескольких однотипных страниц, чтобы они выглядели единообразно и аккуратно.

The Design Genome Project by InVision

Сетку дизайнер подбирает под макет, исходя из своих замыслов и идеи будущего сайта. Иногда достаточно разделить макет на четыре колонки, иногда на шесть или 12.

На эти колонки стоит ориентироваться и выравнивать информацию. Но сетка — это не абсолютное правило, иногда от нее можно и нужно отходить.

Знание типографики — один из основных навыков любого дизайнера, и не важно, создает ли он интерфейсы, делает макеты печатных газет или верстает плакаты.

Важно!

Типографика на странице тесно связана с другими элементами интерфейса, поэтому нужно правильно ей пользоваться.

Делать так, чтобы написанный текст хотелось прочитать. Искать хорошие шрифты, чтобы передать нужное настроение. Знать, чем отличаются кавычки-лапки от кавычек-елочек, что такое швейцарская красная строка.

Дизайнер, который разбирается в типографике:

  • умеет правильно оформлять текст: ставит длинные тире, кавычки-елочки, а предлоги, союзы и короткие слова переносит на новую строку, чтобы они не висели в конце предыдущей;
  • подбирает хороший шрифт, который легко читать;
  • создает настроение на странице с помощью шрифтовой пары.
Exploring The North Face on Dribbble

С помощью цвета дизайнер выделяет важные вещи, создает настроение у пользователей и управляет их вниманием. Цвет оказывает большое воздействие на сознание, меняет отношение к предметам, заставляет людей реагировать на него и предпринимать определенные действия.

Важно!

Для работы с цветом нужно знать, какие цвета сочетаются, какие — нет, что такое гармония.

На то, как пользователь будет воспринимать ваш сайт, влияют сочетания цветов. Например, для сайта крупной компании можно подбирать холодные цвета, а для магазина детских товаров — теплые. Для поиска хороших цветовых сочетаний дизайнеры пользуются цветовым кругом, разнообразными палитрами и ресурсами.

Цветовой круг Иоханнеса Иттена

Цветовой круг — важный инструмент для работы с сочетаемостью цветов, который помогает грамотно смешивать цвета и показывает, как они взаимосвязаны друг с другом.

Чтобы не ошибиться в выборе цветов, дизайнеры пользуются специальным палитрами.

  • Монохромная палитра основана на тонах и оттенках одного цвета. При работе с такой палитрой сложно ошибиться, макет всегда будет выглядеть хорошо.
  • Аналоговая содержит цвета, которые находятся рядом друг с другом на цветовом круге. Такие цвета используются там, где не нужно создавать контраст, например, для фона веб-страниц или баннеров.
  • Комплементарная состоит из цветов, которые расположены напротив друг друга на цветовом круге. Комплементарные цвета создают контраст и выделяют нужный элемент интерфейса.

На протяжении долгого времени сайты рисовали в Adobe Photoshop — универсальном графическом редакторе. Со временем появились редакторы для веб: Sketch, Figma или Adobe XD, которые работают быстрее, чем Photoshop, у них простой интерфейс и нет лишних функций. Поэтому они хорошо работают даже с большим количеством открытых макетов и их легко освоить.

Вот программы, которые пригодятся веб-дизайнеру:

  • Axure — для проектирования сайта;
  • Sketch, Figma или Adobe XD — для работы с графикой и создания макетов;
  • Principle и Adobe XD — для создания анимированных прототипов сайтов и приложений;
  • Zeplin — для передачи файлов разработчику;
  • Adobe Illustrator — для создания иконок и логотипов, а также для работы с любой векторной графикой.

Помните, что программы — это один из инструментов дизайнера. Не стремитесь в совершенстве овладеть всеми. Изучите основные возможности и выберите ту, которая вам больше нравится.

Текст для дизайнера — это такой же инструмент, как форма, цвет и размер. Дизайнер должен уметь писать текст, чтобы создавать сайты, в которых есть смысл.

Полезное действие сайта или веб-приложения — привлечь, заинтересовать клиента или что-то продать.

Полезное действие будет выполняться, если и текст, и дизайн взаимосвязаны и дополняют друг друга.

Можно сделать красивый дизайн сайта, подобрать иллюстрации, но заполнить его текстом Lorem ipsum. Это значит, что дизайнер поработал над внешним видом сайта, но не думал над контентом в текстовых блоках. Скорее всего, такой сайт не будет выполнять свое полезное действие, потому что текст, который позже напишет редактор, будет оторван от дизайна.

Проверить, выполняет ли сайт полезное действие, можно с помощью простого приема. Закройте логотип компании и уберите фирменные цвета. Дизайн выполнен хорошо, если на основе текста и изображений можно понять, о чем этот сайт и чем занимается компания.

Хороший дизайнер знает, зачем он проектирует сайт или приложение, как оно должно  работать и какое целевое действие будет выполнять. Чтобы разобраться в тонкостях, нужно знать, как работает интернет-маркетинг в целом, откуда приходят пользователи, как они взаимодействуют с сайтом или приложением и как достигают своей цели.

Важно!

На основе этих знаний дизайнер поймет, как сделать продукт удобным и понятным для целевой аудитории.

Начинающим веб-дизайнерам нужно знать:

  • какие типы сайтов существуют, чем отличается лендинг от интернет-магазина, как оформить блог или корпоративный портал;
  • как создают персонажей пользователя и делают сценарии поведения;
  • как расставлять акценты не для красоты, а для выделения важных блоков: кнопок, ссылок, цен, телефонов.

Полезно будет понимать, как из нарисованного макета создают работающий сайт, какие есть технические ограничения. Изучить на базовом уровне основы HTML и CSS. Будет легче общаться с технологами и верстальщиками, ставить им задачу и понимать, какие идеи нельзя реализовать с помощью кода.

Простой способ узнать, как работает верстка, — познакомиться с кодом любого сайта с помощью веб-инспектора браузера.

Веб-инспектор в Google Chrome

До этого мы говорили про навыки, которые непосредственно относятся к созданию новых проектов и их реализации. Но дизайнер работает не один и общается с заказчиками, с командой, с арт-директором, презентует свою работу.

Идеальный дизайнер умеет договариваться, правильно понимает задачу, обсуждает правки по макетам, четко планирует свое время и сдает работу в срок.

Веб-дизайнер — это не только художник и создатель, а еще хороший психолог и технический специалист. Он всегда учится и узнает новое, потому что мир веб-технологий меняется очень быстро. Нужно следить за модой и технологиями и проектировать современные продукты.

Мы рассказали про основные направления и инструменты, которыми должен владеть веб-дизайнер. Начните изучение с основ, постепенно углубляясь в интересные для вас области. И не забывайте применять полученные знания на практике — используйте новую информацию, отрабатывайте приемы, учитесь анализировать чужие работы.

Хороший дизайнер не просто много знает, но и применяет эти знания в работе.

Хорошим стартом также будут любые онлайн-курсы с проработанной программой обучения и системой преподавания. Если вы только начинаете свой путь дизайнера, то для вас исключительно важно присутствие рядом наставника. Опытного человека, который поможет отличить полезную статью или обучающий урок от бесполезных.

Курс «Веб-дизайн с 0 до PRO»

Годовой практический курс для тех, кто хочет освоить веб-дизайн с самого начала с индивидуальным наставником, сделать отличное портфолио и получить первые заказы или стажировку в студии.

  •  32 часа теории и 16 практических заданий
  • Живая обратная связь с преподавателями
  • Неограниченный доступ к материалам курса
  • Стажировка в компаниях-партнёрах
  • Дипломный проект от реального заказчика
  • Гарантия трудоустройства в компании-партнёры для выпускников, защитивших дипломные работы

Что должен знать и уметь каждый уважающий себя дизайнер веб-сайтов

От автора: приветствую вас, уважаемые коллеги по цеху, а также те, кто мечтают туда попасть. Вы наверняка знаете, что для того чтобы создать красивый, удобный и функциональный сайт, нужен богатый опыт в веб-дизайне. Любой уважающий себя веб-дизайнер должен владеть графическими редакторами, однако, этого недостаточно. Что еще ему следует знать и уметь?

Он должен четко представлять, с помощью каких инструментов и методов можно воплотить в жизнь даже самую сумасшедшую идею заказчика, ведь веб-дизайн — это не просто графическое оформление страниц сайта.

Эта категория гораздо более многогранна, чем может показаться на первый взгляд, ведь она включает в себя и графическое оформление, и навигацию, и разработку логической структуры, и еще много чего. Поэтому дизайнер веб-сайтов — это не просто художник, но и проектировщик, и даже в некоторой степени маркетолог.

Кстати, в интернете вы найдете немало полезных видеокурсов, которые могут быть как платными, так и бесплатными. Предлагаю вашему вниманию несколько важных терминов, которые должен знать каждый веб-дизайнер, чтобы не ударить в грязь лицом. Читаем и запоминаем:

1. Векторная графика.

В отличие от растровой (пиксельной) графики, векторная состоит из геометрических форм, которые построены путем растягивания от точки до точки прямых линий — векторов.

Веб-дизайн. Быстрый старт

Изучите курс и узнайте, как создать дизайн и протопип сайта в Figma

Узнать подробнее

Вы, наверно, сразу представили себе треугольник или квадрат. На самом же деле с помощью векторной графики дизайнер сайта может создать множество объектов, особенно удобна она в работе с большими изображениями, а также логотипами, иконками и т. д. Главным достоинством векторной графики можно считать возможность изменить размер изображения, не потеряв при этом в качестве.

2. Растровая графика.

Растровые изображения состоят из пикселей — маленьких точек, известных благодаря одноименному фильму и компьютерным играм 80-х годов. Главное, что вам следует учитывать при работе с растровыми изображениями — при сильном увеличении вы сможете лицезреть элементы, из которых оно состоит. Такого рода изображения имеют привязку к разрешению экрана. В особенности это следует помнить при работе с фотографиями, ведь любое фото является растровым изображением.

3. CMYK.

CMYK — аббревиатура, которая расшифровывается как Cyan, Magenta, Yellow, Key Сolor. Эта цветовая схема традиционно используется для печати. Чернила всех принтеров состоят именно из этих цветов, а при их комбинации мы получаем те оттенки, которые видим на распечатанном изображении.

4. RGB.

Как и CMYK, RGB представляет собой цветовую схему и, как вы, наверное, догадались, тоже является аббревиатурой, что расшифровывается как Red, Green, Blue. Но, если сферы влияния цветовой схемы CMYK ограничиваются одной лишь печатью, то схему RGB используют все современные компьютерные мониторы. Поэтому RGB — это главная цветовая схема в работе веб-дизайнеров.

5. Адаптивный дизайн.

Как мы выяснили, в обязанности веб-дизайнера входит не только оформление. Юзабилити в веб-дизайне также играет весомую роль. Кстати, одна из наших статей («Юзабилити в веб-дизайне, или как оценить свой сайт с точки зрения пользователя») раскрывает тему юзабилити более подробно.

Компьютер давно перестал быть единственным способом использования интернета. Сегодня мы можем воспользоваться смартфоном или планшетом. Поэтому и дизайн сайта должен подходить под используемые мобильные устройства.
К этому вопросу стоит подходить со значительной степенью ответственности, ведь, если ваш дизайн станет адаптивным, то шансы на высокую посещаемость возрастут примерно на 50%.

6. Плоский дизайн.

Понятие «плоский дизайн» говорит само за себя. Объекты, изображенные с применением плоского дизайна, лишены объема. Градиенты, тени, блики или другие какие бы то ни было элементы, направленные на придание объектам объемного, реалистичного вида, здесь практически отсутствуют.

Объекты изображаются схематично, по принципу «чем проще, тем лучше» и благодаря этому имеют оригинальный ретро-футуристический вид. Графические элементы не должны отвлекать пользователя от главного, поэтому для правильной расстановки акцентов плоский дизайн подойдет лучше всего. А для продающих сайтов это особенно актуально.

7. Скевоморфизм.

Можно сказать, что скевоморфизм — это антоним понятия «плоский дизайн». Суть скевоморфизма заключается в придании объектам реалистичного, объемного вида. Проще говоря, объекты не должны отличаться от тех, какими мы их видим в реальной жизни.

Классическим примером служит старый интерфейс Apple, где иконки выглядели довольно реалистично. Такие объекты, как часы, календарь, калькулятор, компас и т. д., имели такой же вид, как и в реальности.

8. Метро-интерфейс.

Этот стиль был разработан компанией Microsoft. Источником вдохновения для его разработки послужили знаки дорожного движения. Концепция метро-интерфейса заключается в том, что дизайн рассматривается, прежде всего, как рабочее пространство, а не как объект для любования и восхищения. Поэтому дизайн должен быть таким же простым и понятным, как знаки на дорогах.

9. Плитка.

Данный стиль получил известность благодаря сети Pinterest. При его использовании создается структура, основу которой составляют колонки. Материалы также подаются параллельно, но не симметрично, и по виду напоминают плитки одинаковой ширины, но разной высоты. В результате мы получаем элементы разного размера, которые при этом сохраняют упорядоченный внешний вид.

10. Верхняя половина полосы.

В газетах самые важные новости обычно размещаются именно в «верхней половине полосы», для того, чтобы читатель смог прочесть их в первую очередь. В веб-дизайне действует тот же принцип: та часть веб-страницы, которая видна без прокрутки вниз, и называется «верхней половиной полосы». Поэтому в этой части страницы должна размещаться та информация, которую вы хотели бы донести до пользователя в первую очередь.

11. Длинная прокрутка.

В последнее время «длинная прокрутка» все чаще используется web-дизайнерами при разработке дизайна сайтов. Принцип работы дизайна этого типа довольно прост: длинные страницы требуют постоянной прокрутки.

12. Cайт-визитка.

Такой сайт обычно состоит из одной страницы. Казалось бы, ничего сложного, все предельно ясно и просто. Но разработка такого сайта требует серьезной подготовки, ведь на одной странице нужно наиболее эффективно разместить весь контент.

Но это далеко не все… Если вы решили стать дизайнером сайтов, то данная информация, несомненно, будет вам полезна. Однако знать, как называются отдельные стили, а также уметь их различать — это еще только начало.

Для того, чтобы иметь право называться веб-дизайнером, необходимо научиться не только работать с данными стилями, но и уметь создать свой оригинальный стиль. А для этого нужна постоянная практика, так что советую вам не останавливаться на достигнутом и постоянно расширять собственные горизонты.

Первым шагом на пути к своей цели может стать подписка на обновления нашего блога, где вас ждет множество интересной и полезной информации по веб-дизайну и веб-разработке. Не стесняйтесь делиться полученными знаниями и с друзьями в соцсетях. До новых встреч!

Веб-дизайн. Быстрый старт

Изучите курс и узнайте, как создать дизайн и протопип сайта в Figma

Узнать подробнее

Веб-дизайн. Быстрый старт

Изучите курс и узнайте, как создать дизайн и протопип сайта в Figma!

Смотреть видео

100 вещей, которые должен знать дизайнер UX / UI - изучение дизайна пользовательского интерфейса

Архитектор Майкл Соркин недавно умер от коронавируса, и в честь его прекрасного произведения «250 вещей, которые должен знать архитектор» я составил список из 100 вещей, которые должен знать дизайнер UX / UI.

Некоторые практичны, некоторые поэтичны; все отдают дань уважения удивительной сложности проектирования вещей для наших собратьев.

Щелкните элемент, чтобы развернуть ответ · Развернуть все

  1. Угловой размер разборчивого текста Около 0.3 ° от базовой линии до высоты крышки. Независимо от того, читаете ли вы текст на телефоне или на рекламном щите, это хороший минимум для основного текста. Подробнее здесь.
  2. Как использовать желтый в качестве фирменного цвета

    Пара с черным или темно-серым. Избегайте желтого текста; используйте черный или насыщенный оранжевый оттенок на желтом фоне.

  3. Лучшие шаблоны для отображения таблиц на мобильных устройствах
  4. Как научить клиента давать вам хорошие отзывы

    Заранее определитесь с целями, которые составляют успешный дизайн.Сосредоточьте все презентации дизайна на том, как ваш дизайн достигает этих целей, и получаемая вами обратная связь также будет однотипной.

  5. Что бы делали ваши пользователи, если бы они не использовали ваше приложение

    Вещь, которую вы создаете, скорее всего, отличается от того, как пользователь хочет, чтобы проводил свое время. Вы просто их лучший вариант попасть туда, куда они хотят. Лучше иметь это в виду.

  6. Какова должна быть продолжительность анимации hoverstate в миллисекундах

    100 мс-250 мс довольно быстро.Затухание на 500 мс будет казаться медленным, и, если несколько соседних элементов имеют такие затухания, пользователь будет чувствовать, что они оставляют «рябь» с курсором.

  7. Что такое "мусор графиков"

    Любая часть визуализации данных, которая привлекает внимание, но не передает объем информации, соответствующий ее визуальному значению.

  8. Самое большое замедление загрузки вашего сайта
  9. Что такое смещение освещения сверху вниз Мы так привыкли к свету, исходящему с неба, что вещи, в том числе интерфейсы, на самом деле выглядят неестественно, когда кажутся освещенными снизу.
  10. Висячая пунктуация Позиционирование знаков препинания перед текстом, например открытые кавычки, тире или маркеры - на левого поля, чтобы создать более сильное ощущение выравнивания. Подробнее здесь.
  11. Почему некоторые цвета конфликтуют По разным причинам, главным образом из-за того, что у них высокая насыщенность или очень похожая светимость.
  12. Рыночная ставка для участников юзабилити-тестирования (60-минутная сессия)

    Для США: 50 долларов по минимальной цене, 100 долларов - это щедрые деньги, которые необходимы специализированным профессионалам.

  13. Как выглядел лучший дизайн 1000 лет назад

    «Типографика - это 90% рукописного дизайна», как говорится.

  14. Как сделать дизайн, который будет понят через 10 000 лет в будущем
  15. Как сайты зарабатывают деньги

    Реклама, подписки, филиалы, электронная торговля, торговые площадки.

  16. Как сайт вашего клиента зарабатывает деньги

    И, конечно же, то, как ваш дизайн приносит им еще больше денег.

  17. Почему художники никогда не используют черный цвет Потому что черный цвет редко появляется в реальном мире.Более темные цвета обычно насыщены каким-то цветом. Больше.
  18. Соответствующее количество символов в строке для основного текста

    Прибл. 50-75 знаков.

  19. Как создать сообщение об ошибке, если цвет вашего бренда красный Используйте желтый или оранжевый цвет для ошибок. Уменьшите брендовый красный цвет на странице, когда пользователи увидят ошибки. Ограничьте ввод, чтобы предотвратить ошибки (например, маскирование ввода).
  20. Когда использовать сетку

    Сохраняйте строгие сетки для плакатов и веб-сайтов, в которых художественность композиции имеет большее значение, чем требования отображаемой информации.

  21. Когда не использовать gr

Ключевые термины, которые должен знать каждый графический дизайнер

Графический дизайн, как и любая профессия, переполнен жаргоном и фразами, с которыми вы, возможно, не знакомы. Вот некоторые ключевые термины, которые вам следует знать, с кратким объяснением - понятными словами - их значения, а также информация о том, куда обратиться, чтобы узнать больше.

Немного похоже на руководство по стилю дизайна, мы разделили наш список на разные разделы, со страницей, посвященной темам изображений, типографии, графическому дизайну и печати.Используйте раскрывающееся меню выше, чтобы перейти к интересующей вас теме. Мы начнем с терминов, связанных с изображениями.

Типы изображений

Растровые изображения

Растровые изображения (иногда называемые растровыми изображениями) состоят из тысяч пикселей, которые определяют цвет и форму. Фотографии - это растровые изображения. Photoshop CC - наиболее распространенный растровый редактор, позволяющий управлять цветом и другими свойствами пикселей.

Поскольку растровые изображения состоят из конечного количества пикселей, изменение размера может быть сложной задачей.Если вы зададите растровому изображению большие размеры в Photoshop, программа должна создать данные, чтобы добавить размер. Это приводит к потере качества.

Векторные изображения

Векторные изображения (например, созданные в Illustrator CC) состоят из точек, каждая из которых имеет определенные координаты X и Y. Эти точки соединяют контуры, образуя фигуры, и внутри этих фигур можно добавлять цветные заливки. Поскольку все, что вы создаете, основано на этом, векторы можно увеличивать до любого размера без потери качества.

Векторные изображения (подобные этому) состоят из точек

В последнее время Illustrator настолько продвинулся вперед, что векторная графика стала невероятно сложной. Теперь вы можете добавлять градиенты, сложные формы и многое другое для создания высокодетализированных масштабируемых векторных изображений. Поскольку размеры векторов можно изменять, они часто используются для логотипов и другой графики, которую необходимо использовать во многих различных выходных данных (например, от листовок до размеров рекламных щитов).

Подробнее см. Как создать векторную графику: лучшие уроки.

Цветовые режимы

При работе в Photoshop или Illustrator у вас есть возможность установить цветовой режим документа CMYK или RGB. Есть и другие цветовые режимы, но вам действительно нужно знать о CMYK и RGB.

CMYK

CMYK - это стандартный цветной режим для отправки документов - будь то журнал, газета, флаер, брошюра, годовой отчет и т. Д. - на принтер. Он обозначает голубой, пурпурный, желтый и ключевой.

CMYK означает голубой, пурпурный, желтый, а ключ

«Ключ» в данном случае означает черный.Это называется ключом, потому что при четырехцветной печати голубые, пурпурные и желтые печатные формы тщательно совмещаются или выравниваются с ключом черной ключевой пластины.

Когда вы отправляете задание в печатную машину, создаются голубые, пурпурные, желтые и черные пластины (во всяком случае, на традиционной печатной машине), а затем выравниваются для печати на бумаге. Вы можете добавить Pantone или пятый цвет как отдельные пластины.

RGB

RGB обозначает красный, зеленый, синий и используется для вывода на экран. Поскольку CMYK имеет более ограниченную цветовую гамму, чем RGB (который, по сути, является тем, что видит глаз и как выводит экран), вы можете столкнуться с потерей цвета при преобразовании из RGB в CMYK в этих приложениях.

Подробнее о цветовых системах читайте в этой статье.

Разрешение изображения

Разрешение - еще один ключевой термин, который часто путают. При работе с разрешением используются два основных акронима: DPI и PPI.

Чем больше точек на дюйм, тем лучше качество напечатанного изображения.

DPI

DPI имеет значение только при создании работы для вывода на печать. Это означает «точек на дюйм» и относится к количеству точек на дюйм на печатной странице.Как правило, чем больше точек на дюйм, тем лучше качество изображения. 300 точек на дюйм - это стандарт для печати изображений.

PPI

PPI означает «пикселей на дюйм» и, как и следовало ожидать, относится к количеству пикселей на дюйм в вашем изображении. Если вы увеличите изображение в Photoshop, вы увеличите количество пикселей на дюйм (с Photoshop, составляющим данные), и вы потеряете качество. Здесь есть отличное объяснение.

Имейте в виду, что разрешение применяется только к растровой графике, потому что векторы не работают в пикселях.

Следующая страница: Типографские термины, которые вы должны знать

12 вещей, которые должен знать каждый начинающий дизайнер-фрилансер

Итак, вы хотите стать дизайнером-фрилансером?

Давайте будем честными: проектирование - не самая сложная часть работы дизайнера. Любой может преуспеть в этом, если потратит время. Что действительно мешает большинству фрилансеров зарабатывать на жизнь своим ремеслом, так это то, как они справляются с его не связанными с дизайном аспектами. Многому из того, что нужно для выживания, не научишься в школе дизайна.

Вот несколько важных советов, которые должен помнить каждый фрилансер:


1. Всегда получайте деньги.


Конечно, будут времена, когда вам придется работать значительно меньше, чем вам нужно, или даже бесплатно. Но эти случаи всегда должны быть исключением. В идеале их вообще не должно происходить. Если вы постоянно этим занимаетесь, значит, у вас есть хобби, а не работа.

Обязательно получите депозит перед началом проекта и никогда не отправляйте окончательные файлы, пока не будет выплачен остаток.

Читать:

11 оправданий, используемых плохими клиентами - и как их опровергнуть


2. Знайте, сколько вы стоите


Или, по крайней мере, знайте, каковы ваши расходы! Помимо этого, полезно иметь реалистичное представление о том, сколько ваша работа может стоить клиентам. Большинство будет пытаться сбить вас с толку, но всегда будет придерживаться своего мнения. При условии, конечно, что вы не заблуждаетесь относительно своей истинной ценности.

Читать:

F * ck You, Pay Me - Почему творческим работникам и фрилансерам нужны контракты


3.Сделайте все ясно


Спецификации проекта, РУКОВОДСТВО ПО ПЕРЕСМОТРАМ и сроки должны быть как можно более однозначными и в четкие сроки. Если вы работаете в большой команде, постарайтесь изучить их инструменты управления проектами таким образом, чтобы все было сразу понятно.


4. Никогда не начинайте работу без письменного контракта


Время, которое вы тратите на то, за что вам не платят, вполне можно потратить на то, за что вам платят.Независимо от того, как часто клиент жалуется, вы просто не обязаны начинать работу, пока обе стороны официально не подписали контракт.

Читать:

Чего вам никогда не говорили о контрактах

Образец договора на проектировщиков (разовые проекты)


5. Храните все документы


Сохраните все квитанции и распечатайте все, что вы покупаете в Интернете, для целей налогообложения. Фрилансерам во многих странах (включая США) приходится платить собственные налоги, поэтому крайне важно сохранять документацию по каждой совершенной вами транзакции.Это значительно упростит вам задачу, независимо от того, нанимаете ли вы бухгалтера или платите налоги самостоятельно.

Читать:

Большой список предпринимателей, подлежащих вычету из налоговых вычетов для фрилансеров


6. Организуйте свое рабочее место


Убедитесь, что у каждого клиента и каждого проекта есть свои четко обозначенные папки. Это касается как физических, так и электронных файлов. Также лучше всего оптимизировать свое рабочее пространство, чтобы вы работали настолько продуктивно, насколько позволяют обстоятельства.

Читать:

Идеальное рабочее место, идеально проиллюстрированное

14 идей по оптимизации рабочего пространства [Инфографика]

Руководство дизайнера по организации рабочего пространства


7. Всегда храните резервные копии


На вашей рабочей станции должен быть хороший ИБП, а в ноутбуках всегда должна быть исправная батарея, чтобы предотвратить скачок напряжения или игривое домашнее животное, которое отключит питание вашего компьютера.

Возьмите за привычку регулярно создавать резервные копии файлов. На данный момент место на жестком диске является самым дешевым из когда-либо существовавших, поэтому не думайте, что второй уровень резервного копирования (в облаке или на ваших собственных жестких дисках) исключен.

Читать:

Большой список предпринимателей, подлежащих вычету из налоговых вычетов для фрилансеров


8. Будьте профессиональны!


Приходить вовремя на встречи, отправлять вдумчивые, взвешенные отзывы, быть добросовестным и добросовестным - это то, чем вы хотите, чтобы ваш личный бренд был.

Если от вас ожидается физическое появление, убедитесь, что вы одеты в соответствии с ситуацией, поскольку это тоже часть вашего личного бренда.

Но еще одна часть профессионала, о которой часто забывают, - это способность устанавливать границы для людей, с которыми вы работаете. Если вы позволяете клиентам ходить по вам, скорее всего, они не уважают вас как профессионала. Скорее всего, они вас совсем не уважают!

Читать:

5 юридических ошибок, которых следует избегать при работе на фрилансе (в порядке смерти)


9.Не переутомляйся


Легче сказать, чем сделать, но вам нужно выделить немного «времени на себя», даже если для этого придется придерживаться расписания. Поищите уловки продуктивности, такие как классическая техника Помидора, чтобы не отставать от графика, но как следует отдохнуть.

Читать:

Предпринимательство: стресс, связанный со свободой


10. Всегда в сети!


Вы никогда не узнаете, кто будет вашим следующим клиентом и откуда он.Всегда ищите разные перспективы и сотрудников. Посещайте мероприятия, на которых вы встретите дизайнеров, художников, писателей, программистов, предпринимателей - любая группа людей, которая может расширить ваш кругозор, - хорошее место.

Всегда, всегда, всегда держите под рукой несколько визиток. Вы пробовали обмениваться данными со смартфонами? Это намного больше раздражает и требует большего, чем вы могли ожидать.

Читать:

37 Изысканные и стильные визитки с УФ-покрытием


11.Убедитесь, что люди знают, кто вы!


Если никто не знает, кто вы и как с вами связаться, ваша карьера дизайнера-фрилансера, скорее всего, будет недолгой. Убедитесь, что вы находитесь там, где желаемые клиенты могут вас найти. Это означает больше, чем просто наличие учетных записей в нужных социальных сетях. Это означает участие в правильных сообществах и использование правильных инструментов, чтобы заявить о себе.


12.Всегда учись


Выделяйте время и деньги, если необходимо, на дальнейшее углубление своих знаний в своем деле. Всегда проверяйте новые разработки, чтобы увидеть, как они могут иметь отношение к вашей области.

Также не забудьте ознакомиться с текущими событиями и разработками в области технологий и дизайна, поскольку они часто имеют значение для дизайнеров не только с точки зрения того, какие эстетика и методы имеют тенденцию, но и с точки зрения того, какие инструменты стоит изучить.

Читать:

10 удивительных разговоров о дизайне, которые поразят вас

10 основных книг для графических дизайнеров


фото предоставлено: Студент-аниматор № 13 с помощью фотокниги (лицензия), визитных карточек высокой печати с помощью фотокниги (лицензия), 中国 制造 - Чайка 1963 Обзор с фотокниги (лицензия), Негабаритный книжный червь с фотокниги (лицензия), Project 365 - День 151 - 12.04.08 через фотопечать (лицензия) и StartupStockPhotos.com


Какие еще указатели мы упустили? Комментарий ниже!


5 программ, которые должен знать каждый графический дизайнер

Графический дизайн и анимация в значительной степени зависят от этих важных программ

Стать графическим дизайнером может быть интересным выбором карьеры, если вы хорошо разбираетесь в визуальной эстетике. Графическим дизайнерам необходимо мыслить творчески, придумывать оригинальные концепции и хорошо работать в команде.У вас есть эти качества? Если так, это может быть для вас хорошей карьерой!

Помимо необходимого творчества, графические дизайнеры должны уметь пользоваться технологиями, лежащими в основе современного графического дизайна. Ниже приведены некоторые из ключевых программ, используемых в мире графического дизайна и анимации, и способы их использования.

Если вы не знакомы с этими программами дизайна, не волнуйтесь! Школы графического дизайна помогут вам познакомиться с этими программами, и вы сразу полюбите их! В большинстве школ графического дизайна есть специализированные курсы, которые призваны помочь студентам развивать таланты во всех областях, необходимых для преуспевания в этой области, включая эти пять основных программ, которые вы должны знать.

1. Adobe InDesign
InDesign - одна из самых важных программ, которые графические дизайнеры должны знать изнутри и снаружи. Эта программа становится стандартной программой настольных издательских систем (DTP), которую должны использовать дизайнеры. Дизайнеры используют его для создания и редактирования всевозможных визуальных материалов. С помощью InDesign вы можете создавать все, от небольшой открытки или приглашения до плакатов, брошюр, журналов и книг.

2. Adobe Photoshop
Photoshop - один из популярных инструментов, которые дизайнеры используют для обработки фотографий и создания графики.Он содержит множество функций для фотографий, таких как кадрирование, редактирование, цветокоррекция и изменение размера. Дизайнеры также могут создавать и редактировать графику в Photoshop. В отличие от простых функций редактирования на камере вашего смартфона, Photoshop - это программа профессионального уровня, которая используется для высококачественного производства.

3. Adobe Illustrator
Эта программа является родственной программой Adobe Photoshop. В то время как Photoshop в основном используется для обработки фотографий, Illustrator используется для создания векторных изображений, которые представляют собой высококачественные изображения, которые можно увеличивать или уменьшать без потери качества.Дизайнеры могут использовать Illustrator для создания логотипов, диаграмм, диаграмм, иллюстраций или графиков. Создание этих иллюстраций требует понимания таких понятий, как контуры, группы, слои, текст, цвет и эффекты.

4. Adobe Dreamweaver
Dreamweaver - это программное обеспечение Adobe для веб-разработки и дизайна. С помощью этого программного обеспечения графические дизайнеры могут создавать новый веб-контент, управлять существующими сайтами, а также писать и редактировать код. Программа имеет функции, которые позволяют пользователю видеть визуализацию веб-контента при написании нового кода.

5. PowerPoint
Хотя Adobe Creative Suite является опорой для графических дизайнеров, также важно иметь навыки работы с PowerPoint, поскольку его используют многие корпорации и малые предприятия. Как графический дизайнер, вас могут попросить помочь коллеге с их презентацией PowerPoint, чтобы она выглядела более профессионально и соответствовала бренду компании.

Бонусные подсказки! Дополнительные полезные навыки для графических дизайнеров

6.Приложения Microsoft Office
Хотя профессиональный графический дизайн не может быть выполнен в Microsoft Word, никогда не помешает иметь навыки работы с приложениями Microsoft Office, такими как Word и Excel. В зависимости от того, где вы работаете, члены команды могут прибегать к вам, когда у них возникают проблемы с макетом в своих документах. Приятно иметь возможность помочь.

7. HTML, CSS и Javascript
Понимание HTML, CSS и Javascript может быть очень важным навыком для графических дизайнеров.Это языки программирования, лежащие в основе веб-контента. Знание того, как кодировать на этих трех языках, позволяет вам управлять изображениями, изменять текст и работать с анимацией. Если идея кодирования вас пугает, не волнуйтесь, существует множество инструментов, таких как Macow и Webflow, которые помогут вам создавать веб-контент без полного знания кодирования.

8. Инструменты для видео и анимации
Производство мультимедиа становится все более и более сложным с каждым днем. Умение работать с инструментами видео и анимации может помочь вам стать более универсальным графическим дизайнером.

В наш век стремительно совершенствующихся технологий всегда есть новые инструменты, которые помогают графическим дизайнерам оставаться на переднем крае дизайна. На протяжении всей карьеры неплохо было бы идти в ногу с новейшими технологиями, быть готовым пробовать новое и постоянно узнавать о своей карьере.

-

Branford Hall Career Institute с гордостью предлагает программу профессионального обучения графическому дизайну и анимации в кампусах Северного Джерси в Джерси-Сити, Северном Брансуике и Парсиппани, Нью-Джерси.Приходите в нашу школу, чтобы узнать, подходит ли вам графический дизайн!

6 вещей, которые должен знать каждый инженер

Какими бы ни были области его специализации, есть определенные общие вещи, которые необходимо знать каждому инженеру, чтобы хорошо выполнять свою работу. Время, потраченное на изучение предмета, наверняка подготовит вас к большинству задач. Однако некоторые навыки приходят сами собой.

Есть много онлайн-книг и серий видео, которые учат нас быть инженером.Хотя вы можете изучить технический язык, историю профессии, а также общие технологии и используемые продукты, нет ничего, что действительно могло бы подготовить вас к определенным ситуациям.

Вот 6 вещей, которые должен знать каждый хороший инженер.

Управляйте своим временем эффективно

Инженер требует многозадачности. Если вы не сможете эффективно управлять своим временем, вскоре все рухнет. Иногда составление списков и планирование дня помогают организовать рабочую нагрузку.Вы будете удивлены, сколько свободного времени у вас останется, когда вы разовьете навыки тайм-менеджмента. Еще одна вещь, на которую следует обратить внимание, хотя многозадачность важна, вы не должны полностью переключаться между задачами. Попробуйте завершить один проект и только потом начинать новый, так как вам потребуется слишком большая концентрация, чтобы делать несколько совершенно разных вещей одновременно. Найдите способ избавиться от всех привычек и практик, отнимающих у вас слишком много времени в течение рабочего дня. Это позволит вам работать эффективнее.

Практикуйте базовые навыки, даже если они вам больше не нужны

Большинство инженерных курсов обучают базовым знаниям навыков, необходимых для успешного инженера. Даже если вы не практикуете сложные уравнения ежедневно, важно поддерживать рабочие знания. Во время своей карьеры инженеры часто сталкиваются с различными задачами, выходящими за рамки их зоны комфорта. Хотя это отличный тест, большинство из них провалиют его, поскольку не смогут вернуться к основным формулам.Имейте в виду, что почти каждая инженерная наука основана на математике и физике. Таким образом, обновление памяти время от времени является ключевым моментом в выполнении вашей работы. К счастью для вас, есть множество веб-ресурсов, которые вы можете прочитать или загрузить в любое время!

Не будьте высокомерны, но будьте уверены в себе

Некоторые люди думают, что работа инженером дает им право быть высокомерными из-за того, насколько они умны. Однако лучший способ проявить себя - это хорошо работать в условиях стресса, а также развить практические навыки решения проблем.Стресс неизбежен для инженерного дела. Следовательно, вы должны быть уверены в своих навыках принятия решений, если хотите стать успешным инженером. Это особенно верно, если вы являетесь частью большой команды или компании. Даже если вы владелец, высокомерие может создать нежелательные трения и оттолкнуть вас от сотрудников.

Понимание других инженерных дисциплин

В какой бы области вы ни работали, важно сохранять базовые знания о том, что делают другие инженеры.Когда дело доходит до совместных проектов или междисциплинарных исследователей, всегда пригодится широкая точка зрения. Способность идти в ногу с коллегами за пределами вашей области позволит вам перейти на следующий уровень, чтобы стать хорошим инженером. Например, даже если у вас есть обширное образование в области механики, изучение электротехники будет очень полезно для вашей карьеры. Новые технологии и постоянное развитие должны быть на первом месте в вашем списке.

Делайте хорошие презентации

Учитывая сложность инженерных технологий и систем, вы должны уметь объяснять их более широкой аудитории.Многие инженеры известны своей интровертами, но для того, чтобы добиться успеха, крайне важны навыки презентации. По общему признанию, Илон Маск боролся с публичными выступлениями из-за своей замкнутой натуры. Однако, как и в случае с любым другим навыком, чем больше вы практикуете социальные взаимодействия, тем лучше вы в них овладеете. Лучше всего начать с разговора с клиентами напрямую при предоставлении услуг. Во время командных встреч выставляйте себя напоказ и будьте открыты при обсуждении проблемы. С помощью этой простой системы вы почувствуете себя уверенно в стрессовых ситуациях и перед большой группой людей.Когда будете готовы, начните проводить презентации перед небольшой группой людей, и со временем вы будете готовы к любому типу презентации, независимо от того, сколько людей в толпе.

Риск и вознаграждение

Сегодня работа современного инженера в десять раз сложнее. Вы не только должны завершить технический процесс, но и посмотреть, будет ли он прибыльным. Принимая важные решения, инженеры должны уметь взвешивать реальные риски и выгоды проектов.Независимо от того, проектируете ли вы монументальную конструкцию или конкретный продукт, вы всегда будете сталкиваться с побочными и непредвиденными результатами. Важно понимать эти проблемы и решать, стоит ли рисковать или нет. Как и все в жизни, вам нужно искать подходящие возможности. После того, как вы проверите все данные и прогнозируемые цифры, вы сможете решить, стоит ли над чем-то работать.

Какая самая большая проблема у вас как у инженера? Пожалуйста, поделитесь этим в разделе комментариев ниже!

Для получения дополнительных онлайн-материалов не забудьте регулярно посещать наш блог.Также подписывайтесь на нас в Twitter и добавляйте нас на Facebook!

СМОТРИ ТАКЖЕ: 10 лучших вещей, которые понимают только инженеры

Создание лучших профилей дизайнеров: 14 правил, которые можно и нельзя делать

Последнее обновление 21 ноября 2019 г.

Когда начинаете свою карьеру в качестве графика дизайнер, подумайте о создании отличного профиля, который продемонстрирует ваши навыки и опыт. Но многие дизайнеры случайным образом собирают свои работы в профиле и в конечном итоге теряют потенциальных клиентов.При профессиональном создании профили дизайнеров могут произвести желаемое впечатление на клиентов.

Дизайнерские профили - это окна, через которые ваши потенциальные клиенты заглянут в ваш профессиональный мир. Если профиль создан впечатляюще, они подумают о найме ваших услуг.

Размещая свой профиль в сети, можно предположить, что вы хорошо разбираетесь в основах создания впечатляющего дизайна. Иногда большинство дизайнеров забывают об этих правилах, работая над проектом клиента.Это потому, что иногда наша собственная оценка наших способностей и работы ослепляет нас. Когда кто-то указывает на недостатки, мы пробуждаемся к ним и делаем необходимые улучшения.

Точно так же, создавая профиль для демонстрации своих дизайнерских навыков, возможно, вы просто забыли следовать некоторым основам. Если профиль построен непрофессионально, он не принесет вам клиентов и проектов. Помните, что профиль важен для непрерывного потока клиентов и потока работы.

Первое, что нужно отметить в профиле дизайнера, это то, что он не о вас. Дело не в том, как ваш профиль выглядит как дизайн. Вместо этого все дело в вашей работе. Некоторые дизайнеры делают ошибку, уделяя больше внимания проектированию профилей и меньше сосредотачиваясь на том, что в них должно быть. Поэтому обратите внимание на то, чтобы узнать, как лучше всего поделиться своим дизайном с вашими клиентами. Если вы выполнили это одно требование, все остальное в конечном итоге встанет на свои места при создании профиля.

Вот некоторые основы создания профилей дизайнера и то, что вам следует делать и чего избегать

01. Произвести быстрое впечатление

Сделайте: Представляясь клиентам, убедитесь, что первая строка и абзац остаются неизгладимое впечатление. Вы должны быстро сделать конкретное заявление о том, кто вы и откуда. Расскажите, какой стиль дизайна и работы вы любите создавать и любите. В общем, просто сообщите потенциальным клиентам о своей личности и дизайнерских предпочтениях в простой форме.

Не делайте: Не пишите бессмысленное и клишированное вступление. Избегайте использования абстрактных фраз, которые использовались много раз, поскольку они создают ложное впечатление. Например, «целенаправленный опыт» не имеет значения, поскольку он не может передать что-то стоящее внимания о ваших навыках и т. Д.

Ищете внештатного графического дизайнера?

Мы помогли тысячам владельцев бизнеса со всего мира с их потребностями в графическом дизайне, такими как дизайн логотипа, дизайн веб-сайта, публикации в социальных сетях, дизайн баннеров и многое другое.
Нанять внештатного графического дизайнераПолучить бесплатное предложение

02. Включайте только свои лучшие работы

Do: Профили дизайнеров должны отображать только лучшие работы. Помните, что профиль дает намек на то, на что вы способны. Итак, профессиональный графический дизайнер должен выставлять только работы, демонстрирующие дизайнерские навыки. Цель состоит в том, чтобы сообщить клиентам, что вы можете сделать для их проектов в отношении навыков проектирования, и предоставить правильные дизайнерские решения.

Запрещено: Избегайте включения дизайнерских работ, которые вы создали просто для удовольствия или самоудовлетворения. Вы дадите понять, что работаете изолированно, что не может произвести хорошее впечатление. Не показывай свои посредственные работы. Вместо этого покажите проект, который вы сделали для небольших компаний, поскольку это будет означать, что ваша работа изменила их бизнес.

03. Сделайте его понятным и удобным для навигации

Do: Хотя профили дизайнера должны включать в себя лучшие работы, сделайте эти работы и другую информацию удобной для навигации.В поисках подходящего дизайнера клиент просматривает десятки профилей в день. Поэтому любые препятствия или путаница при навигации по страницам вашего профиля будут раздражать. Поэтому используйте простые инструменты навигации вместо навороченных и раздражающих. Кроме того, создайте чистый профиль, который будет выглядеть красиво и менее многолюдно.

Запрещается: Никогда не следует усложнять профиль большим количеством элементов дизайна. Не делайте его слишком игривым. Это никогда не должно быть само по себе произведением искусства. Не используйте элементы вроде причудливой горизонтальной прокрутки только ради уникальной демонстрации своей работы.Это заставит пользователей слишком много работать, чтобы сканировать ваши работы. Избегайте использования уникального стиля навигации.

04. Сообщите о себе. Страница

Do: До или после просмотра некоторых ваших работ потенциальный клиент хотел бы узнать, кто вы. Таким образом, ваша страница «О нас» должна быть хорошо видна в верхней части профиля. Фактически, это страница, которую будет искать большинство посетителей или пользователей. Это также страница, которая получает больше обращений, чем другие страницы. Укажите свой адрес электронной почты на странице.Также разместите свою фотографию, чтобы клиенты могли видеть вас и то, кто вы есть. Изображение также помогает придать индивидуальный вид профилю.

Запрещено: Не переоценивайте себя и свои дизайнерские способности. Также не забудьте указать свое имя и контактную информацию. Многие дизайнеры ставят вымышленное имя, которое звучит странно. Этого следует избегать.

05. Поделитесь результатами

Do: Вы также должны поделиться результатами вашей работы. Это отличный способ реализовать идей графического дизайна для владельцев бизнеса, которые ищут дизайнеров.Расскажите, как клиент отреагировал на вашу работу и как это изменило бизнес владельцев. Такой шаг заставляет клиентов думать, что вы можете решать проблемы с помощью своих дизайнов. Это также передает сообщение о том, что у вас есть возможность измерить успех своей работы.

Не надо: Но не стоит преувеличивать свои достижения, говоря о результатах. Это потому, что эти результаты могут быть разными для других предприятий. Избегайте утверждений, что результаты будут одинаковыми для каждого клиента.Вместо этого просто нейтрально сообщайте результаты.

06. Добавьте ссылки

Do: Некоторые из ваших работ могут быть опубликованы в Интернете. Это дизайнерские работы, которые используют ваши клиенты. Например, если вы создали дизайн логотипа и владелец бизнеса активно его использует, вы должны дать ссылку на компанию. Затем потенциальные клиенты могут перейти на сайт, чтобы увидеть логотип. Это дает доверие к дизайну профилей.

Не надо: Однако не давайте ссылки на работы, которые ваши бывшие клиенты удалили или переделали.Если позже логотип был переработан компанией, при предоставлении ссылки будет отображаться воссозданный логотип. Это не производит хорошего впечатления о способностях дизайнера.

07. Знайте свои цели

Делайте: Еще одна вещь, которую дизайнер должен иметь в виду при создании профиля, - это правильно ставить цели. Правильно ставьте цели для создания репутации и авторитета. Ваш профиль - это место, где владелец бизнеса хотел бы узнать все о ваших онлайн-услугах графического дизайна .Итак, определите свою область знаний и операций, количество услуг, которые вы можете предоставить, и тип услуг, которые вы предоставляете.

Не делайте: Но не раскрывайте слишком много, когда дело доходит до определения ваших целей. Позвольте потенциальным клиентам гадать о ваших целях. Просто дайте им подсказку, а остальное предоставьте их воображению. Если вы подробно укажете свои цели, они могут ограничить ваши услуги только несколькими клиентами, которые соответствуют этим целям.

08. Сохраняйте простой профиль

Do: Убедитесь, что ваш профиль дизайна прост.Простота - это очень востребованная ценность при создании широкого спектра дизайнов. Это потому, что простой дизайн - это способ наладить отношения со зрителями или пользователями. Когда вы удаляете из дизайна своего профиля все причудливые элементы, такие как яркие цвета, шрифты или изображения, пользователям становится намного легче понять его цель. Причем, таким образом, акцент будет сделан на выставленные вами работы. Простой вид профиля подчеркнет ваши онлайн-услуги графического дизайна, которые важны для клиентов больше, чем какие-либо необычные элементы в вашем профиле.

Не нужно: Однако, хотя простота - это ценность, следует избегать уловок. Многие дизайнеры используют видео, трюки с прокруткой, анимацию и т. Д., Чтобы произвести впечатление. Но такие уловки на самом деле отпугивают зрителей и рано уходят из профиля.

09. Создайте запоминающийся профиль

Do: При создании простых дизайнерских профилей убедитесь, что это также замечательный дизайн. Когда пользователи взглянут на профиль дизайнера, они почувствуют его дизайн.Подсознательно дизайн будет влиять на посетителей, и если они впечатлены, они могут подумать о том, чтобы позвать вас на собеседование.

Нельзя: Но не переусердствуйте с дизайном. Никогда не используйте шаблоны дизайна, которые доступны в большом количестве в Интернете, иначе вы создадите шаблонный дизайн профиля. Убедитесь, что стоковая фотография не используется. Избегайте использования рутинного или заурядного содержания, такого как фотографии и фразы, поскольку это создаст впечатление, что вы не являетесь креативным дизайнером.

10. Используйте несколько платформ для презентации своей работы

Do: Ваш основной веб-сайт профиля важен для привлечения внимания ваших потенциальных клиентов. Но распространите свою работу на всех платформах в Интернете, чтобы получить максимальную доступность. Убедитесь, что ваш профиль хорошо представлен в Интернете. Кроме того, графический дизайнер должен убедиться, что вы обновляете профиль всякий раз, когда создаете качественный дизайн.

Не делайте: Не игнорируйте социальные сети.Социальные сети - это мощное средство демонстрации ваших дизайнерских навыков. Не ограничивайте профили дизайнеров только своим сайтом. Вместо этого создайте свои профили также в Google+, LinkedIn и Behance, помимо Facebook, Instagram и Twitter. Используйте эти носители для привлечения клиентов на сайт вашего основного профиля.

11. Дайте контекст

Do: Простого размещения вашей дизайнерской работы в профиле недостаточно для привлечения клиентов. Вы также должны объяснить процесс выполнения работы.Какие ресурсы были в вашем распоряжении и в какие сроки вы завершили проект? Такие детали помогают клиентам узнать о вашем способе создания дизайна. Если вы можете добавить тематическое исследование с дизайном, это будет еще лучше.

Не делайте: Не ограничивайте свой профиль только эскизами. Сбалансированный профиль - это использование изображений и текста.

12. Он должен быть мобильным

Do: В современном мире люди ищут информацию с помощью своих смартфонов и других мобильных устройств.Поэтому профили дизайна также должны быть четко видны на небольших экранах мобильных телефонов. Это должно побудить вас создать свой профиль, который адаптируется к крошечным экранам большинства мобильных телефонов. Адаптивный веб-сайт для профиля имеет решающее значение, поскольку владельцы бизнеса будут искать профили со своих мобильных устройств. Ваши шансы получить больше вакансий графического дизайна повышаются с профилями адаптивного дизайна.

Не надо: Не думайте, что ваш веб-сайт для ПК будет отлично работать и на мобильных устройствах.Итак, убедитесь, что от миниатюрных изображений до форматирования текста и навигации - все идеально создано для четкой видимости вашего профиля на мобильных телефонах.

13. Ожидайте, что пользователи останутся

Do: Если вы тщательно создавали профили дизайнера, вы должны ожидать, что клиенты его посетят. Вы также можете ожидать, что они останутся на сайте и прокрутят профиль, чтобы увидеть ваши работы.

Не надо: Однако не думайте, что они останутся на вашем сайте надолго.Большинство посетителей продолжают перемещаться по профилю всего несколько минут. Это означает, что вам следует избегать включения слишком большого количества дизайнерских работ, так как не все из них будут просмотрены из-за нехватки времени.

14. Включите отзывы

Do: Когда клиенты посещают ваш профиль, они также хотели бы узнать, что ваши довольные клиенты говорят о вашей работе. Это причина того, что в профиле должна быть отдельная страница с отзывами. Итак, создавайте эту страницу осторожно. Попросите своих клиентов прислать свое мнение о вашей работе и включить его на страницу с отзывами.

Не надо: Но отзывы должны быть подлинными, а не написанными самими собой. Посетители могут узнать искреннюю похвалу от реальных клиентов. Кроме того, фальшивые показания обычно громкие и длинные. Итак, будьте искренними.

Это ключевые моменты при создании профилей дизайнеров. Если вы хотите добавить больше замечательных работ в свой профиль, верный способ - поискать вакансии дизайнера на платформе графического дизайна для фрилансеров - Designhill . Вы можете упомянуть задачи, которые вы выполняете для различных клиентов на этой платформе.У вас много шансов выиграть конкурс дизайна на этом сайте. Владельцы бизнеса могут выполнить свои проектные работы по доступной цене с помощью этой ведущей платформы.

Ищете нового графического дизайнера? Если да, позвоните нам по телефону + 1-855-699-2851 [время для звонка с 9:00 до 18:00 EST (США)] или зарегистрируйтесь для бесплатной консультации по дизайну

Заключение

Профили

Designer доступны необходимо для демонстрации ваших лучших работ графического дизайна.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Начните вводить, то что вы ищите выше и нажмите кнопку Enter для поиска. Нажмите кнопку ESC для отмены.

Вернуться наверх