Университеты для дизайнеров: Вузы России по направлению “дизайн интерьера”

Содержание

ВУЗы для дизайнера

Список рекомендуемых российских и зарубежных ВУЗов для тех, кто хочет стать дизайнером

[cut]
Пермь
Уральский филиал федерального государственного бюджетного образовательного учреждения высшего профессионального образования «Российская академия живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова»
http://artacademy.perm.ru

Пермский национальный исследовательский политехнический университет
http://pstu.ru

Пермский государственный национальный исследовательский университет
http://www.psu.ru/

Екатеринбург
Уральская государственная архитектурно-художественная академия
http://usaaa.ru

Москва
Московская государственная художественно-промышленная академия им.  С.Г. Строганова
http://mghpu.ru

Московский государственный академический художественный институт имени В. И. Сурикова  при Российской академии художеств
http://surikov-vuz.com

Высшая школа экономики
http://design.hse.ru

Британская высшая школа дизайна
http://britishdesign.ru

Московский архитектурный институт
http://www.marhi.ru

Московский государственный университет печати имени Ивана Федорова
http://mgup.ru

Национальный институт дизайна
http://niddesign.ru

Московский архитектурно-строительный институт
http://www.masi.ru

Санкт-Петербург
Санкт-Петербургский государственный университет технологии и дизайна
http://sutd.ru

Санкт-Петербуржская Государственная Художественно-Промышленная Академия им. Штиглица
http://www.ghpa.ru

Санкт-Петербургский государственный университет
http://spbu.ru

Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е.Репина
http://artsacademy.ru/

Санкт-Петербургский государственный архитектурно-строительный университет
http://www.spbgasu.ru

Зарубежные ВУЗы


Singapore university of technology and design
http://ugadmissions.sutd.edu.sg

California College of the Arts
https://www.cca.edu

University of the Arts London
http://www.arts.ac.uk

Rhode island school of design
http://www.risd.edu/

Популярные программы бакалавриата по специальности Дизайн 2022

Степени бакалавра, как и другие степени, могут специализироваться по типу и дисциплине. Наиболее распространенными типами являются Бакалавр искусств и Бакалавр наук. Что такое бакалавр в области дизайна? Изучая неск… Подробнее

Степени бакалавра, как и другие степени, могут специализироваться по типу и дисциплине. Наиболее распространенными типами являются Бакалавр искусств и Бакалавр наук.

Что такое бакалавр в области дизайна? Изучая несколько областей, таких как дизайн одежды, визуальный дизайн и дизайн продукта, проектные исследования – это междисциплинарная программа прикладного искусства, предлагающая студентам множество потенциальных возможностей специализации. В пределах выбранной ими области фокуса студенты обычно уделяют половину или более нагрузки на курс обучения методам обучения, приобретая практические навыки и опыт, необходимые для входа в один из многих отраслевых дисциплин. Теоретические курсы, такие как история и анализ дизайна, могут стать еще одной частью академической направленности студента, а остальные, как правило, посвящены проектной работе.

Исследования в области дизайна требуют от студентов развития множества навыков, которые могут сделать их резюме выдающимися против конкуренции. Типичные навыки включают в себя превосходное мышление, ориентированное на детали, способность анализировать и устранять недостатки в дизайне, а также отраслевые навыки работы с программным обеспечением.

Затраты и учебная программа будут варьироваться в разных университетах и ​​могут быть затронуты различными факторами, такими как местоположение университета и общее количество часов кредитования. Перспективным студентам предлагается обратиться в университеты за финансовой информацией до подачи заявки.

Общие профессиональные должности для диплееров включают графических дизайнеров, промышленных дизайнеров, дизайнеров продуктов, модельеров и т. Д. Студенты, специализирующиеся в одной области, могут найти работу непосредственно в своих отраслях, в то время как люди с более обобщенными знаниями могут входить в должности преподавателей искусства, арт-координаторов и специалистов по маркетингу на уровне руководства. Дизайнерские фирмы, компании-разработчики программного обеспечения и интернет-магазины – это общее место для студентов с более тяжелыми техническими навыками, а музеи, учебные заведения и студии, как правило, предпочитают более артистически ориентированные выпускники.

Оснащенный надежным подключением к Интернету и этикой работы, чтобы соответствовать, многие студенты могут закончить их Бакалавр в исследованиях дизайна онлайн и в своем собственном темпе. Найдите свою программу ниже и обратитесь непосредственно в приемную школу по вашему выбору, заполнив лидирующую форму.

Другие варианты в этой области знаний: 

Топ 5 ВУЗов Европы где стоит учиться на дизайнера интерьера — School of Sketching by Olga Sorokina

Различия и сходства образования в России и в Европе

Перейдем далее к теме различия европейского и российского образования с сфере дизайна интерьера.

Принципиальное различие состоит в том кто преподает дисциплины в ВУЗах Европы и России. Как я упомянула ранее, в Академии дизайна Эйндховена преподают очень успешные, известные дизайнеры, в том числе и приглашенные со всего мира, не только голландские. В России же, многие из преподавателей действующие дизайнеры, архитекторы, но в основном состав преподавателей — это люди в возрасте, они безусловно гении в плане базы, мощной основы, но, к современным тенденциям, на мой взгляд, более открыты на Западе. Современные технологии, тренды, общение с клиентами, маркетинг — всему этому нас не обучали. Хотя, согласитесь, как это важно знать на практике! Подобных дисциплин определенно в России не хватает.

Можно сказать на тему отличий и о том, что в ВУЗах России довольно широкий перечень общеобразовательных предметов, чтобы кругозор студентов был как можно шире. В СПбГХПА им. Штиглица нам преподавали философию, политологию, культурологию, давали глубокое изучение истории искусств, однако, историю дизайна и интерьера я искала и вычитывала сама уже по книгам. Читайте статью в моем блоге: Лучшие книги по скетчингу: 6 полезных книг для скетчеров и дизайнеров интерьера

В Европе все более сфокусировано на конкретной задаче, там важна именно специализация по предметам, упор на определенный фокус знаний. Если вы дизайнер интерьера, тогда для вас будет очень полезна и даже необходима история дизайна и интерьера, глубокое изучение и освещение этой дисциплины. Такой метод выборочных предметов очень упрощает и выделяет главное для конкретной специфики в профессии. Согласитесь, в этом есть смысл в нашем современном и быстро меняющемся мире — выделять главное и углубляться, а не распыляться на многое. Зачастую, уже после пары лет обучения, студенты делают выбор в пользу одного из двух направлений: частных (residential) или общественных (commercial) интерьеров и развивают его уже до окончания обучения..

Предмет “ТРЕНДЫ”

Такой современный предмет, как “Тренды” присутствует в европейских ВУЗах, но, у нас, к сожалению, его нет. Материалами этого предмета являются новые веяния и популярные тенденции, актуальные в настоящее время. Отсутствие “Трендов” мы компенсировали поездками на выставки, правда, уже после окончания учебы. Я посетила знаменитый Миланский мебельный салон (Salon Internazionale Del Mobile) — одно из важнейших событий для европейских дизайнеров и производителей мебели, а также приезжала на выставку Maison&Objet в Париже. По своему опыту могу сказать, если вы будете посещать такого рода выставки 1-2 раза в год, сможете сами сформировать свое мнение на тему трендов и будете в курсе новостей индустрии интерьерного дизайна. Смена моды в дизайне интерьеров не такая быстрая, как в fashion-индустрии, но она есть и за ней профессионалам необходимо следить.

Предмет “материаловедение”

Следующий предмет “Материаловедение”, который преподают как в российских ВУЗах, так и в европейских. В Европе этой теме уделяется очень большое внимание, так как важно, чтобы дизайнер не просто летал в облаках своих фантазий и идей, но и реально представлял как воплотить проект, из каких материалов. Когда училась я, на нашей кафедре дизайна интерьера материаловедение также давали. Сходится и там и там, 1:1, галочка и России и Европе.

Компьютерные технологии и программы

Огромное внимание в Европе уделяют 3D-технологиям и современным компьютерным программам вроде AutoCAD, 3DMax, Revit и т.д. Все эти пакеты для дизайнеров очень глубоко дается, чего не могу сказать про Российские ВУЗы. Несмотря на то, что у нас были отдельные уроки по 3D и AutoCAD, в основном, глубокие знания нужно было формировать самим и дополнительно искать материалы, либо в процессе учебы, либо отдельно, на платных курсах или индивидуальных занятиях вне стен Академии. Возможно, сейчас обстановка изменилась в лучшую сторону, если это так, то дайте мне знать в комментариях.. Мы, учась, параллельно практиковались дополнительно, потому что заказы на интерьеры начинали брать, будучи студентами, а они крутились тогда в основном вокруг 3D-визуализации и скетчинга на заказ. Узнайте подробнее о видео-курсах в моей Онлайн-Школе Скетчинга здесь.

Дизайн текстиля

Вы можете удивиться, но в Европе при обучении интерьерщиков большое внимание уделяют дизайну текстиля, это идет у них как отдельная дисциплина. Вроде бы, это тема больше для fashion-индустрии, но нет, в интерьере мы тоже сплошь и рядом встречаемся с текстилем и его фактурами, цветами и их сочетаниями. Галочка Европе.

Различия в подаче учебных проектов

Сейчас хочу рассказать о различиях в подаче проектов, это очень важный момент, тут тоже нужна подкованность и знание определенных тонкостей.

Приведу наглядный пример, как это происходило у нас в академии СПбГХПА им. Штиглица: мы собирали проект, продумывали его от стадии эскизов до стадии чертежей, готовили 3D-визуализации. Затем всё это мы преподносили в виде красивой картинки: печатали на больших форматах (это мог быть ватман, один или несколько листов), а далее выкладывали или вывешивали на ректорских и кафедральных обходах. Все это выглядело как большие “простыни”, которые ждали оценки преподавателей.

На защитах дипломных проектов, выдерживалась совершенно определенная стилистика подачи. Как правило, это оформлялось в виде планшетов большого размера на пенокартоне, примерно метр в высоту и 80 см в ширину, которые мы распечатывали в специальной мастерской. Только представьте, таких планшетов могло быть штук 7-9! Это, несомненно, выглядело эффектно и наглядно, но весь процесс подготовки был невероятно трудозатратный и страдало немало нервных клеток студентов.

В Европе же эта финальная подача выглядит обычно как книжка, ее собирают студенты из своих учебных проектов, выбирают свои лучшие работы и добавляют в это своеобразное портфолио. Такая книга может быть размером от 30 до 180 страниц, там красивая верстка, высокое качество печати, тренируется умение выделить главное и выигрышно подать свои идеи. Надо сказать, что в некоторых академия Европы распечатывают проекты как и у нас, в виде “простыней”, но, зачастую, это все-таки оформляется в виде книг. В такой книжке уделяют внимание компоновке итоговых работ, то какую историю они рассказывают, можно сказать, что создается готовое портфолио, которое так необходимо при поиске работы и практики.

Специализация в ВУЗах Европы

Напоследок, назову еще одну отличительную особенность ВУЗов Европы — вы можете выбрать более узкую специализацию. Например, если решили учиться на дизайнера интерьера, но не хотите заниматься проектами домов и квартир, а желаете заниматься общественными интерьерами, предположим, салонами крупных брендов или роскошными отелями, то есть определенная программа и в период обучения можно выбирать конкретно то, что необходимо вам. Так, в Институте Марагони (Милан) есть узкая специализация, как “Home luxury collection”, там вы занимаетесь дорогими интерьерами, как правило, это могут быть брендовые бутики.

В процессе обучения в Институте Марагони студентам предоставляется выбор направлений и программу дифференцируют, покрывают такие темы как: дизайн квартир, домов, ресторанов, отелей. Обучают работать и с частными проектами и с общественными, в этом, пожалуй, есть сходство с российскими художественными ВУЗами, ведь нам давали максимально широкий спектр в течении 5 лет образования, а на диплом мы выбирали тему, наиболее близкую нам. В Европе зачастую первые курсы общие, а затем идет эта специализация.

ПОСЛЕСЛОВИЕ

Подводя итоги и суммируя вышесказанное, можно понять общую картину различий и сходств обучения в российских и европейских ВУЗах. В Европе фокусируются именно на методах в подходе к дизайну интерьера и учат свободе мышления и современным 3D-технологиям. В России же больше закладывают базовую информацию, мощную ручную графику и, пожалуй, такой мощной академической базы как в России нет ни в одной стране мира. Работы наших студентов производят вау-эффект красотой ручной подачи и глубиной проработки, возможно поэтому сейчас интерьерный скетчинг настолько популярен как в Европе, так и в Америке и это огромное преимущество для российских студентов!

Друзья, вне зависимости от места обучения, помните главное: только вы и ваш труд, цели и амбиции смогут дать невероятный результат, а хороший ВУЗ в этом поможет!

академии моды и дизайна в Италии

Блог / Секреты поступления в зарубежные университеты / Путевые заметки для студентов

Если вы мечтаете работать в сфере моды и готовы уделить достаточное время для овладения данных специальностей в колледже Италии, найти хорошую школу для вас может быть трудной задачей. Мы хотим помочь вам и немного облегчить задачу с поиском института, университета или академии в этой стране, поэтому предлагаем вам подборку тех учебных заведений в сфере моды и дизайна, которые славятся не только своим качеством преподавания, но и известными выпускниками.

Выбор академии моды и дизайна в Италии для студента задаче не из легких. Нужно учитывать много факторов: расположение, направление подготовки, стоимость обучения и сама программа. Многие студенты чаще всего концентрируют свое внимание на именитых выпускниках и возможности трудоустройства. Я решила сделать подборку нескольких известных академий, которые помимо первоклассного образования, дадут вам безупречный опыт и путевку в мир моды и дизайна.

Что, на мой взгляд, нужно учитывать в выборе программ связанных с модой и дизайном одежды, а также учебных заведений в Италии, которые занимаются подготовкой таких специалистов:

Платное обучение: подготовкой дизайнеров, специалистов в сфере моды занимаются, в большинстве случаев, частные учебные заведения. Несмотря на форму собственности (государственные или частные университеты – академии), обучение будет платным. Это связанно с престижем специальности, затратами на подготовку специалистов данной сферы;
Учебные заведения не гарантируют трудоустройство:

поэтому этот критерий необходимо упустить. Почему трудоустройство не гарантировано? Прежде всего, из-за того, что вас будут выбирать на основе ваших способностей, талантов и творческого потенциала.
Квалификации: не всегда учебные заведения в сфере моды и дизайна предоставляют диплом бакалавра или магистра, зачастую вы можете встретить программы одного года обучения или трехгодичные профессиональные программы. Это вас не должно смущать, так как обучение в академиях, прежде всего, сосредоточено на развитии вашего творческого потенциала.

Получить разбор направления в университетах за границей на e-mail >>

Моя подборка школ основана на опыте обучения наших студентов, а также на экспертном мнении многих специалистов моды и дизайна, которые выделяют именно эти учебные заведения, как ведущие в своей области.

1. Istituto Europeo di Design


Институт европейского дизайна, одна из самых популярных школ Италии в сфере моды, дизайна и медийного производства. Кампусы учебного заведения расположены в 9 городах в трех странах. Это дает возможность студентам почти из 80 стран мира получать престижное образование на программах бакалавра и магистратуры, а также на различных краткосрочных программах профессионального обучения. Школа делится на четыре отделения: IED Moda Lab для подготовки специалистов в сфере моды, IED Design для подготовки специалистов в сфере промышленного и интерьера, IED Arti Visive для аудио / визуального дизайна, включая фотографии, и IED Comunicazione для рекламы и маркетинга и делового общения.

2. Istituto Marangoni

Istituto Marangoni — одна из лучших европейских школ в сфере моды и дизайна. Институт предлагает широкий выбор программ (от краткосрочных курсов до трехгодичных программ и магистратуры) и специальностей — от дизайна одежды и интерьера до бизнеса и бренд-менеджмента в индустрии моды.
Кампуса института располагаются в главных fashion-столицах мира: Милане, Париже и Лондоне, Шанхае и Флоренции, бок о бок с крупнейшими дизайнерскими компаниями, активно привлекающими талантливых студентов к работе над своими проектами. Обучение в Istituto Marangoni — это реальный шанс на успех в мире дизайна, моды и стиля, и сделать свой первый шаг можно уже сегодня.

3. NABA, Milan

The New Academy of Fine Arts of Milan, (Italian: Nuova Accademia di Belle Arti Milano) (NABA) является частной академией, которая была основана в Милане в 1980 году по инициативе Ausonio Zappa, Guido Ballo, и Tito Varisco. В 1981 году учебное заведение было официально признано Министерством Образования Италии. С 2010 года университет открыл двери для международных студентов, войдя в престижную группу учебных заведений LAUREATE International Universities. Несмотря на то, что школа является частным учебным заведением в этой сфере, университет по праву гордиться своим признанием в качестве государственного университета Италии.

4. Domus Academy, Milan

Domus Academy является международной аспирантурой дизайна, основанной в Милане, Италия. Domus Academy, академия Домус, была основана в Милане в 1982 году, как открытый проект, который воплотил в себе опыт итальянского дизайна и моды. За годы существования, академия утвердилась, как ведущее учебное заведение, по подготовке специалистов сферы моды и дизайна. Помимо последипломных программ и научно-исследовательской работы, Domus Academy предлагает мастер-классы и передовые краткосрочные курсы в области дизайна, моды, архитектуры, дизайн интерьера и управления.

5. Politechnico di Milano, Milan

Миланский политехнический является крупнейшим техническим университетом в Италии, который сегодня насчитывает около 26 000 студентов. В 2009 году университет был оценен как 57-й технический университет в мире в рейтинге престижных университетов мира, в исследовании, проведенном по поручению Times Higher Education. Это был рост 6-позиции с 63-й позиции в 2008 году В 2009 году, по проведенным исследованиям, университет считают лучшим в Италии по дизайну и архитектуре.

6. Haute Future Fashion Academy

Haute Future Fashion Academy — HFFA Высшая Академия Моды и Дизайна является новой образовательной реальностью высокого уровня в секторе Моды Люкс, От Кутюр и Концепт — Дизайна. Академия была основана в 2011г. в Милане – общепризнанной Столице Моды и Дизайна, с целью формирования креативных Директоров (Арт-директоров) и Топ-Менеджеров. Авангардный метод обучения в Академии направлен на изменение образования с учетом международных и межкультурных тенденций, поддерживая и продолжая уникальное качество производства и такую высокую ценность как “Сделано в Италии”.

Как поступить в университеты и академии моды и дизайна Италии?
Подобрать программу обучения, учебное заведение, а также подать документы на зачисление вы сможете с профессиональной помощью специалистов компании EDUSTEPS.

Надеюсь информация была полезной для вас. В выборе программе самое главное правильно оценить свои возможности и определить приоритеты. Если у вас остались вопросы, я или менеджеры нашей компании с удовольствием на них ответим. И не забывайте следить за обновлениями в нашем блоге, у нас есть очень много полезной информации.

Звоните и пишите нам, мы работаем, чтобы помочь Вам.
Олеся Шахраюк

Рейтинг: 4.6 / 5 (8 голосов)

  • EDUSTEPS
  • Освіта за кордоном / Обучение за рубежом
  • +38(067)333-6004

Искусство и дизайн за рубежом

Многие люди считают себя творческими личностями, и это отражается в их интересах или хобби. При этом ничто не мешает человеку превратить свое хобби не только в предмет изучения, но и в профессию. Самые талантливые творческие люди сегодня имеют все шансы для развития карьеры на международном уровне и на высокие гонорары!

Как творческому человеку найти себя в этом мире, получить специальность и добиться успеха за границей? Из нашей статьи вы узнаете о возможностях обучения в области искусств и дизайна за рубежом.

 

 

Карьерные перспективы

Понятие «креативные искусства и дизайн» обширно и объединяет множество занятий и профессий, дающих возможность выразить себя и свое видение.

Изучение искусств и дизайна подойдет тем, кто мыслит нестандартно и не хочет заниматься рутинной работой в офисе. Программы в этой области помогают студентам, находящимся в поиске, определиться со своим предназначением и развить в себе таланты и способности, заложенные природой.

В частности, после обучения на факультетах искусств и дизайна зарубежных вузов можно получить одну из следующих популярных профессий:

 

Получение одной из этих специальностей дает выпускнику возможность работать в самых разных областях. Кроме того, заниматься профессиональной деятельностью можно как индивидуально, так и в коллективе.

 

Опции обучения

В области искусств и дизайна существуют различные варианты обучения:

  • Вы можете поступить в зарубежный вуз после школы. Дополнительным преимуществом в этом случае будет опыт обучения на курсах или в школе в сфере искусств, а также наличие минимального творческого портфолио.
  • Также можно продолжить обучение за рубежом по творческой специальности. Для этого нужно иметь опыт изучения соответствующих специализации предметов, а также портфолио своих работ.
  • В магистратуру по специализации в искусствах и дизайне принимают студентов, имеющих степень бакалавра в смежной гуманитарной специальности. Студенты, получившие на уровне бакалавриата диплом в несмежной дисциплине, обычно учатся в магистратуре дольше других.

 

Для ряда специальностей, включая танцы и актерское мастерство, учебный процесс включает в себя обширные практические творческие занятия. Для специальностей в изобразительных искусствах, ремеслах и дизайне обязательной частью курса является выполнение проектов и создание собственного портфолио за счет практических индивидуальных и групповых занятий.

Не секрет, что очень многие вузы предлагают учебные программы в области искусств и дизайна, однако, не все они специализируются в этой сфере. Безусловно, самыми вдохновляющими и необычными являются те университеты, которые целиком и полностью посвящены искусству и творчеству.

Именно в их стенах вы почувствуете себя в компании единомышленников и получите лучшие возможности для саморазвития. Важно также, чтобы, помимо прочего, вас вдохновляло место, в котором будет находиться вуз, – его история, архитектура, люди или природа.

Чтобы узнать больше о вариантах обучения, скачайте брошюры вузов.  

 

Длительность и стоимость обучения

Изучение искусств и дизайна является стандартным по длительности. Таким образом, в зависимости от страны, обучение в бакалавриате длится 3-4 года. Далее, обучение в магистратуре длится 1 год.

Сфера искусств и дизайна объединяет множество учебных курсов и специализаций. В силу этого, стоимость обучения может сильно варьироваться. За рубежом можно найти и дорогостоящие курсы университетов с международной репутацией и доступные для всех опции обучения. Например, Университет Западной Англии предлагает обучение по сравнительно низким для Великобритании ценам – от US$12,000.

 

Специализации

В процессе изучения искусств и дизайна за освоением теории следует практическая специализация. К популярным сегодня творческим академическим специализациям относятся:

 

Интересные учебные программы

Творческая профессия, в наши дни, – это не обязательно «дело по душе», которое не приносит человеку ничего, кроме эстетического удовлетворения. Сегодня люди со специальностями в сфере искусств и дизайна работают в различных индустриях, что позволяет им развивать свои таланты, получать признание и неплохие деньги.

В частности, наблюдается выход искусства на новый цифровой уровень и, соответственно, появление новых интересных учебных программ. Например, можно заниматься дизайном компьютерных игр и приложений, созданием визуальных эффектов для кинематографа, работать над оформлением видео и телевизионных программ. Борнмутский университет предлагает широкий ряд подобных программ.

Также становятся все более популярны программы, которые совмещают изучение искусств и бизнес-дисциплин, включая менеджмент, экономику, финансы и др. Эти курсы готовят квалифицированных специалистов, выводящих искусство на новый, современный бизнес-уровень. Получить такую специализацию можно в Университете Кертина.

 

Доступные стипендии

UAL Postgraduate Scholarships

Стипендиальные программы предлагаются лондонским Университетом искусств студентам, изучающим искусства и дизайн в самом вузе или партнерских учебных заведениях.

TwoTen Footwear Design Scholarships, США

Стипендии предлагаются местным и иностранным студентам, изучающим дизайн обуви в учебных заведениях Америки.

 

Лучшие университеты в области искусств и дизайна

Art Center College of Design, США

Уже более 80 лет Колледж искусства и дизайна в калифорнийской Пасадене готовит квалифицированных художников и дизайнеров, работающих в различных направлениях – от промышленного дизайна до экодизайна.

Университет специализируется на междисциплинарном обучении. На уровне бакалавриата здесь можно изучать рекламу, дизайн для индустрии развлечений, дизайн помещений, изобразительное искусство, графический дизайн, иллюстрацию, фотографию и многое другое. Различные программы в области искусств и дизайна, включая MBA в инновационных системах дизайна, также предлагаются на уровне магистратуры.

Стоимость обучения в бакалавриате – US$19,000

Стоимость обучения в магистратуре – US$20,000

 

Bournemouth University, Англия

Борнмутский университет славится своими современными и актуальными учебными программами для креативных студентов со всего мира. Здесь учатся творческие личности из 130 стран мира. Вуз гордится своими выпускниками, изучавшими здесь искусства и дизайн. В частности, в университете получала образование Франциска Конрад, автор дизайна популярных палаток Quick Pitch, Пол Кавана, художник студии Industrial Light & Magic (ILM) и директор по анимации фильма «Аватар», и многие другие.

В университете можно изучать музыкальную и аудио-продукцию, индустриальный дизайн, дизайн для кинематографа и телевидения, разработку программ для анимации, компьютерных игр и эффектов, креативные медиа искусства, дизайн продукции и др.

Стоимость обучения – US$18,400-20,700

 

Emily Carr University of Art and Design, Канада

Университет искусств и дизайна Эмили Карр – это учебное заведение для смелых и талантливых студентов, желающих раскрывать свой потенциал, экспериментировать и мыслить критически. В университете преподают именитые художники и дизайнеры, готовые поделиться своим опытом и профессионализмом. Студентам здесь предлагается обучение с гибким графиком и возможности для участия в программах студенческого обмена с 75 партнерскими школами искусств и дизайна в Северной Америке и Европе.

В бакалавриате здесь можно изучать дизайн (со специализацией в индустриальном, коммуникационном или интерактивном дизайне), изобразительные искусства (со специализацией в критической и культурной практике, кинематографе и видео, иллюстрации, фотографии или визуальных искусствах) или медиа (со специализацией в анимации или интерактивных и социальных медиа).

Стоимость обучения в бакалавриате – US$1,447 за 3 кредита

Стоимость обучения в магистратуре – US$4,000-8,000 за семестр

 

Curtin University, Австралия

Университет Кертина объединяет людей со всего мира, являясь третьим вузом Австралии по числу иностранных студентов. Вуз включает в себя кампусы в Сингапуре, Сараваке и Сиднее. Помимо программ высшего образования, здесь предлагаются качественные языковые курсы английского.

На уровне бакалавриата, магистратуры и PhD в вузе можно изучать дизайн интерьера, креативную рекламу и графический дизайн, креативные искусства, дизайн одежды и аксессуаров, медиа и культуру, 3D-дизайн, фотографию и иллюстрацию, коммерцию в маркетинге, изобразительные искусства. Также предлагаются совмещенные степени бакалавра искусств с коммерцией, экономикой, общественными отношениями и др.

Стоимость обучения – US$19,200-21,600

 

University of the West of England, Англия

Искусства и дизайн в Университете Западной Англии (UWE) можно изучать на базе Отделения искусств, креативной индустрии и педагогики. Школа искусств и дизайна тесно сотрудничает с различными творческими организациями и компаниями Англии и регулярно приглашает известных художников и дизайнеров для лекций, презентаций и мастер-классов.

На уровне бакалавриата здесь можно изучать изящные искусства, моду, рисование, иллюстрацию, графический и интерьерный дизайн. Степени магистра предлагаются со специализацией в дизайне, изобразительном искусстве, графическом дизайне, выставочном кураторстве и мультидисциплинарном создании изображений. Студенты вуза также активно участвуют в проектах Центра исследований искусств (CFPR).

Стоимость обучения в бакалавриате – US$16,000

Стоимость обучения в магистратуре – US$16,000-23,000

Лучшие вузы Англии в сфере искусств и дизайна

Самые признанные хореографические школы мира

Недорогие английские университеты

Где изучать графический дизайн: Топ-7 лучших вузов Чехии

Творческие и технические университеты Чехии предлагают большой список специальностей в области графического дизайна. Из этой статьи вы узнаете какие вузы являются наиболее продвинутыми и подходящими для подготовки специалистов-дизайнеров:

UMPRUM Vysoká škola uměleckoprůmyslová v Praze

UTB Univerzita Tomáše Bati ve Zlíně

UJEP Univerzita Jana Evangelisty Purkyně v Ústí nad Labem

ZČU Západočeská univerzita v Plzni

ČVUT České vysoké učení technické v Praze

MENDELU Mendelova univerzita v Brně

VUT Vysoké učení technické v Brně

 

Кто такой дизайнер и что он делает? Начнем с определения: дизайнер — это специалист, который занимается оформлением окружающего пространства средствами компьютерной графики, придает продукту или сервису стилистическую индивидуальность. Профессионал в этой области должен владеть многими графическими программами: Adobe Photoshop, Illustrator, InDesign. Нередко дизайнеры изучают языки программирования HTML/CSS, карандашный рисунок и типографику. 

Список университетов, где изучают графику и дизайн

UMPRUM Высшая школа прикладного искусства (Прага)

Сайт школы: umprum.cz

Одна из главных творческих школ Чехии. Благодаря сильному преподавательскому составу и образовательной базе Кафедры графики VŠUP/UMPRUM — отдельные ательеры (студии) становятся уникальной лабораторией и местом развития творческих способностей будущих графических дизайнеров, типографов, иллюстраторов, фотографов, кинематографистов и телевизионщиков, а также местом зарождения новых средств массовой информации.

Предлагаемые специальности:

  • дизайн (промышленный дизайн, дизайн мебели и интерьера, product design)
  • прикладное искусство (дизайн одежды и обуви, стекло, керамика и фарфор, KOV-концепт, мода, текстиль)
  • графика (иллюстрация и графика, графический дизайн и новые медиа, графический дизайн и визуальные коммуникации, кино и ТВ-графика, типография
  • архитектура
  • Free Art (скульптура, живопись, супермедиа, фотография)
  • теория и история искусств

Вступительные экзамены: творческий экзамен в 2 этапа. Неоходимо предоставить комиссии свое портфолио работ и успешно выполнить творческое задание. Второй этап длится несколько дней в формате теста по истории искусств, выполнения творческих заданий, собеседования с приемной комиссией.

Fakulta multimediálních komunikací (FMK)

Не столичный, но очень мощный вуз во многих областях науки. Факультет мультимедийных коммуникаций / Fakulta multimediálních komunikací (FMK) предлагает программы обучения в области медиа и коммуникаций, маркетинговых коммуникаций, мультимедиа и дизайна (дизайн обуви, дизайн одежды, дизайн стекла, цифровой дизайн, графический дизайн, пространственный дизайн, промышленный дизайн) и другие.

Студенты могут получить степень бакалавра (стандартный период 3 года), а затем продолжить обучение на степень магистра (2 года), возможна и докторантура по программе Изобразительное искусство (стандартный период 3 года). Все учебные программы построены по принципу Европейской системы перевода кредитов (ECTS). Это позволяет учащимся завершить часть своей учебной программы в других школах, в особенности за рубежом. В дополнение к диплому выпускники также получат Европейское приложение на английском языке (Diploma Supplement), введенное под эгидой Европейского Союза и ЮНЕСКО, чтобы усилить конкурентоспособность выпускников на европейском рынке труда.

Области исследования/специальности:

  • дизайн обуви
  • дизайн одежды
  • дизайн стекла
  • цифровой дизайн
  • графический дизайн
  • Product design
  • пространственный дизайн (3D)
  • промышленный дизайн
  • рекламное фото
  • Design Management

Вступительные экзамены: проходят в 2 этапа. Первая часть предусматривает оценку портфолио абитуриента и выполнение творческого задания. Во время второго этапа пишут тест по истории искусств, выполняют творческое задание, затем проходят собеседования с приемной комиссией.

Fakulta umění a designu 

Современный университет «вырос» из педагогической школы и сегодня состоит из 8-ми факультетов, на которых обучаются 12 000 студентов, в том числе и иностранцы. Большой интерес у абитуриентов вызывает Факультет искусств и дизайна.

Цитируем руководство вуза: “Мы сохраняем и развиваем традиционное художественное мастерство и методы, и в то же время ищем пути для изучения новых технологий, которые используют возможности художественного творчества не только для отражения, но и для определения современных тенденций, основанных на научных знаниях и формировании современного, творческого общества”.

Для работы студентам предоставлены шестнадцать художественных и дизайнерских мастерских, а также несколько выставочных площадей. Вуз сотрудничает со школами, учреждениями, галереями и дизайн-студиями не только в Европе, но и в Азии и Америке.

Предлагаемые специальности:

  • Дизайн (дизайн интерьера, керамический дизайн, Product Design)
  • Визуальная коммуникация (графический дизайн, визуальный дизайн)
  • История и теория искусств (кураторские исследования)
  • Фотография (прикладная и рекламная фотография, фотография)
  • Электронное изображение (цифровое мультимедиа, интерактивное мультимедиа, перформанс, Time-based Media)
  • Прикладное искусство (стекло, дизайн одежды и текстиля)
  • Free Art (рисование и живопись, пространственное творчество, графика)

Вступительные экзамены: оценка портфолио абитуриента, собеседование с приемной комиссией, тест по истории искусств, выполнение творческого задания.

Fakulta designu a umění Ladislava Sutnara

Факультет дизайна и искусств им. Ладислава Сутнара (FDULS) в настоящее время является одной из самых молодых художественных школ, специализирующихся на изобразительном искусстве и дизайне. В настоящее время на факультете обучаются 460 студентов на аккредитованных программах бакалавриата и магистратуры по изобразительному искусству и дизайну.

Предлагаемые направления обучения:

  • Fashion design (дизайн одежды, дизайн обуви и модных аксессуаров)
  • Металлический и ювелирный дизайн
  • Дизайн (product design, промышленный дизайн)
  • Иллюстрации и графика (мультимедийная и дидактическая иллюстрация, комиксы и иллюстрации для детей, графический дизайн, визуальные коммуникации, оформление книг и бумаги, графические иллюстрации, живопись)
  • Мультимедийный дизайн (мультимедиа, анимация и интерактивное создание, новые медиа, интермедиа, прикладная фотография)
  • Скульптура (скульптура, керамика)

Вступительные экзамены из 2х этапов: оценка портфолио абитуриента, выполнение творческих заданий по теме жюри, собеседование с комиссией на предмет осведомленности в теории искусств и мотивации к обучению.

Архитектурный факультет проводит обучение по аккредитованным программам бакалавриата, магистратуры и докторантуры в области промышленного и городского дизайна. Преподавание нацелено дать студенту не только технические знания, но и образ современного мира со всеми его связями и отправными точками, которые влияют на современное архитектурное творчество.

Предлагаемые области исследования:

  • Промышленный дизайн
  • Архитектура (архитектура и урбанизм, ландшафтная архитектура)

На факультете информационных технологий (FIT) можно получить степень бакалавра, а затем и магистра по специальности Webové a softwarové inženýrství (разработка программного обеспечения) со специализацией «компьютерная графика». Целью данной программы является применение полученных теоретических знаний в области компьютерной графики, в обработке 2D и 3D контента. Студенты будут ознакомлены с технологиями и методами обработки мультимедийных и графических данных. Чем занимаются студенты:

  • Создание и эффективная обработка графического контента
  • Создание графических приложений
  • Пользовательское тестирование
  • 3D-программирование контента
  • Использование графического контента в виртуальных сценах
  • Методы программной инженерии

Будьте внимательны, эта специализация относится к программированию, выпускники не являются дизайнерами.

Трудоустройство выпускников: выпускники смогут проектировать и создавать графические приложения, без труда найдут работу в сфере компьютерной графики и будут применять основные приемы модификации 2D и 3D контента. Многие из выпускников принимают участие в разработке сложных приложений в командах в компаниях с мировым именем.

Вступительные экзамены: абитуриенты сдают тест по математике, для иностранцев дополнительно необходимо сдать экзамен по чешскому языку. Примеры теста по математике можно посмотреть здесь.

Еще одним университетом, в котором изучают графику идизайн, является Технический университет в городе Брно. На его факультете информационных технологий вы можете получить степень бакалавра ( 3 года ) и магистра в области компьютерной графики и мультимедиа (2 года). 

На факультете изобразительных искусств вы найдете следующие специальности:

  • Промышленный дизайн (Product Design, дизайн корпуса)
  • Графический дизайн
  • Графика (рисование и графика)
  • Архитектура и городской дизайн — урбанизм (архитектура, городской дизайн)
  • Скульптура — свободное творчество
  • Видео — мультимедиа  (видео, мультимедиа, перформанс)
  • Концептуальные тенденции (Environment, Intermedia)
  • Живопись — свободное творчество 

Вступительный экзамен состоит из 2х этапов: предоставление и оценка портфолио, выполнение творческих заданий и сдача теста по истории искусств.

Ústav nábytku, designu a bydlení

Основная миссия кафедры — воспитание нового поколения инженеров и дизайнеров мебели. Благодаря балансу теоретических и практических знаний, выпускники могут добиться успеха в отечественной и зарубежной среде и интегрироваться во все части разработки: от начальной обработки древесины, до проектирования и тестирования.

 Специальности:

  • Дизайн мебели
  • Создание и производство мебели

Является первой частной художественной школой (вузом) в Чехии, которая имеет аккредитацию и ставит перед собой цель вывести процесс обучения на новый уровень. Абитуриент, поступающий в институт, получает не только качественное, художественное образование, но и совершенствует свои навыки на практике. Институт имеет современное оборудование, доступное всем студентам. Обучение проходит на чешском и английском языках.

Направления обучения:

  • Живопись
  • Графика и рисование (линогравюра, сухая игла, резьба по дереву)
  • Фотография (художественная, публицистическая, рекламная)
  • Мультимедиа (2D, 3D, видео, плакаты, web design)
  • Интермедиа (сочетание нескольких медиа: свет, музыка, кинетическое искусство)
  • Дизайн интерьера

Как иностранному студенту поступить в творческий вуз?

Принятие решения об учебе в университете с творческим уклоном не должно быть спонтанным. Нужно понимать, что приемная комиссия в вузах — это независимые эксперты, которые более чем строго оценивают работы абитуриентов. Если же у вас есть опыт и наработки, и вы уверены в своем таланте — приступайте к изучению чешского языка и начинайте комплексную подготовку в вуз.

Для абитуриентов, которые нацелены на поступление в арт-вузы, мы разработали комплексный Творческий подготовительный курс — это программа подготовки к поступлению на исключительно на творческие специальности, включая архитектуру, иллюстрацию, дизайн, живопись, режиссуру и другие. Большинство творческих вузов требуют от абитуриентов знание чешского языка на уровне не ниже B1 уже к февралю, когда проходят вступительные экзамены. В течение курса студенты готовят портфолио со специалистами творческой студии и изучают историю искусств. В программу включена профильная подготовка по творческим специальностям и подготовка портфолио – 100 ак.ч. на базе художественной школы. Включены также культурный обмен и поездки, сопровождение на день открытых дверей, профориентация, лекции в университетах.

Дата

26 Ноябрь 2019

Просмотры

36140

StudyArt – обучение за рубежом дизайну и искусствам

Страна небывалых возможностей, Америка открыла имена многих художников-модернистов ХХ века. Марк Ротко, Джексон Поллок, Вилем де Кунинг, – список звезд мировой величины весьма широк. В Америке зародились многие художественные течения второй половины ХХ века: поп-арт, абстрактный экспрессионизм, деконструктивизм в архитектуре. Американцы продолжают активно поддерживать актуальное искусство.
 Подробнее о США    Читать отзывы о стране (6)    Читать блоги о стране (6)

Учебные заведения США

Университеты

Sotheby’s Institute of Art

Sotheby’s Institute of Art, основанный владельцами одноименного аукционного дома, готовит профессионалов для мира искусства с 1969 года. Располагая кампусами в ведущих культурных столицах мира – Лондоне, Нью-Йорке, Лос-Анджелесе и Гонконге, – Институт Сотбис предлагает образовательные программы, которые уникальным образом совмещают в себе историю искусств и экспертную оценку рынка.

University of South Florida

University of South Florida отвечает всем требованиям современного и передового высшего учебного заведения. USF входит в рейтинг 50 лучших ВУЗов США. Он единственный среди университетов штата отмечен Фондом Карнеги за достижения в области преподавания. Университет состоит из трех Кампусов – в Тампе, Санкт-Петербурге (США) и в Сарасоте – вблизи от самых красивых пляжей Флориды.

Marshall University

Marshall University входит в число лучших региональных вузов и занимает 16 место в рейтинге U.S. News & World Report 2013. Программы университета аккредитованы Комиссией по высшему образованию Северной центральной Ассоциации (NCA). Здесь учится порядка 14 000 студентов на программах бакалавриата, магистратуры и аспирантуры. Marshall University отличается особенным вниманием к своим студентам – на кампусах работает 230 различных студенческих организаций, в том числе Консультационный центр и Центр карьеры.

Foothill College

Foothill – это идеальное место для постепенной и основательной подготовки по выбранному арт-направлению. За два года обучения в Foothil можно получить все необходимые навыки, чтобы начать работать в сфере искусства. В других учебных заведениях приходится проходить как минимум трехгодичную систему бакалавриата. При желании, после Foothill можно продолжить обучение на бакалавриате, поступив сразу на третий курс программы одного из американских ВУЗов.

Academy of Art University

Academy of Art University основан в 1929 году в Сан-Франциско известным художником и творческим редактором журнала Sunset Magazine Ричардом Стивенсом. Поступая в Academy of Art University, вы становитесь студентом одного из крупнейших творческих университетов Сан-Франциско – города, идеального для начинающих художников и дизайнеров.

New York Film Academy

Исключительное учебное заведение, предоставляющее самое комплексное обучение кинопроизводству, режиссуре, актерскому мастерству и 3D-анимации в мире.

New School of Architecture and Design

Инновационная и прикладная школа архитектуры в Калифорнии, New School of Architecture and Design (NSAD) создаёт для студентов благоприятные условия обучения и работы с опытными преподавателями. От начальных принципов архитектуры к новейшим тенденциям в экологичности и дизайнерской эстетике, NSAD задаёт учебный план, ориентированный на практику. Для достижения своих профессиональных целей студенты изучают архитектуру, цифровые медиа, строительный менеджмент или садово-парковую архитектуру.

Santa Fe University of Art and Design

Сегодня Santa Fe University – высшее учебное заведение, придерживающееся междисциплинарного подхода и предлагающее программы, сбалансированные практическими навыками и теорией. Студенты развивают свои таланты в современной музыке, сценаристике, театральном мастерстве, искусстве, графическом дизайне, кино, фотографии, бизнесе.

Языковые школы (14-19 лет)

Haverford College

Летний лагерь при Haverford College – признанный лидер в области летних программ для школьников в США. Согласно опросам, 99% ребят заявили, что им понравилось в лагере, а 98% – что они готовы рекомендовать его своим друзьям. Состав студентов интернационален: ежегодно здесь отдыхают представители 35 стран мира и 40 штатов Америки.

Occidental College

«Школа креатива и театрального мастерства» от Occidental College предлагает творческие программы для школьников (13-18 лет): кинопроизводство, актерское мастерство, школа танцев, школа фотографии. И все это в одном из самых старейших и прекрасных кампусов Occidental College.

Villanova University

Villanova University – признанный лидер в области летних программ для школьников в США. Согласно опросам, 99% ребят заявили, что им понравилось в лагере, а 98% – что они готовы рекомендовать его своим друзьям. Состав студентов интернационален: ежегодно здесь отдыхают представители 35 стран мира и 40 штатов Америки.

Узнать о программе больше

лучших школ искусства и дизайна в 2021 году

В недавно опубликованном рейтинге QS World University Rankings by Subject 2021 представлены 220 лучших высших учебных заведений, изучающих искусство и дизайн.

Рейтинги QS по темам основаны на четырех показателях: академическая репутация, репутация работодателя, количество цитирований исследований на статью и индекс Хирша (способ измерения производительности и опубликованной работы ученого или ученого). Более подробную информацию о методологии предметного рейтинга можно найти здесь.Веса некоторых показателей различаются в зависимости от предмета, при этом искусство и дизайн оцениваются исключительно на основе академической репутации и репутации работодателя.

Читайте дальше, чтобы узнать больше о лучших школах искусства и дизайна в каждом регионе. В качестве альтернативы, если вы хотите узнать больше о лучших школах искусства и дизайна, нажмите здесь, чтобы просмотреть полную таблицу.

Лучшие университеты искусства и дизайна в США и Канаде

Впечатляющие 39 школ в США представлены в рейтинге искусства и дизайна, а также семь школ в Канаде.В первую десятку вошли пять американских школ искусства и дизайна, три британских, а также Миланский политехнический университет Италии и Университет Аалто в Финляндии.

Помимо топ-10, в число других высокопоставленных американских школ входят новые абитуриенты, Нью-Йоркский университет Новой школы (14-е место), Калифорнийский институт искусств (17-е место), Университет Карнеги-Меллона (18-е место) и Стэнфордский университет (19-е место).

Направляясь на север, Канада имеет одного участника в топ-50 в этом году, Университет искусств и дизайна Эмили Карр, который поднялся в рейтинге с 40-го на 30-е место в 2021 году.Другие известные школы искусства и дизайна в Канаде включают Университет Конкордия и Университет Торонто (оба заняли 51–100 места).

Лучшие университеты искусства и дизайна в Европе

В рейтинг включена 91 ведущая европейская художественная школа, в том числе 18 из 50 лучших в мире. Великобритания является наиболее широко представленной страной в Европе с 27 программами в рейтинге. Помимо топ-10, известные учебные заведения в Великобритании включают Голдсмитс, Лондонский университет (совместное 15 и место), Университет Лафборо (31 , ), Оксфордский университет (36 , ) и Университетский колледж Лондона (UCL). , стык 48 й ).

За пределами Великобритании Италия является наиболее широко представленной страной в Европе, в рейтинге которой представлены девять школ. Наивысшее место среди них занимает Политехнический университет Милана, занимающий пятое место в мире, плюс в этом году в Италии появилось два новых участника: NABA — Nuova Accademia di Belle Arti (51–100) и Università degli Studi di Firenze (UNIFI, 201–220).

Хотя в топ-10 нет французских школ, две из них попали в топ-50: Национальная высшая школа промышленного творчества, ENSCI Les Ateliers, занявшая 26  место, и Национальная высшая школа декоративного искусства (ENSAD) вместе 39  .Кроме того, с двумя участниками в топ-50 входит Швеция, с Университетом Умео в объединении 33 rd и Университетским колледжем искусств, ремесел и дизайна Констфак, поднявшимся на 26 место в этом году.

Другие известные европейские учреждения, входящие в число 50 лучших мировых в области искусства и дизайна, включают новых участников, Делфтский технологический университет Нидерландов (11 th ), Академию дизайна Эйндховена (12 th  место), Королевскую датскую академию изящных искусств – Школа дизайна (22 nd ), Цюрихский университет искусств (ZHdK, 35 th ) и Universität der Knste Berlin (объединение 41 st ).

Лучшие университеты искусства и дизайна в Австралии и Новой Зеландии

Всего в рейтинге представлены 12 австралийских школ искусства и дизайна, а также четыре школы Новой Зеландии. Программа Новой Зеландии с самым высоким рейтингом находится в Университете Мэсси, который занимает 51-100 место.

Австралия имеет впечатляющие три школы, входящие в число 50 лучших в мире, при этом RMIT University занимает первое место, заняв 15  место. Также в число 50 лучших вошли Технологический университет Сиднея (UTS, 25   место) и Технологический университет Квинсленда (QUT, совместное 48   место).

Лучшие университеты искусства и дизайна в Азии

90 002 азиатских университета показали хорошие результаты в рейтингах по искусству и дизайну — из 47 университетов региона восемь вошли в число 50 лучших в мире. место. Два других китайских университета входят в топ-50 — Университет Цинхуа (23  ) и Китайская центральная академия изящных искусств (24  ).

Гонконгский политехнический университет занял 20-е -е место в мировом рейтинге, став единственной художественной школой в Гонконге, вошедшей в топ-50. В Сингапуре было три участника рейтинга и, что впечатляюще, два вошел в число 50 лучших в мире, с Национальным университетом Сингапура (NUS) на 28   месте и Наньянским технологическим университетом (NTU) на 43   месте.

После материкового Китая Южная Корея является наиболее широко представленным азиатским регионом в рейтинге искусства и дизайна, в котором насчитывается девять школ.Однако только один из них входит в число 50 лучших в мире – Сеульский национальный университет (SNU) на совместном 39   месте.

Лучшие университеты искусства и дизайна в Латинской Америке

 Латинская Америка хорошо показала себя в рейтинге искусства и дизайна этого года: 16 школ в регионе оцениваются по всему миру, в том числе одна из 50 лучших в мире. Школа с самым высоким рейтингом в Латинской Америке – Национальный автономный университет Мексики (УНАМ) в Мексике. 48 й .

Еще пять латиноамериканских программ входят в сотню лучших в мире, включая Universidad de Buenos Aires и Pontificia Universidad Católica de Chile.Мексика является наиболее широко представленной страной в Латинской Америке с четырьмя школами, в то время как Бразилия, Чили и Колумбия имеют по три школы в рейтинге.

Лучшие школы искусства и дизайна на Ближнем Востоке

В этом году в рейтинг искусства и дизайна вошли два университета Ближнего Востока — в прошлогоднем рейтинге не было ни одного вуза из этого региона. Это Американский университет Шарджи в Объединенных Арабских Эмиратах (151–200) и Американский университет Бейрута в Ливане (AUB, 201–220).Оба университета получили очень высокие баллы по показателю репутации работодателя.

20 лучших школ графического дизайна в США

Графические дизайнеры участвуют практически во всем, на что мы смотрим, смотрим или читаем, от дизайна книг до навигации по веб-сайтам, рекламных роликов и логотипов на визитных карточках. Графические дизайнеры — это визуальные волшебники, которые следят за тем, чтобы каждая афиша концерта и пользовательский интерфейс приложения производили впечатление и передавали желаемое сообщение.

Если это звучит привлекательно для вас, вы можете задаться вопросом, как стать графическим дизайнером. Ну ты иди в школу! В этой статье я расскажу, что такое программа графического дизайна, как я составил этот список, лучшие школы графического дизайна и как выбрать правильную программу для вас.

 

Что такое школа графического дизайна?

Графический дизайн или коммуникационный дизайн — это использование изображений, текста и медиа для передачи информации или идей. Графические дизайнеры — это стратегические коммуникаторы, которые разрабатывают рекламу, обложки книг, плакаты, веб-сайты, интерфейсы приложений, издательские макеты, обложки альбомов, логотипы и так далее и тому подобное. Если вы креативны и новаторски, особенно если вы также интересуетесь технологиями, графический дизайн может быть для вас хорошим вариантом.

Чтобы стать профессиональным графическим дизайнером, вам понадобится солидное портфолио работ, чтобы показать их потенциальным работодателям, что теоретически вы могли бы сделать самостоятельно или получив степень младшего специалиста. Но если вам нужен полноценный опыт обучения в колледже, гарантированное сильное портфолио и готовые отраслевые связи, подумайте о том, чтобы получить степень бакалавра или бакалавра в области графического дизайна или коммуникационного дизайна (название и конкретный тип степени зависит от учебного заведения) .

Программы графического дизайна можно найти как в художественных школах, так и на факультетах более крупных университетов. Они есть даже в некоторых техникумах!

Этот список включает программы графического дизайна всех типов, но все они являются отличным местом для получения образования в области графического дизайна и приобретения навыков, необходимых для начала карьеры дизайнера.

 

Методология ранжирования школ графического дизайна

Как я составил этот рейтинг школ графического дизайна?

Во-первых, Я собрал столько списков лучших школ графического дизайна, сколько смог найти. Я исключил те, которые, казалось, были получены из менее надежных или менее авторитетных источников (таких как личные блоги) или которые уже были агрегированными списками из других источников (поскольку они были бы избыточными).

Это оставило меня с рейтингами из всевозможных источников со всевозможными данными — отраслевыми журналами, рейтингами выпускников, удовлетворенностью студентов и так далее. US News and World Report не оценивает программы бакалавриата по графическому дизайну, но содержит данные о коэффициентах удержания первокурсников, которые я также учитывал.

Все рейтинги были предварительно усреднены. Затем школы ранжировались на основе среднего балла и количества списков, в которых они фигурировали (таким образом, школа, которая фигурировала в местах 5 и 6 в двух списках, но не появлялась ни в одном другом, не обязательно превосходила школу, которая фигурировала в местах 7, 8, 7 и 8 в четырех списках). Показатели удержания первокурсников использовались, чтобы разорвать связи в близких звонках.

В целом рейтинг отражает довольно целостный показатель престижа/узнаваемости имени, удовлетворенности студентов, оценки программы выпускниками и рентабельности инвестиций.

 

Был ли этот макет разработан студентом-мастером графического дизайна? Вам решать.

 

Лучшие школы графического дизайна

Вот 20 лучших программ для графического дизайна. В каждую запись включено местонахождение школы, информация о школе, процент приема и предлагаемые степени. Все показатели приемки указаны на осень 2020 г., если не указано иное.

Я дал ссылку на наши страницы требований к поступающим для всех этих школ, но эти страницы в основном сосредоточены на среднем балле и результатах тестов.Имейте в виду, что при подаче заявления на программу графического дизайна сильное портфолио ваших прошлых творческих работ, вероятно, будет важнее, чем оценки или средний балл.

 

Лучшие общие программы

Это программы с высоким признанием, неизменно высокими рейтингами и известными преподавателями и выпускниками.

 

Школа дизайна Род-Айленда (RISD) — Провиденс, Род-Айленд

RISD, по сути, Гарвард художественных школ с точки зрения узнаваемости имени и известных выпускников (включая, помимо прочего, основателей Airbnb, аниматора/комика Сета Макфарлейна, кинорежиссера Гаса Ван Сента и модельеров Николь Миллер и Джилл Стюарт).Выпускники также получили ряд грантов Макартура «гения». Если вы учитесь в RISD, , вы можете рассчитывать на хорошо финансируемые программы и преподавателей, занимающихся самыми лучшими дисциплинами.

Поэтому неудивительно, что RISD неизменно возглавлял школьные рейтинги по графическому дизайну. Это одна из самых конкурентоспособных школ в этом списке, у нее хорошо зарекомендовавшая себя программа графического дизайна.

Учащиеся подают заявки в RISD в целом и не выбирают специальность до середины первого года обучения.Графический дизайн – одно из крупнейших отделений бакалавриата в RISD, на котором обучается около 165 студентов. Студенты заканчивают обучение со степенью BFA.

 

Школа дизайна Парсонса (Новая школа) — Манхэттен, Нью-Йорк

Parsons — еще одна школа с большим признанием и первоклассным преподавательским составом, и они постоянно занимают первые места в рейтингах лучших программ. Школа была названа лучшей школой дизайна в Соединенных Штатах в рейтинге QS World University Rankings в 2019 году, а в 2021 году – третьей лучшей школой в мире, в основном в знак признания ее междисциплинарной направленности на основные технические и дизайн-функционал.

Четырехлетняя школьная программа бакалавриата по коммуникационному дизайну (эквивалент графического дизайна) помогла выпускникам Google, Facebook и New York Magazine, , а также подготовила множество предпринимателей и фрилансеров.

 

Институт Пратта — Бруклин, Нью-Йорк

Институт Пратта — еще одна престижная программа, расположенная в историческом кампусе в Бруклине, штат Нью-Йорк. Они вложены в философию «поэтического прагматизма», в которой художественное видение сочетается с практическими навыками.Многие преподаватели работают профессионалами в своих областях, которые преподают неполный рабочий день.

Институт Пратта предлагает степень бакалавра искусств в области коммуникационного дизайна — междисциплинарную программу, посвященную рекламе, иллюстрации и графическому дизайну (вы выбираете одну из трех областей). Выпускники хвалят программу , готовящую их к карьере в своей области, и ее инновационную и расширяющую границы направленность.

 

Эй, может быть, ты пересечешь этот мост, чтобы добраться до Пратта!

 

Высоко оцененные программы

Эти программы хорошо обеспечены ресурсами и хорошо известны в отрасли.Многие предлагают свой собственный уникальный подход к графическому дизайну или уделяют особое внимание, которого нет во многих других учреждениях.

 

Колледж дизайна ArtCenter — Пасадена, Калифорния

Программа бакалавриата ArtCenter по графическому дизайну дает обширную подготовку как в старых, так и в новых медиа, готовя всесторонних практиков с навыками, охватывающими все области графического дизайна как дисциплины. ArtCenter поощряет экспериментальный и социально сознательный подход.

Школа также предлагает отличный возврат инвестиций, с выпускниками, получающими более высокую заработную плату, чем выпускники других учебных заведений.Выпускники попадают в самые разные отрасли и области; выпускники в настоящее время работают во многих различных компаниях, таких как Nike и NASA.

 

Хотите составить наилучшее приложение для поступления в колледж?

Мы можем помочь. PrepScholar Admissions — лучшая в мире консультационная служба по поступлению. Мы объединяем консультантов по вопросам поступления мирового класса с нашими собственными стратегиями приема, основанными на данных . Мы наблюдали за тем, как тысячи учащихся поступают в свои лучших школ , от государственных колледжей до Лиги плюща.

Мы знаем, каких студентов хотят принимать колледжи. Мы хотим, чтобы вы поступили в школу вашей мечты .

Узнайте больше о программе PrepScholar Admissions , чтобы увеличить свои шансы на поступление.

 

Колледж искусств Мэрилендского института (MICA) — Балтимор, Мэриленд

MICA имеет современный городской кампус в Балтиморе и предлагает ориентированную на ремесла степень бакалавра искусств в области графического дизайна, целью которой является развитие вашего творчества и навыков работы с технологиями.MICA также предлагает несовершеннолетним гуманитарные науки, такие как гендерные исследования и критическая теория.

Кроме того, у него есть уникальная междисциплинарная программа BFA по гуманитарным исследованиям, которая позволяет вам сочетать свое образование в области графического дизайна с междисциплинарным акцентом на гуманитарных и гуманитарных науках.

 

Калифорнийский институт искусств (CalArts) — Валенсия, Санта-Кларита, Калифорния

Если вы мечтаете поступить в художественную школу, основанную Уолтом Диснеем, CalArts для вас.Дисней представлял CalArts как место, где студенты всех художественных дисциплин могли бы развиваться в совместной среде, ориентированной на мастерские.

Программа графического дизайна бакалавра искусств довольно небольшая, каждый год в ней принимают только 12-20 новых студентов. Многие выпускники продолжают работать в кино, на телевидении и в крупных технологических компаниях. Если вам звонит Голливуд, CalArts может стать отличным выбором!

 

Школа дизайна Карнеги-Меллона — Питтсбург, Пенсильвания

Возможно, вы удивитесь, увидев крупный исследовательский университет, известный своей инженерной программой, в списке графического дизайна.Но не будь! Карнеги-Меллон использует новаторский подход к изучению и созданию графического дизайна; Выпускники высоко оценивают интеграцию в программу художественных элементов дизайна с передовыми технологиями.

Вместо бакалавра искусств школа дизайна Карнеги-Меллона предлагает степень бакалавра дизайна. Он также предлагает междисциплинарную степень в области дизайна в сочетании с другим курсом обучения по выбору студента, который должен быть очень привлекательным для студентов с разнообразными интересами.

Наконец, это отличный выбор, если вы хотите получить образование в художественной школе, но иметь большой опыт работы в исследовательском университете. В целом, Карнеги-Меллон обеспечивает передовую и прочную основу для карьеры дизайнера.

 

Школа визуальных искусств — Манхэттен, Нью-Йорк

Школа визуальных искусств предлагает степень бакалавра искусств в области графического дизайна с возможностью специализироваться на графическом дизайне в таких областях, как дизайн упаковки, дизайн веб-сайта, дизайн обложки книги и так далее.

Выпускники высоко оценили потрясающие сетевые возможности школы. — SVA имеет надежную программу стажировок, проводит профессиональные выставки студенческих работ и ежегодно рассылает подборки работ выпускников отраслевым гигантам в старшей библиотеке.SVA — хороший выбор, если ваша главная цель — коммерческая коммерциализация и сетевое взаимодействие; это может быть не школа для вас, если вы заинтересованы в практике дизайна на художественном и / или теоретическом уровне.

 

Колледж искусств и дизайна Саванны (SCAD) — Саванна, Джорджия
Колледж искусств и дизайна

Саванны необычайно велик для художественной школы, в нем обучается более 11 000 студентов. Вы можете получить степень бакалавра в области визуальных коммуникаций (с упором на графический дизайн) или степень бакалавра в области графического дизайна, так что ваши варианты гибки.Профессора имеют значительный опыт работы в отрасли, и у вас будет возможность учиться за границей в глобальных кампусах SCAD в Гонконге или Лакосте, Франция. В целом, SCAD — это надежная школа проектирования, которая предлагает множество возможностей для мотивированных студентов.

 

В SCAD вы всегда можете иметь доступ к этим деревьям!

 

Университет Содружества Вирджинии — Ричмонд, Вирджиния

Это еще один отличный выбор, если вы хотите учиться в художественной школе с большим университетским опытом: VCU — это крупный государственный университет, в котором обучается более 30 000 студентов.VCU предлагает степень бакалавра искусств в области графического дизайна, но вы должны пройти последовательность «Art Foundation», прежде чем вы сможете подать заявку на получение специальности.

 

 

Голливуд манит?

 

Хорошо зарекомендовавшие себя программы

В этот раздел входят некоторые известные художественные школы, чьи программы графического дизайна не так хорошо зарекомендовали себя, как их другие программы, а также некоторые многообещающие программы графического дизайна, которые только сейчас набирают обороты.

 

Колледж искусств и дизайна Отиса — Лос-Анджелес, Калифорния

Программа BFA по графическому дизайну в Otis находится в отделе коммуникационного дизайна, в котором также есть программы по иллюстрации и рекламному дизайну. Отис в первую очередь готовит своих выпускников к работе в профессиональной сфере; бывших выпускников факультета графического дизайна работали в Apple, Anthropologie, Conde Nast, Disney, Interscope Records, Mattel, Sony и Target. Это хороший выбор для студентов, которые хотели бы заниматься дизайном для крупных компаний и интересуются некоторыми более коммерческими аспектами графического дизайна.

 

Колледж дизайна, архитектуры, искусства и планирования Университета Цинциннати — Цинциннати, Огайо

Если вы ищете , сочетаете опыт посещения крупной школы NCAA Division-1 с высококачественной программой дизайна и хотите иметь возможность пройти курсы по многим различным дисциплинам, Колледж дизайна Университета Цинциннати, Архитектура, искусство и планирование могут подойти вам!

В отличие от многих других программ, которые предлагают BFA, Университет Цинциннати предлагает степень бакалавра в области коммуникационного дизайна в качестве степени графического дизайна.Многие студенты продолжают работать в сфере здравоохранения, в правительстве или в неправительственных организациях. Так что, если вы интересуетесь дизайном в этих областях, эта школа — отличный выбор.

 

Калифорнийский колледж искусств (CCA) — Окленд, Калифорния

CCA предлагает степень бакалавра графического дизайна, которая готовит студентов к работе в нескольких дисциплинах дизайна. У него также есть надежная программа стажировок для студентов четвертого курса, которая гарантирует, что вы закончите обучение с практическим, реальным профессиональным опытом.

Кроме того, CCA уделяет особое внимание ориентированной на социальную справедливость и социально сознательной практике проектирования. По сути, студенты получают все понемногу: широкий набор навыков, профессиональный опыт и общественное сознание.

 

Школа искусств Йельского университета — Нью-Хейвен, Коннектикут

Если вы хотите получить образование в Лиге плюща, а также отличную подготовку для работы графическим дизайнером, Йельский университет — это школа вашей мечты! Студенты изучают искусство со специализацией в области графического дизайна и получают степень бакалавра.Заинтересованные студенты должны знать, что им нужно будет подать заявку на поступление на специальность на втором курсе.

Как и многие другие программы Йельского университета, программа графического дизайна очень сосредоточена на ремесле и теории дизайна , а не на более практических и коммерческих приложениях. Таким образом, эта программа лучше всего подходит для студентов, чьи интересы являются академическими и художественными, а не техническими и / или коммерческими.

 

Кроме того, в Йельском университете снежные зимы в Новой Англии.

 

Колледж творческих исследований — Детройт, Мичиган

Колледж творческих исследований предлагает степень бакалавра искусств в области графического дизайна. Они уделяют особое внимание «экспериментальному дизайну» или иммерсивному мультимедийному дизайну. Если вас это интересует, CCS — это то, что вам нужно, так как программ, ориентированных на дизайн опыта, очень мало.

CCS также уделяет внимание общеорганизационному взаимодействию с общественностью. Выпускники графического дизайна работали в Dreamworks, Google, Nike, Disney, Fox, Microsoft, а также в университетах и ​​библиотеках.Многие также основали собственные дизайнерские фирмы.

 

Школа Института искусств Чикаго (SAIC) — Чикаго, Иллинойс

Школа Художественного института – это школа, связанная с известным музеем Художественного института Чикаго. SAIC предлагает степень бакалавра искусств в области дизайна визуальных коммуникаций с упором как на физические, так и на виртуальные носители дизайна. Департамент помогает студентам внештатно работать, а стажировки по гарантируют, что студенты получат реальный профессиональный опыт.

Департамент также проводит ежегодную серию лекций приглашенных дизайнеров, занимающихся инновационной работой в этой области.И, конечно же, кампус расположен в самом центре Чикаго, где находится множество культурных и художественных учреждений.

 

Кроме того, в Чикаго есть боб — я имею в виду Cloud Gate.

 

Твердые программы

В этих школах узнаваемость имени находится на низком уровне, но вы получите прочную образовательную основу, с которой можно начать свою карьеру графического дизайнера.

 

Колледж искусств и дизайна Ринглинга — Сарасота, Флорида

Ринглинг не имеет такого узнаваемого имени, как многие школы, расположенные дальше в этом списке, но имеет солидную, всестороннюю программу. Школа предлагает степень бакалавра искусств в области графического дизайна, целью которой является превращение учащихся в «визуальных рассказчиков». У студентов есть возможность учиться за границей в Европе во время учебы в Ринглинге. Кроме того, выпускники получили престижные отраслевые награды и работают в Instagram, LinkedIn, Yahoo, Birchbox, Trader Joe’s и ведущих дизайнерских фирмах.

 

Университет искусств (UArts) — Филадельфия, Пенсильвания

Программа BFA по графическому дизайну в UArts обучает студентов как старым, так и новым медиа.Студенты имеют возможность работать над реальными практическими проектами, базирующимися в более широком районе Филадельфии, в рамках своей курсовой работы. Департамент также проводит ежегодный весенний семинар с участием известных приглашенных преподавателей по темам дизайна. Это еще одна программа, в которой больше внимания уделяется практической и коммерческой деятельности, чем художественной и теоретической.

 

Университет Академии художеств — Сан-Франциско, Калифорния

Программа бакалавриата искусств в области графического дизайна Академии художеств Университета сосредоточена на «пересечении искусства и коммерции.” Также особое внимание уделяется профессиональной подготовке, творческим и маркетинговым компетенциям. В целом, эта школа больше направлена ​​на то, чтобы дать вам 90 105 практических навыков и связей 90 106, чем на развитие ваших утонченных художественных способностей дизайнера.

 

Рочестерский технологический институт (RIT) — Рочестер, штат Нью-Йорк

BFA по графическому дизайну в RIT имеет широкий спектр навыков и междисциплинарный характер. У студентов есть уникальные возможности сотрудничать с другими отделами и дисциплинами над проектами, особенно с техническими и инженерными отделами.Студентам также рекомендуется учитывать «социальное, этическое и экологическое воздействие дизайна». RIT — хороший вариант для студентов, интересующихся пересечением технологий и дизайна.

 

Полюбуйтесь этим очень важным и ультрасовременным произведением графического дизайна.

 

Как правильно выбрать школу графического дизайна для вас

С таким большим выбором может быть сложно сузить поле до нескольких программ, которые вас действительно интересуют.Я настоятельно рекомендую посещать школы, пользоваться информационными сессиями рядом с вами и общаться с нынешними учащимися и недавними выпускниками. Если вы не знаете ни одного выпускника лично, посетите форум графического дизайна Reddit!

Кроме того, вот некоторые ключевые вопросы, которые следует рассмотреть при составлении списка программ для графического дизайна, к которым можно обратиться.

 

№ 1: Насколько силен мой портфель? Могу ли я попасть в конкурсную программу?

Чтобы поступить на более конкурентоспособные программы, вам часто потребуется сильное портфолио в области искусства и дизайна.

Вы посещали уроки рисования с тех пор, как научились держать карандаш, или графический дизайн стал для вас относительно новым увлечением? Чтобы получить отзывы о своем портфолио, я советую посетить любые сеансы обзора портфолио, которые вы сможете найти. Иногда художественные школы отправляют своих представителей по всей стране для просмотра портфолио учащихся на ярмарках обзора портфолио, где вы можете за один день получить отзывы от многих школ о том, как выглядит ваше портфолио и что вы можете сделать для его улучшения.

В противном случае попробуйте связаться с местной школой искусства и дизайна, чтобы попытаться получить отзывы о портфолио и получить более четкое представление о том, насколько конкурентоспособным может быть ваше портфолио.

 

# 2: Меня больше интересует художественная или коммерческая сторона дизайна?

Некоторые программы, такие как Йельский университет, гораздо больше занимаются возвышенной и художественной стороной графического дизайна и его теоретическими приложениями, в то время как другие программы, такие как Школа визуальных искусств, больше сосредоточены на превращении вас в коммерчески подготовленный практик.

Одно не обязательно лучше или полезнее другого, но одно из них может лучше соответствовать вашим целям.Мечтаете делать экспериментальные инсталляции в художественном музее или разрабатывать рекламу для Target? Вы хотите научиться рисовать контурные линии или предпочитаете изучить семь принципов дизайна? В первом случае вам может подойти более художественная программа. Если последнее, то более коммерчески ориентированный вариант является более безопасным.

 

Хотите составить наилучшее приложение для поступления в колледж?

Мы можем помочь. PrepScholar Admissions — лучшая в мире консультационная служба по поступлению.Мы объединяем консультантов по вопросам поступления мирового класса с нашими собственными стратегиями приема, основанными на данных . Мы наблюдали за тем, как тысячи учащихся поступают в свои лучших школ , от государственных колледжей до Лиги плюща.

Мы знаем, каких студентов хотят принимать колледжи. Мы хотим, чтобы вы поступили в школу вашей мечты .

Узнайте больше о программе PrepScholar Admissions , чтобы увеличить свои шансы на поступление.

 

#3: Хочу ли я посещать художественную школу?

Программы графического дизайна, как правило, делятся на две категории: те, которые проводятся в специализированных художественных школах, таких как RISD, и те, которые проводятся в более крупных университетах, таких как Карнеги-Меллон.

Если вы настроены на более «традиционный» опыт колледжа, , возможно, вам лучше поступить в более крупный университет, который предлагает программу графического дизайна. Однако, если вы заинтересованы в небольшом учебном заведении с другими людьми, интересующимися искусством и дизайном, вы можете вместо этого посещать специализированную художественную школу.

Кроме того, если вам не обязательно нужен типичный университетский опыт, но вы также не хотите посещать очень маленькое учебное заведение, подумайте о более крупной художественной школе, такой как SCAD.

 

Это похоже на реальную и официальную лекцию в художественной школе.

 

№ 4: Интересуюсь ли я междисциплинарными исследованиями? Как насчет передовых технологий?

Некоторые программы предлагают большую гибкость для изучения других интересов. Carnegie Mellon, MICA и RIT, например, все предлагают больше гибкости в изучении других интересов (особенно технологических в Carnegie и RIT), чем другие, более жесткие программы.

Вам также следует подумать, нужна ли вам программа , специально ориентированная на обучение студентов новым медиа и самым передовым технологиям графического дизайна, вроде Колледжа творческих исследований.

 

№ 5: Есть ли какой-то конкретный факультет, с которым я хочу работать?

Ознакомьтесь с биографией профессоров и лекторов всех интересующих вас программ. Кто занимается работой, которая вас больше всего интересует? Обязательно упомяните в своем заявлении любой факультет, который вас впечатлил и с которым вы хотите работать!

 

# 6: Хочу ли я учиться за границей?

Если вы хотите учиться за границей, ваши возможности несколько ограничены.И SCAD, и Ринглинг разработали варианты обучения за границей, но вам, вероятно, придется провести некоторое расследование, чтобы узнать, возможен ли выезд за границу и в других школах.

 

№ 7: есть ли у меня географические предпочтения?

И последнее, но не менее важное: где бы вы хотели жить, пока будете учиться в колледже? В Калифорнии и на восточном побережье (в частности, в Нью-Йорке) есть множество вариантов, но вы не обязательно ограничены этими местами.Многие программы в этом списке охватывают даже Сарасоту, штат Флорида; Чикаго, Иллинойс; и Саванна, Джорджия.

 

Если вы хотите отправиться в Большое Яблоко, у вас есть много вариантов.

 

Ключевые выводы: лучшие школы графического дизайна

Графические дизайнеры участвуют практически во всех способах потребления информации: они разрабатывают макеты для изданий, обложки книг, обложки альбомов, веб-сайты, интерфейсы приложений, рекламу, афиши мероприятий, логотипы компаний и так далее.Работа графическим дизайнером предполагает креативность, техническую смекалку и профессиональную хватку.

Если это звучит как профессия, которая вас интересует, идите в школу графического дизайна! В художественных школах, крупных государственных университетах, технических школах и даже в Лиге плюща существует множество замечательных программ по графическому дизайну. С помощью этого удобного списка вы обязательно найдете программу, которая подходит именно вам!

 

Что дальше?

Еще не определились с колледжем? Или все еще выбираете школы? Ознакомьтесь с нашими руководствами о том, следует ли вам поступать в колледж, и о том, как лучше всего проводить исследования в колледже.

Нужна помощь в сокращении окончательного списка школ? Узнайте, как выбрать колледжи для подачи заявления, а также получите советы о том, в какое количество школ подавать документы!

Решаете, что изучать и беспокоитесь о своем будущем доходе? Ознакомьтесь с нашим списком самых высокооплачиваемых специальностей колледжей, чтобы решить, следует ли вам изучать одну из них.

 

Хотите улучшить свой результат SAT на 160 баллов или свой результат ACT на 4 балла? Для каждого теста мы составили руководство по 5 основным стратегиям, которые вы должны использовать, чтобы попытаться улучшить свой результат.Загрузите его бесплатно прямо сейчас:

 

2022 Лучшие школы дизайна и прикладного искусства

562 Колледжи в США36 854 Присуждены степени в области дизайна $ 29 542 Средняя зарплата в начале карьерыЕсли вы хотите получить степень в области дизайна и прикладного искусства, вы не будете одиноки. Эта область обучения является 34-й по популярности программой в стране. Это означает, что есть много вариантов на выбор, когда вы решите получить степень.

College Factual рассмотрел 562 колледжа и университета при составлении рейтинга лучших школ дизайна и прикладных искусств 2022 года.В совокупности эти школы присудили квалифицированным студентам 36 854 степени в области дизайна и прикладного искусства.

Перейти к одному из следующих разделов: * Рейтинги ученых степеней

Выбор лучшей школы дизайна и прикладного искусства

Выбранная вами дизайнерская программа может оказать большое влияние на ваше будущее. Вот почему мы разработали нашу коллекцию рейтингов лучших школ дизайна и прикладного искусства. Чтобы составить лучший общий рейтинг для школ дизайна и прикладного искусства, мы объединяем наши рейтинги по уровням, взвешивая их по количеству степеней, присуждаемых на каждом уровне.

Вы можете выбрать один из указанных ниже уровней образования, чтобы найти наиболее интересующие вас учебные заведения.

Выберите свой уровень в области дизайна и прикладного искусства

Поскольку выбранная вами программа может оказать существенное влияние на ваше будущее, мы разработали ряд рейтингов, включая этот список лучших школ дизайна и прикладного искусства, чтобы помочь вам выбрать лучшая школа для вас. Если вы хотите ограничить свой выбор только одной частью страны, вы можете отфильтровать этот список по местоположению.

В дополнение к нашему рейтингу вы можете выбрать два колледжа и сравнить их по наиболее важным для вас критериям в нашем уникальном инструменте College Combat. Проверьте это, когда у вас есть шанс! Вы также можете добавить ссылку в закладки и поделиться ею с другими, кто пытается принять решение о поступлении в колледж.

Если вы хотите узнать больше о том, как мы получаем наши рейтинги, см. Методологию College Factual.

Избранные программы дизайна и прикладного искусства

Узнайте о датах начала обучения, переносе кредитов, доступности финансовой помощи и многом другом, связавшись с университетами, указанными ниже.

РЕКЛАМА

Посетите сайт Бакалавр цифровой фотографии

Научитесь создавать впечатляющее портфолио и оттачивайте навыки, необходимые для достижения успеха в мире профессиональной фотографии, с помощью этой онлайн-степени цифровой фотографии Университета Южного Нью-Гэмпшира. Узнать больше >


Лучшие школы дизайна и прикладного искусства в США

Хотя мы рекомендуем сначала фильтровать по уровню степени, вы можете просмотреть список ниже, чтобы увидеть, какие школы предоставляют образовательный опыт для получения степени дизайнера уровни, которые они предлагают.Только те школы, которые входят в число лучших 15% всех школ, которые мы анализируем, получают место в этом списке.

25 лучших школ дизайна

Степень магистра Высшая степень Type42 Присуждены степени в области дизайна

Каждый студент, стремящийся получить степень в области дизайна и прикладного искусства, должен заглянуть в Университет Нотр-Дам. Расположенный в пригороде Нотр-Дама, Нотр-Дам является частным некоммерческим университетом с довольно большим количеством студентов. 15-е место в рейтинге лучших школ из 2576 школ по всей стране означает, что Нотр-Дам в целом является отличным университетом.

Около 42 студентов, изучающих дизайн и прикладное искусство, получили эту степень в Нотр-Даме за последний год, по которому мы располагаем данными.

Дополнительная информация о степени в области дизайна и прикладного искусства Университета Нотр-ДамДокторская степень Высшая степень Тип

Трудно превзойти Корнельский университет, если вы хотите получить степень в области дизайна и прикладного искусства. Корнелл — очень крупный частный некоммерческий университет, расположенный в городе Итака. 16-е место в рейтинге лучших школ из 2576 школ по всей стране означает, что Корнелл в целом является отличным университетом.

Около 5 студентов, изучающих дизайн и прикладное искусство, получили эту степень в Корнеллском университете за последний отчетный год.

Дополнительная информация о степени бакалавра в области дизайна и прикладного искусства Корнельского университета. Высшая степень Type53 Присуждены степени в области дизайна

Трудно превзойти Вашингтонский университет в Сент-Луисе, если вы хотите получить степень в области дизайна и прикладного искусства. WUSTL, расположенный в пригороде Сент-Луиса, является частным некоммерческим университетом с большим количеством студентов.28-е место в рейтинге лучших школ из 2576 колледжей по всей стране означает, что WUSTL в целом является отличным университетом.

Около 53 студентов, изучающих дизайн и прикладное искусство, получили эту степень в WUSTL за последний год, по которому у нас есть данные.

Дополнительная информация о степени в области дизайна и прикладного искусства Вашингтонского университета в Сент-ЛуисеДокторская степень Высшая степень Type68 Присуждены степени в области дизайна

Университет Карнеги-Меллона — одна из лучших школ в Соединенных Штатах для получения степени в области дизайна и прикладного искусства.Карнеги-Меллон, расположенный в большом городе Питтсбург, является частным некоммерческим университетом с большим количеством студентов. 20-е место в рейтинге лучших школ из 2576 колледжей по всей стране означает, что Карнеги-Меллон в целом является отличным университетом.

Около 68 студентов, изучающих дизайн и прикладное искусство, получили эту степень в Университете Карнеги-Меллон за последний отчетный год. Получатели степени по специальности «дизайн и прикладное искусство» в Университете Карнеги-Меллона зарабатывают на 58 358 долларов больше, чем типичный выпускник колледжа с той же степенью, когда они поступают на работу.

Дополнительная информация о степени бакалавра в области дизайна и прикладного искусства Университета Карнеги-Меллона. Высшая степень Type36 Присуждены степени дизайнера

RPI — это частная некоммерческая школа среднего размера, расположенная в небольшом городе Троя. 65-е место в рейтинге лучших школ из 2576 колледжей по всей стране означает, что RPI в целом является отличной школой.

Около 36 студентов, изучающих дизайн и прикладное искусство, получили эту степень в RPI за последний отчетный год. Получатели степени в области дизайна и прикладного искусства Политехнического института Ренсселера зарабатывают примерно на 4058 долларов больше, чем обычный доход специалистов в области дизайна и прикладного искусства.

Дополнительная информация о степени магистра в области дизайна и прикладного искусства Политехнического института Ренсселера. Высшая степень Type63 Присуждены степени в области дизайна

Технологический институт Джорджии, расположенный в большом городе Атланта, является государственной школой с очень большим контингентом студентов. 35-е место в рейтинге лучших школ из 2576 колледжей по всей стране означает, что Технологический институт Джорджии в целом является отличной школой.

Около 63 студентов, изучающих дизайн и прикладное искусство, получили эту степень в Технологическом институте Джорджии за последний год, по которому у нас есть доступные данные.Получатели степени по программе дизайна и прикладного искусства в Технологическом институте Джорджии – главный кампус получают на 17 958 долларов больше, чем средний выпускник колледжа в этой области, когда они поступают на работу.

Дополнительная информация о степени в области дизайна и прикладного искусства Технологического института Джорджии — главный кампус Степень бакалавра Высшая степень Type60 Присуждены степени в области дизайна

Технологический институт Вирджинии, расположенный в небольшом городке Блэксбург, является государственной школой с очень большим контингентом учащихся.Эта школа занимает 3-е место из 73 школ по общему качеству в штате Вирджиния.

Около 60 студентов, изучающих дизайн и прикладное искусство, получили эту степень в Технологическом институте Вирджинии за последний отчетный год.

Дополнительная информация о степени в области дизайна и прикладного искусства от Virginia TechMaster’s Degree Высшая степень Type67 Присуждены степени в области дизайна

Государственный университет UT Austin, расположенный в большом городе Остин, является государственным университетом с очень большим контингентом студентов. 52-е место в рейтинге лучших школ из 2576 школ по всей стране означает, что UT Austin в целом является отличным университетом.

Около 67 студентов, изучающих дизайн и прикладное искусство, получили эту степень в UT Austin за последний год, по которым у нас есть доступные данные.

Дополнительная информация о степени доктора дизайна и прикладного искусства Техасского университета в Остине. Высшая степень Тип

Технологический институт Иллинойса, расположенный в городе Чикаго, является частной некоммерческой школой со средним контингентом студентов. Эта школа занимает 14-е место из 102 колледжей по общему качеству в штате Иллинойс.

Около 10 студентов, изучающих дизайн и прикладное искусство, получили эту степень в Технологическом институте Иллинойса за последний год, по которым у нас есть доступные данные. Те студенты, изучающие дизайн и прикладное искусство, которые получают степень в Иллинойском технологическом институте, зарабатывают на 59 758 долларов больше, чем выпускники стандартного дизайна.

Дополнительная информация о степени бакалавра в области дизайна и прикладного искусства Иллинойского технологического института Высшая степень Type108 Присуждены степени в области дизайна

UIUC, расположенный в небольшом городе Шампейн, является государственным университетом с очень большим контингентом студентов.Этот университет занимает 3-е место из 102 колледжей по общему качеству в штате Иллинойс.

Около 108 студентов, изучающих дизайн и прикладное искусство, получили эту степень в UIUC за последний год, по которому у нас есть данные. Те студенты, изучающие дизайн и прикладное искусство, которые получают степень в Университете Иллинойса в Урбана-Шампейн, получают на 10 658 долларов больше, чем обычные выпускники-дизайнеры.

Дополнительная информация о степени магистра дизайна и прикладного искусства Университета Иллинойса в Урбане-Шампейне. Высшая степень Type58 Присуждены степени в области дизайна

USC — очень крупный частный некоммерческий университет, расположенный в городе Лос-Анджелес.33-е место в рейтинге лучших школ среди 2576 колледжей по всей стране означает, что USC в целом является отличным университетом.

Около 58 студентов, изучающих дизайн и прикладное искусство, получили эту степень в Университете Южной Калифорнии за последний отчетный год. Те студенты, изучающие дизайн и прикладное искусство, которые получают степень в Университете Южной Калифорнии, получают на 5 558 долларов больше, чем средний студент-дизайнер.

Дополнительная информация о степени бакалавра в области дизайна и прикладного искусства Университета Южной Калифорнии. Высшая степень Type47 Присуждены степени в области дизайна

Расположенный в городе Мэдисон, UW – Мэдисон является государственным университетом с довольно большим количеством студентов.Этот университет занимает 1-е место из 52 школ по общему качеству в штате Висконсин.

Около 47 студентов, изучающих дизайн и прикладное искусство, получили эту степень в Университете Вашингтона в Мэдисоне за последний отчетный год.

Дополнительная информация о степени магистра дизайна и прикладного искусства Университета Висконсина в Мэдисоне. Высшая степень Type77 Присуждены степени в области дизайна

UF, расположенный в городе Гейнсвилл, является государственным университетом с довольно большим количеством студентов.Этот университет занимает 1-е место из 87 школ по общему качеству в штате Флорида.

Около 77 студентов, изучающих дизайн и прикладное искусство, получили эту степень в UF за последний год, по которому у нас есть данные. Те студенты, изучающие дизайн и прикладное искусство, которые получают степень в Университете Флориды, получают на 15 358 долларов больше, чем обычные дипломированные дизайнеры.

Дополнительная информация о степени магистра дизайна и прикладного искусства Университета Флориды. Высшая степень Type64 Присуждены степени дизайнера

Северо-Восточный — очень крупный частный некоммерческий университет, расположенный в городе Бостон.58-е место в рейтинге лучших школ из 2576 школ по всей стране означает, что Северо-Восточный университет в целом является отличным университетом.

Около 64 студентов, изучающих дизайн и прикладное искусство, получили эту степень в Северо-восточном университете за последний отчетный год. Получатели степени в области дизайна и прикладного искусства Северо-восточного университета зарабатывают примерно на 24 558 долларов больше, чем средний доход специалистов по дизайну и прикладному искусству.

Дополнительная информация о степени магистра дизайна и прикладного искусства Северо-восточного университета. Высшая степень Type48 Присуждены степени в области дизайна

Boston U — довольно крупный частный некоммерческий университет, расположенный в городе Бостон.Этот университет занимает 12-е место из 72 школ по общему качеству в штате Массачусетс.

Примерно 48 студентов, изучающих дизайн и прикладное искусство, получили эту степень в Бостонском университете за последний год, по которому у нас есть данные. Те студенты, изучающие дизайн и прикладное искусство, которые получают степень в Бостонском университете, зарабатывают на 9 458 долларов больше, чем средний выпускник-дизайнер.

Дополнительная информация о степени магистра дизайна и прикладного искусства Бостонского университета. Высшая степень Type53 Присуждены степени дизайнера

Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе, расположенный в большом городе Лос-Анджелес, является государственным университетом с очень большим количеством студентов.46-е место в рейтинге лучших школ из 2576 школ по всей стране означает, что Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе в целом является отличным университетом.

Около 53 студентов, изучающих дизайн и прикладное искусство, получили эту степень в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе за последний год, по которому у нас есть доступные данные. Студенты, изучающие дизайн и прикладное искусство, получившие степень в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, зарабатывают на 6 058 долларов больше, чем обычные выпускники-дизайнеры.

Дополнительная информация о степени магистра в области дизайна и прикладного искусства Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе. Тип высшей степени 1437 Присуждены степени в области дизайна

Государственная школа FIT SUNY, расположенная в городе Нью-Йорк, имеет средний контингент учащихся.Эта школа занимает 11-е место из 160 школ по общему качеству в штате Нью-Йорк.

Около 1437 студентов, изучающих дизайн и прикладное искусство, получили эту степень в FIT SUNY за последний отчетный год. Получатели степени по программе дизайна и прикладного искусства в Технологическом институте моды зарабатывают на 2358 долларов больше, чем стандартный выпускник с той же степенью вскоре после окончания учебы.

Дополнительная информация о степени бакалавра в области дизайна и прикладного искусства Технологического института моды. Высшая степень Type235 Присуждены степени в области дизайна

Калифорнийский университет в Дэвисе, расположенный в небольшом пригороде Дэвиса, является государственным университетом с довольно большим контингентом студентов.Этот университет занимает 20-е место из 203 колледжей по общему качеству в штате Калифорния.

Около 235 студентов, изучающих дизайн и прикладное искусство, получили эту степень в Калифорнийском университете в Дэвисе за последний отчетный год. Те студенты, изучающие дизайн и прикладное искусство, которые получают степень в Калифорнийском университете в Дэвисе, получают на 4358 долларов больше, чем обычные студенты-дизайнеры.

Дополнительная информация о степени бакалавра в области дизайна и прикладного искусства Калифорнийского университета в Дэвисе. Высшая степень Type59 Присуждены степени дизайнера

Расположенная в большом городе Бостоне, WIT является частной некоммерческой школой с небольшим контингентом студентов.Эта школа занимает 18-е место из 72 школ по общему качеству в штате Массачусетс.

Около 59 студентов, изучающих дизайн и прикладное искусство, получили эту степень в WIT за последний отчетный год. Те студенты, изучающие дизайн и прикладное искусство, которые получают степень в Технологическом институте Вентворта, зарабатывают на 19 258 долларов больше, чем обычные выпускники-дизайнеры.

Дополнительная информация о степени магистра в области дизайна и прикладного искусства Вентвортского технологического института. Высшая степень Type159 Присуждены степени в области дизайна

RISD — это небольшая частная некоммерческая школа, расположенная в городе Провиденс средних размеров.

Около 159 студентов, изучающих дизайн и прикладное искусство, получили эту степень в RISD за последний отчетный год. Получатели степени в области дизайна и прикладного искусства Школы дизайна Род-Айленда зарабатывают примерно на 15 058 долларов больше, чем обычные заработки выпускников факультетов дизайна и прикладного искусства.

Дополнительная информация о степени магистра дизайна и прикладного искусства в Школе дизайна Род-Айленда. Высшая степень Type112 Присуждены степени в области дизайна

Сиракузы — очень крупный частный некоммерческий университет, расположенный в городе Сиракузы среднего размера.Этот университет занимает 15-е место из 160 колледжей по общему качеству в штате Нью-Йорк.

Около 112 студентов, изучающих дизайн и прикладное искусство, получили эту степень в Сиракузах за последний отчетный год. Те студенты, изучающие дизайн и прикладное искусство, которые получают степень в Сиракузском университете, получают на 8 458 долларов больше, чем средний студент-дизайнер.

Дополнительная информация о степени магистра дизайна и прикладного искусства Сиракузского университета. Высшая степень Type252 Присуждены степени в области дизайна

Государственный университет штата Айова, расположенный в маленьком городке Эймс, имеет очень большое количество студентов.Этот университет занимает 2-е место из 45 колледжей по общему качеству в штате Айова.

Около 252 студентов, изучающих дизайн и прикладное искусство, получили эту степень в штате Айова за последний год, по которому у нас есть данные. Получатели степени в области дизайна и прикладного искусства Университета штата Айова получают прибавку к заработку примерно на 10 458 долларов США по сравнению со средним заработком специалистов по дизайну и прикладному искусству.

Дополнительная информация о степени магистра в области дизайна и прикладного искусства Университета штата Айова. Высшая степень Type252 Присуждены степени в области дизайна

Расположенный в городе среднего размера Пасадена, Art Center College of Design является частным некоммерческим колледжем с небольшим контингентом студентов.

Около 252 студентов, изучающих дизайн и прикладное искусство, получили эту степень в Art Center College of Design за последний год, по которому у нас есть доступные данные. Получатели степени по программе дизайна и прикладного искусства в Art Center College of Design зарабатывают на 20 358 долларов больше, чем типичный выпускник в этой области, когда они поступают на работу.

Дополнительная информация о степени в области дизайна и прикладного искусства в Art Center College of Design

Остальные 50 лучших школ дизайна и прикладного искусства

Связанные программы

Узнайте о других программах, связанных с дизайном и прикладным искусством, которые могут вас заинтересовать.

РЕКЛАМА


Остальные победители конкурса

В этом разделе представлены остальные школы, получившие значок «Лучшая школа дизайна и прикладного искусства». Появление в этом списке означает, что колледж вошел в 15% лучших из 562 различных школ дизайна и прикладного искусства США, которые мы проанализировали.

9 906 51 Филадельфия, PA 91 97 99
Rank Колледж Местоположение Расположение
50 Калифорнийский государственный университет – Лонг-Бич Лонг Бич, Ca
51
51 Университет Тейлор 52 52 Университет Индианы – Bloomington Bloomington, в
53 Джордж Университет Вашингтон
54 Luther College Delah, IA
55 55 Университет Мичиган – Энн Арбор Энн Арбор, MI
56 Западный Университет Западного Вашингтона Bellingham, WA
57 Rochester Институт технологий Rochester, NY
58 New Технологический институт Англии East Greenwich, R I
59
59 Северный Дакотский государственный университет – главный кампус Фарго, ND
60655
60655
60655 Brigham Young University – Провало 61
61 Университет штата Иллинойс Нормальный , IL
62
62 Университет Дейтон Дейтон, О
63 Американский университет Вашингтон, DC
64 Новая школа Нью-Йорк, NY
65 65 Сиэтлский университет Сиэтл, WA
66 Appalachian Государственный университет Boone, NC
67
67 Гарвардский университет Cambridge, MA
68 Suny Oneonta Онеонта, Нью-Йорк
69 Университет Томаса Джефферсона
70650 70650 7065050 Университет Небраска – Линкольн Линкольн, NE
71
71 Miami University – Оксфорд Оксфорд, ОН
72 Университет Оклахома Норман Норман, ОК
73
73 Новый Джерси Институт технологии Newark, NJ
74
74 Marist College Poughekekie, NY
75 Rutgers Университет – New Brunswick Brunswick, NJ
76
76 California College из искусств San Francisco, CA
77 Montana Государственный университет Bozeman, MT
78 Drake Университет DEZ Moines, IA
79 Институт искусства и дизайна Милуоки Милва Ukee, Wi
8065048 80650 Государственный университет Огайо – главный кампус Columbus, OH
81 Otis College of Art и дизайн Лос-Анджелес, CA
82 Kranbrook Академия Art Bloomfield Hills, Mi
83 Вирджиния Университет Содрука Richmond, VA
84 Montclair Государственный университет Montclair, NJ

Дополнительные примечательные школы

Вот некоторые дополнительные замечательные школы для студентов, изучающих дизайн и прикладное искусство, которые почти получили награду «Лучшая школа дизайна и прикладного искусства».

92 51 Alexandria, MN 93 Texas Tech Pomona, CA 110
Ранг Колледж Местоположение
85
85 Университет Северной Айовы Cedar Falls, IA
86
86 Государственный университет Аризона – Tempe Tempe, AZ
87
87 Сан-Франциско государственный университет San Francisco, CA
88 Collin County Community College Mckinney, TX
89
89 Marymount Arlington, VA
90 Университет Арканзас Fayetteville, AR
91 Massachusetts College из искусства и дизайна Boston, MA
92 Александрия Технические и общественные колледж
Школа визуальных искусств Нью-йоу РК, Нью-Йорк
94
94
94
94 Мэривилл Университет Сент-Луис Saint Louis, MO
95
95 Lubbock, TX
96 Университет Висконсин – Стивенс-Пункт Stevens Point, Wi
97
97 Bradley University Peoria, IL
98
98
Seattle, WA
99 99 Farmville, VA
100
100 Университет Кентукки Lexington, KY
101 Канзасский государственный университет Манхэттен, KS
102 Университет Белмонта Nashville, TN
103 Университет Миннесота – Дулут Дулут, Миннесота
104 Quinnipiac Университет Hamden, CT
105 Техасский государственный университет San Marcos, TX
106 Калифорния Государственный политехнический университет – Pomona
107 Университет Северный Техас Denton Denton, TX
108 108 Оклахомаский государственный университет – главный кампус Stillwater, OK
109 Университет Калифорнии – Сан-Диего La Jolla, CA
Baylor University Waco, TX
111 Suny New Paltz New Paltz, NY New Paltz, NY
112 Университет Техаса в Далласе Richardson, TX

Дизайн и прикладного искусства по регионам

Посмотреть лучшие школы дизайна и прикладного искусства для определенного региона регион рядом с вами.

Просмотреть все рейтинги >

Дизайн и прикладное искусство — это одна из 10 различных программ изобразительного и исполнительского искусства на выбор.

Дизайн Концентрации

Major Годовой Выпускники
Графический дизайн 8541
Дизайн интерьера 5693
Визуальные коммуникации 5657
Commercial & Реклама Искусство 3,790 990
Мода дизайн 3,470
2 963
2,551
Промышленный дизайн 1 879
Другое проектирование и применение Искусство 1,209 1,209
Коммерческая фотография 1,101

Посмотреть все Дизайн Фокусные площади>

Самые популярные специальности, связанные с дизайном

907 82
Годовые выпускники
6
Fine & Studio Arts 39,860
Музыка 27 047
9,124
Фильм, Видео и фотографическое искусство 17 50648
General Visual & Выполнение искусства 6,359 6,359
5 059
1 039
129
Сообщество/окружающая среда/социальное искусство 3

Просмотреть все специальности, связанные с дизайном >

Примечания и ссылки

  • Столбцы на диаграммах выше показывают распределение школ в этом списке +/- одно стандартное отклонение от среднего.
  • Интегрированная система данных о высшем образовании (IPEDS) Национального центра статистики образования (NCES), филиала Министерства образования США (DOE), служит ядром остальных наших данных о колледжах.
  • Некоторые другие данные о колледжах, включая большую часть данных о доходах выпускников, поступают из Министерства образования США (College Scorecard).

Подробнее о наших источниках данных и методологиях.

UCDA | УКДА

Ассоциация дизайнеров университетов и колледжей (UCDA) вдохновляет дизайнеров, работающих в академических кругах в Северной Америке и по всему миру, предлагая соответствующие программы и преимущества в индивидуальной и продуманной форме.Организация обеспечивает профессиональный и личностный рост своих членов и выступает за роли дизайнеров и педагогов в своем учреждении. UCDA работает над повышением важности дизайна в целом.

События UCDA БОЛЬШЕ СОБЫТИЙ

  • Творческие беседы: покажите нам свою любимую работу
    21 апреля
    Online

    У каждого из нас есть проекты, которыми мы гордимся, или работа, которая преподала нам урок — личный или профессиональный! Присоединяйтесь к нам для беседы в стиле «покажи и расскажи» об этих примерах.Мы хотим увидеть, какая работа вам особенно запомнилась, и услышать ее историю! Creative Conversations – это инициатива UCDA, призванная предоставить участникам возможность непринужденно обсудить актуальные темы, которые…

    Зарегистрируйтесь сейчас

  • UCDA Creative Summit
    26-27 апреля
    Live Virtual Event

    Вдохновение может подстегнуть ваше воображение, зажечь новую большую идею или стать катализатором реакции на изменения.Но для того, чтобы это произошло, нам нужно дать себе время для открытия, создания и подключения. Творческий саммит UCDA 2022 года, который будет длиться два бодрящих дня (полдень), предоставит вам эту творческую отдушину. Пообщайтесь виртуально в интимной обстановке с профессионалами в области дизайна со всего…

    Зарегистрируйтесь сейчас

  • Доступность и оптимизация: дизайн для социальных сетей
    11 мая 2022
    UCDA Essential Series
    Онлайн-семинар

    В цифровом мире социальные сети — одно из первых мест, где пользователи узнают о вашем бренде.Как мы можем убедиться, что наша графика действительно отражает этот бренд и делает все возможное для Instagram, Twitter и Facebook? Спонсируется H·A ThirtyOne – маркетинговой и коммуникационной компанией высшего образования, которая специализируется на разработке креативных стратегических решений с учетом…

    Зарегистрируйтесь сейчас

 

Ассоциация дизайнеров университетов и колледжей

© UCDA, 2022. Все права защищены.

 

Работает на Tendenci — AMS с открытым исходным кодом | Завод Шипул Производство

Университет штата Калифорния, Лонг-Бич,

Думать (и учиться) о японском «ма (間)» как о пространстве «пустоты и энергии» — полно возможностей.

Мы живем в пространстве и во времена великих перемен. Для дизайнеров, склонных к действию, такое «промежуточное» изменение означает возможность, когда мы адаптируемся, чтобы процветать.Департамент дизайна предлагает вам место и пространство для этого действия.

Преподаватели кафедры дизайна замечательные и опытные. Они удивят и впечатлят вас – так же, как вы удивите и впечатлите их. В области дизайна мы — команда, и вы, поддерживаемые персоналом, многочисленными университетскими ресурсами и вашими коллегами, отправляетесь в путешествие, чтобы делать то, что вы пока не можете себе представить. Здесь вы найдете отправную точку, точку, к которой можно вернуться, пространство для экспериментов и каталитическое место обучения, создавая вещи, которые еще не видели.Мы рассматриваем дизайн как услугу: служение прогрессу и инклюзивности в обществе, служение потребностям других, служение окружающей среде и создание ценности за счет инноваций.

Дизайнеры, когда думают, в первую очередь думают об эмпатии. Сочувствие к различиям, сочувствие, основанное на оптимизме, что мы можем сделать мир лучше, как в большом, так и в малом. Когда мы переходим от размышлений о дизайне к дизайну, мы начинаем с открытия — мы отбрасываем предположения и ставим вопрос под сомнение. Это путь к творческим инновациям.

Как дизайнеры, наши навыки основаны на искусстве и ремесле, науке, на понимании человеческого состояния и человеческой истории — все это усиливается технологиями. Эти навыки являются мощным инструментом рассказывания историй и «могут сделать изменения непреодолимыми» в будущем. Мы должны целенаправленно использовать эти мощные инструменты, согласовывая истории, которые мы рассказываем, с нашими ценностями как жителей общего мира.

Как дизайнеры, мы несем большую ответственность; наша склонность к действию оставляет след в мире.Мы несем ответственность перед людьми, перед планетой и за создание ценности. Все, что мы делаем, каждая система, которую мы разрабатываем, каждое пространство, которое мы формируем, и каждый опыт, который мы создаем, оказывает прямое влияние на нашу среду, возможности и инклюзивность, доступность, разнообразие, благополучие и радость.

Присоединяйтесь к нам в отдел дизайна. Вы являетесь частью сообщества, которое формирует будущее. В Cal State Long Beach вы будете оказывать влияние на местном и глобальном уровнях, создавая ценность для других и для себя.Департамент дизайна — это ваше пространство, полное возможностей, ваша домашняя база и место для роста, развития и проверки инновационных идей будущего.

Добро пожаловать.

Хизер Баркер, временный председатель

 

 

Департамент дизайна предлагает четыре программы на получение степени: бакалавр наук в области промышленного дизайна (BS), бакалавр изящных искусств в области дизайна интерьера (BFA) и бакалавр искусств в области дизайна (BA), с четвертым началом в Осенью 2019 года магистр искусств в области взаимодействия с дизайном человеческого опыта (MA_HXDI).Преподаватели считают, что соответствующее образование для профессионального дизайнера должно включать в себя всесторонние технические знания, включая исторические источники, инструменты, методы и материалы. Кроме того, методология поощрения творческого процесса решения проблем; и необходимо достичь необходимого уровня мастерства для ясного выражения визуальных идей. Будучи полностью подготовленным для достижения целей глобального рынка, современный дизайнер также должен достичь достаточного уровня образования, чтобы успешно адаптироваться к различным требованиям, предъявляемым к его работе экономическими, социальными и психологическими факторами.Конкурсный обзор портфолио проводится каждый год для выявления студентов, чья работа достигла уровня компетентности, необходимого для перехода на младшие и старшие курсы в области промышленного дизайна и дизайна интерьера. После выполнения требований к портфолио отобранные студенты официально допускаются к программам BS и BFA. Программа бакалавриата открыта для всех студентов.


Бакалавр наук в области промышленного дизайна состоит из 120 семестровых единиц. Программа готовит дизайнеров к профессиональной практике, функция которых будет заключаться в том, чтобы помогать формировать продукты и системы, производимые промышленными процессами.Учебная программа включает в себя изучение быстрой визуализации, эстетики, материалов и процессов, методов презентации, методологии дизайна, разработки продукта, человеческого фактора, расчета стоимости продукта и принципов финансирования. У студентов часто есть возможность работать напрямую с профессионалами отрасли через стажировки или в качестве членов команды в спонсируемых проектах. Среди компаний-участников были Oakley, Xerox, Unisys, General Electric, Hewlett Packard, NCR, Apple, Chrysler, General Motors, Hitachi, Toyota, Kawasaki, InFocus, Compaq и Nike.Выпускники нашли работу в самых разных отраслях, включая спецэффекты для кино, медицинское и стоматологическое оборудование, компьютерные технологии и микрочипы, мелкую бытовую технику, а также воздушный, водный и наземный транспорт.


Бакалавр изящных искусств в области дизайна интерьера состоит из 132 семестровых единиц. Программа обеспечивает основу, в которой учащиеся могут полностью погрузиться в критическое изучение социальной, культурной и экологической осведомленности, придавая визуальную форму своим исследованиям.Программа имеет международную репутацию и привлекает студентов бакалавриата со всего мира. Он поддерживает возможности трудоустройства в профессиональной практике дизайна интерьера и помогает подготовить тех, кто заинтересован в получении степени магистра. Разнообразная учебная программа лекций и студийных курсов развивает у студентов познавательные способности анализировать задачи проектирования сложного характера. В логической последовательности представлены вопросы графической коммуникации, анализа проекта, программирования, планирования пространства, дизайна и подбора элементов интерьера.Инструкция акцентирует внимание на трехмерных возможностях скульптуры внутреннего пространства из концептуальных идей. Курсы состоят из лекций, демонстраций и критических анализов незавершенных работ. Профессиональные дизайнеры и преподаватели из-за пределов факультета регулярно приезжают, чтобы читать лекции и просматривать студенческие проекты.


Программа бакалавриата искусств в области дизайна состоит из 120 семестровых единиц и предназначена для студентов, стремящихся к широкому пониманию и применению дизайна с возможностью выбора конкретной области интересов.Цель этой степени состоит в том, чтобы предоставить дальновидную степень гуманитарных наук, где студенты будут проходить различные основные курсы по теории дизайна, истории искусства и дизайна, дизайну освещения, дизайну дисплеев и выставок, дизайну интерьера, графическому дизайну, промышленному дизайну, и дизайн мебели. В дополнение к получению основы через основные курсы, учебная программа позволяет студентам сосредоточиться на одной из следующих областей: дизайн освещения, дизайн мебели, рендеринг и моделирование, демонстрация и выставка или история дизайна.Эта степень выгодна для студентов-дизайнеров, которые хотели бы получить степень в области альтернативного дизайна или хотят продолжить обучение в программе магистратуры.


Магистр искусств в области взаимодействия с дизайном человеческого опыта (MA_HXDI) состоит из 33 семестровых единиц. Программа готовит студентов и / или возвращающихся специалистов из разных областей бакалавриата к продвинутой междисциплинарной дизайнерской работе в карьере по их выбору. В рамках программы MA_HXDI студенты будут приобретать знания в области инструментов и методов дизайна опыта как стратегии создания и повышения ценности систем, продуктов, пространств и услуг.Благодаря разнообразному преподавательскому составу и сотрудничеству с ведущими организациями студенты будут использовать передовые технологические инструменты при разработке новых решений сложных задач. Эти инструменты предоставляют как количественные данные для поддержки качественных исследований дизайна, ориентированного на человека, так и цифровые взаимодействия современного человеческого общения и опыта. Этот подход «теория плюс практика» готовит студентов к плавному переходу к широкому спектру профессиональных дизайнерских ролей, от дизайнерских исследований до интерактивного дизайна.Благодаря исследовательским лабораториям на факультете дизайна студенты имеют возможность участвовать в междисциплинарных исследованиях самостоятельно и в сотрудничестве с деловыми, государственными, образовательными, развлекательными, медицинскими и технологическими организациями. Это сотрудничество дает студентам востребованные знания и навыки для продвинутой проектной работы.


Академические помещения факультета предоставляют выделенные полуприватные рабочие места в студии с контролируемым доступом.Эти студии доступны двадцать четыре часа в сутки для всех студентов, прошедших проверку портфолио по программам промышленного дизайна и дизайна интерьера. Каждое рабочее место в студии обеспечивает Ethernet и беспроводной доступ в Интернет через университетский сервер. Кроме того, для студентов предусмотрено несколько специализированных студий и дизайнерских лабораторий. Эти объекты включают в себя: две компьютерные лаборатории, мультимедийную лабораторию (с возможностью широкоформатной печати), магазин металла, пластика и дерева и три библиотеки материалов.На объектах также есть машина быстрого прототипирования (RP) и машина с числовым программным управлением (CNC) для создания точных моделей.

Product Design (BFA) — факультет искусства и дизайна

BFA штата Монклер в области дизайна продукта — это целенаправленная, практическая программа обучения в студии, которая преподается в захватывающей и междисциплинарной атмосфере. Мы делаем акцент на дизайне, ориентированном на человека, как продукте стратегического мышления и исследований, который отражает динамику реальной отрасли.Проекты включают сотрудничество с крупными производственными фирмами на основе реальных сценариев проектирования и результатов проекта. Курсы

Design Studio начинаются на первом курсе.

Так многому нужно научиться, и нам есть чему вас научить. По этим причинам все четыре года обучения будут посвящены принципам и применению дизайна, начиная с первого года обучения. К концу второго года обучения вы будете владеть значимыми навыками визуальной коммуникации в 2D и 3D, а также навыками рисования от руки и цифровыми методами.Вы познакомитесь с технологией производства и получите опыт работы с автоматизированным проектированием (САПР). Ваши семестровые проекты будут посвящены выявлению проблем, изучению потребностей пользователей и разработке технически обоснованных дизайнерских решений. Вас будут подталкивать к раскрытию вашего потенциала, чтобы при переходе к профессиональной карьере вы были полностью готовы. И вы получите удовольствия  в процессе.

Дизайн-проекты, спонсируемые промышленностью.

В качестве специалиста по дизайну продукции вы будете работать над реальными проектами, спонсируемыми производственными компаниями и дизайнерскими фирмами, такими как Movado Group , Kaz Design и Ingersoll Rand , нашими уважаемыми отраслевыми партнерами.Затем вы представите свои проекты старшим дизайнерам, директорам по дизайну, менеджерам проектов и вице-президентам по бренду. Их бесценная обратная связь, основанная на профессиональных ожиданиях, повысит вашу осведомленность о отраслевых стандартах и, в конечном счете, подготовит вас к карьере.

Атмосфера, напоминающая дизайн-студию, и чувство общности.

Способность к сотрудничеству имеет решающее значение для успеха дизайнера продукта. Прислушиваться к клиенту, работать с инженером… По этой причине мы создаем командную атмосферу, поддерживаемую небольшими учебными группами и преданным делу и поддерживающим преподавательским составом.

Национальная аккредитация


Профессиональная ассоциация


Дом

В. Можем ли мы разработать аксессуары, которые помогут слепым?

Узнать ответ

В. Можно ли делать одежду из водорослей?

Узнать ответ В.Можем ли мы разработать аксессуары, которые помогут слепым? A: Кит Киркланд, дизайн аксессуаров ’10, помог разработать браслет, использующий тактильные ощущения. (сенсорная) технология, которая поможет слепому пробежать марафон в Нью-Йорке. Учить больше

ПОДГОТОВКА ГОЛОСОВ

Это другое чувство, когда ты каждый день идешь на работу и то, что ты делаешь на самом деле помогли продвинуть иглу человечества в каком-то направлении вперед.

Keith KirklandAccessories Design ’10

Закрыть В.Можем ли мы сделать одежду из водорослей? A: История AlgiKnit, рассказанная преподавателем Теэнн Широс. Подробнее

ПОДГОТОВКА ГОЛОСОВ

Мы стремились устранить экологические и этические последствия индустрии моды

Теанн Широс Ассоциированный профессор естественных наук и математики

Закрыть

Программы

Найти программу

В FIT вы совершите гигантский скачок в своей карьере, ориентированной на будущее.Что бы вы ни выбрали области, мы поможем вам найти свою нишу в креативной экономике. Начните с нахождения программа, которая подходит именно вам.

Информация о COVID

Узнайте подробности о протоколах COVID-19 в кампусе FIT.

Узнать больше>

инновационных идеи. разноплановые люди. глобальная перспектива в динамичном городе. Смотри как все это объединяется в FIT.

ПОДГОТОВКА ГОЛОСОВ

«Торговля связана с культурным обменом.Благодаря таким вещам, как мода, кино и литература, мы можем строить отношения», — Эшли Хаджимирсадеги, ITM ’21 .

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

Начните вводить, то что вы ищите выше и нажмите кнопку Enter для поиска. Нажмите кнопку ESC для отмены.

Вернуться наверх

что вас волнует в поступлении на FIT?