Основные стили в интерьере: Основные стили интерьера: характеристика и фото

Содержание

8 популярных стилей интерьера и их основные черты. 400+ фото

Мы расскажем про 8-мь выразительных стилей, популярных в сфере дизайна интерьера в современных домах. Поэтому если вы ищете вдохновение, перед началом декорирования своего дома, то читайте нашу статью и смотрите примеры оформления интерьера в самых популярных стилях.

В действительности элементы различных стилей часто смешиваются, однако у каждого из них есть ярко выраженные черты. Очевидно, что существует гораздо больше, чем 8-мь видов стилей, поэтому мы сфокусировались на наиболее модных и современных течениях.

1. Стиль Mid-century Modern

Кресло Eames Lounge Chair – икона дизайна Mid-century Modern. Дизайн: Чарльз и Рэй Имз

1950-е годы изобиловали знаковыми произведениями стиля модерн с характерными чертами: изысканные плавные линии, минималистские силуэты и натуральные формы. Знаменитые Ээро Сааринен, Оскар Нимейер, Чарльз и Рэй Имз, Исаму Ногути, Арне Якобсен и другие мастера изобрели новые способы творческого использования таких материалов как формованный пластик (молдинг), фанера и алюминий в индустриальном дизайне. Изобилие и разнообразие материалов позволило дополнить множество других стилей дизайна. Мы рекомендуем смешивать элементы стилей оформления интерьера, чтобы поддерживать свежий вид вашего дома. Пуристский подход к декорированию в стиле модерн может придать интерьеру нежеланный ветхий вид. Цветовая гамма стиля представлены теплыми оттенками охры, горчичных, оливковых, сливовых, облепиховых, бутылочных оттенков. Этот стиль возник после Второй мировой войны, когда людям хотелось привнести с свою жизнь и в интерьер тепло и уют. Mid-century Modern можно охарактеризовать как комфортный, яркий и энергичный. Мебель в стиле Mid-century Modern имеет характерные черты – это тонкие, сужающиеся книзу, расставленные в разные стороны ножки-конусы комодов, шкафов, диванов и кресел; мягкие округлые формы, яркие обивки. Мебель изготавливается не только из дерева, но и из податливых материалов, таких как фанера и пластик, создавая узнаваемые силуэты.

Основные черты стиля Mid-century Modern:

Стили дизайна и их краткое описание

Неважно какой бюджет есть у Вас на ремонт квартиры, офисы или любого другого помещения. Одной из самых важных составляющих результата переделки и обустройства является дизайн помещения и качественное исполнения задумки.
Также вовсе не обязательно пользоваться услугами дизайнера. Сейчас есть масса программ и литературы, которая поможет правильно спланировать и спроектировать квартиру.
Красиво смотрятся помещения задуманные в одном стиле.

В наше время у каждого есть возможность воплотить в интерьере своего дома элементы культуры и быта различных времен и народностей. Использовать в ремонте дома определенный стиль дизайна интерьера или отдельными деталями.

Основные стили, применяемые в оформлении интерьера

Античность

Этот стиль дизайна широко известен нам великолепными памятниками Древней Греции и Рима, памятниками архитектуры, скульптуры. До сих пор они вызывают в нас восхищение своей неподражаемой и законченной красотой. Колизей, триумфальные арки, колонны, цилиндрические своды, прекрасные скульптуры знатных людей, богов, богинь, удивительная художественная роспись привлекают своей гармоничностью и для многих являются эталоном для подражания.

Готика

Готическая архитектура подчеркивает устремленность храмов и замков вверх с большими окнами в виде стрельчатых арок, украшенных цветными витражами, прекрасно заливающими все пространство живописным светом Стиль отличается изысканностью. Красивые оклады картин, позолоченные рамы зеркал, гобелены, ковры, отделанные тканями стены.

Барокко

Известно своим стилеобразующим элементом – пластикой стены, благодаря которой стена как бы лишается главной своей черты – надежности и монументальности, приобретая небывалую динамику. В интерьере появляется нарочитая усложненность, скругленные углы, множество зеркал, позолоченная лепнина, росписи потолков с использованием эффекта “перетекания” пространства в “заоблачную высь”. Стилю присущи пышность, величие, размах. Фасад и интерьер обильно украшен такими декоративными элементами как барельефы, скульптурные группы, вазы и т.д.

Классицизм

Обращается как к идеальному образцу к эталонам античного искусства. Противодействует барокко. Здесь основные признаки – симметрия и простота. Гладкая поверхность стен, ограниченные четкие объемы, не скрывающие структуры; мягкость цветов белого и голубого, перспективные эффекты в минимализме живописи, идеальный пейзаж, воплощающий мечту о золотом веке. Классицизму свойственны красивые геометрические формы, сдержанный декор, дорогие материалы. Часто помещения украшаются скульптурой и лепниной.

Модерн

Лозунг модерна – назад к природе. Характерная сложная система орнамента, основа которого – сильно стилизованные цветы и растения, лебеди. У стиля есть символ – это изощренная форма цветка цикломена. Для модерна “нового” стиля, родившегося на рубеже 19 и 20 веков, как движения за создание стиля своей эпохи, используется отказ от старых стилевых форм, поиск новых материалов: железа, стекла, железобетона. Свободная планировка, разные уровни пола, большие оконные проемы.

В работе над дизайном интерьера идет импровизация на выбранную тему. На стенах мы видим причудливые капризно извивающиеся линии с явной тенденцией к ассимметрии. Стены помещения красочные, часто декорируются плоскорельефной гипсовой пластикой. Мебель украшается стилизованным растительным орнаментом, в ней преобладают вялые, тянутые, волнистые очертания. Архитекторы в одном произведении соединяли в волшебном единстве архитектуру, пластику, живопись, декоративно – прикладное искусство. Вводится функциональное зонирование.

Декоративное оформление интерьеров достигает невероятной изощренности. Форма окон, дверей, лестниц разнообразна до бесконечности. Выделяется и огромной выразительности достигает текучесть ритмов, цвета и фактуры. Часто используется керамическая облицовка, кованое железо, оконные и дверные флористические витражи.


Ар-Деко

Смешение элементов египетского искусства, американской индейской экзотики и африканского примитивного искуства. Эталоном стиля выступают стильные роскошные интерьеры океанских лайнеров и дорогих отелей.

Для мебельных стилей характерно применение декоративных элементов в форме зигзагов, окружностей, треугольников, солнц.

В цветовой гамме используются насыщенные коричневые тона, цвета слоновой кости, все оттенки золотого. Стиль интерьра Ар деко – термин стал общепринятым после Международной выставки современных декоративных и промышленных искусств (Exposition Internationale des Arts Decoratifs Et Indastrie is Modernes) в Париже в 1925 году.

Стиль Ар деко взял у стиля модерн цветы, смешал с геометрией конструктивизма, добавил к ним свою страсть к экзотическим материалам и архаичным культурам и получил формулу роскоши, не потерявшую актуальность и до сих пор. “Стиль звезд” особенно прижился в Америке и в первую очередь в Голливуде. Он предлагал новое представление о роскоши. Слоновая кость, эбеновое дерево, кокос, перламутр, бамбук, шагреневая кожа, кожа акулы, ската, крокодила, угря, даже шкурки ящериц – все пошло в ход. Широко стал использоваться металл в сочетании со стеклом. Сварное железо и никель пригодились для решеток, дверей, лифтов, перил, каминных принадлежностей, уличных фонарей и мебели.

В отличие от растительных тем стиля интерьера модерн, стиль ар деко предпочитал геометрические формы и орнаменты, прямые линии, абстрактные композиции, узоры с восточными и африканскими мотивами. Очень характерно изображение обнаженных женских фигур с развитой мускулатурой и в экспрессивных “изломанных” позах.

В чистом виде ар деко сохранился только в Америке. Последний десяток лет ар деко на гребне волны вообще по всему миру. Он – сама мода, вожделенная мечта советского общества.

Минимализм

Лаконичность форм, сведение их в основном к геометрическим фигурам. Ничего лишнего. В дизайне культивируются открытые пространства, подчеркивается эстетика простоты и точности, все элементы быта тщательно спрятаны. У вещей легкий силуэт и они немногочисленны. Полное отсутствие декора, орнаментов, ясность композиции. Сдержанная графическая гамма стен и пола может сочетаться с яркими предметами интерьера.


Кантри

В переводе с английского “кантри” означает “деревня”. Для этого стиля характерна ностальгия по тихой деревенской жизни, по быту, для которого характерны естественноть и простота, отсутствие вычурности. В интерьерах присутствуют естественные для загородной жизни кирпич, дерево. Очень популярны ковбойские мотивы, ткани в клетку или мелкий цветочек и т.д. Цветовая гамма сдержанная: оттенки зеленоватых, бежевых, различных коричневых тонов могут сочетаться с красными и зелеными включениями.


Хай-Тек

Представляет собой современную модификацию техницизма. От предшествующих этапов хай-тек отличает демонстративный супер-техницизм, при котором строительные конструкции, инженерные системы и оборудование перерастают в декоративно-театрализованное с элементами преувеличения, а иногда и иронии. Хай-тек ориентирован на эстетическое освоение металлических конструкций и стекла, а также элементы инженерного оборудования. Важно выделить красоту держателей, подсветки, креплений и так далее. Все практично, функционально. Излюбленные цвета: металик, серебро, белый, черный; материалы: металл, стекло, трубы…


Конструктивизм

Официальной датой рождения конструктивизма считается начало ХХ века. Его развитие называют естественной реакцией на изощренные флореальные, то есть растительные мотивы, присущие модерну, которые довольно быстро утомили воображение современников и вызвали желание поисков нового.Кризис модерна наступил довольно быстро и уже в конце первого десятилетия века начинает вытесняться новым стилем: конструктивизмом . В основе этого нового движения в европейской архитектуре и художественной промышленности лежала эстетика целесообразности, предполагавшая рациональные, строго утилитарные формы, очищенные от декоративной романтики модерна.

Теоретическое обоснование “вещности” дал венский архитектор Адольф Лоос. В своих книгах он беспощадно обрушивался на всякие излишества в строительной и художественно-промышленной практике; по его мнению, применение орнамента равносильно преступлению Жилой дом начинает трактоваться как “единая форма”, не терпящая никакого декора; развитие идет в сторону полной “вещности”: от форм, порожденных фантазией художника, к “необходимым”, “истинным” или “чистым” формам. В рядах нового направления оказались и некоторые видные мастера, еще недавно активно способствовавшие утверждению модерна, как Анри ван де Велде, а также Петер Беренс, Герман Мутезиус, Вальтер Гропиус.

Конструктивизму свойственна эстетика целесообразности, рациональность строго утилитарных форм, очищенных от романтического декоративизма модерна. Создается мебель простых, строгих, удобных форм. Функция, назначение каждого предмета предельно ясны. Никаких буржуазных излишеств. Простота доводится до предела, до такого упрощения, когда вещи – стулья, кровати, шкафы – становятся просто предметами для сна, сидения. После окончания Первой мировой войны конструктивизм в мебели завоёвывает важные позиции, опираясь на авторитет архитекторов, чьи новаторские сооружения служили подчас своими интерьерами для демонстрации мебельных экспериментов.По сравнению с предшествующими стилями, например Барокко и Ампиром, Конструктивизм выделяется отсутствием лепного декора. Широко используются встроенные ниши, подсветки. Мебель в стиле Конструктивизм отличается мобильностью и функциональностью. Стиль Конструктивизм в дизайне интерьера вполне лаконичный и ясный, но не лишенный непредсказуемости и ярких художественных решений.


Эклектика

Как стиль в интерьере соединяет в себе разнородные, принадлежащие разным стилям мотивы, в едином, который сочетает в себе 2 – 3 стилистических подхода. Талант дизайнера объединяет их в цветовом, архитектурном решении.


Эклектика в интерьере – это сочетание мебели двух-трех различных стилей, объединенных цветом, текстурой, архитектурным решением. Для ХIХ века, периода, когда эклектика была особенно распространена, характерно повторение и смешение разных исторических стилей: рококо, ренессанса, ампира и др. даже в пределах одного и того же изделия. Роль декора в эклектике особенно сильна. Динамичные формы предметов интерьера сопровождаются резьбой по дереву, мотивы украшений – прихотливо изогнутые и закрученные элементы. Резным ажурным спинкам стульев и кресел придаются самые разнообразные формы, а динамичные по рисунку подлокотники завершаются спиральным завитком. Несмотря на крупные размеры, диваны и кровати с точеными ножками и стеганой обивкой производят декоративное впечатление.


Колониальный стиль

Чрезвычайно привлекателен колониальный стиль, он является своеобразным синтезом культур — западной цивилизации и восточной экзотики. Такой интерьер не только комфортен и функционален, но и пропитан духом истории и аристократизма. Но при этом в нем отсутствует надоевший сегодня прагматизм — многие детали служат исключительно для красоты.


Восточный стиль

Еще в XIX веке европейцы заметили, что восточные элементы гармонично вписываются в любой стиль, придают пространству особый шарм, могут обновить и даже сделать его комфортным. Хотя Такой интерьер давно перестал быть экзотикой, мода на него не проходит. Волшебная восточная мебель сравнима с машиной времени — она способна переместить нас в другой мир и дать возможность в полной мере ощутить связь культур.

Огромное влияние на формирование японских эстетических вкусов, а потом и западных, оказал буддизм, особенно, секта дзен. Он охватил практически все аспекты культурной жизни Японии – от поэзии и живописи, до архитектуры, садов и интерьеров. Ему японцы обязаны ещё одним термином в эстетике – “югэн”, что означает мастерство намека и недосказанности, прелесть ускользающего, красота сокровенного.

Для постижения смысла жизни очень важно созерцание природы и отдельных предметов, чтобы среди кажущегося постоянства вещей уловить их сиюминутность. Изменчивость – суть природы и в целом мира. Ничто не может быть постоянным, завершённым. Нужно избегать завершённости и в искусстве. Точно так же нужно избегать и столь привычной нам симметрии. Симметрия подразумевает парность, что противоречит национальным эстетическим взглядам, которые отражаются в принципе: “Не два”, “Без пары”, “Нет равной”, “Единственная”.

Красота традиционного японского дома заключается в игре теней и предельной простоте обстановки. Реальность комнаты осуществляется её пустым пространством, сущность сосуда – в его пустоте, которую можно заполнить. Только в пустоте возможно движение, пустота всемогуща, так как потенциально содержит в себе всё.


Гармоничность конструкции, утонченное своеобразие линий, легкость и камерность в полной мере отражают присущую японцам идею слияния с природой. Благоговение японца перед красотой природы – самозабвенно. Любование ею – национальная традиция. Архитектура как продолжение природы – это очень по-японски.

“Ваби” – сельская простота, поэтизация бедности, противопоставление роскоши. Это понятие определяет то, что мы бы назвали элегантностью: отсутствие излишней вычурности, броскости, нарочитости. “Ваби” предполагает и “печальную прелесть обыденного” – “моно-ноаварэ”, то медитативное состояние, в которое впадает житель страны Восходящего Солнца, любуясь чашкой или лопаточкой для накладывания риса. “Саби” – это попытка поиска скрытой красоты, патина времени.

С течением времени “ваби” и “саби” объединились в одно понятие “ваби-саби”. Очень важно почувствовать смысл этих терминов, поскольку они выражают понимание японцами эстетики. В них и безыскусность вещи, и её подлинность, и красота материала, из которого она сделана, и функциональность.

В японской культуре понятие о красоте неотъемлемо от функциональности. Поэтому сдержанные “японские” интерьеры очень комфортны. Предельный лаконизм предметов – прямые, четкие линии и отсутствие лишних деталей – делает их удобными в обращении. Традиция не загромождать комнаты лишней мебелью позволяет сохранять максимум пространства. Ведь встроенными шкафами и всевозможными “нишами” для хранения мелочей мы тоже обязаны восточным традициям. В стенах японского дома, как в чемодане с двойным дном, всегда находились внутренние шкафы, внешне декоративно замаскированные. Такой дом подчас был конструктивнее и целесообразнее, чем его железобетонные европейские собратья. Освободив пространство от всего лишнего, легче отрешиться от повседневности, и, даже не занимаясь медитацией, отдохнуть и расслабиться.

Отрешённости и легкости способствуют и традиционные для японского интерьера цвета – естественные и ненавязчивые. Бежевые, молочно-белые, песочные и жемчужно-серые тона стен и пола создают легкую мерцающую атмосферу.

Связь с природой усиливается и за счет применения темных пород дерева для элементов декора и мебели. Сочетание бежевых стен с деталями, выполненными из темно-коричневого дерева “венге”, вызывает наиболее стойкие ассоциации с японским интерьером. Сочетание золотистых оттенков мебели, матовых серых стен и пола цвета высохших трав даёт поразительное ощущение близости к природе, как будто Вы оказались в осеннем саду, не покидая стен комнаты.

Используя в интерьере дерево, мастера оставляли стволы деревьев почти необработанными, так как красота заключалась в первородной фактуре дерева. Дерево никогда не красилось, а лишь покрывалось тонким слоем лака, что позволяло ему со временем темнеть и приобретать неповторимый рисунок, который благотворно действовал на зрителя. В современных интерьерах это стремление к сохранению естественности выразилось в разнообразных “натуральных” фактурах поверхностей, преимущественно матовых, потому что блики могут нарушить гармонию мягкого освещения.

Освещение имеет большое значение для стилистической завершённости композиции на японскую тему. Традиционно японские дома освещаются по принципу луны, а не солнца. Приглушённое освещение подчеркивает мягкие текстуры и натуральные цвета предметов, создаёт игру света и тени, вызывая ощущение изменчивости, близкое японскому мировосприятию.

Для того, чтобы прижиться в европейском доме, традиционным японским приемам дизайна пришлось пройти определенную адаптацию. Первыми к ним всерьёз обратились и попытались использовать в своём творчестве европейские и американские архитекторы в начале XX века. Вслед за ним, последующие поколения архитекторов и дизайнеров интерьера взяли из японских традиций всё самое лучшее, создав некий “симбиоз”, когда древняя восточная культура обретает новое дыхание в европейских материалах. В результате, современные интерьеры в “японском стиле” или “стиле дзен” не являются прямыми цитатами. Скорее это “отзвуки” и намёки, рождающие богатые ассоциации.

Японская культура дала жизнь новому стилю в дизайне – “минимализму”.

Европейский стиль в дизайне интерьера

Если обратить внимание на интерьеры европейских домов, знакомые нам по фильмам или фотографиям, складывается впечатление, что “там” люди стараются обходиться минимумом стен и перегородок. Чаще всего их жилье – просто одна большая комната, разделенная на так называемые функциональные зоны с помощью изменения цвета обоев или легких этажерок, барных стоек и прочих дизайнерских находок. Исчезли изолированные комнаты – гостиная, рабочий кабинет, спальня, кухня стали единым пространством. Капитальные стены заменили легкие перегородки, раздвижные ширмы, стеклянные барьеры… Во вместительных недрах помещения скрывались разве что санузел и душевая.

Прошло без малого сто лет. На Западе термин studio стал синонимом квартиры без пищеблока, в которой проживает молодежь. В отличие от скромного западного образца, наши студии, проектируемые по индивидуальному заказу, скорее представляют собой элитное жилище, чем дешевую квартирку для студента. Большая комната (часто не менее 30 кв. м) условно делится на две зоны: спальную часть и гостиную-столовую с трансформируемой в закрытой нише электрической плитой, мойкой и холодильником (мини-кухней). Преимущество дизайн-проекта заключается в свободном использовании всего пространства квартиры.

В сущности, превратить в студию можно практически любое жилое помещение, даже самую небольшую квартиру или скромный дачный домик. Используя архитектурные приемы, площадь такой студии нетрудно увеличить визуально, сделать светлее и комфортней.

Авангард

Стиль дизайна интерьера, прямо противоположный классическому. Авангардный стиль интерьера придется по душе человеку с оригинальным вкусом и нестандартным мышлением, предпочитающему свободу и независимость во всем. Основную роль в интерьере играет цвет. Вы можете смешивать, сочетать, комбинировать какие угодно краски, главное – не переступать грань между броскостью, яркостью и… вульгарностью. Пусть цвета образуют органичный ансамбль

Обои противопоказаны. Вооружитесь кисточками, красками и рисуйте. Черная стена напротив белой, белая – напротив черной. Соответственно черное кресло напротив белой стены и светильник со светлым абажуром у черной стены. Или такой вариант дизайна интерьера в авангардном стиле – все четыре стены разных цветов: желтая, оранжевая, красная и вишневая.

Запомните, авангард строится на контрастах. Подберите к этим ярким стенам темную мебель, и вы получите удовольствие от нового облика своей квартиры. Мебельные гарнитуры – типа диван – два кресла – сюда не подойдут. Каждая деталь должна быть оригинальной. Авангард – это смелый эксперимент, но, несмотря на общий хаос, все, однако же, на своих местах.

Экспрессионизм

Более мягкий и романтичный стиль дизайна интерьера, чем авангард. Экспрессионизму присущи легкость и живописность, которые достигаются не числом картин на стенах, а за счет гармонии красок и сочетания света и тени. Цвета для такого дома – сочные, яркие и блеклые, размытые. Красный, голубой, зеленый, лимонный. Главное – избегать тяжелых и глубоких тонов.

В экспрессионизме важно присутствие настроения. Попытайтесь создавать его при помощи освещения: параллельно с “центральным” светом разместите в комнате подсветку в виде красиво выполненных бра и торшеров, которые дают мягкий свет. Прекрасно смотрится цветная подсветка – зеленоватая, розоватая . Абажуры ламп делаются из легких материалов светлых тонов – плетеных, пластиковых, из тонкого фарфора или ткани.

На окна лучше повесить жалюзи, которые создают впечатление легкости и света. Мебель для этого стиля лучше всего выбрать пластиковую или плетен.


Традиционный английский стиль

Эталоном “добрых старых…” и поныне остаётся та эпоха, когда в мире правила бал Британия, а Британией правила королева Виктория. В то время предприимчивые англичане, лишённые новоявленных предрассудков, стремились объять необъятное и собрать весь мир под одной крышей своего дома. Это была особая, чисто английская страсть к собирательству: монархия коллекционировала колонии, разбросанные по всему свету, а её подданные превращали свои дома в кунсткамеры эпох и стилей.

Так родился викторианский интерьер – смесь классицизма, романских мотивов, барокко, готики, французского рококо, ампира, восточных арабесок и азиатской экзотики. Порой все эти красоты были разведены по разным комнатам, порой сплавлялись в одном причудливом предмете.

Отнюдь не из уважения к британской короне искусствоведы называют эту стилистику “эклектизмом”, а не дикой безвкусицей, хотя по долгу службы и поругивают вкусы той английской публики. Факт остаётся фактом: пожалуй, лишь британцам нередко удавалось создавать из явного перебора украшательств удивительную гармонию, не превращая при этом своё жилище в пиратскую хижину, заваленную награбленным по всему свету добром. В чём секрет? Видимо в чувстве меры. И ещё – в особом чувстве цвета, проявлявшимся… в обоях и драпировке.

Именно в тонкостях цветовых решений, в изысканной игре полутонов кроется главный секрет английского интерьера. Надо заметить, что в начале викторианской эпохи преобладали тёмные тона красного и зелёного цветов с рельефом в виде прихотливых ботанических завитушек. Но посте

Лофт-стиль

Лофт-стиль – сравнительно новое дизайнерское решение, которое родилось в ходе городских программ возрождения – в процессе превращения старых кирпичных складов, фабрик и школ в многочисленные жилища без внутренних перегородок, зато с обилием воздуха. “Loft” в переводе “чердак”, в США называется еще и верхний этаж торгового помещения или склада. Отправная точка для будущего интерьера в стиле лофт – это соседство современной фактуры, например, стекла и стали, с имеющимся в наличии или спасенным материалом – восстановленными досками пола или голой кирпичной стеной.

Белые крашенные стены или голые кирпичи зададут всё, что нужно, для союза ультрамодной мебели и какого-нибудь чудом спасённого раритета, скажем, ванны на лапах или радиатора времён королевы Виктории. И, прежде всего, ставка на максимальное ощущение простора и соседство – сопоставление старого и нового – вот два ключа к успеху лофт-стиля.

Лофт – исключительно индивидуальный стиль дизайна интерьера. Некоторые хозяева “чердаков” выбирают смелые колористические “блоки” ярких, как бы не вполне первичных оттенков, другие предпочитают графику и “угрюмые” краски – для акцента нарочито урбанистического ощущения – в комплекте с кирпичами и досками самого здания.

Открытые цвета сосредотачивают на себе внимание в больших и открытых же пространствах, но лучше расходовать их “экономно”: не более 25% поверхности стен в одном помещении. Также мудро использовать только один яркий оттенок на помещение. Одна алая или цвета индиго стена внесёт прямо-таки театральный эффект в целиком белый или “кирпичный” интерьер и, кроме того, сумеет выделить определённую зону. Таким образом, можно покрасить дальнюю глухую стену холла/столовой, и она отлично обозначит “зону приёма пищи”. Ещё добавить несколько аксессуаров того же оттенка, – скажем, подушку или вазу, которые придадут легкое ощущение целостности.

А если открытые, яркие цвета Вам не по вкусу, то дымчатые приглушённые оттенки понравятся наверняка – они более мягкие для глаз и к тому же более утончённые для урбанистического стиля.

А вот плинтусы и оконные рамы должны быть из натурального дерева или покрашены в такие цвета, чтобы сливаться с общим интерьером, но не жить сами по себе.

Большое пространство, оформленное в лофт-стиле, не подразумевает деления на отдельные комнаты. Скорее это зоны с различным назначением, обозначенные только лишь за счёт расстановки мебели. Разделением могут служить двухсторонние стеллажи, перегородки из стеклоблоков, особенно для отделения территории кухни или санузла. (Иногда стеклоблоки заменяют окна).

Зону кухни можно выделить не только мебелью, но и напольной плиткой. Она может быть большого размера или, вообще, с металлическими вкраплениями, придавая индустриальный шик лофт-кухне. Особенно хорошо будет смотреться стальная плита со встроенной вытяжкой и брызгозащитной панелью из нержавейки для максимального эффекта. Как правило, ящички и шкафчики размещаются по одной стене, а рядом расположен стол-остров (возможно на колёсиках).

Пузатые “ретро” холодильники – бледно-голубые, кобальтовые, алые или, даже, пастельно-розовые – также чрезвычайно популярны.

Фартук от брызг не может быть из кафеля. Одноцветная мозаичная плитка, лист нержавейки или зеленоватое небьющееся стекло – вот что внесёт дух промышленной эстетики.

Гостиная выделяется большими расставленными диванами, причем кресла, могут быть размером с диван, и диваны уж совсем исполинских пропорций. Реальному “чердаку” нужны бьющие в глаза эффекты, чтобы не выглядеть пустым и унылым. Обивка диванов возможна из потертой кожи, замши, альпаки, кашемира или “пупырчатой” фактуры. Цвета: глубокий шоколад, чистейший кремовый, рисунок леопардовой шкуры или шкуры зебры. Фетр и войлок хороши и приятны в качестве ковров. Вообще в настоящей открытой планировке ковёр играет роль мощного оптического агрегата, охраняющего территорию гостиной.

Все домашние “аппараты для развлечения” гордо выставлены на показ с должным уважением к брендам и логотипам. Запредельных размеров плоский экран телевизора и музыкальный супер-центр значат для декларации лофт-стиля не меньше, чем вся остальная интерьерная оснастка.

Во многих настоящих лофт-апартаментах спальня расположена на “галёре”, которая по уровню выше остальной части помещения. Если же уровень всех помещений одинаков, то всего лишь одна отгораживающая стенка придаст Вашей “тихой гавани” более индивидуальную тональность. Кровать низкая. Деревянная или из металла – хромированного или матового серебра. Для одежды вешалка – рама на колёсиках – как в магазине. Шкаф-купе может идти от стены до стены и от пола до потолка – светлое дерево или сияющий ламинат. Огромное зеркало, напольные светильники или эффектный торшер, отсутствие занавесок на окнах или альтернатива им – жалюзи горизонтальные или рулонные. Но если Вам хочется внести некоторую мягкость, просто с любой стороны окна от пола до потолка сделайте одноцветные прямоугольные “занавесочные вставки”, совсем узкие, как столбики. Так же приветствуется очень крупный рисунок на шторах, если они все-таки присутствуют. Это могут быть цветы, графика, фотография.

Из всех помещений лофт-апартаментов, именно в ванной современный стиль достигает своего апогея. Вездесущая мозаичная плитка покрывает полы и стены, создавая ощущение городского плавательного бассейна, а сталь, стекло и матовая керамика служат макияжем для остальных поверхностей. Сама ванна может быть любой: сделанной под старину “лапах”, и с “историческими” кранами или суперсовременной с эргономичной облицовкой.

 

Основные стили дизайна интерьера: полное руководство

Вы когда-нибудь задавались вопросом: сколько всего существует стилей дизайна интерьера? Известно ли вам, чем отличается кантри от рустика, или же лофт от модерна? Может быть, вы и сами хотите поменять стиль оформления вашего жилища, но не можете определиться, в каком направлении стоит двигаться? Продолжайте читать, так как далее вы получите полное руководство, в котором вы узнаете все, что нужно о наиболее популярных и востребованных направлениях в дизайне интерьеров.

 

Классический стиль

Одним из наиболее традиционных направлений в оформлении интерьера является классический стиль. Чаще всего в таких проектах используется мебель из темного дерева, украшенная богатой отделкой. Классика черпает свое вдохновение из домов Франции и Англии 18-19 столетий.

В оформлении классических интерьеров часто используются дорогие ткани, такие как бархат, шелк и лен. Наиболее популярными узорами текстиля при этом можно назвать полоску, клетку, цветочный принт, а также дамаск. Нередко в интерьерах, оформленных в классическом стиле, используются хрустальные люстры.

Большинство классических домов отличаются нейтральной цветовой палитрой, при этом акценты делаются при помощи цветочных композиций или картин, написанных маслом.

 

Стиль минимализм

Минимализм — это один из наиболее популярных стилей в современном оформлении квартир, студий и офисов. Здесь часто используются простые формы, чистые линии, а также однотонная отделка. Минималистичный стиль в декоре вдохновлён японским дизайном, ведь он основывается на принципе: «меньше — значит больше». В таком дизайне приветствуется, когда в доме много пустого пространства.

Чаще всего подобные жилища оформляются в нейтральной цветовой гамме, при этом в качестве акцентов используются те же базовые цвета. Узоры здесь не приветствуются, а вот текстура необходима для того, чтобы несколько оживить интерьер. Наиболее важным элементом такого дизайна можно назвать функциональную мебель. Кроме того, в таких интерьерах необходимо тщательно продумать систему хранения. Мебель в стиле минимализм нередко оснащается скрытыми ящиками для складывания вещей.

 

Стиль кантри

Список самых популярных стилей был бы неполным без такого направления, как кантри. При создании таких интерьеров дизайнер вдохновляется деревенской эстетикой, и при этом совмещает её с современной практичностью. Здесь не обойтись без просторных дощатых полов, открытой концепции планировки, а также большого количества естественного света.

Важно, чтобы в декоре присутствовало как можно больше элементов из необработанного дерева. Кроме того, в каждой комнате должны присутствовать живые растения. Цветовая палитра оформления таких домов довольно нейтральна. Если вы хотите добавить какой-то яркий дополнительный цвет, то обязательно нужно брать на вооружение природную палитру. Сюда подойдут такие оценки, как шалфей, тёмно-синий или жженый апельсин.

 

Стиль прованс

Такой стиль оформления домов возник примерно в 18 веке, и на сегодняшний день он возвращен к жизни, благодаря любителям старины. Состаренная мебель является главной чертой этого стиля. Такое оформление жилища всегда выглядит довольно мягко и женственно. Мебель при этом окрашивается в светлые цвета, и на неё искусственно наносятся трещины. Цветочные узоры и бледная цветовая палитра будет превосходно сочетаться с зелеными стенами и полами. Интерьеры в этом стиле создают ощущение элегантности и уюта.

 

Скандинавский стиль

Этот стиль можно по праву назвать наиболее узнаваемым на сегодняшний день. Представьте себе что-то лёгкое, воздушное и органичное – и вы получите именно его. Дерево в скандинавских интерьерах чаще всего имеет пепельный цвет. Северные страны стремятся к уютной расслабляющей атмосфере. Стены здесь часто оформляются в белых цветах, в декоре используются большие зеркала, а также уютный текстиль. Кроме того, современное скандинавское пространство не может обойтись без датской концепции «хюгге», что предусматривает изобилие многослойных мягких тканей, стеклянной мебели, чистых линий и большого количества текстур.

 

Стиль ар-деко

Ар-деко — это культовый стиль дизайна, который появился во Франции, а затем распространился и в Соединенных Штатах. Он был чрезвычайно популярен в 20-40-е года прошлого века.

Вдохновением для стиля ар-деко служит промышленная революция, а потому здесь в оформлении используется большое количество металлических элементов. Предметы в этом стиле довольно легко отличить от других, потому что им присущи неровные углы и острые края. Еще одной характерной чертой стиля является негабаритная мебель.

 

Японский стиль

Наверняка вы много раз слышали о течении фэн-шуй. Данная философия используется в выборе предметов мебели для создания интерьера в японском стиле. Азиатские интерьеры очень коррелируют с современным дизайном. Здесь главный упор делается на гладкие линии, интересные формы и расслабляющую атмосферу. В создании дзен-пространства используется много природных материалов.

Для азиатских интерьеров характерна асимметричность, а также множество округлых форм. Дверные панели и ширмы разделяют довольно большие пространства и позволяют достичь ощущения уединения. Цветовая палитра строго соответствует природным тонам для того, чтобы сохранять спокойную безмятежную атмосферу.

 

Существует огромное количество различных стилей оформления интерьера в сфере современного дизайна и сложно перечислить их все. К популярным на сегодняшний день можно отнести также авангард, неоклассику, русский стиль, хай-тек, шале, техно, консерватизм, ампир, индастриал и многое другое. Если вы затрудняетесь с выбором стилевого направления для оформления вашего жилища, то всегда можете получить консультацию у наших специалистов. Они помогут вам сориентироваться в современных направлениях и подобрать наиболее подходящий для вас вариант.

Вместе мы сделаем ваш дом современным и уютным. Свяжитесь с нами для того, чтобы обсудить стиль дизайна интерьера для вашего дома.

Основные стили в интерьере | StudioMax заказать дизайн интерьера

Существует множество стилей интерьера. Некоторые чем-то напоминают друг друга, но, тем не менее, каждый из них имеет отличия. До наших дней даже сохранились стили интерьера, которые раньше использовали в старинных дворцах и замках. Разумеется, сейчас они применяются в усовершенствованном виде. Итак, какие же существуют стили интерьера:

Арт-деко – один из самых популярных современных стилей. Его часто применяют не только в интерьере, но и в моде и живописи. Появился он в 1925 году, и переводится с французского как декоративное искусство. Он объединяет в себе традиции Рима, Египта, Греции, Китая и Японии. Характерная цветовая гамма для этого стиля – яркие сочные и насыщенные цвета. Используемые материалы – клен, ясень и розовое дерево.

Классический стиль отличается регулярностью, симметрией и ясностью композиции, в классическом стиле используется спокойный ритм чередования колонн, молдингов, пилястр и т.д. Цветовая гамма светлая, возможно использование золочения. 

Современный стиль предполагает использование самых современных разработок в интерьере. Этот стиль отличается простотой форм и линий. Цветовая гамма отличается большим количеством цветов от светлых до темных.

Минимализм – в его основу входит древневосточный стиль, в котором полностью отсутствует декор, и присутствуют лишь самые необходимые вещи. Используемые материалы: матовое стекло, сталь и алюминиевый профиль и дерево. Такой стиль чаще всего встречается в маленьких помещениях. Освещение в интерьере должно быть ровным и спокойным. Цветовая гамма – один основной цвет – черный, коричневый или оттенки бежевого.

Шебби-шик сочетает в себе два понятия, красота и обшарпанность. Используется классическая мебель на фоне обшарпанных стен. Цветовая гамма светлая.

Хай-тек – этот стиль появился в 60-е годы прошлого столетия. Для него характерны необычные формы и прямые линии. Основный материал – металл. Цветовая гамма – яркие насыщенные и сочные цвета. В качестве дополнения к металлу применяется кирпич, стекло и дерево. Мебель должна быть выполнена в офисном стиле с ровной глянцевой поверхностью.

Лофт зародился в начале ХХ века в Нью-Йорке люди переоборудовали рабочие чердаки и здания для проживания. Основной идеей стиля является единое пространство, высокие потолки, обнаженный кирпич, газеты на стенах или черно-белые фотографии.

Китч или как его еще называют кич. Суть этого стиля заключается в сочетании, как может показаться на первый взгляд не сочетаемых предметов, деталей и элементов интерьера. То есть, когда в одной комнате сразу присутствует несколько стилей, создавая, таким образом, своеобразный микс. Он отлично подходит для людей, любящих эпатаж. Главное только правильно и грамотно сочетать друг с другом используемые стили. Используется этот стиль, как в жилых помещениях, так и в общественных.

Эко стиль – появился относительно недавно. Основной идеей этого стиля является использование натуральных материалов в отделке помещения. В цветовой гамме так же преобладают природные цвета, натурального дерева, камня, глины.

Этно стиль – к нему относится то, что мы привозим с собой из различных путешествий, которые затем мы используем в качестве декора для оформления интерьера. К тому же сейчас не составит особого труда заказать мебель и прочие детали интерьера из других стран. Используется он также как и предыдущий стиль в жилых и общественных помещениях.

Эклектика – стиль сочетающий в себе несколько различных стилей разного времени и эпох разных государств и культур. Наиболее распространенная вид эклектики это сочетание классического стиля и современного. В основе цветовой схемы нейтральные цвета разбавленные яркими аксессуарами.

Что касается основной цветовой палитры для современных стилей, то за основу берутся нейтральные, белый и черный цвета, а разбавляют эту цветовую гамму яркими аксессуарами.

 
(С) 2016 Studio Max

Фото: GOOGLE картинки

Основные стили дизайна интерьера

Интерьерный дизайн комнаты или всего помещения представляют собой не только специфическую отделку декоративными материалами, но и воплощает личные предпочтения хозяев. Выбирая оформление жилища, следует обращать внимание на цветовую палитру, предпочтения в мебели и, что немало важно, финансовые возможности. Поскольку различные специфические направления предусматривают использование определенных отделочных материалов и аксессуаров, общая сумма затрат на ремонт помещения может значительно отличаться в определенных стилях интерьера.

Виды интерьерных стилей

На сегодняшний день выделено три основные группы оформления пространства:
1. Современный – сформировался на протяжении последнего столетия. К ним относятся минимализм, гранж, лофт, хай-тек и др. Характерной чертой является причудливые дизайны, которые во многом объединяют в себе черты классики в сочетании с нововведениями. Данная стилистика максимально адаптируется под современного потребителя, объединяя в себе практичность, оригинальность и адаптация к потребностям жильцов.

2. Классический – один из наиболее дорогих дизайнов в интерьерном дизайне. Он предполагает использование натуральных материалов в отделке и мебели, дорогие ткани, предметы искусства (например, картины известных художников). Эта группа включает в себя такие направления как английский стиль, барокко, прованс, рококо и др. Следует понимать, что данное оформление подойдет для помещений большой площади.

3. Этнические – включает в себя японский, марокканский, китайский, индийский и др. Эти направления созданы, беря в основу специфику оформления помещений на определенной территории. Отсюда и идут названия стилистических направлений. Культура, а также архитектура народов смешивалась на протяжении многих лет, поэтому этнический дизайн в чистом виде встречается очень редко. Для оформления квартиры в данном дизайне следует досконально изучить архитектуру и искусство страны, традиции ее жителей.

Каждая группа включает в себя множество направлений. В общей сложности, на сегодняшний день существует более 30 стилей оформления помещений. Рассматривая более подробно решения в оформлении помещений, можно выделить 6 основных дизайнерских направлений, которые наиболее часто используются в оформлении квартир и домов:

  • Английский;
  • Прованс;
  • Лофт;
  • Хай-тек;
  • Минимализм;
  • Викторианский.

Английский стиль

Основные принципы данной стилистики – консерватизм и элегантность. Визитной карточной английского дизайна является камин (настоящий или искусственный), а также библиотека, натуральные отделочные материалы.

Мебельные решения предполагают использовать плетеные кресла, комоды, диван-честерфилд, большие напольные часы и другие старинные предметы. Английский дом не терпит пустых полок. На них красовались коллекционные статуэтки, а также семейные фотог8рафии. Это являлось гордостью хозяина.

Что касается освещения, то люстры здесь выполняют скорее декоративную роль. Они являли собой большие, громоздкие предметы с дорогими абажурами. Основными осветительными приборами являлись торшеры, настенные бра, настольные лампы.
Полы украшались дорогими коврами, а на стенах красовались тяжелые гардины в пол.

Прованс

Данное стилистическое направление сочетает в себе гармонию, деревенскую простоту, шарм и изящество, скромность в отделке и богатство идей. Цветовое решение комнаты останавливается на пастельных тонах: бледно-голубой, молочный, карамельный, кукурузный, светло-сиреневый и т.п.

В отделке стен используется краска и штукатурка, камень, дерево. В отличие от английского стиля, прованс подразумевает легкость во всем: ситцевые занавески, однотонные хлопчатые салфетки. Общим является использование плетеной мебели, буфеты и комоды.
Прованс также подразумевает использование аксессуаров в интерьере: кованые подсвечники, шкатулки, фотографии семьи, а также большое количество живых цветов.

Лофт

Отличительная особенность дизайна лофт интерьера – отсутствие перегородок и высокие потолки. Зонирование квартиры производится благодаря мебели. В качестве отделочных материалов используются бетон, грубая штукатурка и керамический пол.

Обязательным считается использование кожаной мягкой мебели. Касательно декора стен, применяются граффити, большие плакаты или картины.

Хай-тек

Главными предметами декора в помещении хай-тек является новейшая техника, цифровые фоторамки, фигурки техно-арт, абстрактные панно. Все предметы в помещении выполняют определенную роль, не допускается использование случайных вещей.

Пол выполняется из ламината, дерева или плитки с системой обогрева. Мебель легкая, без вычурных элементов, материал – современная синтетика, кожа.
Большое количество света достигается при помощи использования потолочных и боковых светильников, торшеров, ламп. Окна украшают ролеты, рулонные шторы или жалюзи.

Минимализм

Отличительная особенность минимализма – многоуровневое освещение, нейтральная цветовая гамма, присутствие металла, минимум мебели и зонирование пространства. В качестве отделочных материалов используется необработанное дерево, штукатурка или кирпич. Использование занавесок на окнах не допускается, их заменяют ролеты. Данный стиль сочетает в себе множество интерьерных линий. Здесь присутствует японская и скандинавская нотка, экологический и индустриальный минимализм.

Используемая мебель должна быть корпусной, с плоскими поверхностями. В качестве освещения используется неоновая или галогеновая подсветка, спрятанная в потолок.

Викторианский

Данный стиль являет собой сочетание готики, барокко, восточных элементов и классических пропорций. Так, например, гостиную оформляют в классике, библиотека – в готическом дизайне, а спальня – барокко.

Цветовое решение – вишневый, зеленый, лавандовый, оттенки бурого и миндальные тона. Для отделки стен используют обои с теснением или тканевые шпалеры, панели из матового дерева. Пол оформляется паркетом или рельефной плиткой «под дерево». Ключевым элементом гостиной выступает камин с коваными решетками.

Вне зависимости от выбора дизайна интерьера, ключевым аспектом здесь является наличие собственного жилья. Оптимальным решением станет приобретение квартиры в новостройке по ценам от застройщика. На портале НовостройРФ представлен самый большой выбор объектов, а также только проверенные застройщики. Выбирая новое жильё можно самостоятельно подобрать комфортную планировку, которая будет удовлетворять все ваши потребности.

Вводная по стилям в дизайне интерьера. Блог Мебель Дисконт

  Сегодня уже невозможно представить современную среду обитания человека без оформленного в каком-нибудь стиле интерьера.
  Стили интерьера, о чем пойдет речь далее, это обобщение определенных признаков (таких, как: отделка, меблировка, декорирование), соответствующих различным дизайнерским направлениям.
  Оформление интерьера сегодня – это отображение стилистических предпочтений и потребностей в комфорте владельца.

  На этапах развития дизайна как искусства, новые стили зарождались постоянно, и на небольшой промежуток времени становились преобладающими направлением. Но в современном Мире, понятие основного стиля ушло в прошлое и какой бы стиль не был бы выбран, решение все равно будет актуальным.
Стиль дизайна интерьера – основная идея, в соответствии с которой будет происходить магия преображения конкретного помещения.

  Мы постарались систематизировать основные черты каждого стиля и приложили коллекцию соответствующих фотографий. 

Надеемся, что эта информация поможет понять, насколько комфортным, конкретно для Вас, будет тот или иной стиль интерьера.

ИСТОРИЧЕСКИЕ СТИЛИ ИНТЕРЬЕРА

  Исторические стили интерьера — это стили оформления в соответствии с принципами, которые уже сформировались и на протяжении длительного времени (иногда веков) доказывали состоятельность.

К таким стилям можно отнести: Античный, Романский, Готический стили, а так же Барокко, Рококо, Ренессанс, Классицизм, Ампир, Эклектику.

 

  Для обустройства интерьера в соответствии с полюбившемся историческим стилем, не обязательно быть строгим приверженцем классических ценностей – достаточно обладать тонким вкусом, а также – чувством меры, что бы случайно не превратить жилое помещение в музейную экспозицию.
  Единственное условие, выдвигаемое к стилям этого направления – большие площади.

 

ЭТНИЧЕСКИЕ СТИЛИ ИНТЕРЬЕРА

  Этнический стиль в интерьере – дизайн, созданный с использованием элементов национального колорита, традиций и обычаев. Это довольно сложный, с точки зрения реализации, стиль.    Он включает в себя множество различных стилистик, которые объединяет одно – дань традициям культуры.

  Он требует очень внимательного подхода, так как обычного использования определенного цвета или формы тут будет недостаточно.

  К таким стилям можно отнести: Английский, Африканский, Восточный, Египетский, Китайский, Прованс, Скандинавский, Японский стили дизайна

 

 Страсть и изыск Востока, красочный аскетизм Японии, филигранность китайского быта – в зависимости от того, что вам ближе, вы можете обустроить свое жилье в одном из этнических стилей. Сегодня несложно приобрести не просто стилизованные вещи, но и подлинные изделия, в том числе ручной работы.           Преимущества этнических стилей – возможность создания необходимой атмосферы даже в небольшой квартире.

 

СОВРЕМЕННЫЕ СТИЛИ ИНТЕРЬЕРА:


  Современные стили в дизайне интерьера позволяют вдохнуть новую жизнь в квартиру. Для некоторых людей современный дизайн интерьера кажется чересчур минималистичным и совершенно неуютным. Другие оценивают современные стили интерьера как продвинутые и функциональные.

  Без преувеличения к таким стилям можно отнести:
Бунгало, Гранж, Кантри, Китч, Контемпорари, Лофт, Поп-Арт, Фьюжн, Хай-Тек, Шебби-Шик, Эко Стиль и Шале

 

 

  Модные тенденции дизайнерского искусства сумели предложить множество решений жилого пространства без использования пышной мебели, дорогостоящих материалов и произведений искусства. Жители города, ценящие достижения технической революции и не любящие обременять себя множеством безделушек, могут обустроить свое жилье в одном из современных стилей дизайна, выводящих на первый план игру освещения и незагроможденность пространства. 

 

Надеемся, что данная статья станет частью Вашего путеводителя при выборе направления дизайна для своего дома или квартиры!
С Уважением, коллектив Мебель Дисконт

 

Статья подготовлена по материалам, опубликованных на ресурсах:
interistroy.ru prazdnichnymir.ru dekodiz.ru

Основные стили и периоды в интерьере

1. Основные стили и периоды в архитектуре интерьера

Стиль – это совокупность черт, единство выразительных приёмов и средств,
художественная или идейная общность, присущая как определенному
времени или направлению в архитектуре, так и конкретному человеку или
его жилищу. Тот или иной стиль интерьера – это гармоничная
совокупность определенных черт, единство художественного направления.
Стиль – это широкое понятие, в которое входят приемы построения планов,
объемных композиций, конструкций, форм и мотивов декоративного
убранства и отделки, приемов организации внутреннего пространства.
Красота, привлекательность и стиль – непременные условия творческого
успеха современного жилища. Без яркой, гармоничной по цвету,
оригинальной, но хорошо понятной по предназначению формы не может
существовать ни одно современное жилое пространство.
Условно можно разделить все стили интерьера на три группы:
исторические, современные и этнические стили.
АНТИЧНОСТЬ
Под античностью понимают архитектуру древнего Рима и Греции.
Внутренние помещения в стиле интерьера были украшены настенной живописью, облицовкой.
Полы были мозаичными, позднее они покрывались коврами. Расписной кессонный потолок
дополнялся рельефными изображениями богов, большими вазами с рисунками, тапаграми
(маленькими терракотовыми статуэтками) и т.п.
Оригинальная греческая мебель не сохранилась, но сохранились рельефы и рисунки на вазах.
Формы стульев просты и послужили образцами для последующих стилевых форм. Три основных
формы: скамейки, обычные и церемониальные стулья. Также имелись и обеденные низкие
трапециевидные столы на трех ножках в виде лап зверей.
В обстановку интерьера жилища входили также маленькие сундучки. В III веке до н.э. в Греции
появилась мебель из бронзы, отделанной золотом, серебром, с мягкой обивкой. Для греческой
орнаментики характерны как фигурные и растительные, так и геометрические и архитектурные
элементы. Характерный орнамент – спиральный, а также волнистая линия. В архитектуре
использовались колонны дорического, ионического и кофинфского ордеров, а также скульптурные
портреты знаменитых людей, рельефы и барельефы на каменных плитах.
Древнегреческая архитектура, возникшая, на островах Эгейского моря была настолько
гармоничной и целостной, что впоследствии воспринималась более поздними стилями (Ренессанс,
Классицизм, Неоклассицизм) как первоисточник, как некий эталон для подражания.
РОМАНСКИЙ СТИЛЬ
Романский стиль (XI-XII вв.) начал возрождение архитектурных традиций Древнего Рима в
результате получил свое название от слова Рома (Рим, на латинском). Создатели Романского стиля
это скульпторы, архитекторы, живописцы того времени — желали одного, воплощения в своих
творениях красоты и прекрасного. Эпоха этого стиля интерьера рождает особое чувство
прикосновения к вечно длящейся истории, чувство значимости мира христианского. В интерьерах
домов и архитектурных постройках того времени обнаруживается тепло и гармония, плавные
формы арок и величественно спокойный декор.
Англичане называют этот стиль “норманнским”. Он развивался в западноевропейском искусстве ХХII веков. Наиболее полно он выразился в архитектуре.
Главная роль в романском стиле интерьера отводилась суровой, крепостного характера
архитектуре: монастырские комплексы, церкви, замки располагались на возвышенных местах,
господствуя над прилегающей местностью. Церкви украшались росписями и рельефами, в
условных, экспрессивных формах выражавшими могущество Бога. Вместе с тем полусказочные
сюжеты, изображения животных и растений восходили к народному творчеству. Высокого
развития достигли обработка металла и дерева, эмали.
В противовес восточному центрическому типу, на Западе развился тип храма, называемый
базиликой. Важнейшим отличием романской архитектуры является наличие каменного свода.
Характерными признаками стиля также являются толстые стены, прорезанные маленькими
окнами, призванные воспринимать распор от купола, если таковой имеется, преобладание
горизонтальных членений над вертикальными, в основном, циркульные и полуциркульные арки.
Романская травея ( травея – это проторяющаяся пространственная ячейка, образующая структуру
средневековых церквей и соборов Западной Европы) базируется только на квадратном основании,
т.к. в те времена строители еще не могли выкладывать каменные своды на прямоугольном
основании. Как только они этому научились, наступила эпоха готики.
ГОТИКА
Готика — стиль архитектуры зародившийся во Франции. Отличается своей изысканностью и
утонченностью интерьера. В нем важны не столько применяемые цвета и материалы, сколько их
сочетаемость. Очень важно стилевое единство пространства с обстановкой дома, гармония
старинных предметов с современными артобъектами. Картины в очень красивых окладах, зеркала в
позолоченных багетах, ковры, гобелены, отделанные тканями стены, красиво драпирующиеся
гардины. Окна во Французских домах, идут от пола и всегда имеют маленькие балкончики на
улице.
Готический стиль (2 пол. XII-XV веках.) это стиль интерьера сложного психологического состояния,
он стал воплощением всего периода Средних веков в понимании современного человека. Готика это
в основном архитектурный стиль, но и в дизайне интерьера квартир ему свойственны очень
существенные отличия от других стилей интерьеров, свое собственное и ни с чем не сравнимое
лицо. Огромные окна, многоцветные витражи, световые эффекты. Гигантские ажурные башни,
подчеркнутая вертикальность всех конструктивных элементов. Динамика и экспрессия форм
поздней, пламенеющей, готики.
РЕНЕССАНС
Ренессанс (стиль Возрождения) (XV-XVI вв.). Новый стиль интерьера, названный современниками
стилем Возрождения, привнес в искусство и культуру средневековой Европы новый дух свободы и
веры в безграничные возможности человека. Впервые за полторы тысячи лет человек снова стал
творцом красоты и свободным странником, желающим увидеть и ощутить окружающий его мир, он
снова готов к открытиям и смелым решениям. Новая эстетика отразилась и на дизайне интерьера:
теперь ему характерны большие помещения со скругленными арками, отделка резным деревом,
самоценность и относительная независимость каждой отдельной детали, из которых набирается
целое.
Архитектурный стиль эклектичный и скорее декоративный, чем конструктивный. Формальные
элементы стиля почерпнуты из арсенала форм греко-римских ордеров. Окна решались с
полукруглыми, позднее с прямым завершением. Интерьеры дворцов поражали монументальностью
пространственных эффектов, великолепием мраморных лестниц, богатством декоративного
убранства. Гостиные и спальни знати обставлялись дорогой мебелью, исполненной в духе
античности. Пол, стены и дверные рамы облицованы мрамором; бревенчатый или кессонный
потолок обшивался деревом.
Мерой гармоничности форм служит правило золотого сечения. Ренессансную интерьерную
мебель характеризуют четкая форма, ясное построение и многочисленные архитектурные
элементы. Корпусная мебель решается как архитектурное сооружение, как миниатюрное палаццо
с колоннами, пилястрами, карнизами, фронтонами.
Ренессансная орнаментика отталкивается от античных образцов. Широко используются
различной формы колонны, пилястры, лист аканта, мотив канделябра, купидоны; вводятся в
обиход гротески, развитые на основе орнаментов, обнаруженных на древнеримских стенных
росписях; широко употреблялись арабески, плетенки, картуши, фестоны, гирлянды, львиные
головы, грифоны и т.д.
После кровати второй по важности предмет обстановки сундук-кассоне (с резьбой, инкрустацией
и росписью). Встречаются два типа столов: прямоугольной формы с толстой столешницей на двух
массивных устоях и центральный, или однопорный, со столешницами круглой, шести- или
восьмиугольной формы. Особенной декоративностью славилась венецианская мебель: сундуки,
шкафы украшались росписью, стукко, позолотой.
Основные материалы стиля Ренессанс: черное и белое дерево (дуб, орех, экзотичные породы),
слоновая кость, камень, мрамор, песчаник.
Цветовая гамма это мягкие и светлые, темные и мрачные, звонкие и насыщенные; холодные
оттенки белого цвета и пастельные гаммы.
БАРОККО
Барокко (XVII-начало XVIII вв.). Данный стиль интерьера очень трудно перепутать с каким-либо
еще. Он, стал воплощением своей эпохи, своего интересного времени. Стиль Барокко впервые в
истории архитектуры соединил два понятия стиля и образа жизни. Чувственно телесная радость
бытия, трагические конфликты составляют основу прекрасного и источник вдохновения стиля
Барокко. В дизайне интерьера квартиры Барокко стремится к величию, пышности,
пространственному размаху, массивности. Изменчивость, причудливая игра образов в интерьерах
этого стиля была сравнима со сложностью настроения морской раковины-барокко, в честь которой
он был назван.
Барокко это итальянское слово , которым назван стиль интерьера, появившийся в конце XVI века,
означает раковину вычурной формы. Главные черты, отличающие стиль интерьера Барокко это
повышенная динамичность и пышность форм, беспокойный ритм кривых линий и всевозможные
эффекты освещения.
Барочному интерьеру присущи яркие краски, богатая игра света и тени, сложные изогнутые
очертания элементов интерьера. Барокко открывает совершенно новые возможности стены. Стена
как бы лишается самой главной своей черты – надежности и монументальности, приобретает
небывалую прежде пластику и динамику в интерьере. В интерьере внимания появляется
изысканная усложненность: изогнутые линии, красивые камины, красочная инкрустация,
динамичные по формам стулья, кресла, диваны, кровати-шатры с балдахинами и большие,
опускающиеся до самого пола, зеркала – все это придает интерьеру роскошность и помпезность
богатых аристократических дворцов.На фасаде и в интерьере можно видеть очень много таких
декоративных элементов, как барельефы, скульптурные группы, вазы, картуш и т.п.
РОКОКО
Рококо (середина XVIII века). Основными принципами
стиля Роккоко в искусстве были уход от жизни в мир
фантазии, игры, мифических сюжетов и эротических
ситуаций. Господствует грациозный, прихотливый
орнаментальный ритм. Интерьеры изящны,
декоративны, легки. Декоративное искусство рококо
принадлежит к высшим достижениям искусства XVIII
века по изысканности, красоте асимметричных
композиций, по духу интимности, комфорта и
личному удобству.
Резные и лепные узоры, разорванные картуши, маски
амуров. Большую роль в стиле Роккоко играют
рельефы, живописные панно в изысканном стиле.
Также многочисленные зеркала, гобелены, эротичные
и пасторальные силуэты, ассиметричное построение
композиции; в скульптуре – бюсты, небольшие
статуэтки из росписи и фарфора. Переливается и
несколько блеклая по колориту рокальная живопись.
Изысканная отделка, сочетающаяся с экзотичными
мотивами китайского искусства (лаковые шкатулки,
шелк).
КЛАССИКА
Классический стиль — XVII – начала XIX в., обратившийся к античному наследию как к норме и
идеальному образцу. Классицизму свойственны ясные геометрические формы, сдержанный декор
и дорогие, качественные материалы (натуральное дерево, камень, шелк и др.). Чаще всего
встречаются украшения скульптурами и лепниной. Архитекторы той эпохи находили такой
подход, который удивительно гармонично связывал античные формы с мягкостью русской
природы и одновременно с устремлениями Русской культуры.
Роскошь предыдущих стилей Барокко и Рококо приобрела в интерьерах Классицизма
монументальный и величественный характер. Легкомысленный стиль жизни королевского двора
сменили спокойствие и утонченность, заимствованные у прекрасного прошлого Эллады. К началу
XIX века в литературе, скульптуре и живописи Классицизм исчерпал себя. В светских кругах
деятелей искусства на стиль обрушилась резкая критика, провозгласившая: “Классицизм умер от
холода собственных стремлений к идеальности”. В дизайне интерьеров же, наоборот, богатство и
величие, свойственные Классицизму, приумножились до перегруженности. Художественное
наследие Греции сменилось наследием Рима, на фоне ярких событий Французской Революции.
Воплотивший все эти настроения новый стиль, носил название Ампир.
Интерьер, оформленный в классическом стиле это, обычно, помещение правильной формы,
излучающее покой и основательность. Такой интерьер не чрезмерен, не перегружен деталями, не
бьет в глаза, исполнен сдержанного достоинства, вкуса и респектабельности. Классический стиль
интерьера квартиры делается надолго и передается по наследству из поколения в поколение. У
качественной классической мебели есть особенность: как и талантливая живопись, такая мебель
со временем только возрастает в цене, становясь домашним раритетом. Как правило, это мебель
из натурального дерева: ореха, вишни, карельской березы. А ручная работа, резьба, позолота,
инкрустация редкими породами дерева, перламутром, бронзой делают такую мебель настоящим
произведением искусства.
АМПИР
Ампир – начало XIX века – потомок Классицизма, торжественный, парадный, военнотриумфальный стиль, подражающий шику и роскоши Римской империи. В дизайне интерьера
используется богатый декор с мотивами военной эмблематики. Формы массивны и упрощены,
подчеркнута монументальность. В жилом варианте царит интеллектуальная атмосфера.
Как распознать данный стиль? Например: мебель стиля Ампир имеет метрическую форму, в
стульях и креслах читается древнеримское заимствование – явно выраженные плавные выгибы
ножки и спинки, как правило, ножки представляют собой лапы львов или грифонов. Мебель в
интерьере может быть как из красного дерева, так и из ореха, но резьба практически не
применяется. А в качестве декоративных элементов используются бронзовые или позолоченные
накладки. Скрещенные мечи и копья, щиты и шлемы, лавровые венки – вот они отличительные
черты стиля Ампир, которые просматриваются в интерьере.
В стиле интерьера Ампир наиболее полно раскрылись художественные достоинства хрусталя. Так
же использовались многорожковые светильники на стенах и бронзовые люстры, помимо
основной функции, являются важными элементами декора интерьера. Многорожковая
конструкция, благородный металлический корпус, изящные стеклянные подвески – черты стиля
ампир. Блеск и роскошь, плавные формы и линии, сверкающий хрусталь создают атмосферу
праздника. Они многое дают, но и многого требуют – такого же парадного окружения.
ЭКЛЕКТИКА
Эклектика (XIX век, 1830-1890 гг.). В какой-то мере эклектика всегда существовала как
неизбежное следствие диалога различных культур, однако основополагающим принципом
искусства стала именно в XIX веке. Всему виной романтизм, с его философией “свободного
перемещения в историческом времени” и отказом от строгих канонов в искусстве. Модным и
актуальным стало все, что было комфортным и красивым в интерьерах прошлых стилей. Многие
критики искусства обвиняли Эклектику в чрезмерной перегруженности и плохом вкусе,
отсутствии индивидуальности. И все же, у нее были свои собственные отличительные черты:
пластичные формы, обилие текстиля, мягкость и удобство мебели, множество декоративных
элементов, которыми могли быть вещицы с разных концов света, напоминающие о культурах
Востока, Средиземноморских стран и т. д.
Эклектика в интерьере квартиры это сочетание мебели двух-трех различных стилей,
объединенных цветом, текстурой, архитектурным решением. Для ХIХ века, периода, когда
эклектика была особенно распространена, характерно повторение и смешение разных
исторических стилей: рококо, ренессанса, ампира и др. даже в пределах одного и того же изделия.
Роль декора в эклектике особенно сильна. Динамичные формы предметов интерьера
сопровождаются резьбой по дереву, мотивы украшений – прихотливо изогнутые и закрученные
элементы. Резным ажурным спинкам стульев и кресел придаются самые разнообразные формы, а
динамичные по рисунку подлокотники завершаются спиральным завитком. Несмотря на крупные
размеры, диваны и кровати с точеными ножками и стеганой обивкой производят декоративное
впечатление.
Сегодня эклектизм привлекает людей своей нестандартностью и оригинальностью, но, в то же
время, гармоничностью сочетаний. Многие современные дизайнеры считают, что популярность
эклектики со временем повлечет за собой формирование нового единого направления,
основанного на сочетании различных стилистических типов.
МОДЕРН
Модерн это стиль конца XIX – начало XX веков. Ввел в дизайн интерьера принципиально новые
декоративные элементы интерьера, отдавая им предпочтение перед конструктивными. В
Германии и Австрии называли юнгендстилем, во Франции — ар нуво, в Англии и России — модерн,
в Италии — либерти. Модерн стоял на заре новой эры ХХ века, и потому, просто обязан был стать
неповторимым и великолепным. Создатели этого стиля, независимо от видов искусства, вносили в
него все лучшие достижения прошлого и самые изысканные и утонченные идеи своего времени. В
дизайне интерьеров внимание уделялось стилизованному растительному узору, гибким текучим
формам. Стиль, наиболее популярный в современном дизайне интерьеров.
Появившийся на рубеже веков завершил в Европе длительный период эклектики и бесстилья
конца XIX века. Он, как сейчас “хай-тек”, предполагал использование самых современных для
своего времени материалов и отличался значительной свободой при дизайнерском решении
интерьера. Его создатели вносили в дизайн интерьера все лучшие достижения прошлых стилей и
самые изысканные и утонченные идеи своего времени. Главным девизом архитекторов конца XIX
– начала XX века, было: “Ни один дом не должен быть похож ни на какой другой!”.
Стиль интерьера квартир Модерн с его культом красоты и изящества всегда современен и
актуален. Сказочная витиеватость классического модерна органично вписывается и в дизайн
квартир современных многоэтажных домов, и в загородных особняков. Причем, одинаково
успешно можно как воспроизвести обстановку типичную для этого стиля интерьера начала
прошлого века, так и адаптировать этот стиль к реалиям времени. В этом случае в дизайне
интерьера квартир допустимо использование современной мебели: например, кухня из
нержавеющих металлов в сочетании с натуральным деревом. Главное, чтобы культивируемое
модерном сочетание дерева и металла не противоречило стилю, создавая его новый современный
вариант исполнения.
В интерьерах в стиле интерьера Модерн изящные линейные плетения, подвижные растительные
узоры рассыпаны по, полу, декору, стенам, мебели, лестницам, потолку и даже окнам. Узоры
концентрируются в местах их сопряжения, объединяют интерьерные плоскости, активизируют
пространство квартиры или дома. Линии декора интерьера несут духовно эмоциональный и
символический смысл, сочетая изобразительное с отвлечённым, одухотворённое с вещным,
живое с неживым. У мастеров венского модерна Хофмана, Ольбриха, в работах шотландской
группы Четверо во главе с Макинтошем, строго геометрический орнамент в стиле модерн
варьирует мотивы квадрата и круга. Для стиля модерн характерно взаимопроникновение
станковых и декоративно прикладных форм. Произведения живописи и скульптуры теряют свой
самостоятельный характер, включаясь в общий ансамбль интерьера в стиле модерна. В
живописи преобладающее значение получают панно, а в скульптуре рельефы. Конечной целью
дизайнера, архитектора, художника, скульптора становится создание синтетического, цельного
произведения. Данная тенденция проявляется и в рождении нового типа художника универсала,
объемлющего различные виды творческой деятельности.
Для живописи стиля Модерн характерно сочетание декоративной условности орнаментальных
ковровых фонов и натуралистической осязательности отдельных фигур, силуэтность,
использование больших цветовых плоскостей, тонко нюансированной монохромии. Скульптура
модерна отличается динамикой и текучестью форм и силуэта.
АВАНГАРД
Стиль Авангард – это оригинальное и яркое направление, которое совершило прорыв не только в
живописи и скульптуре, но и в дизайне интерьеров. Его временными рамками принято считать
период с 1870 по 1938 год.
Исторически рассвет стиля Авангард пришелся на послевоенное время – период перемен,
переоценки ценностей и перестройки человеческого сознания. Очевидно то, что после войны былые
ценности и идеи оказались ненужными и бесполезными – и люди стали создавать новые формы,
порой кричащие об их настроении.
В отделке интерьера в стиле Авангард могут применяться практически любые материалы, однако
предпочтение отдается современным, новейшим отделочным материалам. Например, широко
используются декоративные штукатурки, металлизированные обои, подвесные потолки, новые
лакокрасочные составы, ламинированные покрытия.
В стиле Авангард метод контраста используется не только между стенами, полом и потолком. Метод
контраст используется даже в оформлении стен: одна стена может быть оформлена в совершенно
разных цветах или одна стена в одном цвете, а вторая – в другом.
Мебель в Авангардном стиле тоже является экспериментом. Она может быть как четкой
прямоугольной формы, так и различных округлых форм, морф с острыми краями и четкими
контурами. Стиль Авангард не терпит мелкий декор и простую отделку.
При наполнении помещений, выполненных в стиле Авангард, используются следующие предметы
интерьера: современные шкафы-купе, плазменные и жидкокристаллические телевизоры и
компьютерные мониторы, столики, стулья, кровати и другие предметы из металла. Кроме того, все
предметы мебели отличаются высокой функциональностью. Например, стол может выдвигаться из
ниши в стене.
АРТ ДЕКО
Ар деко «Стиль звезд» (ар деко от франц. Art Deco по названию выставки 1925г. в Париже «Art
Decoration» — «Декоративное искусство») зародился в Париже в период между первой и второй
мировыми войнами. До 1960 г. данное направление интерьерного стиля не считалось
самостоятельным. Его истоки естественным образом уходят в стиль ар нуво (модерн). Ар деко,
вошедший в моду в 20-30-е гг. отчасти продолжил традиции ар нуво, вместе с тем на него
оказали влияние кубизм, народное американское искусство и дизайн бурно развивавшегося в то
время машино- и самолетостроения. Здесь флористическому декору противопоставляется
линейный, геометрический как более соответствующий новой технике в архитектуре и
промышленности. Становится популярным геометрический орнамент из прямых линий,
треугольников и кругов.
Уже к концу первого десятилетия XX века т.н. абстрактный модерн открыто конкурирует с
конструктивизмом с его эстетикой целесообразности и строгих утилитарных форм, очищенных
от декоративности «растительного» модерна. Двадцатые годы – время поисков и экспериментов
в области архитектуры и искусства бытовой вещи в их неразделимой общности.
Дизайн интерьера Ар деко являлся основой почти всех домашних интерьеров в 20-х30-х годах.
Простота и геометричность стиля открыли эпоху массового производства мебели, сделав ее
доступной. Именно в эти годы были созданы практически все образцы мебели XX века. Стиль ар
деко вернулся в Европу в 1990-е и стал весьма популярен. В последнее время профессиональные
дизайнеры внесли поправку в идеологию стиля ар деко. В отличие от аскетичной эстетики 20-х
голов прошлого века, теперь это – стиль роскоши, богатства, причем технические достижения и
вполне традиционные дорогие материалы, и качество отделки в нем уравниваются – и то, и
другое ценно тем, что просто очень дорого стоит. В то же время, образ, создаваемый таким
интерьером, вовсе не «жизне-строительный», а жизне-украшающий: он обладает качествами
очень прямой выразительности, играющий на простительном и своеобразном тщеславии
человека – демонстрировать капитал, которого стоит.
Прогресс в развитии новых технологий открыл эру массового производства мебели для дома.
Наряду с оформлением частных домов растет число дизайн-проектов интерьеров отелей, банков,
гостиниц. Традиционные материалы в архитектуре и интерьерах заменяются новыми:
прокатным металлом, стальными трубками, зеркальным стеклом, бетоном, клееной фанерой,
полудрагоценными камнями. Стиль сознательно ориентирован на прошлое, стремится к
роскоши и воплощается в сочетании экзотического и примитивного искусств. Стиль Ар деко
современно и необычно сочетает в интерьере квартиры восточные мотивы, элементы старины,
совершенно разные материалы вместе с новыми шедеврами искусства первой половины ХХ века,
особое предпочтение отдавая кубизму. Поэтому Ар деко интерьер не столько композиция,
сколько сумма отдельных ее составляющих.
Для этого направления характерны прямые или же «ломано» изогнутые линии, четкость и
графичность форм. От других его отличает применение декоративных элементов в виде зигзагов,
окружностей, треугольников, солнц, а также скругленные углы, строгие вертикальные линии,
“отступающие” формы. Из материалов используются ткани, стекло, бронза, керамика, ковры в
кубических узорах. Кроме того, хорошо подходят веера, фонтаны, подиумы, кованые решетки.
Также уместна светлая древесина, кожа, мрамор, стекло и хромирование для всех видов
домашнего оборудования.
КОНСТРУКТИВИЗМ
Конструктивизм (1 пол. ХХ века). В дизайне интерьера квартир стилю характерны продуманные
функциональные решения и строгое следование их требованиям, компактные объемы с четко
выявленным каркасом, техническая ясность форм. Отсутствие лепного декора. Широко
используются встроенные ниши, подсветки. Мебель отличается мобильностью и
функциональностью. Бурное, стремительное время на рубеже эпох в начале прошлого века, время
открытий и ошибок, проектов, дерзких экспериментов, крахов и удач. Эпоха, с сумасшедшей
скоростью менявшая жизнь, искусство, мировоззрение. Рушилось то, что казалось незыблемым, и
рождалась новая эстетика, появились удивительные люди, талантливые фантазеры – художники,
архитекторы, поэты. Захлебнувшись свежим воздухом перемен, они ринулись воплощать в жизнь
самые невероятные замыслы, проникнутые духом новой эры. Источником красоты для них стала
техника, в ее угловатых контурах искали они новые формы, источником вдохновения для них были
безупречно функционирующие механизмы, а творческим девизом: “растворить в деле…
эстетическую, эмоциональную сущность искусства”. Их манила магия “Черного квадрата”.
В архитектуре были сформулированы новые принципы градостроительства: социальная
направленность жилища, его функциональное соответствие самым необходимым потребностям
обитателей, в связи с чем проектируются малогабаритные “минимальные квартиры”. Это
сопровождалось внедрением в жилищное строительство новых конструкций и материалов:
монолитного бетона, металлического каркаса, сборных бетонных конструкций. Были установлены
своего рода нормы “минимализированного благополучия”, которые считались наиболее
подходящими для жилища рабочего и насаждались как
Материалы взяты с сайта:
http://livingspace.com.ua/

Каков мой стиль дизайна интерьера? Полное руководство

Прежде чем приступить к любому проекту домашнего интерьера, важно сесть и выяснить, какой у вас стиль дизайна интерьера. Имейте в виду, что стили многих людей не вписываются в одну категорию. Вместо этого они представляют собой смесь нескольких категорий, которые лучше всего соответствуют личному стилю человека. И ваш стиль, вероятно, изменится со временем.

Если вам интересно, какой у меня стиль дизайна интерьера? ознакомьтесь с нашим руководством, чтобы найти стиль (или сочетание стилей), который идеально соответствует вашему личному вкусу.

Основные стили дизайна интерьера

Начнем с трех типов стилей дизайна интерьера. Хотя в дизайне интерьера существуют сотни, если не тысячи подстилей, вы будете снова и снова встречать эти три основных стиля: традиционный, переходный и современный. Эти стили отражают разные периоды полунедавней истории, но многие дизайнеры интерьеров и архитекторы считают их классическими и вечными.

Традиционный

Традиционный стиль зародился в Европе в 18-м и 19-м веках и подчеркивает стили высшего класса того времени.В этом стиле вы найдете подходящие наборы мебели, разнообразие роскошных текстур и большое внимание к деталям. Наиболее популярны темные однотонные породы дерева, но и более светлые породы встречаются и в традиционном стиле.

В целом, традиционный стиль кажется несколько формальным по сравнению с большинством других стилей дизайна интерьера из-за его богатого и детализированного характера. Это любимый стиль за его сплоченные и тщательно подобранные элементы.

Переходный

Переходный стиль заимствует многие аспекты традиционного дизайна интерьера, но также включает в себя некоторые современные элементы.Он находит точки соприкосновения между простым и витиеватым и любим многими за его сочетание и подход.

В переходном стиле вы найдете большое разнообразие оттенков дерева, акцент на великолепных ключевых элементах и ​​функциональных аксессуарах (таких как коврики и подушки), а также много структуры и симметрии. Хотя в переходном стиле все еще есть некоторая формальность, многие текстуры и узоры более доступны, чем то, что вы увидите в традиционном дизайне (например, хлопок и лен вместо бархата и парчи).

Модерн

Современный стиль является наименее богато украшенным из трех основных стилей дизайна интерьера. Хотя он по-прежнему может включать в себя множество интересных и роскошных текстур, он фокусируется на простой мебели, чистых линиях и естественном свете. Хотя он часто имеет нейтральные цветовые палитры, смелые акценты также приветствуются.

Современный дизайн также включает в себя множество подстилей, разработанных в 20 веке, таких как скандинавский дизайн и модерн середины века. Из-за периода времени и стиля большое внимание уделяется архитектуре и искусству, которые часто используются на стенах в качестве основного элемента дизайна.

Что такое современный дизайн интерьера?

Многие люди используют термины «современный» и «современный» как синонимы, но это два совершенно разных термина. Прежде всего, контемпорари — это не статичный стиль дизайна, а скорее плавильный котел всего, что популярно в настоящее время. Он развивается по мере изменения тенденций, но, как правило, представляет собой золотую середину того, что сейчас в моде. Вот почему многие люди, которые любят современную эстетику, изо всех сил пытаются ответить на вопрос «Каков мой стиль дизайна интерьера?»

В современном дизайне вы увидите элементы практически любого периода времени, которые возвращаются в моду.Существует сплоченное сочетание детализированных и простых деталей и места почти для всего в меру. В целом, основное внимание уделяется отражению света, максимальному использованию пространства и созданию спокойной, приятной атмосферы.

Подстили дизайна интерьера

В дополнение к основным стилям дизайна интерьера существует множество подстилей, которые можно настроить в соответствии с вашими личными вкусами. Например, у вас может быть традиционный стиль дизайна, но вы любите промышленные предметы. Или, может быть, вы любите чистые современные линии в сочетании с эклектичными аксессуарами.

Если вы все еще не можете ответить на вопрос «какой у меня стиль дизайна интерьера?», взгляните на эти подстили, чтобы найти идеальное сочетание.

Сельский дом

Стиль фермерского дома, безусловно, является самой популярной эстетикой дома последнего десятилетия. В фермерском доме вы найдете множество нейтральных цветов, состаренное дерево и винтажные аксессуары. Цель — дом, в котором чувствуешь себя непринужденно, комфортно и в котором живут.

В стиле фермерского дома есть еще больше подстилей, таких как современный фермерский дом, колониальный фермерский дом и многое другое.В целом, стиль заключается в возвращении к более простому образу жизни и создании гостеприимного дома, где можно проводить время с семьей.

Модерн середины века

Модерн середины века (обычно сокращенно MCM) — это именно то, на что это похоже — дизайн, который считался современным в середине 20-го века. Этот поразительный стиль отличается гладкими, функциональными деталями с уникальной архитектурой. Вы также найдете нейтральные цветовые палитры с вкраплениями ярких цветов, таких как желтый, оранжевый, зеленый и синий.

Современную мебель середины века легко узнать по гладким линиям с плавными изгибами. Обычно он заканчивается теплым, средне-коричневым пятном. Архитектура современного дома середины века также поражает своими большими окнами, четкими линиями и необычными углами.

Промышленный

Индустриальный подстиль во многом был вдохновлен промышленной революцией на рубеже 19-го века. В то время функциональность в мастерстве не была чем-то, что можно было спрятать в стенах или потолках.Было что показать. Здесь мы получаем открытую сантехнику, балки и многое другое в индустриальном стиле. Тем не менее, промышленный дизайн также может казаться теплым и привлекательным в сочетании с темной мужской цветовой палитрой и простыми, но разнообразными материалами, такими как сталь, стекло и кожа.

Существует ли «правильный» стиль дизайна интерьера?

Многие домовладельцы обращаются к нам не только с вопросом «Каков мой стиль дизайна интерьера», но и интересуясь, есть ли «правильный» или «лучший» стиль для выбора.Вот некоторые вещи, которые следует учитывать при выборе стиля для вашего дома.

Личные вкусы

Основным фактором при выборе наилучшего стиля для вашего дома является ваш личный вкус. Развитие ваших личных вкусов — это процесс, который может занять некоторое время и обсуждение, особенно если вы не единственный, кто покупает дом. Доверьтесь своей интуиции, и вскоре вы создадите дом, который будет «как вы».

Жизненный цикл тенденции

В дополнение к пониманию ваших личных вкусов, вы, надеюсь, теперь будете лучше понимать тенденции, которые приходят и уходят в дизайне интерьера.Хотя вы можете украсить свой дом по своему усмотрению, мы предлагаем придерживаться основного стиля дизайна (например, переходного или современного) для капитального ремонта. Аксессуары и безделушки гораздо легче заменить, чем шкафы или отделку ванной комнаты, поэтому подумайте, понравится ли вам ваш выбор дизайна через пять или даже десять лет, когда выбранный вами стиль перестанет быть в тренде.

Стоимость перепродажи

Наконец, вам нужно подумать, как долго вы планируете жить в своем доме.Если вы знаете, что намерены обновить свой дом и переехать в течение пяти лет, делайте ремонт простым и неподвластным времени. Покупателей жилья могут оттолкнуть сильные дизайнерские решения, такие как яркие цвета стен или модная отделка, поэтому всегда помните о будущем своего дома.

Все еще задаетесь вопросом, какой у меня стиль в дизайне интерьера? Нужна помощь в совершенствовании вашего стиля и воплощении его в жизнь? Свяжитесь с нами, чтобы получить бесплатную консультацию по плану реконструкции вашей кухни, ванной или дома с помощью Kitchens by Eileen.

стилей дизайна интерьера: полное руководство

Какие стили дизайна интерьера самые популярные? в я.Пуаз, мы составили список, чтобы помочь вам принять решение, поскольку на самом деле их сотни! Мы собрали самые популярные и составили для вас список.

По определению, дизайн интерьера — это искусство или наука, направленная на улучшение пространства для создания более практичного, красивого и здорового места. Сегодня мы поговорим о тенденциях в дизайне интерьера, а также исследуем свободу творчества.

Стиль китч
Этот стиль был изобретен не так давно, это новая категория, которую вы можете принять во внимание, если вас интересуют тенденции и то, что сейчас «в моде».Определение на самом деле, когда безвкусица становится главным действующим лицом и причиной выборов. Контрастность, несовместимость стилей и несочетаемость цветов – его основные характеристики.

Золотой карниз на синем потолке, ванны с плиткой из пальмового дерева, смешанной с восточным стилем. Такой дизайн делает место ярким и экзотическим. Повторение классических мотивов и орнаментов постоянно в этом стиле. Это смесь старого и нового стилей, мечты и реальной жизни.Помните, как вы ходили в магазин в поисках определенного типа мебели? Те времена ушли!

                              

Промышленный стиль
Этот стиль вдохновлен складом, фабрикой или городским лофтом. Чтобы найти ключ, чтобы показать хороший промышленный вид, мы должны с гордостью показать строительные материалы, которые другие стили пытаются скрыть (такие как трубы, кирпичи, кабели…)

Основная цель — создать ощущение необработанности элементов, пытаясь показать, что место еще не достроено.Нужны высокие потолки, старые деревянные или металлические подвесные светильники. Если вы хотите добавить немного цвета, вы всегда можете повесить абстрактную картину в нейтральных или основных цветах.

              

Современный стиль
Слово «современный» является одним из самых неправильно используемых терминов в дизайне интерьера. Его часто путают с современным стилем, хотя на самом деле современный стиль – это стиль, зародившийся в начале 20 го века. Этот стиль продолжал набирать популярность в течение первой половины века, и его вариации считаются постмодернистскими.Его корни лежат в немецкой архитектуре с некоторыми намеками на скандинавскую, и на самом деле это был простой стиль без украшений и орнаментов. В мебели в основном используются натуральные материалы, такие как дерево, нейтральных или кремовых тонов, и исключаются ненужные предметы.

Одно из убеждений, стоящих за этим движением, заключается в том, что «форма всегда следует за использованием». Другими словами, дизайн его мебели должен отражать его главную цель. Если предмет не имеет цели, то его необходимо удалить.

              

Современный стиль
В дизайне интерьера, если вы хотите быть в тренде, вы, вероятно, приверженец современного дизайна. Современные дома уютные, комфортные, светлые и не имеют лишней мебели. По сути, современный дизайн интерьера определяется его простотой, изысканностью и преднамеренным использованием некоторых текстур с четкими линиями. Дизайнеры интерьеров склонны показывать пространство, а не мебель.Они также должны сосредоточиться на цветах, пространстве и форме; элегантные и свежие интерьеры.

Наиболее очевидными и важными элементами являются мелкие детали, высокие потолки и геометрические формы. Мебель должна быть крепкой, но простой и в то же время организованной, без изгибов и украшений.

              

Минимализм
Этот стиль оставил свой след много лет назад и с тех пор никогда не исчезал. Это было очень важно в начале 90-х, и это был идеальный способ создать очень теплое пространство, полное оттенков, которые всегда будут «в моде».Главная мантра минималистского стиля дома — простота.
Этот стиль на самом деле больше, чем кажется. Это место, где вы можете ясно мыслить. Некоторые люди считают его холодным, однако это нечто большее, это трогательная элегантность.

              

Северный стиль
Северный стиль — один из самых популярных стилей. Он празднует простоту, проявленную в скандинавских странах в Северной Европе. Они любят то, что модно, но в то же время им нравится жить в удобных и уютных местах.Этой концепцией злоупотребляли много раз, просто для того, чтобы принять решение, ее можно свести к: белые стены, деревянные полы и современная мебель.
Есть и другие характеристики, такие как нейтральные цвета и очень яркие интерьеры. Северные страны почти не получают солнечного света, возникает потребность в создании больших и освещенных пространств.

              

Эклектичный стиль
Эклектичный дизайн поначалу может быть пугающим и даже неприступным. Этот стиль объединяет несколько существующих, избегая связи внутри пространства.Существует смесь между цветами, текстурами и стилями, абсолютно разными на первый взгляд, однако она использует некоторые ключевые элементы, чтобы объединить их все.
Речь идет о попытке создать «управляемый» хаос, визуально сложное пространство. Основная цель — создать уникальное пространство, не похожее ни на что из виденного ранее. Подводя итог, можно сказать, что это гармония, смешивающая разные стили.

              

Романтический стиль
Вопреки тому, что люди думают, романтический стиль – это не только цветочные обои и украшения.Дело не только в розовом. Романтический образ — это универсальность. Речь идет о воздействии на чувства, создающем домашнее, теплое и вневременное пространство. Это использование изящных форм, вдохновленных загородными домами во Франции.
Его суть основана на неоклассическом французском стиле и вневременных традиционных интерьерах. Такое пространство пробуждает чувства, поэтому свежие цветы и ароматические свечи также являются характерной чертой.

              

Стиль ар-деко
Арт-деко — один из самых знаковых стилей -го -го века.Это символ гламура и изысканности, зародившийся в 20-х годах во Франции. Это был революционный период, далекий от строгости и тяжелого убранства викторианского периода.
Основными характеристиками стиля ар-деко являются тенденция к созданию геометрических линий, монохромные интерьеры и некоторые отсылки к индустриальной революции. Ссылки также на Африку, Россию и Египет являются ключевыми.


Стиль ретро
Этот стиль включает в себя несколько десятилетий стилей.Его много раз описывали как смешанные стили и предметы под влиянием модных стилей прошлого с использованием в основном подержанных предметов.
Концепция «ретро» обычно используется для описания стиля интерьера 50-х, 60-х и 70-х годов. Его декор и мебель, как правило, веселые, игривые и ярких цветов.

              

 

Деревенский стиль
Этот стиль, который часто ошибочно принимают за индустриальный стиль, но в отличие от него, основан на дизайне и природной красоте.Он включает в себя текстуры, вдохновленные природой, простые и песочные цвета, а также органическую теплоту без претензий. Интерьеры в деревенском стиле связывают нас с прошлым. Люди, которые любят этот стиль, хотят привнести природу в интерьер. Если у вас старый дом, важно сохранить его характер и оригинальную архитектуру.
Внешний вид этого стиля основан на текстурах, тканях и коврах. Вы можете использовать нейтральные цвета для мебели и, например, использовать лидер на диванах.

              

Винтажный стиль
Этот стиль немного сложнее остальных.Некоторые понимают винтажный дизайн как воссоздание ощущения элегантности, которое связано с домами прошлого. С другой стороны, некоторые люди просто пытаются воссоздать дома своих бабушек и дедушек. Антиквариат – главный герой любого винтажного стиля. Независимо от того, какой период мы пытаемся воссоздать, это ключевые моменты, которые мы всегда должны учитывать.
Однако, несмотря на то, что антиквариат прекрасно подходит для придания индивидуальности интерьеру, нереалистично предполагать, что это единственные предметы, которые нам нужно создать в пространстве.Это даже может сделать его больше похожим на антиквариат, чем на винтаж. Таким образом, лучшие винтажные дизайны — это те, которые вдохновлены традицией, с использованием предметов или дополнений, вдохновленных теми годами (не обязательно сделанных в то время).

              

Восточный/азиатский стиль
Орнамент в восточном стиле становится очень модным в современных помещениях во всем мире. Что-то в их безмятежности, расслабляющих формах и уравновешенности делает их идеальным сочетанием с современными домами.
Интерьеры в восточном стиле принято переводить как спокойные и тихие. Большинство из нас живут очень напряженной жизнью в городских условиях. Такой стиль очень помогает отключиться от всей этой суеты дома. Это все равно, что наконец перевести дыхание в этой бесконечной гонке.
Гармония делает этот стиль неповторимым. Его баланс выражается одним словом: дзен. Этот подстиль также включает в себя натуральные материалы и нейтральные и расслабляющие цвета с простыми и чистыми линиями.

                       

Классический стиль
Классический дизайн — это изысканный стиль, богатый деталями, включая структуру мебели, освещение, архитектуру интерьера и т. д.Даже в наши дни этот стиль продолжает развиваться, расти и меняться. В последнее время он действительно становится все популярнее. Этот стиль может быть для любого человека любого возраста, не обязательно означает, что он только для старшего возраста.

              

Стиль середины века/кантри
Его популярность основана на многих факторах. Его линии в основном чистые, органичные изгибы и любовь к натуральным материалам. Совершенно неясно, когда это началось, однако известно, что период его популярности был с 30-х по 60-е годы.
Основными характеристиками середины века являются классический и скромный вид, функциональность является приоритетом, а также использование различных материалов, традиционных и нетрадиционных.
Стиль кантри в основном состоит из переделанных предметов и натуральных материалов. Он предлагает уютную и теплую атмосферу, похожую на загородную жизнь. Открытые балки и амбарные двери сочетаются с нейтральными тонами в мебели и декоре.

               

 

Вместе мы можем создавать красивые пространства! Если вам нужна помощь в разработке и выборе стиля, который вам больше подходит, свяжитесь с нашей командой дизайнеров интерьера сегодня по телефону +65 63451730 или напишите нам по электронной почте [email protected]ком. В i.Poise мы более чем рады провести вас через это путешествие, чтобы воплотить в жизнь дом вашей мечты и стиль дизайна!

B I G    I D E A S

F O R

S M A L L   S A C E S

 

Автор:
Laura Garcia
Интерьерные архитекторы

Стили 100060

Арт-деко

Изысканность и шарм, мебель геометрических форм со строгими вертикальными линиями, некоторые детали из стекла и латуни, блестящие ткани – все это составляющие стиля ар-деко 1920-х и 1930-х годов.

Строгие линии.

Детали из стекла и латуни.

1950-е

Свободная планировка, встроенные кухни, чистые цвета и однотонная обивка, мебель с округлыми формами на тонких ножках, геометрические принты и абстракция — таким был стиль 1950-х в Америке.

Чистые цвета.

Кухни встроенные.

Сельский

Уютный и очень комфортный деревенский стиль никогда не перестанет быть актуальным.Для него характерны низкие потолки, небольшие окна и нейтральная цветовая палитра натуральных оттенков.

Деревенский шик

Этот дизайн интерьера вряд ли когда-нибудь выйдет из моды!

Классические принты и материалы, много дерева, смесь старинных вещей с новым декором, немного фантазий и, конечно же, традиционный оммаж деревенской жизни с растительностью и приглушенными основными тонами.

В таком пространстве очень приветствуются светлые тона и уютные предметы!

pinterest

скандинавский дизайн

Простота, минимализм и функциональность – вот основные особенности этого стиля.Много белого и других светлых цветов, использование натуральных материалов, простые традиционные формы и узоры, и, конечно же, то ощущение воздушности и простора, которое он дает – это всегда будет модно.

источник: pinterest

Низкий потолок.

Небольшое окно.

Модерн

Простая по форме и лаконичная мебель, чистые, воздушные интерьеры, просторные и светлые помещения – скандинавский модерн появился в 1930-х годах, но до сих пор остается одним из самых любимых стилей.

Светлое пространство.

Воздушный интерьер.

1970-е

Яркий, заводной и легкомысленный, с большим количеством металлических элементов. Кстати, одним из знаковых предметов, завоевавших особую популярность в 1970-х годах, был сервировочный стол на колесиках.

Яркость в цветовых сочетаниях.

Узнаваемые очертания стульев.

Классический

Высокие потолки, окна от пола до потолка, стеновые панели, лепнина, широкие плинтусы, дверные порталы – воплощение георгианского периода.

Лепные карнизы.

Как украсить комнату для девочек-подростков или, может быть, даже сестер?

Если вы собираетесь выделить личное пространство для братьев и сестер девочки, подумайте о том, чтобы предоставить каждому из них место — место, которое будет принадлежать только ей.

Это может быть спальная зона, спроектированная в соответствии с ее личным вкусом, все, что сделает ее комнату индивидуальной.

В целом, мы рекомендуем родителям придерживаться светлых тонов, особенно розового, простых форм и спокойного декора.

Комната должна казаться просторной и светлой, поэтому белые стены с цветными акцентами (например, подушками, стульями, постельным бельем и т. д.) придадут комнате девичий и красивый вид.

источник: Pinterest

Что следует учитывать при ремонте ванной комнаты девочки-подростка?

Когда дело доходит до оформления ванной комнаты для девочки-подростка, на первое место выходят простота и функциональность.

Мы рекомендуем избегать предметов с острыми краями или углами, чтобы сделать пространство безопасным для вашего ребенка. Гладкие и округлые формы будут намного лучше.

Что касается выбора цвета, тут все зависит от подростка, а вот для девочек предпочтительнее будет светло-розовый оттенок. Этот цвет очень успокаивает, кроме того, он хорошо сочетается со многими другими, такими как белый или бежевый, которые чаще всего используются в ванных комнатах.

Более того, если вы решите добавить какие-то золотые детали (например, вешалки, держатели или рамы для зеркал), розовый будет идеальным фоном.

источник: pinterest

Совет эксперта

Эбигейл АЧЕРН, дизайнер интерьеров

Возьмите краску и кисть

Перекрасить стены несложно, и это, пожалуй, самый эффективный способ изменить интерьер.Красить можно не только стены, но и потолок, двери, радиаторы и деревянные предметы. Если выбрать темную и матовую краску, трещины и неровности, покрывающие стены, со временем будут практически незаметны.

Воспользуйтесь преимуществами текстиля

Хороший коврик можно положить хоть в каждую комнату. Он сделает общее пространство «мягче», а царапины на полу замаскирует. Ковры можно использовать не только для пола. Расстелите теплую овчину на подлокотниках стула и даже вместо картины повесьте на стену.

Изменить освещение

Если вам кажется, что интерьеру не хватает живости и шарма, поменяйте фары. Купите красивую большую люстру с канделябрами или необычный подвесной светильник. Затем добавьте настольные или торшеры, подвесные или точечные светильники, чтобы добиться идеально мягкого освещения в комнате.

Как работать со стилями дизайна интерьера как профессионал

С таким количеством различных стилей дизайна интерьера, доступных сегодня, вы чувствуете себя ошеломленными и неуверенными в том, как выбрать стиль или хорошо реализовать стиль в вашем собственном доме? Это становится еще сложнее, когда вы хотите смешать разные стили дизайна интерьера, но не знаете, как это сделать, чтобы это выглядело потрясающе и хорошо слажено, а не хаотично.

С этой целью этот курс был создан, чтобы помочь вам понять определяющие характеристики 18 различных популярных сегодня стилей дизайна интерьера, чтобы вы могли либо создать один из этих стилей в своем собственном доме, либо научиться легко и эффективно смешивать различные стили самостоятельно.

Обратите внимание, что этот курс только охватывает характеристики различных стилей дизайна интерьера. НЕ предоставляет информацию о том, как собрать комнату (например,г., расположение мебели, размеры ковров и т. д.). Эту информацию можно найти в моем курсе «Как спроектировать комнату за 10 простых шагов». характеристики

  • Общие материалы, используемые в каждом стиле

  • Подходящие цветовые схемы и узоры для каждого стиля

  • Варианты оконных и напольных покрытий для каждого стиля

  • аксессуары для каждого стиля

  • Розничные торговцы, которые продают мебель для каждого конкретного стиля

  • Мы также посвятим целый раздел исключительно тому, как правильно смешивать стили, используя простой шаблонный подход.Вы узнаете, как это сделать, как на лекциях, так и на двух реальных примерах из жизни.

    Наконец, после каждого раздела, посвященного стилям, у вас будет возможность пройти тест по стилю, который поможет вам узнать, какие стили дизайна интерьера лучше всего подходят вам на основе ваших предпочтений.

    Этот курс является отличным выбором для тех, кто хочет узнать больше о различных стилях дизайна интерьера и о том, как их успешно смешивать, а также для дизайнеров интерьера, которые хотят освежить свои навыки в различных стилях дизайна интерьера.

    Присоединяйтесь к увлекательному путешествию в мир интерьерных стилей!

    ВАЖНЫЕ ПРИМЕЧАНИЯ:

    • Если вы заинтересованы в прохождении большинства или всех моих курсов, у меня есть рекомендуемый порядок их просмотра (хотя это, конечно, не обязательно). Я бы начал с «Как спроектировать комнату за 10 простых шагов», потому что большинство других моих курсов представляют собой углубленные занятия по концепциям, затронутым в этом 10-шаговом курсе. После 10-шагового курса я предлагаю перейти к разделу “Как использовать цвет как профессионал”, затем “Как работать со стилями дизайна интерьера как профессионал”, затем “Как использовать дизайн освещения для преобразования вашего дома” и наконец, «Дизайн в деталях».Другие мои курсы: «Как использовать минималистский дизайн интерьера, чтобы жить лучше», «Использовать экологичный, устойчивый дизайн, чтобы улучшить свою жизнь», «Как спроектировать кухню своей мечты» и «Как спроектировать ванную комнату своей мечты». все это самостоятельные занятия по специальным темам в области дизайна интерьера, и поэтому их можно проходить в любом порядке.

    • Имейте в виду, что этот курс или любой из моих курсов не предназначен для предоставления всех знаний, необходимых для того, чтобы стать профессиональным дизайнером интерьера.Как и в любой профессиональной области, для достижения компетентности в этой области требуется значительное количество образования и / или опыта. Моим намерением в этих курсах является предоставление прочных базовых знаний, чтобы помочь тем, кто интересуется дизайном интерьера «сделай сам», более эффективно работать над своими собственными проектами, или предоставить дополнительное образование как студентам, изучающим дизайн интерьера, так и профессионалам.

    ОБЪЯСНЕНИЕ СТИЛЕЙ ИНТЕРЬЕРА – СОВРЕМЕННЫЙ –

     

    В предыдущем посте мы говорили о стиле Модерн, который часто путают с современным стилем интерьера.

    Сегодня мы подробно рассмотрим второй и укажем на основные отличия между ними.

     

    СОВРЕМЕННЫЙ

    отличается от современного тем, что представляет собой дизайн, основанный на здесь и сейчас.

    Основное различие между стилями модерн и контемпорари заключается в том, что модерн — это строгая интерпретация стиля дизайна, сложившегося в 20 веке. Современный, с другой стороны, более цельный и может представлять ощущение присутствия с меньшей приверженностью к одному конкретному стилю.

     

     

    Наиболее заметным и отличительным элементом дизайна интерьера в современном стиле является линия. Обычно он сильно заметен и бросается в глаза. Акцент делается на архитектурных деталях, использовании смелых цветовых блоков, высоких потолках, голых окнах и геометрических формах, а также в настенном искусстве и скульптуре.

    ДЕКОР

    Когда дело доходит до мебели, обычно она смелая, но в то же время простая, без изгибов и украшений.Часто используются геометрические формы, которые являются существенными, но гладкими и чистыми. Цветовая палитра часто представлена ​​в нейтральных тонах с использованием натуральных волокон льна, шерсти, шелка, джута, хлопка для придания текстурной привлекательности. Аксессуары в чистых геометрических формах добавляют цвет и текстуру.

     

     

    Цветовая гамма довольно нейтральная, с акцентом яркого цвета на выделяющемся предмете мебели. Диваны, стулья и тахты часто имеют открытые ножки.

    Для кроватей следует избегать юбок, отделки, бахромы или кисточек.Не рекомендуются рюши, излишние резные детали, бахрома или цветочные принты. Забудьте о милых и маленьких и выбирайте простые, простые, смелые и структурные элементы.

    Одним из часто используемых элементов в современных помещениях являются растения. Они должны быть большими и драматичными, но помещены в простые контейнеры. Большие цветы с необычными листьями работают лучше, чем маленькие композиции. Если возможно, вы можете разместить направленные вверх источники света вокруг большого растения на полу. Аранжировки необходимо содержать в хорошем состоянии и бережно относиться к ним.

     

    В следующей статье мы подробно рассмотрим стиль Индустриальный в дизайне интерьера и его особенности!

     

    Все изображения Pinterest

    стилей дизайна интерьера: какой твой?


    Поиск идеального решения для вашего дома среди множества стилей интерьера иногда может превратиться в настоящее приключение.

    В первую очередь из-за огромного разнообразия стилей, современных или менее известных, которые составляют вселенную дизайна интерьера.Во втором случае (что не менее важно) из-за личных вкусов.

    То же самое и с одеждой: поскольку мы одеваемся так, как нам нравится и так, как лучше всего определяют нас, мы выбираем нашу фурнитуру и мебель, основываясь на наших предпочтениях и нашей индивидуальности .

    Вот почему выбор дизайна интерьера варьируется от традиционного до современного, от индустриального до минимализма, от богемного до ар-деко. В конце концов, это «только» сводится к вкусам.

    Вот варианты стилей оформления интерьера:

     

    Баланс классического стиля

    Два слова, которые определяют классический стиль: баланс и симметрия . Стремление к порядку в архитектуре и меблировке лежит в основе классического пространства, вечнозеленого в мире дизайна интерьера.

    Элегантные линии и формы напоминают старинные аристократические виллы , переосмысленные в более современной манере и обновленные с помощью декоративных элементов.

    Деревянная мебель, маркетри и позолоченные рамы, мягкие диваны, мраморные и паркетные полы: это детали классического стиля, которые, несмотря на их кажущуюся «холодность», также передают ощущение уюта и привычности , не выглядя при этом слишком празднично.

     

     

    Асимметрия современного

    От баланса традиционного стиля мы переходим к торжеству асимметрии, типичной для современной школы.

    Современный дизайн интерьера — это форма бунта против традиционного: он стремится к минимализму и строгости, с чистыми линиями, подчеркивающими пространство, и украшениями, свободными от упорядоченных структур. В результате получается « более холодное » пространство , которое заметно геометрическое , но функциональное .

    Для стен и мебели предпочтительны нейтральные, почти аскетические тона, такие как бежевый, серый и светло-коричневый. Материалы «более хроматичны»; стекла и цемента в изобилии.

     

     

    Современный стиль: базовый и свежий

    Сразу следует отметить некоторую грамматическую и стилистическую дифференциацию: термины модерн и контемпорари имеют сходное значение, но не являются взаимозаменяемыми, когда речь идет о стилях оформления интерьера.

    Contemporary фокусируется на основных линиях и формах, создавая свежее и приятное пространство . Кроме того, большое значение придается открытым пространствам и естественному освещению.

    Вспышки ярких цветов и графические элементы могут сосуществовать в сознании дизайнера, планирующего современный интерьер, но большее значение придается выбору материалов, особенно натуральных, таких как дерево .

    Контрасты не проявляются на уровне цвета: оттенки и подобные тональности — идеальный выбор для «ортодоксального» современного стиля.

     

     

    Меньше значит больше: минимализм

    « Меньше значит больше », цитируя известную цитату немецкого архитектора и дизайнера Людвига Мис ван дер Роэ (1886-1969). Очевидно, это руководящий принцип минимализма.

    Каждый элемент, мебельный или декоративный, сводится к своей основной форме : простые и геометрические формы, небольшое количество орнаментов, основные материалы и повторение структур.

    Идеально, если у вас небольшой дом , это стиль, который расширяет пространство, усиливает свет и создает ощущение простора в ваших комнатах.

    Чистый и строгий, на стенах, потолках, в мебели и аксессуарах преобладает белый цвет, а также монохроматические тона и оттенки серого. Яркие цвета сведены к минимуму, ровно столько, чтобы придать особый акцент определенному элементу.

     

    Скачок эклектики между стилями дизайна интерьера

    Сочетание стилей и периодов с упором на мебель и аксессуары. Эклектичный стиль – спасение для дизайнеров, которые не определились с тем, какой эстетический подход h выбрать для интерьера дома или квартиры.Будьте осторожны, однако это не означает, что вы должны бросать все, что хотите.

    Должна быть определенная степень сплоченности: фантазия, контрасты, темы, цвета и ткани должны сочетаться тщательно и упорядоченно, чтобы создать пространство, которое будет одновременно удивительным и приятным.

    Итак, пусть у вас будет полная свобода действий с высоко персонализированным эстетическим чувством, но позаботьтесь о том, чтобы навязать определенный ритм и чувство меры .

    Очевидно, что нет никаких ограничений в отношении материалов и цветов, фокус в том, чтобы создать контрасты и ссылки, но не быть чрезмерными.Например, более нейтральные тона могут оживить комнату, богатую яркими и разнообразными цветами.

     

     

    Industrial: между винтажом и деревенским стилем

    Нерафинированное, крупнозернистое, materia л, но очень популярное на протяжении ряда лет. Индустриальный стиль зародился в лофтах и ​​старых промышленных зданиях, стиль, который мы полюбили в различных известных американских сериалах.

    Стены с открытой кирпичной кладкой, металлическими или необработанными деревянными элементами, открытые трубы, фальшпотолки с антресольными этажами : все это определяет индустриальный стиль.

    Захватывающий дизайн, в котором доминируют металлы , такие как железо, сталь и алюминий, для базовой инфраструктуры в сочетании с деревом и цементом .

    Материалы сохраняют свой естественный вид в промышленном контексте, в то время как черный и более темные тона серого преобладают в цветовой гамме. Для мебели в основном используются более яркие цвета, такие как синий и красный.

     

     

    Неорганизованная красота богемного стиля

    Художественное направление «Богема» зародилось в 20 веке во Франции.Он описывает тип художника, который далеко не традиционен, чей образ жизни (как и художественный стиль) полностью сопротивлялся социальным обычаям и, таким образом, был антиконформистским и дезорганизованным.

    В переводе с точки зрения дизайна: т красота хаоса .

    Идея богемного стиля та же, что и у художников: свобода без правил .

    Таким образом, каждый подход к интерьеру отличается от другого, даже если он похож с точки зрения нетрадиционного использования мебели и аксессуаров, материалов и цветов , смешанных без четкого стилистического диктата.

     

     

    Арт-деко

    Стиль ар-деко появился на Парижской выставке 1925 года и увековечен во многих самых известных американских зданиях в мире (например, в Эмпайр-стейт-билдинг) или в знаменитом «Великом Гэтсби» Фрэнсиса Скотта Фицджеральда: роскоши и почти китчевая изысканность .

    Он определяется богатой отделкой , элегантной мебелью и аксессуарами, металлами и жемчугом, зеркалами и взаимодействием света.

    Декор элегантен и аккуратен, часто украшен лаком, инкрустацией деревом, кожей, сталью и цветным стеклом.

    Освещение является очень важным элементом экономичного дизайна арт-деко благодаря использованию потолочных, напольных и настенных светильников, которые вместе подчеркивают богатство других присутствующих элементов.

    Базовые цвета черного и белого контрастируют с различными пастельными тонами с розовой, золотой или серебряной отделкой, которые говорят о роскоши.

     

    Хотите узнать больше о дизайне интерьера, прежде чем приступить к его созданию?

     

    Традиционный дизайн интерьера: 6 основных классических стилей

    Иногда производителям и розничным торговцам мебелью требуется особенный изысканный образ жизни для своей продукции. Конечно, современные комнаты не всегда подходят для таких проектов, и бренды обращаются к традиционному дизайну интерьера за душевной элегантностью.

    Однако воссоздать классические интерьеры для фотосета без перерасхода средств крайне сложно.Стилистам необходимо найти и купить классический декор, паркетные полы, антикварные обои, мебель и т. д. Естественно, за этими предметами приходится охотиться на аукционах и в антикварных магазинах. И даже после того, как вы их заметите, цена на бирке может вас просто шокировать, ведь подлинные предметы исторического интерьера стоят буквально целое состояние. Таким образом, компьютерная графика становится единственным экономически выгодным вариантом для создания традиционных дизайнов интерьера.

    Еще одна проблема заключается в том, что не каждая компания , занимающаяся 3D-рендерингом , может сделать традиционные 3D-интерьеры, которые на 100 % аутентичны историческим.Поэтому производители должны убедиться, что они работают с профессионалами, которые хорошо разбираются в истории искусства и посвящены традиционным интерьерам.

    В этой статье вы можете найти 6 типов традиционного дизайна интерьера и выбрать, какой из них лучше всего подходит для вашей продукции. Читать дальше!

    №1. Грузинский

    Традиционный грузинский дизайн интерьеров сложился во времена правления четырех королей Георгий – с 1714 по 1830 годы. В таких интерьерах с высокими потолками, большими окнами и изысканным декором царит Ее Величество Элегантность.Короче говоря, грузинский стиль — это классический дизайн, сдержанный, утонченный и привлекательный.

    Архитекторы и ремесленники грузинской эпохи уважали искусство Древнего Рима и Греции и использовали некоторые их элементы в своих интерьерах. Вот почему в британских аристократических домах появляется много антикварных предметов. Например, в этом традиционном интерьере можно увидеть все три типа классических греческих колонн — ионические, дорические и коринфские. Кроме того, грузинские декораторы использовали вазы, урны, статуи, барельефы в стиле Древнего Рима, чтобы еще больше украсить интерьер.

    Поэтому для создания традиционных интерьеров в георгианском стиле художники компьютерной графики выбирают роскошную мебель и материалы — красное дерево, мрамор, бронзу, серебро, хрусталь и так далее. А поскольку георгианский дизайн интерьера — это достоинство и аристократизм, дизайнеры компьютерной графики выбирают приглушенные пастельные тона, такие как горохово-зеленый, розовато-лиловый и бледно-розовый.

    Что касается декоративных элементов, художники компьютерной графики часто используют для скульптур и картин мифологических животных, таких как сатиры, сфинксы и грифоны.Также они склонны играть с геометрическими орнаментами и добавлять ленты и гирлянды с традиционным греческим узором для украшения грузинских интерьеров.

    №2. Федеральный

    В то время как грузинская декоративная традиция закрепилась в Великобритании, в США начал расцветать первый собственный американский стиль под названием «Федерал». Американцам как новой нации необходимо было утвердить свою культурную идентичность в архитектуре, интерьерах и искусстве. Поэтому они преобразовали некоторые из унаследованных британских влияний, но вместо традиционной элегантности и изысканности роялизма выбрали свои собственные символы и эстетику.

    Например, в этом традиционном дизайне интерьера было много патриотических американских элементов, таких как портреты и бюсты отцов-основателей и других политических лидеров и, конечно же, американский белоголовый орлан. Его можно увидеть в рамах зеркал, скульптурах, картинах, декоре и так далее.

    Еще одной важной особенностью Federal является овальная форма. Он появляется в колоннах, рамах для картин, эркерах, капитулах и даже в одном из самых знаковых архитектурных и дизайнерских произведений — Овальном кабинете Белого дома.

    Создавая лайфстайл-картин именно в этом интерьерном стиле, нужно знать, что в федеральном дизайне значительно меньше декоративных украшений, чем в его родоначальнике, георгианском стиле. Федеративный стиль более сдержанный и смелый, что, безусловно, соответствует философии молодой страны. Мебель здесь не роскошная, но практичная, интерьер энергичный и сдержанно-элегантный.

    Для создания федерального образа жизни художники компьютерной графики используют много дерева теплых оттенков для стен и мебели, полированные твердые полы, камень, латунь, серебро.А что касается цветов, они часто могут выбрать патриотическую палитру красного, белого и синего цветов, чтобы скрасить нейтральные формальные интерьеры.

    №3. Викторианский

    Викторианский стиль интерьера отражает время правления королевы Виктории на рубеже 19 и 20 веков. Викторианский образ жизни сочетал в себе христианскую строгость, приверженность английским монархическим традициям и новые колониальные влияния. С одной стороны, в этом традиционном дизайне интерьера много элементов средневековой христианской готики, таких как архитектурные шпили, арки, дверные проемы, окна с витражами и т. д.С другой стороны, викторианская эпоха славится своим колониальным дизайном, появившимся благодаря колониальной политике империи.

    Это была викторианская эпоха, когда Великобритания сделала Индию своей колонией. Поэтому, когда компьютерные художники создают этот традиционный дизайн интерьера, они щедро используют индийские предметы декора, текстиль, скульптуры, ковры, посуду. В то же время британская колониальная экспансия в Азии продолжала нарастать. Естественно, именно поэтому в викторианском дизайне дома специалисты по интерьеру используют изысканные китайские вазы и фарфор.

    Когда дело доходит до викторианских цветов и материалов, компьютерные художники выбирают темные оттенки дерева, приглушенные оттенки зеленого и красного. Темное дерево прекрасно сочетается как с резными тяжелыми шкафами, так и с мягкой мягкой мебелью.

    Одной из важнейших особенностей этого традиционного стиля являются богато орнаментированные ткани для роскошных оконных драпировок с фестонами. Часто викторианские декораторы использовали один и тот же или похожий замысловатый рисунок ткани для различных составляющих интерьера — штор, обоев, мебели, подушек и так далее.Это создает единый визуальный язык и целостное настроение дома. Самыми популярными орнаментами того времени были листва, цветы и узор королевской лилии.

    №4. Колониальный

    Колониальный стиль интерьера берет свое начало из истории колониализма. Этот традиционный дизайн интерьера вдохновлен самой политикой империи — он сочетает в себе эстетику империи с аутентичным декором и материалами конкретной колонии.

    Опять же, давайте поговорим о Соединенном Королевстве, в котором были различные колонии с жарким климатом.Поэтому традиционный британский колониальный дизайн основан на светлых и воздушных интерьерах с большими окнами, деревянными ставнями и потолочными вентиляторами в каждой комнате. Затем добавьте немного экзотической зелени, фонтанов, патио, арок и беседок — и вы получите основную архитектурную и интерьерную атмосферу колониального дома.

    Несмотря на все колониальные элементы, люди продолжали использовать мебель своей эпохи — той, которую мы сейчас считаем классической викторианской или эдвардианской. Таким образом, вы можете использовать ту же изысканную традиционную мебель и добавить ковры, вывезенные из колонии, местный текстиль, посуду, декор из ротанга и т.д.

    Чтобы получить цветовую схему для колониального дизайна интерьера, смешайте нейтральные цвета с ярким местным декором и произведениями искусства. Иногда компьютерные художники дают волю своему творчеству и добавляют элементы керамической мозаики, чтобы еще больше подчеркнуть аутентичность восточной страны.

    №5. Средиземное море

    Традиционный средиземноморский дизайн интерьера призван отвлечься от суеты жизни и расслабиться. Это квинтэссенция южноевропейской романтики и летнего досуга.Такой дизайн интерьера создает место, где люди могут расслабиться и снова стать чистыми и спокойными. Поэтому художники компьютерной графики в первую очередь выбирают естественную и приземленную эстетику.

    Они используют светлый цвет для стен, светлого дощатого пола и добавляют в интерьер деревенские деревянные элементы. Например, потолки с деревянными балками создают атмосферу расслабленного дня в итальянской морской деревне. Мебель здесь тоже удобная и мягкая — большие диваны, кресла, гамаки и т. д.

    Что касается предметов декора, художники компьютерной графики используют местную керамику и глиняную посуду, выбирают простой текстиль и ковры, добавляют свечи и деревенские лампы.И, конечно же, чтобы приправить это средиземноморское блюдо, сверху добавляют щепотку яркой комнатной зелени.

    №6. Неоклассика

    В отличие от средиземноморского дизайна интерьера, неоклассика представляет собой более утонченную и утонченную Европу, а ее привлекательность ближе к парижскому шику. В основе такого традиционного дизайна интерьера лежат высокие потолки, арки, анфиладные помещения и симметрия классической европейской архитектуры.

    В этом стиле интерьера художники компьютерной графики часто сочетают роскошную традиционную мебель и декор с современным искусством.Они также используют современные классические люстры и бра, чтобы сохранить шикарную атмосферу. Конечно, сложно внедрить современные элементы в традиционный интерьер, не переступив черту и не превратив его в китч. Поэтому работа с профессиональными художниками компьютерной графики, обладающими всеми знаниями по этой теме, является ключом к элегантному неоклассическому традиционному дизайну интерьера.

    Что касается цветовых предпочтений для этого стиля, специалисты по компьютерной графике могут использовать как более светлые, так и более темные цвета; тут не главное.Самое главное, они выбирают приглушенные тона и роскошные материалы. Чтобы еще больше усилить дворцовый вид, художники компьютерной графики добавляют классическую лепнину и используют декоративные приемы trompe-l’oeil.

    Скачайте прайс-лист CGIFURNITURE и узнайте стоимость топовых проектов 3D визуализации разного масштаба!

    Встроить классический стиль в современный мир непросто, особенно если вам нужен традиционный дизайн интерьера для предмета мебели, который разрабатывается и производится сегодня.Однако специалисты по компьютерной графике видят, с какой эпохой рифмуется этот объект — викторианской, колониальной, европейской неоклассикой и т. д. Опытные 3D-художники знают историю архитектуры, дизайна интерьеров и искусства, поэтому на основе своих знаний могут построить самые аутентичные классические 3D-образы жизни. .

    Нужен первоклассный традиционный гарнитур для ваших изображений мебельной продукции? Свяжитесь с нами, чтобы получить услуги 3D-рендеринга , и мы создадим элегантные фотореалистичные образы жизни в любом из упомянутых стилей!

    Ирэн Льюис

    Автор контента

    Айрин — автор контента.Ранее она работала для интерьерных и шахматных журналов.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.

    Начните вводить, то что вы ищите выше и нажмите кнопку Enter для поиска. Нажмите кнопку ESC для отмены.

    Вернуться наверх