Грим или гримм: «Гримм» или «грим»: как пишется?

Содержание

«Гримм» или «грим»: как пишется?

На чтение 3 мин Просмотров 220 Опубликовано

Не всем понятно, как грамотно писать лексемы «гримм» или «грим». Нужна ли удвоенная согласная «мм» на конце слова? Обратимся к орфографии русского языка, чтобы выяснить это.

Как правильно: «гримм» или «грим»?

Использовать на письме можно два варианта: собственное имя существительное напишем с прописной буквы и с двумя «мм» – «Гримм», а нарицательное существительное со строчной и с одной конечной «м» – «грим».

Этимология и значение слова «грим»

Посмотрим на этимологию (происхождение) нарицательного существительного «грим», чтобы понять, почему оно пишется именно так. В таком виде слово начали использовать в русском языке ещё с середины 19 века. Изучаемая лексема была заимствована из французского языка и имела следующее значение: «актёр, который исполняет роль смешного старика». На языке-источнике оно пишется «grime», этим и объясняется его правописание. Все производные слова употребляются с одной «м» («гримировать», «гримёр»).

В современных словарях приводятся несколько лексических значений рассматриваемой единицы: «1. Специальная косметика, которая предназначена для актёров, чтобы изменять внешность в соответствии с определённой театральной ролью». «2. разг. Косметические средства для лица».

Примеры предложений

  1. После выступления грим на лице Юрия размазался, одежда помялась, но настроение было отличное.
  2. Белый грим Елизаветы подходил к её образу ледяной королевы.
  3. Стажёр за несколько дней научился хорошо накладывать грим.
  4. У Николая уходит много времени, чтобы снять клоунский грим и переодеться.
  5. На лицах выступающих был мастерски наложен театральный грим.
  6. Её сценический костюм и причёску дополнял характерный грим.
  7. Ульяна наспех поправляла не понравившийся ей грим.

В каких случаях пишут слово «Гримм» (имя собственное)

С двойной «мм» всегда запишем имя собственное – «Гримм».

Как известно, все имена собственные должны начинаться с прописной буквы. Это фамилия двух братьев-немцев – Якоба и Вильгельма. Братья Гримм наиболее известны своими сборниками сказок «Сказки братьев Гримм» и легенд «Немецкие легенды». Кроме того, они внесли огромный вклад в исследование немецкой лингвистики и фольклористики. Таким образом, если в тексте речь идёт об учёных, то напишем «Гримм».

Примеры предложений

  1. Денис увлекался трудами братьев Гримм, поэтому я подарила ему их книгу.
  2. Недавно я узнала, что братья Гримм создали крупнейший словарь немецкого языка.
  3. Надя очень хотела посетить музей братьев Гримм.
  4. Сказки братьев Гримм нравятся не только детской, но и взрослой аудитории.
  5. Якоб Гримм являлся основоположником мифологической школы в немецком фольклоре.
  6. Вильгельм Гримм стремился возродить интерес людей к народной культуре.

Неправильное написание слов «Гримм» и «грим»

Некорректно использовать имя нарицательное с двойной «мм», а имя собственное – с одной «м».

Заключение

Запомним, что в предложении, в котором слово употребляется в качестве нарицательного существительного, нужно писать «грим». Если контекст подразумевает использование имени собственного, напишем «Гримм».

Грим - это... Что такое Грим?

Коробка жирового театрального грима производства «ФТК»

Грим (фр. grime, буквально — забавный старикан, от староитал. grimo — морщинистый) — искусство изменения внешности актёра, преимущественно его лица, с помощью гримировальных красок, пластических и волосяных наклеек, парика, причёски и др. Характер грима в театре зависит от художественных особенностей пьесы, замысла актёра, режиссёрской концепции и стиля оформления спектакля.

Также гримом называют сами краски, использующиеся для грима. Пример: «намазать лицо гримом», «отстирать одежду от грима».

История возникновения искусства грима

История грима восходит к народным обрядам и играм, требовавшим от участников внешнего преображения. Традиционный, условный по рисунку и краскам грим некоторых форм китайского, индийского, японского и др. театров Востока, связанных при своём возникновении с древнейшими военными ритуальными обрядами, частично сохранился в этих театрах до настоящего времени. Народные актёры Cредневековья (скоморохи, жонглёры и т. д.) раскрашивали лица сажей, красящим соком растений. Примитивно-реалистическим гримом пользовались участники средневековых мистерий, моралите (XV—XVI веков). Идеализированный, обобщённый грим был создан театром классицизма. Во 2-й половине XVIII века делались попытки придать гриму большую характерность, индивидуальную выразительность (грим актёров А. Лекена, Ф. Ж. Тальма — Франция; Д. Гаррика — Великобритания, и др.

). Однако только развитие реализма в театре создало основу для расцвета искусства грима. Пьесы Н. В. Гоголя, А. Н. Островского и др. требовали от актёра умения создать грим — портрет, обобщающий индивидуальные и социальные черты образа. Мастерами грима были русские драматические актёры В. В. Самойлов, А. П. Ленский, В. Н. Давыдов, оперные артисты Ф. И. Шаляпин, И. В. Ершов и др.

Большое значение гриму в работе над ролью придавал К. С. Станиславский. В практике Московского Художественного театра искусство грима стало одним из важных компонентов режиссёрского замысла спектакля. С этого времени появляется новая в сущности должность художника-гримёра, творческого помощника режиссёра и художника. Большой вклад в развитие искусства грима в советском театре внесли гримёры-художники М. Г. Фалеев, Н. М. Сорокин, П. Б. Лившиц, И. В. Дорофеев и др. Разработкой теоретических основ искусства грима в СССР занимался художник-гримёр Р. Д. Раугул.

Виды грима

Ведущий Артём Фадеев в гриме Сатира. Гримёр: Денис Потеряев. Лёгкий театральный грим живописными методами для работы на близкой сцене. На лбу, висках и подбородке приклеены искусственные волосы. Рога из латекса на проволочном ободке.

Существует 2 метода грима: живописный и объёмный (пластический). Живописные приёмы грима предполагают использование только красок для имитации объёма — нужные впадины и выпуклости просто рисуются на лице, и меняется цвет кожи. Объёмный грим предполагает использование налепок, наклеек и подтяжек, а также постижёрных изделий (усы, бороды, парики). В настоящее время понятие объёмного грима полностью отождествляется с понятием пластического грима. Пластический грим предполагает наклеивание на кожу эластичных накладок из латекса или силикона.


Основные материалы для изготовления пластических накладок — различные виды силикона, латекса (как правило вспененного), желатиновые смеси, полиуретаны, и прочие эластичные материалы. Ранее широко использовался вспененный латекс, но на сегодняшний момент его вытесняет силикон.

Впервые вспененный латекс был получен в 1929 году в Dunlop Latex Development Laboratories в городе Бирмингем британским учёным E. A. Murphy. Мёрфи использовал обычный кухонный миксер, чтобы взбить первую в истории порцию латексной пены. И только спустя много лет вспененный латекс стал обширно использоваться гримёрами.

История развития пластического грима в России начинается в 1930 году. Первые упоминания о латексе появились у Р. Д. Раугула в статье «Новые приемы грима как средство обогащения выразительности актера».

[1]

Большая исследовательская работа в области пластического грима велась в мастерской пластического грима киностудии «Мосфильм» под руководством художника-гримёра В.Г Яковлева. Успешные результаты этой работы сделали возможным широкое применение пластического грима в советском кинопроизводстве.[2]

После распада СССР цех пластического грима на «Мосфильме» находился в упадочном состоянии, и на рынке появились независимые мастера и студии, такие как Пётр Горшенин, Плесовский Андрей

Для изменения внешности гримёрами также используются постижёрные изделия — накладные усы, бороды, парики и т.  п. Нередко для изменения прикуса используются даже вставные челюсти и накладные клыки, изготовленные из стоматологических материалов.

Гримёрные материалы и краски, наносимые на кожу, должны быть безопасными и гипоаллергенными, и должны смываться без особого труда и вреда для здоровья. Совершенствование современных гримёрных технологий происходило и продолжается преимущественно на киностудиях в США, как в стране с развитой индустрией кино.

Грим для кино

Искусство грима в кино имеет свою специфику. Грим приспособлен здесь к условиям операторской техники цвето- и светочувствительности киноплёнки, к характеру освещения. Грим для театра и сцены, как правило, всегда весьма грубый и условный, а в гриме для кино увеличенное изображение на экране («крупный план») требует особенно тщательной и кропотливой работы гримёра. Совершенствуется кинооборудование, осветительные приборы, возрастают требования режиссёров и зрителей к качеству грима: всё это требует постоянного совершенствования гримёрных технологий и материалов. Современный киногрим по качеству сильно приближается к гриму для непосредственного восприятия вживую, и даже пластические детали всё чаще делаются из полупрозрачных силиконов, чтобы быть максимально похожими на человеческую плоть.

Гримёрные материалы

Материалы, используемые для грима в кино, существенно отличаются от материалов и красок, используемых в театре. Фактически, в театре до сих пор сохраняются традиционные технологии и средства: грим на жировой основе, сандарачный клей, гумоз, наклейки из ваты, тюля. В это же время кинематограф начала 21 века широко использует латексные и силиконовые накладки, устойчивые акриловые и силиконовые клеи, устойчивые гримёрные краски на спиртовой основе.

Постижёрные изделия

Особая и очень важная отрасль грима — это изготовление постижёрных изделий (постижей). Постижёр занимается изготовлением изделий из волос: бороды, усы, бакенбарды, парики, и прочие всевозможные накладки. Изготовление накладных усов или бород — это очень кропотливый процесс, требующий большого количества времени и аккуратности. Он заключается в том, что с помощью маленького крючка на тончайший тюль навязываются волосы почти на каждую ячейку. Этот процесс называется «тамбуровка» (ventilating, knotting, tamburering). Парики делаются чаще всего с использованием треса — шнура из особым образом сплетённых волос. Трес нашивается рядами на шапочку-основу для парика — монтюр.

Накладные усы для кино крупным планом Накладные усы для кино крупным планом Процесс завязывания волоса на сетке специальным крючком

Интересные факты

В Туркменистане по словам Сапармурата Туркменбаши, «на телеэкране мужчин от женщин отличить можно с трудом» и «чтобы прекрасная пшенично-белая кожа туркменок представала во всей красе», телевизионным дикторам было запрещено гримироваться. «Женщины, а иногда и мужчины, покрыты слишком толстым слоем пудры. Это недопустимо».

Примечания

  1. Искусство. Л.—М., 1941
  2. А. И. Анджан, Ю. М. Волчанецкий. Грим в кино. Искусство. М., 1957

Литература

  • Ленский А. П., Заметки о мимике и гриме / Статьи. Письма. Записки. — М., 1950.
  • Станиславский К. С., Моя жизнь в искусстве. Собр. соч., т. 1. — М., 1954, с. 113—25.
  • Лившиц П. Б., Сценический грим. — Л.—М., 1939.
  • Раугул Р. Д., Грим. — Л.—М., 1939.

Ссылки

Роза флорибунда Gebrüder Grimm. Гебрюдер Грим. Кордес.

Описание

Флорибунда – яркий цвет и первоклассная устойчивость к заболеваниям делают ее естественным выбором как для клумб, так и для одиночной посадки. Цветки сияющие-оранжевые с желтым реверсом, густомахровые, в кистях. Листва темно-зеленая, очень блестящая. Куст очень сильнорослый, ветвистый. Сертифицирована по системе ADR в 2002 г.

Розы из питомника Kordes считаются одними из лучших в мире. И это высокое звание они заслужили не зря, поскольку для этих сортовых роз характерна не только бесподобная красота, но и длительное и пышное цветение, отличная устойчивость к холодам и различным заболеваниям. Розы Kordes имеют многочисленные награды, полученные на международных выставках. Еще одна безусловная заслуга питомника – знак ADR, который присвоен некоторым сортам питомника за их высокую декоративность и устойчивость к неблагоприятным условиям. Основателем питомника Kordes стал Вильгельм Кордес. Именно ему принадлежит идея создания на плодородных землях Эльмшорна питомника для различных растений. Постепенно в питомнике роль главной культуры была отдана розе, а дело по селекции и разведению роз было подхвачено сыновьями Кордеса – Германом и Вильгельмом. На протяжении всего периода существования питомника Kordes, при селекционных работах здесь в первую очередь уделялось внимание морозостойкости и устойчивости к болезням. И старания владельцев питомника были вознаграждены появлением великолепных сортов с чудесными ароматами, продолжительным цветением и совершенной формой бутонов в обрамлении декоративных листьев. А особая неприхотливость и морозостойкость прекрасно подходит для российского климата.

Варианты поставки

Варианты и сроки поставки роз:

  1. Голый корень в пакете, закрытая корневая система (ЗКС), 2 года. Поставка каждую весну (март-апрель). Заказ до 20 декабря. Количество ограничено.
  2. Куст розы, 2-3 года, горшок 6-7 л., саженец в горшке. Поставка в течении всего посадочного сезона (апрель-октябрь). Количество ограничено. Обратите внимание, что некоторые сорта в апреле-мае не имеют листвы и бутонов.

У нас вы приобретаете зимостойкие неукрывные розы. David Austin из Англии, Tantau и Kordes из Германии, Delbar из Франции. Питомник David Austin c 2021 года перестает отправлять розы на экспорт. С 2021 года в нашем ассортименте David Austin представлен коллекцией лицензионных роз, выращенных по стандартам оригинального питомника. Гарантируем сохранение сорта в течении 5 лет. 

Оригинальность происхождения роз подтверждается сертификатами и бирками на растениях.

 

 

 

 

 

 

Какую семейную тайну скрывали братья Гримм? | Культура и стиль жизни в Германии и Европе | DW

Сказки братьев Гримм (Wilhelm und Jacob Grimm) известны всем с детства. Это "Бременские музыканты", "Белоснежка", "Сладкая каша", "Рапунцель", "Волк и семеро козлят", "Мальчик-с-пальчик", "Король Дроздобород", "Гензель и Гретель", "Храбрый портняжка" и многие-многие другие. И их авторы братья Гримм - такое же привычное для нашего уха авторское двуединство, как, скажем, Ильф и Петров. Пусть не все помнят, как звали этих братьев (Якоб и Вильгельм), но все знают, что их было двое. И изображают их на многочисленных портретах практически всегда вдвоем.

На самом же деле братьев было пятеро: Якоб, Вильгельм, Карл, Фердинанд, Людвиг Эмиль. И еще была сестра - Лотта. Про Лотту все более или менее известно: до замужества она жила с братьями, вела общее хозяйство, потом в счастливом браке родила мужу шестерых детей. У Карла и Людвига Эмиля тоже все было благополучно: они стали художниками-иллюстраторами и граверами (Людвиг - даже профессором Академии художеств), их иллюстрации украшают многие первые издания знаменитых сказок. А вот биография и судьба Фердинанда (Ferdinand Grimm) окружена завесой тайны.

О третьем брате Гримм - 10 строк в "Википедии"

Немецкая "Википедия" отводит ему всего-навсего десять строк. До нас дошел один-единственный его портрет - рисунок его брата Людвига, сделанный, когда Фердинанду было 20 лет. Исследователи творчества и биографы "главных" братьев Гримм - Якоба и Вильгельма - тоже весьма скупо пишут о Фердинанде. Правда, в письмах братьев он упоминается, и кое-что о нем известно. В частности, то, что поначалу он помогал Якобу и Вильгельму собирать сказки, и в первом томе сказок они выразили ему за это благодарность. Известно также, что Фердинанд умер в бедности и одиночестве, и помогал ему в последние годы жизни только Якоб. Вильгельм в течение многих лет не поддерживал с Фердинандом никаких отношений, а когда тот умирал, проститься к нему не приехал.

Фердинанд Гримм в 20 лет. Рисунок его брата Людвига

Что же такого страшного натворил Фердинанд? Старшие братья часто ругали его за то, что он ленив, ничему толком не учится, бездумно транжирит деньги. .. Жаловался на него и берлинский издатель Георг Раймер (Georg Reimer), к которому Якоб и Вильгельм устроили Фердинанда корректором. Фердинанд явно не дружил с трудовой дисциплиной: мог опоздать, вообще не прийти на работу, часто сказывался больным. Но из-за всего этого не порывают контактов с родным братом. Это тем более удивительно, что Якоб и Вильгельм, рано потерявшие отца (старшему было тогда 11 лет) и жившие у тетки, очень ценили семейные отношения и дорожили ими.

Скандал в доме братьев Гримм

Только что вышедшая книга Хайнера Бёнке (Heinrich Boehncke) и Ханса Зарковица (Hans Sarkowicz), которая называется "Чужеродный Фердинанд", проливает свет на этот загадочный разрыв и на семейную трагедию братьев Гримм. Внимательно изучая переписку братьев, авторы книги обратили внимание на то, о чем также, но вскользь, писали до них и другие исследователи: в Рождество 1810 года в Касселе во время званого обеда в доме Гриммов, на котором присутствовали все члены семьи и несколько приглашенных гостей, разразился какой-то скандал, причиной которого стал именно Фердинанд. И затем отношения братьев очень серьезно испортились.

После этого скандала в переписке Якоба и Вильгельма шла речь уже не о "ленивой" жизни Фердинанда, а о его "противоестественной", "чуждой", "извращенной природе". Собрав все подобные высказывания вместе, авторы книги "Чужеродный Фердинанд" делают вывод: во время рождественского ужина в конце декабря 1810 года Фердинанд, мечтавший в юности стать актером и склонный к театральности, объявил при гостях о том, что он гомосексуал.

Якоб и Вильгельм были в этом отношении весьма консервативными людьми, да и времена были консервативные. И хотя в семье, возможно, о чем-то догадывались, подобный публичный каминг-аут, да еще при посторонних, стал шоком для родных и близких. Поэтому Фердинанд и стал изгоем.

Семейная тайна братьев Гримм

Впрочем, семейный секрет Гриммов так и остался секретом. Нигде и никогда Якоб и Вильгельм не упоминают в письмах, которые адресовали другим людям и даже друг другу, о гомосексуальности брата. Об этом не знал и домашний врач Фердинанда, которого оплачивал Якоб и который время от времени сообщал ему о плачевном состоянии здоровья Фердинанда. Тот обещал открыть врачу перед смертью какую-то (возможно, именно эту) семейную тайну, но вроде как не успел.

Обложка книги "Чужеродный Фердинанд" ("Der fremde Ferdinand")

Мы не знаем, каких успехов мог бы достичь Фердинанд, если бы на протяжении многих лет работал вместе с Якобом и Вильгельмом. Сам он опубликовал под псевдонимом несколько сборников, в которые вошли сказки, саги легенды, приметы, суеверия и даже считалки, услышанные и записанные им во время путешествий по Германии. Позже эти книги критиковали за "ненаучность": во-первых, Фердинанд Гримм не указал источники, а, во-вторых, подверг собранные им сказки слишком сильной литературной обработке. Но его знаменитые братья в первом издании своего двухтомника "Детских и семейных сказок" тоже не указали источники, да и за "литературность" их ругали многие коллеги.

В книге "Чужеродный Фердинанд" авторы приводят несколько сказок, собранных Фердинандом Гриммом. Вот одна из них.

Сказка из сборника Фердинанда Гримма: "Обманутый Черт"

Однажды Черт решил поспорить с Богом, кто из них сильнее. Бог пообещал ему отдать власть над миром, если Черт за одну ночь, до первого крика петуха, построит стену, опоясывающую всю Землю. Сатана со своими бесенятами взялся за дело, взваливая огромные камни друг на друга. Когда стена дошла до немецкого города Вустерхаузена, один из его жителей, который как раз умер, а душа его возносилась на небо, заметил, как далеко уже продвинулось строительство стены. Душа поспешила к Богу и рассказала ему об этом. После чего Бог разрешил ей вернуться на Землю, в тело умершего, чтобы помешать Черту закончить работу. Оживший житель Вустерхаузена сел на камень у стены и стал кричать петухом. Черт подумал, что уже пришло утро и бросил свою черную работу...

Смотрите также:

  • Немецкая дорога сказок

    Братья Гримм

    "В далеком царстве, в далеком государстве…" - хорошо знакомое начало многих сказок. Самыми известными собирателями сказок и легенд в Германии были братья Якоб и Вильгельм Гримм. "Красная Шапочка", "Золушка", "Белоснежка", "Рапунцель"… Всего они записали и обработали более двухсот таких историй, переведенных позже более чем на 170 языков мира.

  • Немецкая дорога сказок

    Мир сказок, мифов и легенд

    Туристический маршрут Немецкая дорога сказок (Deutsche Märchenstraße) протяженностью 600 километров ведет из Ханау в Бремен по территории пяти федеральных земель. На этой гравюре XIX века братья Гримм изображены в гостях у Доротеи Виманн, чьи пересказы народных преданий стали одним из важнейших источников их собрания "Детских и семейных сказок", впервые изданного в 1812 году.

  • Немецкая дорога сказок

    Ханау

    Путешествие по Немецкой дороге сказок начинается в гессенском городе Ханау, где родились Якоб (1785-1863) и Вильгельм Гримм (1786-1859). Этот памятник установлен в центре города на Рыночной площади.

  • Немецкая дорога сказок

    Штайнау

    В Штайнау-ан-дер-Штрасе братья Гримм провели детство. Их отец Филипп Вильгельм Гримм был амтманом - главным чиновником округа Штайнау. Семья жила в этом доме. Сейчас в нем работает музей, а на площади перед ратушей, где они часто играли, в 1985 году был установлен Сказочный фонтан.

  • Немецкая дорога сказок

    Марбург

    В Марбурге братья Гримм посещали университет, где изучали юридические науки. По городу сейчас проложен сказочный прогулочный маршрут - Тропа Гриммов (Grimm-Dich-Pfad).

  • Немецкая дорога сказок

    Кассель

    В Касселе братья Гримм прожили четверть века. Именно здесь они записали и обработали большинство своих сказок и легенд. Их творчеству в этом городе на реке Фульда посвящен музей "Вселенная братьев Гримм" (Grimmwelt).

  • Немецкая дорога сказок

    Замок Ханштайн

    Вниз по течению Фульды - там, где она сливается с Везером, раскинулся лесной массив Кауфунгер Вальд, в котором происходит действие многих сказок братьев Гримм. Недалеко находятся развалины древнего замка Ханштайн, служившие, как гласят легенды, прибежищем для рыцарей-разбойников. Кстати, в этом замке в 2012 году проходили съемки немецкого фильма "Лекарь: Ученик Авиценны" (Der Medicus).

  • Немецкая дорога сказок

    Замок Людвигштайн

    По соседству находится еще одна средневековая достопримечательность - замок Людвигштайн, построенный в 1415 году. В начале прошлого века внимание на него обратили основатели молодежной группы "Вандерфогель" ("Перелетные птицы"), положившей начало одноименному культурно-образовательному и туристическому движению. Они восстановили замок. Сейчас в нем работает молодежная турбаза.

  • Немецкая дорога сказок

    Хессиш-Лихтенау

    В городе Хессиш-Лихтенау можно посетить музей "Госпожи Метелицы" (Holleum - Frau Holle-Museum), расположенный в Старой ратуше. Согласно легенде, записанной братьями Гримм, когда она вытряхивает свою перину, во всем белом свете идет снег.

  • Немецкая дорога сказок

    Гёттинген

    Первое письменное упоминание о Гёттингене датировано 953 годом. Братья Гримм были профессорами здешнего университета, однако в 1837 году лишились должностей из-за либеральных взглядов. Один из символов города - бронзовая фигурка "Гусиной пастушки", которую целуют здешние аспиранты после сдачи экзаменов. "Гусиная пастушка" даже считается самой часто целуемой девушкой в мире.

  • Немецкая дорога сказок

    Сабабург

    Замок "Спящей красавицы" - Сабабург был заложен в 1334 году. В XIX веке стал считаться в народе сказочным замком братьев Гримм. Расположен среди лесного массива Райнхардсвальд между Касселем и Гёттингеном.

  • Немецкая дорога сказок

    Гамельн

    Нижнесаксонский город Гамельн является местом действия всемирно известной сказки о Гамельнском крысолове. В центре сохранилось много зданий в стиле Везерского ренессанса. С середины мая по середину сентября в городе проходит сказочный фестиваль с уличными представлениями по воскресеньям.

  • Немецкая дорога сказок

    Альсфельд

    Особую роль в жизни Альсфельда играет Красная Шапочка. Здесь утверждают, что братья Гримм, работая над сказкой, нарядили свою героиню в традиционный местный костюм - "Швельмер трахт". Гостей города ожидают прекрасно сохранившиеся фахверковые дома и позднеготическая ратуша, а также Дом-музей сказок.

  • Немецкая дорога сказок

    Бремен

    Бремен и Бременские музыканты давно стали неразлучной компанией. Сказка учит нас, что вместе мы сильнее. Братья Гримм записали эту историю в начале XIX века. Сегодня в Бремене можно найти много памятников знаменитой четверке - ослу, собаке, кошке и петуху. Самый известный из них установили в 1951 году на площади перед ратушей.

    Автор: Максим Нелюбин


Братья Гримм: революционеры поневоле - РИА Новости, 18.09.2013

В 1831 году Якоб и Вильгельм Гримм опубликовали свои биографии в гессенском лексиконе науки и искусств. Их в то время причисляли к тем людям, «которыми может гордиться отечество», - так было сказано в этом справочном издании. Тогда одному из братьев было 45 лет, а другому - 46 лет. Известность пришла к ним еще при жизни.

В опубликованной в этом лексиконе статье есть отрывочные воспоминания о детстве, проведенном в городе Ганау (Hanau), где братья родились незадолго до (Великой) французской революции - соответственно в 1785 и в 1786 году. Речь там идет также об идиллических годах, проведенных в городе Штайнау (Steinau), о школьных годах в Касселе, а также об обучении на юридическом факультете в Марбурге. Оба этих ученых вспоминают о периоде французского господства с 1806 по 1813 год, когда город Кассель был столицей наполеоновского образцового государства Вестфалии и когда Якоб Гримм заведовал библиотекой Жерома Бонапарта. Они внимательным образом анализируют освободительную войну, а также итоги Венского конгресса. Затем в статье описываются события до 1829 года - это была фаза спокойной работы над созданием библиотеки курфюрста в музее «Фридерицианум».

Время, выбранное для этого биографического отчета, было весьма показательным. Аутсайдерам научной жизни могло показаться, что братья Гримм в 20-х годах XIX века переместились в центр исследовательского сообщества. Они устанавливали критерии для работы в области языка, права и мифологии, тогда как зарабатывали они на жизнь как библиотекари. Уже были готовы первые варианты книги «Детские и семейные сказки» (1812/1815 и 1819 годов). Братья Гримм выпустили также том «Немецких преданий» (Deutsche Sagen, 1816/1819), а также такие стихотворные средневековые произведения как «Бедный Генрих» (Der Arme Heimrich). Вырученные деньги были направлены на поддержку добровольческих военных формирований в Гессене, принимавших участие в антинаполеоновских освободительных войнах. Кроме того, в 1819 году появился первый том «Немецкой грамматики» Якоба Гримма, которая стала вехой в исторической лингвистике. В 1821 году был опубликован фундаментальный труд Вильгельма Гримма «О немецких рунах» (Ueber deutsche Runen). В 1829 году Якоб Гримм совместил работу над «Древностями немецкого права» (Deutsche Rechtsaltertuemer) с изучением права в Париже под руководством Фридриха Карла фон Савиньи (Friedrich Karl von Savigny). Известный профессор привлек тогда его в качестве вспомогательной силы для проведения своих исследований по истории права в Париже. Что касается Вильгельма Гримма, то он в соответствии со своими литературным склонностям занимался составлением «Немецких героических сказаний» (Die deutsche Heldensage). Несомненно, братья Гримм входили в круг тех ученых и представителей творческих профессий, к которым с уважением относились «образованные друзья отечества», как и обещал издатель ученого лексикона. Они сами также подчеркивали свой патриотический образ мыслей.

Сказки для нелюбимых детей >>

Но именно в этом уважении к отечеству до последнего категорически отказывали братьям Гримм. Полностью игнорируя их заслуги, курфюрст Гессена-Касселя в 1829 году отказался назначить их на работу в свою библиотеку, на что они в течение многих лет рассчитывали. Директором библиотеки курфюрста вместо них был тогда назначен марбургский профессор Иоганн Людвиг Фелькель (Johan Ludwig Voelkel). Это был человек, которого братья Гримм не могли серьезно воспринимать, поскольку он на самом деле считал найденные в домах Касселя черепки творениями античности. Он также был известен тем, что как-то принял изъеденные червями стены за германские руны. С братьями Гримм обошлись бесцеремонно. По слухам, им были известны не лишенные иронии слова, сказанные курфюрстом по поводу их отъезда в Геттинген: «Господа Гримм уезжают! Большая потеря! Они за все время ничего для меня не сделали!»

Это не был последний случай, когда братьев Гримм не признавали и поступали с ними несправедливо. Якоб и Вильгельм постоянно конфликтовали со своими начальниками. Они постоянно сталкивались с тем, что их современники не признавали их заслуг. Но именно поэтому карьеры братьев Гримм столь увлекательны - в их жизни были не только сплошные триумфы.

То же самое относится и к книге «Детские и семейные сказки», которая лишь позднее получила мировую славу, не проходящую и по сей день. Но поначалу она совсем не была бестселлером. Уже сразу после выхода первого издания этот сборник сказок был подвергнут резкой критике. По поводу книги «Бабушкины сказки» (Ammenmaerchen), опубликованной в 1813 году в их журнале «Древненемецкие леса» (Altdeutsche Waelder), известный и влиятельный романтик Август Вильгельм Шлегель написал резкую рецензию. «Если кто-то вычищает чулан, наполненный разного рода благоглупостями, и при этом всякому барахлу во имя «древних сказаний» выражает свое почтение, то для разумных людей это уже слишком».

Подобным образом думали тогда многие: когда в 1819 году вышло второе издание «Детских и семейных сказок», вышедший в 1812 году первый том был уже распродан, тогда как из примерно тысячи экземпляров опубликованного в 1815 году второго тома примерно третья часть тиража осталась невостребованной и была уничтожена. Да и после этого сборники сказок не расхватывали в книжных лавках как горячие пирожки. В 1833 году берлинский издатель Георг Андреас Раймер (Georg Andreas Reimer) подвел итог: у него на складе осталось несколько сот экземпляров второго издания.

Со многими другими книгами братьев Гримм происходило нечто подобное. Их лингвистические работы, а также исследования в области истории литературы, их изучение сказаний, сказок и мифов, их труды по истории права, обычаев и нравов, а также их политическая деятельность редко получали такую оценку, которую они считали оправданной. Судя по всему, современники просто были не готовы к «почтительному отношению к незначительному», о чем в 1815 году пренебрежительно сказал историк искусства Сульпис Боассере (Sulpiz Boisseree) в своем письме к Гете.

И действительно: зачем надо было заниматься малопонятными образцами средневековой поэзии, обнаруженными в каких-то грудах старого хлама? Зачем надо было углубляться в немецкую грамматику и изучать возможности исторической лингвистики? Почему просвещенные люди должны были интересоваться историями о древних богатырях и рыцарях, о ведьмах и волшебниках? Может быть «Детские и семейные сказки» направляли детей по ложному пути и не подходили для воспитательных целей? Однако братья Гримм верили в то, что они делают. Они всегда были готовы к тому, чтобы взять на себя риск неудачи - и так было с каждым их новым проектом.

Причину этой поразительной настойчивости они сами обнаружили в своем детстве. Большая часть их рассказов о самих себе в «Ученом лексиконе» 1831 года посвящена не героической исследовательской работе, не важным открытиям и великим научным достижениям, а детству и юности этих ученых. Там говорится о персиковом дереве, которое росло за родительским домом, о саде, в котором они играли, о том, как они учились читать и писать, о детских болезнях, о военных парадах, о поездках с родственниками в экипаже, а также о школьных годах, проведенных в Кесселе. 

Добившиеся известности ученые вставили в свои автобиографии именно тот материал, который многие их современники должны был считать несущественным и не имеющим значения. Рассуждения «О детском поведении и детских нравах» (Kinderwesen und Kindersitten) - так называлось одно эссе Вильгельма Гримма, написанное в 1819 году. Более того: испытывая большую склонность к провокации, они заявили о том, что детская внимательность и вообще детство являются существенным элементом их исследовательской программы. По их мнению, тот человек, который смотрит на мир «чистым взглядом» ребенка, проявляет также интерес к мелочам и второстепенным вопросам, ускользающим от внимания взрослого.

Именно эта открытость по отношению к малому и незначительному привела к большим открытиям в ходе научной революции в прошедшие десятилетия. «Исследователь природы, - подчеркнул Якоб Гримм в своем труде «О женских именах, связанных с цветами» (Ueber Frauennemen aus Blumen, 1852), - наблюдает с одинаковым вниманием, и с огромным успехом, как за большим, так и за малым, поскольку в самом малом содержатся доказательства самого большого». Почему, например, спрашивает он, «в истории и в поэзии не должно собираться и изучаться то, что представляется ничтожным?» По его мнению, как раз в деталях и лежит ключ к миру, а не в чем-то большом, сенсационном или привлекающем всеобщее внимание.

Поэтому Вильгельм в своем биографическом очерке мечтает об исследованиях, посвященных чему-то «особенному», и в качестве примера он приводит работу Пьерра Лионе (Pierre Lyonet) о полевых гусеницах. «Подобного рода небольшие по объему статьи, возможно, не представляют существенного интереса для науки, однако их влияние трудно предсказать, а их значение может быть непреходящим. «Анатомический Трактат Лионе о гусенице, поедающей листья ивы (Traité anatomique de la chenille, qui ronge le bois de saule) от 1762 года занимает больше 600 страниц и представляет собой монументальное исследование о крохотном насекомом. Как и другие работы процветавшей в XVIII веке науки о насекомых, этот труд входит в число заметных книг эпохи просвещения и в нем зафиксировано фундаментальное изменение соотношения происходящих в мире процессов. Авторы эпохи просвещения не уделяли большого внимание культуре барокко, основанной на удивлении, - им было важно изучать не только то, что всех поражает. Они обращали внимание на обычные вещи, которые человек, как правило, недооценивает и не замечает. Быть внимательным стало основной их отношения к работе. Постоянно исходить из того, что от внимания исследователя может ускользнуть важная деталь, которая поначалу может показаться второстепенной, - такой подход стал для них правилом при проведении любых научных изысканий.

Столь характерное для просвещения «почтительное отношение к незначительному» составляло основу отношения к самим себе братьев Гримм - и одновременно служило им защитой против критики со стороны всех тех, кто не хотел с должным сниманием относиться к их работам. «Очень легко... подчас отбрасывается как не заслуживающее внимания то, что наиболее отчетливым образом проявило себя в жизни, а вместо этого исследователь продолжает предаваться изучению тех вещей, которые, возможно, увлекают, но на самом деле не насыщают и не питают». Этими словами Вильгельм Гримм заканчивает раздел в своей биографии, посвященной детскому собирательству. Таким образом, невзрачные, но важные детали оказываются на свалке истории, отмечает Вильгельм Гримм. Но так же легко в то время было не заметить, насколько важными в фундаментальном отношении были труды братьев Гримм.

Такого рода научное «почтение» было связано с глубоким осознанием быстротечности вещей, а также самой жизни. Труды братьев Гримм пропитаны пафосом того, что можно выразить словосочетанием «пока еще». Они на собственном опыте испытали, как стабильные жизненные планы могут превратиться в пыль, как быстро меняется время, и именно поэтому они обосновывали актуальность своих научных намерений желанием как можно быстрее спасти то, что история может оставить без внимания. «Пока еще» сохранились старые формы языка, позволяющие провести их реконструкцию. «Пока еще» мы сталкиваемся со следами старого германского права, сохранившимися, несмотря на успех римских законов. «Пока еще» можно спасти старую немецкую поэзию от современного забвения. «В какой-то момент будет уже слишком поздно», - отмечает Якоб Гримм в своей работе «Призыв ко всем друзьям немецкой поэзии и истории (Aufforderung an die gesammten Freunde deutscher Poesie und Geschichte, 1811), который, как и многие другие обращения братьев Гримм, не был услышан.

Этот пафос, связанный со словосочетанием «пока еще», обеспокоенность в отношении прошлого образовались не в последнюю очередь на основе исторического опыта. В результате (Великой) французской революции Европа изменилась с поразительной скоростью: Наполеон опрокинул весь континент, Священная римская империя немецкой нации перестала существовать, был основан Германский союз под председательством князя Меттерниха. В то же время в немецких землях распространились национальные, либеральные и демократические идеи. В своей биографии, написанной в 1831 году, Вильгельм Гримм замечает: «Мы все еще чувствуем, как безвозвратно все уходит, но я не могу противиться возникающему движению, когда воспоминание мгновенно переносит меня в давно прошедшее время, где присутствовали и боль, и радость».

Еще раньше Якоб Гримм указывает в письме Ахиму фон Арниму (Achim von Arnim) на то, как воспоминания о юношестве связываются с прошедшими временами и культурами под знаком утраты и быстротечности. «Ты не находишь, что все так же необратимо уходит, как и юность, и так же неизбежно наступает, как старость? Перестали существовать крупные животные, питавшиеся растениями, и количество слонов уменьшилось, вырублены обширные леса, и вся страна все больше покрывается дорогами, каналами и пашнями - почему в таком случае должна сохраняться одна эпическая поэзия?»

«Пока еще» можно изучить, по крайней мере, остатки прошлого, но скоро и они будут навсегда утрачены. Когда братья Гримм цепляются за остатки воспоминаний о своем детстве, они преодолевают таким образом свой страх перед забвением. С помощью собственной несовершенной памяти они показывают, что так же быстро и «безвозвратно, как юность, уходят и другие вещи».

Этот пафос, связанный со словом «пока еще», также означает обратное: любой момент прошлого достоин сохранения для того, чтобы получить возможность понять исторические взаимосвязи. Может быть, с помощью чего-то незначительного человек способен понять, что мир когда-то был совершенно другим и воспринимался иначе. Может быть, человек способен понять, что раньше существовали другие ценности, господствовали другие отношения и что порядок вещей с тех пор существенным образом изменился.

Именно это осознание быстротечности и непохожести исторических эпох отличает братьев Гримм как современных исследователей. Их восприятие прошлого как чего-то мимолетного, а современного как чего-то меняющегося с исключительной быстротой принадлежит к основополагающему опыту современной эпохи. Да и сами братья Гримм были революционерами. Их научное любопытство охватило многие культурно-исторические области и повлияло на дельнейшие исследования. Их методы работы и способы изображения были радикально современными, их твердость и бескомпромиссность в важных вопросах позволяли им без всякого почтения относиться к существовавшим авторитетам. Столь же бунтарски они сохраняли язык и его историю, а также мифы, сказки и сказания. Якоб и Вильгельм Гримм были современными традиционалистами. Их взор был устремлен в прошлое, однако их позиция была современной.

И они не оставляли в покое прошлое. Наоборот: проводившиеся братьями Гримм исследования, скорее, были связаны с тем беспокойством, которое они испытывали в современности. Вильгельму Гримму принадлежала главная роль в работе над сборником «Детские и семейные сказки», и он выпускал все новые редакции этого издания вплоть до своей смерти 16 декабря 1859 года. А Якоб оставил германистике свой незаконченный монументальный труд - «Немецкую грамматику» - не только в виде гигантского ландшафта из руин. Новые подходы, новые выводы и материалы заставляли его постоянно переделывать, обновлять и по-новому формулировать, переписывать и дополнять отдельные тома - все это составляло своеобразные «блоки учености» (Quader an Gelehrsamkeit), заставившей Генриха Гейне предположить, что Якоб Гримм «продал свою душу дьяволу». В 1819 году был готов первый том, в 1822 - его второе издание, в 1840 - третье, а в его архиве позднее были найдены дополнительные материалы. Даже «Немецкий словарь» (Deutsche Woerterbuch), то есть лексикон, служащий фиксированию знаний, после выхода первого варианта был для братьев Гримм всего лишь предварительным результатом их работы. Сразу после его выхода в свет они положили корректурные листы рядом со своими рабочими столами и начали ревизию своего словаря. Будучи научными революционерами поневоле, братья Гримм впоследствии превратились в своего рода столпников немецкой культуры.

Удержание внимания братьями Гримм не в последнюю очередь имело также свою политическую сторону. Якоб и Вильгельм Гримм не были кабинетными учеными, они наблюдали мир и не ограничивались только сидением за своими рабочими столами и формулированием весьма умных, однако далеких от жизни мыслей. Нет, они имели непосредственное представление о политическим событиям. Оба часто работали как журналисты, а Якоб Гримм занимал немало политических должностей. В 1809 году Жером Бонапарт призвал его в государственный совет королевства Вестфалиии. В 1813 году, во время освободительных войн, он сопровождал армию союзников в ходе наступления на Париж. В 1814/1815 годах он работал секретарем делегации на Венском конгрессе. После этого - с 1816 по 1829 год - он входил в состав Цензурной комиссии в Касселе. И, наконец, в 1848 году он оказался в предпарламенте, заседавшем в церкви святого Павла. И решение кассельского курфюрста против братьев Гримм также имело политические основания: тамошний князь считал, что им недоставало определенных верноподданнических чувств.

Тем не менее, оба брата Гримм были убежденными монархистами. Еще в детском возрасте у них возникло отвращение к переворотам. В письмах к своему деду они очень внимательно анализировали последствия (Великой) французской революции. По их мнению, хорошими были сообщения о поражении революционеров, и при всех тех огорчениях, которые доставили им маршировавшие войска противников революции - расквартирование и «удорожание жизни» из-за повышенного спроса на продукты питания - их дед и сами братья приветствовали пруссов и русских. «Всей этой истории должен быть положен конец, какими бы ни были сложности», говорится в одном из писем.

Это совершенно нетипичная позиция. Такие разные современники как поэты и философы Людвиг Тик, Вильгельм Генрих Вакенродер, Иоганн Готлиб Фихте, Йозеф Геррес и Фридрих Шлегель, по крайней мере, в начале, были в восторге от происходивших во Франции событий. У них складывалось впечатление, что вместе с революцией они станут свидетелями исторической «утренней зари» и наступления нового времени. В отличие от этого, у братьев Гримм с самого начала было такое ощущение, что в результате происходящих во Франции событий  будет безвозвратно потеряно прошлое.

В действительности братья Гримм постепенно становились революционерами, поскольку они отвергали революцию. Их критика была направлена не только против политических переворотов, которые, по их мнению, противоречили естественному ходу истории, но также против любых актов произвола, в том числе направленных против власть имущих. Если обличенные властью люди, руководствуясь представлением о суверенитете, принимали решения без учета воли «народа» и приглушали политические настроения, то в таком случае, с точки зрения братьев Гримм, это было не менее фатально и разрушительно, чем революция снизу.

Вместе с тем Братья Гримм в своих трудах никогда не формулировали прямые рекомендации в адрес власти. Якоб и Вильгельм Гримм не верили в то, что, например, можно будет вновь применять старое германское право или восстановить существовавшее ранее общественное состояние. Для них более важным было добиться определенного рода внимания, внимания ко многим мелочам, которые в своей совокупности определяли настроения в обществе. Поэтому сочинения братьев Гримм были политическими из-за содержавшейся в них позиции. Они требовали от монархов одновременно эмпирического умонастроения, которое работало бы не против «народа», а вместе с ним, и было бы связано с ним «верностью». Надежность была для них как научной, так и политической добродетелью. И как раз надежности они ожидали от хорошего князя.

Однако именно в этом ожидании Братья Гримм часто испытывали разочарование: сначала на Венском конгрессе, было принято решение о создании нового порядка в Европе без учета мнения простых людей. Затем то же самое произошло в отношениях с кассельским курфюрстом, который в 1829 году не продвинул их по службе и тем самым заставил их направиться в Геттингенский университет, а в конечном итоге и наступило разочарование и в отношении местного короля, поскольку и там они не нашли покоя, и там правители не демонстрировали «верность». Не успели они привыкнуть к необычным институтам и завоевать авторитет в качестве профессоров на новом месте, как в 1837 году они оказались замешанными в деле «геттингенской семерки».

В тот момент только что вступивший на трон ганноверский король поступил как своего рода революционер и одним росчерком пера отменил действие Конституции, на которой братья Гримм произнесли свою профессорскую клятву. В ответ на это братья Гримм вместе с пятью своими коллегами выступили с протестом. При этом Якобу и Вильгельму Гримму было совершенно все равно, что было написано в этой конституции. Они постоянно подчеркивали, что их не беспокоит в большей или в меньшей мере либеральный дух основного закона. Они требовали от короля Эрнста Августа I только верности, которую они сами готовы были продемонстрировать и которую они хотели передать как позицию своим студентам. В своем пространном самооправдании они говорили о том, что, поддерживая политику короля, они поставили на карту доверие к себе как к ученым.

Однако Эрнст Август иначе представлял себе послушных подданных. 11декабря 1837 года он подписал указ об увольнении братьев Гримм, а также других профессоров из «геттингенской семерки». Вильгельма лишили только его должности, тогда как Якоб, признанный зачинщиком, должен был немедленно покинуть пределы страны. Они вновь встретились в Касселе.

Насколько это было в их силах, они вновь стали активными участниками происходивших событий - и потерпели поражение. Их поиски места работы оказались сложнее, чем они ожидали. После долгих проволочек они оказались в конечном итоге в Берлине, куда их в 1840 году позвал недавно посаженный на трон прусский король Фридрих Вильгельм IV. Однако он позвал их не в университет - это было бы оскорблением для связанного узами родства ганноверского королевского дома. Этот «романтик на троне» пригласил братьев Гримм в Берлинскую академию наук для того, чтобы они там, получая вознаграждение из его собственной казны, посвятили себя работе над «Немецким словарем».

С помощью своего гигантского проекта по созданию словаря, этого монументального произведения, потребовавшего полной отдачи, братья Гримм в последний раз выставили на всеобщее обозрение свою рабочую этику, и также добавили к этому свою жизненную историю в виде типичной для них главы, в которой своеобразно переплетены успехи и провалы. Вновь они продемонстрировали свое «почтительное отношение к ничтожным людям» и к их «верности». Они вновь продемонстрировали в своем методе свою полноценную и до сих пор впечатляющую современность. Для «исторической позиции» проекта по созданию словаря, как написал Вильгельм Грим в 1839 году в письме к Савиньи, все, что «до сих пор было написано в этой области», бесполезно.

Это одновременно сформулировано консервативно и революционно. История должна привести к научному перевороту, к радикальной инновации в области лексикографии - по крайней мере, если верить саморекламе братьев Гримм. Однако планы реализации этого проекта оказались иллюзорными. То, что сделали братья Гримм во время своей работы над словарем, нельзя было сделать ни в течение одной, ни в течении двух жизней. Только спустя столетие после начала их работы появился последний том их словаря. Интерес читателей после первоначального энтузиазма сошел на нет еще при жизни самих авторов.

Вновь братья Гримм сильно рисковали, работая над проектом, ставшим символом их биографии, а также их общего творчества: одновременно он был успешным и провальным, обращенным в будущее и преходящим. То, что стало с их произведением, уже больше им не принадлежало. Возможно, им бы не понравилось, что работавшие после них специалисты постоянно изменяли концепцию словаря. Но их, конечно же, это не удивило бы, хотя они в некотором отношении хотели увидеть нечто другое. В любом большом успехе, что было известно этим современным традиционалистам, скрывается провал, и в каждом провале - успех. Однако те времена, когда желание еще помогало, уже безвозвратно прошли.

Штеффен Мартус родился в 1968 году; он является профессором по истории новой немецкой литературы в Университете имени Гумбольдта в Берлине. Недавно была опубликована написанная им двойная биография «Братья Гримм».

Оригинал публикации >>

смотреть онлайн все сезоны хорошем качестве

В 2011 году поклонники жанра мистического фэнтези впервые увидели сериал «Гримм». Сказочная драма о необычном полицейском, борющемся со сверхъестественными и сказочными существами, мгновенно стала одной из самых популярных и ожидаемых.

Ник Бёркхардт, детектив Портленда и по совместительству так называемый «гримм», вопреки вековому наследию своих предков (охотников за нечистью), не истребляет существ без весомых причин. Он мирно живет рядом с ними и даже заводит крепкую дружбу с потрошителем Монро (blutbad) и рыжехвостом Розали Калверт (fuchsbau). Но не все существа заслуживают дружбы, поэтому гримм их жестоко наказывает. Такое положение дел не устраивает Королевскую семью: за гриммом и его союзниками начинается ожесточенная охота.

Каждый эпизод сериала открывают цитаты из сказок братьев Гримм и прочих произведений. Благодаря им мы можем предположить о чем пойдет речь в дальнейшем. Однако иногда сюжет поворачивается в самую неожиданную сторону. Так произошло с персонажем Монро. По природе являясь Потрошителем, он поборол свою волчью натуру и живет в полной гармонии с природой.

Спустя время порождением и результатом осуществляемой за гриммом травли становится ведьма Ева. Любой зритель сериала «Гримм» будет в шоке, когда увидит, кто является этой ведьмой. Чтобы не "спойлерить", мы лишь намекнём, что это один из знакомых людей Ника. Но что ждёт главного героя? 6 сезон, уже стартовавший на нашем сайте, где вы можете смотреть «Гримм» онлайн, раскроет все тайны и продемонстрирует вам еще много новых существ.

Смотреть «Гримм» все сезоны и серии подряд в хорошем и HD качестве

Если вы давно ищите сайт, на котором после длительного перерыва сможете обновить события каждой серии без просмотра, тогда вы зашли на правильную страничку. К каждой серии на протяжении всех 6 сезонов сериала «Гримм» прилагаются краткие описания. А это 22 серии в каждом сезоне.

Живописная местность Портленда, сочетающаяся с яркими хорошо прорисованными персонажами-существами, заставляет нас искать и выбирать только лучшие сайты, позволяющие смотреть сериал «Гримм» в хорошем и HD качестве. И к таковым сайтам как раз относится наш. Завершайте поиск: наш сайт – то, что вам нужно. Он посвящен только сериалу «Гримм».

Вы можете не только смотреть «Гримм» онлайн, но и выбрать красивые обои с персонажами, актерами и сценами из сериала.

Хорошее качество дополняется прекрасной озвучкой, которую, кстати, вы также можете выбрать на свой вкус: предоставляется несколько вариантов на выбор (запланировано на будущее).

Братья Гримм – биография, фото, личная жизнь, сказки 2021

Биография

Братья Гримм – немецкие сказочники, лингвисты, отцы-основатели германской филологии. Пожалуй, сложно будет найти человека, который ни разу не слышал сказок этих великих писателей. Но если не слышал, то непременно видел. По сюжетам произведений братьев Гримм сняты десятки фильмом и мультфильмов, поставлено немало спектаклей. А некоторые персонажи их сказок стали и вовсе именами нарицательными – Золушка, Рапунцель, Спящая красавица.

Детство и юность

Якоб Гримм родился 4 января 1785 года, а через год – 24 февраля 1786 года – на свет появился Вильгельм Гримм. Их отец Филипп Вильгельм Гримм работал адвокатом в Надворном суде города Ханау. В 1791 году его назначили на должность начальника округа Штайнау, куда и пришлось переехать всей его семье. Мужчина работал днями и ночами, в результате усталости и переутомления обыкновенная простуда переросла в пневмонию. В 1796 году он скончался, ему было 44 года.

Братья Гримм

Разумеется, для семьи Гримм это стало трагедией. Доротея Гримм – мать братьев – осталась одна с шестью детьми. В это время к ним переехала сестра отца – Шарлотта Шлеммер, именно она оказала финансовую помощь семье и спасла от выселения из дома.

Но к Гримм вновь пришла беда – тетушка Шлеммер неожиданно слегла и скоропостижно скончалась. Якоб и Вильгельм были старшими детьми, и им пришлось взять часть обязанностей матери на себя. Но Доротея понимала, что мальчики умны и талантливы, и единственное, что она может им дать, это образование.

Якоб Гримм

В Касселе жила ее сестра – Генриетта Циммер, женщина согласилась принять любимых племянников у себя, чтобы они продолжили учебу в лицее высшей ступени. В гимназии ученики обучались 7-8 лет. Но братья были настолько трудолюбивы и усидчивы, что им удалось овладеть материалом в разы быстрее остальных. Поэтому лицей они закончили уже через четыре года.

В школе мальчики изучали естествознание, географию, этику, физику и философию, но основу преподавания составляли филологические и исторические дисциплины. Якобу все же учеба давалась проще, чем брату. Возможно, что причиной тому было его крепкое здоровье. Вильгельму же диагностировали астму.

Вильгельм Гримм

В 1802 году Якоб поступил в Марбургский университет на юриста, а вот Вильгельму пришлось остаться, чтобы пройти лечение. На следующий год Якоб перевез брата в Марбург, и он тоже поступил в университет. Правда, ему требовалось регулярное врачебное наблюдение.

В свободное время братья любили рисовать, однажды картины увидел их младший брат Людвиг Эмиль, который так вдохновился этим делом, что свое будущее связал с художественным ремеслом, став популярным в Германии гравером и художником.

Литература

Братья Гримм всегда интересовались литературой. При всем при том, что окончили они юридический факультет, манила их немецкая поэзия, которую им открыл профессор Савиньи. Якоб и Вильгельм часами сидели за изучением старых фолиантов в его домашней библиотеке.

Портреты братьев Гримм

Вся дальнейшая деятельность братьев Гримм была связана непосредственно с немецкой словесностью, филологическими проблемами, проведением исследовательских работ. Сказки – лишь часть невероятного объема работ, который проделали братья в сфере литературы и лингвистики.

В 1808 году Якоб отправился в Париж помогать профессору Савиньи собирать материалы для научной работы. Вильгельм остался доучиваться в университете. С детства они были настолько близки с друг другом, что даже в этом возрасте испытывали небывалую тоску в разлуке, о чем свидетельствует их переписка.

Памятник братьям Гримм в Ханау

В 1808 году умерла их мать, и все заботы о семье Гримм упали на плечи Якоба. Вернувшись из Франции, он долго искал работу с достойной оплатой труда и в итоге устроился в Кассельский замок, управляющим личной королевской библиотекой. У Вильгельма вновь ухудшилось состояние здоровья, и брат отправил его на курорт. Постоянного места работы на тот момент у него не было.

По возвращении Вильгельма с лечения братья взялись за работу – начали исследовать древнегерманскую литературу. Им удалось собрать, переработать и записать десятки народных легенд, которые передавались из уст в уста сотни лет.

Братья Гримм собирают народные сказки

В создании первого тома сказок участвовали многие женщины Касселя. Например, по соседству с Гримм жил состоятельный аптекарь - господин Вильд с женой и детьми. Фрау Вильд знала несчетное количество историй, которые с удовольствием рассказывала Вильгельму. Иногда к ним присоединялись и ее дочери – Гретхен и Дортхен. Пройдет немало лет, ни Дортхен станет женой Вильгельма.

В их доме жила экономка – Мария Мюллер. У пожилой женщины была феноменальная память, и знала она тысячи сказок. Мария рассказала братьям историю о прекрасной Спящей красавице и смелой Красной Шапочке. Но, вспоминая эти сказки, сразу на ум приходит Шарль Перро. Как оказалось, истинного автора сказки найти крайне сложно. По сути, это народные европейские сказки.

Иллюстрация к сказке братьев Гримм «Спящая красавица»

Каждый составитель, в том числе и Гримм, на свой лад интерпретировал эти рассказы. Вот, например, сказка о Золушке. В варианте Перро чудеса для девочки совершает ее крестная-фея. А у братьев Гримм – это дерево орешника на могилке ее матери. Позже по мотивам этой истории будет снято кино «Три орешка для Золушки».

В 1812 году в жизни Якоба и Вильгельма Гримм случился первый успех – они издали сборник «Детские и семейные сказки», в который вошло 100 произведений. Писатели сразу же начали готовить материал для второй книги. В нее вошло немало сказок, услышанных и не самими братьями Гримм, а их друзьями. Как и прежде, писатели оставляли за собой право давать сказкам собственную языковую редакцию. Их вторая книга увидела свет в 1815 году. Правда, книги подвергались переизданиям.

Памятник братьям Гримм в Кастеле

Дело в том, что некоторые сказки были расценены неподходящими для детей. К примеру, был удален фрагмент, где Рапунцель невинно интересуется у крестной, почему платье так обтянуло ее округлившийся живот. Речь шла о ее беременности, наступившей после тайных встреч с принцем.

Первым переводчиком сказок братьев Гримм для русского читателя стал Василий Андреевич Жуковский.

Иллюстрация к сказке братьев Гримм «Золотой гусь»

В 1819 году братья издали том «Немецкой грамматики». Эта работа стала сенсацией в научном сообществе, писалась около 20 лет – именно она и стала основой для всех последующих исследований германских языков.

Но все же главным трудом братьев был «Немецкий словарь». Работать над ним они начали в 1838 году. Это была тяжелая и долгая работа. Через 100 лет Томас Манн назвал «Словарь» «героическим делом», «филологическим монументом». Вопреки названию, по сути это был сравнительно-исторический словарь германских языков. Так как писатели не успели закончить работу над словарем, их дело было продолжено следующими поколениями филологов. Таким образом, завершить работу удалось к 1960 году – через 120 лет после ее начала.

Личная жизнь

Вильгельм Гримм в доме аптекаря Вильда познакомился с его дочерью - Дортхен. На тот момент она была еще совсем крошкой. Разница между ними – 10 лет. Но, повзрослев, молодые люди сразу же нашли общий язык. Девушка его поддерживала во всех начинаниях, став в первую очередь для него другом. В 1825 году пара поженилась.

Братья Гримм

Вскоре девушка забеременела. В 1826 году Дортхен родила мальчика, которого назвали Якобом, а Якоб-старший стал его крестным отцом. Но через полгода малыш скончался от желтухи. В январе 1828 года у супругов родился второй сын – Герман. Позднее он выбрал профессию искусствоведа.

А вот Якоб Гримм так и остался холостяком, свою жизнь мужчина посвятил работе и семье брата.

Смерть

16 декабря 1859 года скончался Вильгельм Гримм. Смертельная болезнь была спровоцирована фурункулом на спине. Он и раньше не отличался крепким здоровьем, но никто в этот раз не ожидал такого печального исхода. С каждым днем Вильгельму становилось хуже. Операция не помогла. У мужчины поднялась температура. Его страдания прекратились от паралича легких через две недели. Якоб продолжал жить с вдовой Вильгельма и племянниками.

Могилы братьев Гримм

До конца жизни писатель работал над словарем. Последнее слово, которое он записал, было слово «Frucht» (плод). Мужчине стало плохо за письменным столом. Умер Якоб от инсульта 20 сентября 1863 года.

Сказочников, знаменитых на весь мир, похоронили на кладбище Святого Матфея в Берлине.

Библиография

  • «Волк и семеро козлят»
  • «Гензель и Гретель»
  • «Красная шапочка»
  • «Золушка»
  • «Белоснежка и семь гномов»
  • «Госпожа метелица»
  • «Умная Эльза»
  • «Рапунцель»
  • «Король Дроздобород»
  • «Сладкая каша»
  • «Бременские музыканты»
  • «Храбрый портняжка»
  • «Заяц и еж»
  • «Золотой гусь»
  • «Спящая красавица»

Человек, стоящий за знаменитыми созданиями Гримма

В выпуске 125 журнала Make-Up Artist мы поговорили с оскароносным визажистом Барни Берманом о его опыте работы над сериалом Grimm на канале NBC, который выходит в эфир шестой и последний сезон этой весной. Предлагаем вашему вниманию расширенный разговор.


Много жизней, много монстров

Хотя яблоко может упасть недалеко от дерева, в случае с Барни Берманом можно сказать, что оно упало прямо ему на колени.Оскароносный художник по спецэффектам гримеров происходит из семьи мастеров своего дела. Его дед, Эллис Берман, был художником по спецэффектам в фильме « Человек-волк » с Лоном Чейни-младшим в главной роли, а Томас, отец Бермана, работал над популярными телешоу, такими как Nip / Tuck , Grey's Anatomy и Секретные материалы .

Неудивительно, что Барни Берман вырос на съемочной площадке среди захватывающего мира кинокамер, ярких огней Френеля, больших нечетких ударов и актеров, превращающихся во всевозможных монстров и озорников.Его отец даже использовал его в качестве модели для голов пришельцев в Close Encounters of the Third Kind . Насколько это безумно круто?

Человек, стоящий за более чем 100 из Grimm , создателей сложных созданий, недавно познакомился с журналом Make-Up Artist и рассказал нам о своем детстве, посвященном магии кино, профессиональном опыте и, конечно, о популярном шоу NBC, которое начало выходить его последний сезон в январе.

Слева направо: Белая Пантера, Рысь и Клаустрих из Grimm

Визажист журнал: Выросший с отцом в киноиндустрии, должно быть, походил на ребенка в кондитерской.Можете ли вы рассказать небольшую историю своего детства?

Барни Берман: О, конечно, у меня куча историй. Мы с братом бегали вокруг и заглядывали в окна соседа в масках из Остров доктора Моро (1977). У нас было прекрасное детство, смешанное с приключениями, связанными с фильмами, например, мы играли в вестернах Paramount Pictures, пока наш отец работал над The Barbary Coast . Было много игровых и уникальных возможностей.

Я очень рано помню, как мама держала меня на съемочной площадке Planet of the Apes (1968), когда мне было полтора года. А потом - когда моему сыну было полтора года - его держала его мать на съемочной площадке Планета обезьян (2001).

MA : А как вы попали в спецэффекты макияжа? Ты следил за своим отцом? Он был вашим первым учителем?

BB: Мой отец всегда был открыт и поддерживал все, чем я хотел заниматься в жизни.Он научил меня нескольким вещам напрямую, но более того, он открыл для меня множество возможностей учиться у людей, с которыми он работал на него, или просто «на практике». Я бы сказал, что мой брат Роб был в большей степени прямым учителем. Но оба они оказали мне большое доверие и дали возможность практиковать мои художественные и технические навыки на работе.

MA : Чем была ваша самая первая работа по макияжу? И к чему это привело?

BB: Это непросто.В первый раз, когда я получил зарплату от студии, я получил 75 долларов от Columbia Pictures за то, что сидел во время трансляции. Мой отец использовал меня в качестве модели, на которой он сделал маленькие головы и руки пришельцев для Close Encounters of the Third Kind .

Но моим первым настоящим выступлением, первой работой, которую я получил, когда мне было поручено проектировать и создавать эффекты макияжа, был первый фильм Адама Саймона под названием Brain Dead . Это был фильм Роджера Кормана, в котором снимались Билл Пакстон, Билл Пуллман и Бад Корт.Мне было страшно, поэтому я привел своего брата, и он как бы направил меня через процесс проведения собственного шоу.

MA : Мы слышали, что вы тоже были актером?

Хунджэгер из Grimm

BB: Я хотел быть актером с 11 лет и на съемочной площадке Остров доктора Моро . Я много играл в маленьком театре и играл несколько второстепенных ролей, но в конце концов я устал от погони. Я также нашла гораздо больше вознаграждения и творческой свободы в макияже.

MA : Забегая вперед, вы работали над несколькими сериалами и фильмами, такими как Tropic Thunder , Star Trek , Medium и Teen Wolf - а затем пришел Grimm . Что вы делали прямо перед тем, как вам позвонили из NBC?

BB: Это был 2010 год, и я только что получил «Оскар» за фильм « Star Trek », и, несмотря на это, дела не могли быть хуже. Была забастовка писателей, и над землей нависла угроза забастовки актеров.Вдобавок экономика рухнула, поэтому фильмов снималось очень мало. Мне пришлось закрыть свою предыдущую студию Proteus Make-up FX Team и переехать в живое / рабочее пространство.

После того, как я спроектировал и создал оборотней для первого сезона сериала Teen Wolf , я не особо интересовался и не искал работу на телевидении. Мои старые друзья, Джон и Натали Друайяр, режиссировали / продюсировали версию The Elephant Man и спросили, могу ли я сделать - впервые обратите внимание - грим Джона Меррика для всего тела для сцены.Афтон Адамс и я взялись за проект как одна команда и получили массу удовольствия.

И тут мне позвонил продюсер Стив Остер…

MA : Но вы не получили работу изначально?

Luison для Grimm

BB: Я сделал ставку на второй эпизод - они уже сделали пилотный проект с другим домом по созданию эффектов макияжа и искали другой подход к тому, как добиться этого макияжа, - но моя ставка была слишком высоко, поэтому они пошли с кем-то другим.Видимо, все прошло не так хорошо (смеется). Они снова позвонили мне и спросили, могу ли я немного снизить бюджет «на персонажа». Я стараюсь быть разумным парнем, поэтому сказал: «Конечно». Следующее, что я знаю, я отправляюсь в Портленд [Орегон], чтобы превратить моего друга, актера Дэниэла Робака, в пироманьяка-свинью!

MA : Развлекательный бизнес настолько непостоянен, но было ли у вас ощущение, что Grimm станет хитом и будет популярным в течение стольких сезонов?

BB: Я сделал.Не сказать, что я «знал», но я чувствовал, что это было очень хорошо сделанное шоу, в котором было правильное сочетание мрачности и юмора. Актерский состав был великолепен, и люди в производственной команде были действительно просто потрясающими, поэтому было бы очень удивительно, если бы все не получилось. Конечно, я очень рада, что это произошло.

MA : Насколько гибко или свободно можно создать персонажа (персонажей), при этом соблюдая видение EP?

Бурман на съемочной площадке Grimm с актером в роли Hexenbiest

BB: До того, как я пришел на шоу, производство было достаточно мудрым, чтобы нанять двух лучших концепт-художников в бизнесе, Константина Секериса и Джерада Маранца.Я имею в виду давай! Если бы они попросили меня сделать концепт-арт для этих персонажей, я бы назвал их первыми парнями, поэтому я знал, что меня ждут забавные дизайны. И они совершенно не разочаровали. Тем не менее, концептуальный дизайн часто может быть экстремальным, и продюсеры сказали мне, насколько важно, чтобы эти существа работали как грим.

MA : Grimm делает залп между использованием практического макияжа и цифровыми эффектами. Что является решающим фактором, когда дело доходит до актера, носящего протезирование, по сравнению со всем, что делается на посту?

BB: Они довольно быстро разработали формулу; если будет три или меньше выстрела существа, включая «превращения» внутрь и наружу, это перейдет к визуальным эффектам.Более того - или, если это было что-то, что им было бы слишком сложно отследить, - он приземлился бы в моих владениях.

MA : Старая школа по сравнению с методами новой школы - разрабатываются ли технологии, которые определяют, как создаются практические эффекты?

BB: Да, все время. И все же, все еще существует очень простая связь с тем, что мы, как визажисты, делаем с года "Волшебник из страны Оз ". У каждого есть свои любимые техники и любимые материалы, но на самом деле это одно и то же.

MA : Расписания телеканалов быстро растут. Как заранее получить сценарий?

Grimm ‘Anubis

BB: Это самая безумная часть. Teen Wolf , по крайней мере, в первом сезоне, имел своего рода заранее составленный список сборки на сезон, поэтому я знаю, что есть шоу, которые работают таким образом. Grimm - полная противоположность. Я получал сценарий только за день или два до нашей первой концептуальной встречи для каждого эпизода. Оттуда у нас будет от четырех до восьми дней, чтобы создать монстра или монстров и / или мертвых людей - о, как много мертвых людей! Самый длинный у нас был 12 дней, и это было для чрезвычайно сложного «лавового человека», который должен был ходить и буквально светиться изнутри!

MA : Что было самой большой проблемой при работе с Grimm ?

BB: Это просто.Все сводится к трем вещам: Время - безумно короткий поворот от определения того, что нужно сделать, до того, чтобы поставить это перед камерой. Расстояние - для строительства всего в Северном Голливуде и съемок в Портленде необходимо, чтобы все было готово к отправке за два дня до съемок, чтобы все могло прибыть за день до съемок. И долголетие - это была, безусловно, самая долгая работа, которую я когда-либо выполнял, и шесть лет путешествия из Лос-Анджелеса в Портленд и обратно определенно имели свои проблемы.

MA : Что самое замечательное в переходе от этапа проектирования к этапу применения и наблюдении за тем, как актер воплощает ваше творение в жизнь?

Человек-аллигатор в трейлере Grimm

BB: Эта работа проходит в несколько этапов Awesome (с большой буквы).Во-первых, это волнение, которое вы чувствуете, когда кто-то хочет, чтобы вы сделали что-то новое или даже что-то старое, но по-новому. Затем идет лепка. Полный неуверенности. Будет ли это хорошо? Будет ли это вообще работать на любом уровне? И вдруг это происходит! Каким-то образом вы попадаете в точку, где выражение в глине как раз и вы почти можете увидеть в нем искру жизни. Рисование - похожий процесс, всегда требуется как минимум три цвета, прежде чем что-то начинает складываться. А волосы, если они есть, - это еще один слой.Это как лепить вуаль. Но лично мне больше всего нравится исполнитель, который может смотреть в зеркало и «становиться» этим существом, этим персонажем.

Кристина Кортум за работой над набором Grimm

MA : В связи с приведенным выше вопросом: есть ли что-то особенное в спектакле - например, эмоции актера или уникальные атрибуты - что вас удивляет? Что-то актер привносит в персонажа, чего вы не ожидали?

BB: Есть настоящий микс исполнителей существ, многие из которых каскадеры, мужчины и женщины, придающие героям прекрасную физическую форму.Но есть некоторые, кто поднимает это на более высокий уровень. Дуг Тейт - один из таких парней. Он настоящий характерный актер и серьезно к этому относится. Я придумал его по крайней мере полдюжины раз, персонажей, которые находятся на разных уровнях от до человек - длиннолицый мухой в Star Trek был одним из моих личных фаворитов. И каждый раз приносит!

MA : Итак, какой сегодня день на съемочной площадке Grimm ?

BB: Холод.И мокрый. Обычно это начинается, когда я съезжаю на работу по покрытым льдом улицам Портленда и врезаюсь в арендованный автомобиль на парковку, где меня поднимают на носилки, которые гномы несут к моему волшебному трейлеру для макияжа. …

Нет, серьезно, это нормально. Заходи, сделай макияж. Обычно стреляют в них довольно быстро. Убери их и возвращайся в отель.

MA : Есть ли у вас какие-либо комментарии относительно эскизов существ в книге Везена о шоу?

BB: Иногда.Время от времени Карли Сертик, художник-зарисовщик [Книга Везена], просила меня показать это существо или, возможно, раны, которые это существо могло оставить на своих жертвах, чтобы она могла сопоставить их.

Дэвид Джунтоли в роли Ника Буркхардта на Grimm

MA : Был ли когда-нибудь персонаж, созданный вами для Grimm , который просто не работал визуально и нуждался в полной переработке? Если да, то какой и почему?

BB: Хахахаха! Что ж, я, конечно, не собираюсь говорить вам, какие из них мне не нравились (смеется)! Было несколько - к счастью, очень мало - которые, как мне показалось, не очень хорошо сочетались.И я бы переделал их, когда была возможность. Пара из них вернулась в других эпизодах, так что я бы воспользовался возможностью, чтобы либо убедить продюсера разрешить мне переделать его, либо я просто пошел бы и сделал это на свои деньги, если бы у меня было достаточно сильных ощущений.

MA : Где вы видите технологии макияжа и протезирование в будущем? Например, можно ли распечатать трехмерные протезы?

BB: Я лично не печатаю трехмерное протезирование, но я определенно вижу, что все идет именно так.Я думаю, что до этого еще далеко, по крайней мере, в качестве общности. Я все равно на это надеюсь. Я склонен быть более интуитивным, я хочу погрузить руки в глину, толкать ее, лепить формы, смешивать материалы, складывать все вместе и смотреть, что у нас получится. Меня это волнует.

MA : С технической точки зрения, что бы вы хотели видеть в наличии, чего еще нет?

BB: Я хотел бы видеть больше сочетания практических эффектов макияжа и компьютерной графики. Я думаю, что можно создать гораздо больше, и в этом есть большой и существенный реализм.Я чувствую, что потенциал этой комбинации, к сожалению, остается неиспользованным.

Джессика Так в роли Кэтрин Шейд в фильме « Гримм» «Самая гексенбайская форма»

MA : Итак, последний сезон сериала « Гримм » не за горами, но готовы ли вы еще больше сниматься на телевидении?

BB: Совершенно верно. Телевидение действительно превратилось в ультрасовременное повествование, и мне это очень нравится! С точки зрения расписания это может быть чрезвычайно сложно и утомительно, но я также нахожу это захватывающим.Это похоже на: «Что мы можем сделать, чтобы сделать эту вещь в эти сроки и сделать ее настолько хорошей, насколько это возможно?» Давайте выясним!

MA : Помогает ли вам литература формировать мысленные образы для ваших творений?

BB: На самом деле, я бы сказал, что больше всего меня вдохновляет природа, а не литература. И, возможно, поэтому я действительно пытаюсь привнести естественный реализм в то, что делаю. В природе есть своего рода простота, иногда даже скучная, которую я ищу, даже несмотря на экстремальный дизайн.

MA : Не могли бы вы рассказать о том, как изменилась отрасль с тех пор, как начали работать ваш отец и дед? Например, были ли социальные сети полезными для вашей карьеры? Вы даже используете социальные сети для продвижения своей работы?

BB: Ну, я действительно не знаю, каково было моему деду. Все, что я могу сделать, это представить себе «золотой век» Голливуда и вечеринки с мартини, сигарами и звездочками в платьях. Я почти уверен, что так было все время (смеется).Я видел, как это изменилось с тех пор, как мой отец был, так сказать, в период расцвета. И, конечно же, социальные сети стали жизненно важным инструментом в маркетинге и рекламе своей работы. Я точно им пользуюсь. Благодаря этому я также стал гораздо более социальным человеком. Я встретил много людей, которых иначе никогда бы не встретил.

MA : Каково работать с таким большим количеством когорт в шоу вроде Grimm ?

Барни Берман позирует с двумя актерами, одетыми в его творения для Grimm

BB: Я просто скажу, что это была, честно говоря, лучшая команда, от исполнительных продюсеров до ремесленников, с которой я когда-либо работал.По всем направлениям все были действительно потрясающими. Актерский состав, поставщики провизии (один из которых оказался моим двоюродным братом - факт, о котором мы не знали до последнего сезона!), AD и PA. Просто не было никакого массового эгоцентрического топтания ногами. Все были здесь, чтобы быть полезными для проекта, и я думаю, что это было видно. Я действительно благодарен за то, что был частью этого.

MA : Как вы относитесь к концовке Grimm ? Многие шоу остаются в живых спустя долгое время после того, как пришло их «время», а это означает, что сюжет и сюжетные линии расходятся во многих направлениях, что трудно понять, что происходит.Как вы думаете, сейчас самое время для Grimm подвести итоги?

BB: Я думаю, что создатели и сценаристы отлично поработали над его завершением. Думаю, это будет одна из тех концовок, от которых людей просто потрясёт! Для меня это тоже хорошее время, чтобы двигаться дальше.

MA : Что дальше?

BB: Я снимал свой собственный фильм в течение последнего года или около того. Я написал, направил и продюсирую вместе с моими партнерами Грегори Маккензи и Марком Берманом.Он называется «Дикий кабан» - о людях-свиньях-мутантах, живущих в нищете в пустыне, естественно, - и он умирает от желания закончить. К счастью, у меня было несколько замечательных и преданных своему делу художников во главе с Ником Райзингером, которые действительно выложились на полную. Я действительно благодарен команде, которая объединилась, чтобы помочь сделать это. Я надеюсь, что релиз состоится в конце весны. А пока есть редактирование, звук, музыка и некоторые визуальные эффекты, над которыми нужно работать.

MA : Наконец, каким, черт возьми, был Хэллоуин в вашем доме, когда вы были ребенком? А вы делали своему сыну какой-нибудь особенный макияж на Хэллоуин, пока он рос?

BB: Хэллоуин был изумительным шаром, когда я был ребенком.У нас были дома с привидениями с масками и марионетками из Cat People и The Manitou и Invasion of the Body Snatchers . А затем Стэн Уинстон и его семья приходили и приносили тела из The Entity и Dead & Buried . Мы заставляли людей рвать, терять сознание и с криком убегать в ночь (смеется). Теперь все по-другому. Мне нравится придумывать своего сына, а иногда и кого-то еще, но по большей части я предпочитаю пойти в кино на Хэллоуин.

изображений процесса макияжа на NBC GRIMM

Изображения процесса макияжа на GRIMM NBC.Сериал представляет собой поворот к сказкам братьев Гримм, оживляя существ.

Когда мы были на съемочной площадке канала NBC Grimm , у нас была возможность поговорить с Сайласом Вейром Митчеллом , одним из звезд шоу.Его персонаж, Монро, - это Видер Блатбад - оборотень, который отказался от убийства людей и контролирует свои побуждения с помощью сбалансированной диеты и упражнений. Но время от времени его персонаж должен отказываться. Иногда это делается с помощью эффектов компьютерной графики, но когда у него долгий день в роли Блютбада, они идут с полным макияжем. В этом эксклюзивном наборе изображений представлен процесс, через который должен пройти Митчелл, чтобы стать полноценным оборотнем. Нажмите прыжок, чтобы проверить изображения.

Митчелл сказал следующее о процессе, когда мы с ним разговаривали:

«Это в основном дублер, но я это сделал.Это зависит от того, успеют ли они продержать меня в кресле пять часов. Обычно у меня слишком много дел. Так что если я сделаю это, то день будет посвящен тому, чтобы накрасить меня и снять, и есть место для одной небольшой сцены. Так что протезирование в основном выполняет дублер. И я делаю компьютерную графику, у них есть точки, которые идут у тебя на лице ».

Визажист Стив Беттлс сказал, что он немного сокращает время, но это всегда требует некоторой работы.С любыми подобными приборами речь идет не только о латексе, но и о волосах, а поскольку многие дома получают качество изображения 1080p, вы не можете позволить себе слишком много жульничества. Вот этот трудоемкий процесс:

Как смотреть фильмы «Миссия невыполнима» по порядку (в хронологическом порядке и по дате выхода)

Ваша миссия, если вы решите принять ее, - это посмотреть одну из лучших франшиз всех времен.

Читать далее

Об авторе Андре Делламорте (Опубликовано 564 статей) Более От Андре Делламорте

Эксклюзивный взгляд на книгу монстров «Гримм» и эффекты макияжа

Blutbaden, Reapers и Hexenbiest! О боже! Если вы когда-нибудь задумывались о процессе создания монстров, который стоит за сказочной полицейской процедурой NBC «Гримм», вам повезло.

В функции создания существ, которой сеть делится исключительно с TODAY.com, зрители могут видеть часть работы, которая входит в Det. 200-летняя энциклопедия монстров Ника Буркхардта (его играет Дэвид Джунтоли) и специальные эффекты, использованные для создания Везенов (также известных как сказочные существа).

"Эта маленькая книжка просто полна ... гадостей!" - рассказывает графический дизайнер Карли Сертик в видео. Действительно! Он не только набит жуткими злодеями и экзотическими существами, он также изображает обезглавливание, монстров, поедающих человеческих младенцев, и многое другое.В конце концов, это книга для Гриммса (людей, таких как Буркхардт, которые могут видеть сквозь человеческие обличья существ), чтобы использовать их, чтобы определить и выяснить, как лучше всего уничтожить злых монстров.

«В детстве я никогда не думал, что буду рисовать такие ужасные вещи», - говорит Сертик в клипе.

Видео также показывает создателя особого грима Барни Бермана за работой, превращая обычных актеров в Айсбиберов, Лаузеншланге, Фуксбау и других.

Проверьте это:

Как Берман дразнил в клипе, ожидайте «еще больших, безумных вещей» во втором сезоне, который стартует в понедельник, августа.13 в 22:00 на NBC. Если вам нужно освежить в памяти то, что произошло в первом сезоне (а, черт возьми, многое пошло не так!), Посмотрите это видео, которое подводит итог первого года за семь минут:

Хотите посмотреть - или пересмотреть - каждую серию вместо? Первый сезон «Гримма» (и множество дополнительных материалов) доступен на DVD и Blu-ray 7 августа.

Чтобы узнать больше о «Гримм», настройтесь на шоу СЕГОДНЯ 13 августа, когда должна появиться звезда Дэвида Джунтоли. . Проверьте местные объявления на наличие эфирного времени.

Какая сюжетная линия вас больше всего волнует, когда снова начнется второй сезон «Гримма»? Расскажите нам на нашей странице в Facebook!

Подробнее в The Clicker:

Гримм: 10 интересных фактов о костюмах Везена

Процедурное телешоу со сверхъестественным поворотом, Grimm показывалось с 2001 по 2017 год.В нем участвовал Ник Буркхард, «Гримм», который обретает свои силы, когда в город приезжает его причудливая тетя. Она пытается рассказать ему правду о его наследии, но на нее нападает Везен, существа, ходящие среди людей, которых Ник может внезапно увидеть, хотя раньше не мог.

СВЯЗАННЫЙ: Гримм: 5 хвостов феи, которые он адаптировал очень хорошо (и 5, которые могли бы сделать лучше)

Это новообретенное зрелище показало Нику Везену то, что скрывалось у всех на виду по всему Портленду, где он живет.Везен выглядят как обычные люди, пока они не «спотыкаются», волна перемен не всегда поддается контролю. Эта форма показывает их как наполовину звероподобных существ и наполовину людей.

10 Везен сохраняют свою обычную одежду во время «воге»

«Вог» - это трансформация, которую претерпевает Везен при переходе в альтернативную форму.Во многих других телешоу и фильмах, посвященных сверхъестественному, смена костюма во время трансформации включает в себя потерю одежды существом. В Grimm Wesen сохраняют ту одежду, в которой они носят, когда они принимают свои альтернативные формы.

Первым, кого видит Ник, является Монро в первом эпизоде.Его волчья форма «Blutbad» видна, когда он все еще одет в свои обычные брюки, рубашку и куртку с дополнительным мехом и зубами.

Работа, выполненная за 9 недель, в днях

Новые эпизоды сериала Grimm выходили в эфир каждую неделю, и это часто означало новые костюмы для самых разных видов Везен, которые появлялись в сериале.У художника по макияжу и спецэффектам Барни Бермана была команда, которая занималась скульптурой, гримом и протезированием для шоу. Ему часто приходилось создавать цельные образы Везена с волосами, масками и когтистыми руками за считанные дни.

В большинстве случаев команде требуются недели, чтобы работать над этими образами, но вместо этого они должны были сделать все свое проектирование, скульптуру и примерку актера в течение нескольких дней.

8 Безупречное преобразование

Burman требовал много времени и усилий для создания каждого образа и старался включить реальные детали, вдохновленные животными, на которых основано каждое существо Везена.Например, «Бауэршвайн» был похож на свинью Везен, у которого была морда, свиные уши, а у некоторых из них не было волос. Несмотря на то, что на масках не было никаких волос, которые могли бы покрыть швы, все равно происходила безупречная трансформация в полном растрепанном виде.

Протезы, используемые для Wesen, такие как Bauerschwein, должны были быть изготовлены из нескольких различных материалов, таких как латекс для структурных протезов, таких как уши и морды, и эластичный силикон, чтобы обеспечить бесшовное прилегание к лицу, которое можно смешать с помощью макияжа.

7 костюмов были удобными для актеров

Когда актерам приходилось носить протезы, команда спецэффектов делала все возможное, чтобы им было комфортно.Такие материалы, как латекс и силикон легче других, и растяжение материалов для покрытия лица и слияния имеет как преимущества, так и недостатки.

СВЯЗАННЫЙ: Гримм: 5 самых страшных Везен (и 5 слишком милых, чтобы быть страшными)

После многочасовой работы актер не может просто снять маску и снова надеть ее.Костюм намного сложнее. Однако через несколько минут силикон нагреется до температуры тела. Это позволяет протезированию и макияжу чувствовать себя менее стянутыми, как будто их даже нет.

6 лиц

Чтобы правильно лепить протезирование, художнику нужно лицо, которое не двигается несколько часов.Это может оказаться трудным для живого и дышащего человека. Вместо этого на лицо человека делают гипсовую повязку примерно за полчаса. После того, как гипс закончен, художник может использовать его для изготовления нескольких типов протезов для одного и того же костюма, чтобы изобразить то, что необходимо для каждой сцены.

Это также эффективно, если художник ошибается или часть костюма ломается во время съемок.Гипсовую повязку можно использовать для изготовления нового протеза или маски, не заставляя актера сидеть там часами.

5 когтей всегда вне

Когда везен теряет сознание, меняется не только его лицо.Хотя обычно зрители не видят, что происходит во всем теле персонажа, некоторые его придатки, например когти, видны. Когда дело доходит до костюма, это часто убирающиеся части, но удлинения пальцев, которые прочно прикреплены к руке.

Обычная перчатка может выглядеть не очень реалистично.Его может быть проще надевать и снимать, но вместо этого удлинители сделаны из того же тонкого силикона, который наносится на лицо. Это позволяет получить более плавную отделку и оставить когти наружу в течение всего времени, когда они необходимы для съемки этих эффектов.

4 Осторожная конструкция для дыхания

Зрители заметят, что большая часть съемок для Grimm проходит в лесу.Персонажи бегают в костюмах, и им нужно дышать. Протезирование и макияж могут казаться легкими, но при неправильном применении они могут вызывать дискомфорт в области вокруг глаз, носа и рта.

Область вокруг глаз нуждается в более тонком слое, чтобы естественным образом сочетаться с настоящей кожей и предотвратить попадание макияжа или клея в глаза актера.В модели Grimm протезы и маски, которые крепятся вокруг рта или на губах, крепились с помощью специального клея.

3 Волосы были настоящими

В костюмах со скульптурными эффектами волосы на масках и протезах были настоящими.На создание этого требовалось много часов, так как нужно было уложить каждый волос и пробить дырку.

СВЯЗАННЫЕ: 10 самых дорогих спецэффектов, которые выглядели ужасно

Некоторые костюмы включали волосы в ушах, около носа и по линии роста волос, и все это должно было быть сделано точно и крепко.

2 компьютерных эффекта

Не каждому телу требовалось протезирование на Grimm . Костюм не всегда был необходим для достижения необходимого эффекта, и часто фигура отображалась на экране всего несколько секунд.Всякий раз, когда раскрывается Везен, их спутник очень быстро. Они качают головой или переходят в трансформацию, которая их преодолевает.

Монро, Розали и Бад были среди немногих Везенов, чьи чудеса произошли с компьютерными эффектами.Экипаж наносил им на лица специальные зеленые точки, а затем двигался так, как будто собирался споткнуться. Эффект создавался на экране, но на съемочной площадке не было костюма.

1 Трудоемкие работы разносторонние

Между компьютерными эффектами и скульптурными костюмами Везена может быть от девяноста до 100 или более эффектов в одном эпизоде ​​ Grimm .Каждую неделю приходили новые персонажи и новые костюмы для разработки и создания.

Участвовавшие художники должны были работать над каждым из них, а затем следить за тем, чтобы они отображались на экране так, как они планировали, после того, как он был закончен.Работа была невероятно трудоемкой, но результат полюбился фанатам.

ДАЛЕЕ: 10 лучших практических спецэффектов за последнее десятилетие

Следующий Воссоединение друзей: 10 лучших воссозданных сцен и моментов шоу

Об авторе Кристина Хобейл (Опубликовано 59 статей)

Кристина - мать, писательница, ремесленник и предприниматель.Она была копирайтером в течение пятнадцати лет и писала для самых разных изданий, больших и малых, как писатель-призрак. В свободное время она ведет блоги о воспитании детей, работе из дома и ведении малого бизнеса на своем веб-сайте и на различных веб-сайтах для фрилансеров. Она любит читать, готовить, мастерить, запоем смотреть все фантастические фильмы и телесериалы и проводить время со своей семьей.

Ещё от Christina Haubeil

Марджори Гримм | Перманентный макияж

Учетные данные

Марджори Гримм, владелица-оператор Faces By Design

Бизнес Марджори Гримм Faces By Design сосредоточен исключительно на перманентной косметике .Она считает, что если вы посвятите свое время, усилия и энергию какой-либо одной области знаний, вы станете в ней очень хорошо - возможно, даже одним из лучших. Именно эта страсть движет Марджори, когда ей исполняется 18 лет. Она также является опубликованным автором и уважаемым педагогом, делясь своим опытом и знаниями со всей постоянной косметической индустрией. Полностью посвятив себя совершенству в своей области, она провела тысячи успешных процедур и, прежде всего, является опытным постоянным косметологом.

В соответствии с требованиями Законодательного собрания 2012 года AB 300, Марджори зарегистрирована и разрешена Департаментом здравоохранения Санта-Клары.

Выдающиеся достижения и награды

  • В 2005 году выбран эксклюзивным постоянным косметологом для работы с группой медицинских и эстетических профессионалов в «Команде Makeover Dream Team» Кремниевой долины.
  • Был президентом Общества постоянных косметологов SPCP 2003-2005.
  • Публицист и менеджер по материалам SPCP.
  • Входит в состав Совета бывшего президента SPCP.
  • Председатель Совета по сертификации SPCP.
  • Удостоен награды SPCP Industry Leader Award в 2005 году.
  • В 2005 году Марджори стала соавтором главы о перманентной косметике в книге по медицинской эстетике с доктором Эфраном Арройаве, доктором медицины, медицинским директором отдела эстетических медицинских образовательных ресурсов.
  • Получила награду SPCP за выдающийся вклад во время своего пребывания на посту вице-президента в 1999 году.
  • В 2004 году SPCP разработал программу помощи для тех технических специалистов, которые обращаются за техническими советами к лидерам отрасли. Марджори в настоящее время указана на веб-сайте SPCP как «эксперт в предметной области (SME)» и предлагает экспертные советы другим в области перманентной косметики.
  • Разработал первую в отрасли программу осветления татуировок, подлежащую страхованию, в 2002 году.
  • Консультант страхового брокера профессиональных программ и страховой компании Lloyds of London по вопросам перманентной косметики.
  • Член команды CareerTech «Программа разработки тестов на микропигментацию», спонсируемая Департаментом карьеры и технологического образования Оклахомы.
  • Советник редакции журнала CosmeTech.
  • Автор отраслевого учебника Перманентная косметика - фундамент фундаментальных применений
  • Разработчик программы обучения перманентной косметике «под ключ»

Ключевые выступления

Основной докладчик, демонстрационные мероприятия и проекты включают:

  • Живая презентация эффективных техник растяжки, представленных на Конференция SPCP в Сан-Антонио, Техас.
  • «Получение Начат в перманентной косметике », представленная на SPCP Конвенция состоялась в Сан-Диего, Калифорния, и в настоящее время запланирована на презентация на выставке Skin Inc. Face and Body Show в Сан-Хосе, CA.
  • «Сегодняшний Перманентная косметика », представленная на выставке Bay Area Women’s Show
  • .
  • Бровь демонстрация процедуры на выставке Skin Inc. Face and Body Show, г. Сан-Хосе, Калифорния, с Мэри Джейн Хаке
  • “Брови R Мы »на конференции Dermafest, проходившей в Новом Орлеане, штат Луизиана.
  • Здоровье Размеры - Приглашенный спикер ток-шоу KSJO Radio - Постоянно Косметика и вопросы здоровья.


Блог о макияже на Хэллоуин - Tagged "Гримм Хунеке" - HalloweenMakeup

Размещенно от Гримм Хунеке в

Размещенно от Гримм Хунеке в

Размещенно от Гримм Хунеке в

Размещенно от Гримм Хунеке в

Размещенно от Гримм Хунеке в

Размещенно от Гримм Хунеке в

Размещенно от Гримм Хунеке в

Размещенно от Гримм Хунеке в

Размещенно от Гримм Хунеке в

Размещенно от Гримм Хунеке в

Размещено Гримм Хунеке в

Размещено Гримм Хунеке в

Марджори Гримм - Обучение перманентному макияжу

Марджори Гримм, известный и уважаемый педагог, автор и спикер индустрии косметических татуировок, начала свою карьеру в качестве постоянного художника-косметолога в 1992 году.

«Как человек, который ценил преимущества обычного макияжа, чтобы чувствовать себя уверенно, перманентная косметика была для меня захватывающим вариантом. Я считал, что людям не нужно так много работать, чтобы чувствовать себя комфортно со своей внешностью; Я был привязан к PMU. Это был естественный переход, предлагающий такие же удобства другим, но отрасль была молодой, а обучение и ресурсы были скудными. Остальное, как говорится, уже история. - MG

Именно благодаря разработке ее учебного пособия в 1999 году идея написания учебника для отрасли стала реальностью. Перманентная косметика - фундамент фундаментального применения считается отраслевой «библией». В 2018 году было опубликовано второе издание учебника вместе с обновленными рабочими тетрадями для студентов и преподавателей. Этот учебник используется инструкторами по всему миру, а также опытными техническими специалистами, которые хотят использовать знания и взгляды Марджори на отрасль.

Базовое образование и теория перманентного косметического цвета (PCCT) ™ (начальная и продвинутая) были отличительными чертами программ обучения Марджори.Ее список высококлассных профессионалов индустрии, которых она обучила, выглядит как "Кто есть кто" в области перманентного макияжа. Как разработчик учебных материалов, она продолжает поддерживать всех, кто хочет предоставлять программы высокого стандарта. Предлагаемые ею фундаментальные программы обучения являются продолжением простых и эффективных методов обучения; они проводят студента в хорошо разработанном образовательном путешествии по каждой презентации.

Карьерные достижения Марджори заслуживают внимания. Благодаря Сообществу профессионалов в области перманентной косметики (SPCP) она стала сертифицированным специалистом по перманентной косметике (CPCP).Она входила в совет директоров SPCP и была назначена президентом с 2003 по 2005 год. Она также работала менеджером по материалам и СМИ SPCP, консультантом по законодательным вопросам и помощником редактора ежеквартального журнала SPCP. Она была сертифицированным тренером и экспертом в предметной области (SME), а также внесла значительный вклад в программу SPCP Train the Trainer .

Марджори удостоена высшей награды SPCP - «Лидер отрасли».В 2005 году Марджори также стала соавтором главы о перманентной косметике в книге по медицинской эстетике с доктором Эфраном Арроваве, доктором медицины, медицинским директором отдела эстетических медицинских образовательных ресурсов.

«Мне понравилось это путешествие, и я горжусь тем, что было сделано для повышения доступности уважаемых образовательных продуктов и возможностей обучения для отрасли». - MG

Ее интерес к обеспечению отличного обучения растущей индустрии перманентной косметики сохраняется.Публикация ее всеобъемлющего ресурса для инструкторов, Fundamental Permanent Cosmetics Training Programme, в виде онлайн-программы, является ее первым шагом к дистанционному обучению. Помимо этих основ, существует потребность во многих дополнительных программах обучения.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Начните вводить, то что вы ищите выше и нажмите кнопку Enter для поиска. Нажмите кнопку ESC для отмены.

Вернуться наверх