Как сделать газетницу своими руками мастер класс: Газетница своими руками: мастер-класс – как сделать красивую газетницу из дерева и зеркал ИКЕА

Содержание

Как сделать стильную и оригинальную газетницу своими руками

Газетница — не только прекрасный предмет способный украсить интерьер, но и функциональное приспособление, которое избавит от необходимости искать прессу по дому в момент, когда возникает желание ее почитать.

Зачастую бывает, что журналы имеют свойство валяться по всему дому. Чтобы это прекратить, можно сделать своими руками подставку для журналов.

И тогда все журналы будут на своем месте.

Газетницы, конечно, можно приобрести в магазине, но изготовление собственными руками имеет ряд преимуществ: во-первых, изделие будет выполнено в индивидуальном дизайне, соответствующим запросам хозяйки и требованиям интерьера; во-вторых, это экономия денежных средств и получение удовольствия от творческого процесса.

Этот удобный аксессуар позволит не только справиться с беспорядком, но и придать интерьеру некую изюминку.

Газетница может иметь самые разнообразные формы и размеры.

Какими бывают газетницы

Решив смастерить газетницу своими руками, следует определиться какого формата будет приспособление:

  1. Напольная подставка под периодические издания;

    Главный плюс такого типа газетницы в том, что она не нужно просверливать дополнительные отверстия в стене.

    Затраты времени на ее установку минимальны.

  2. Настенная конструкция, способная вместить не только прессу, но и различные небольшие предметы типа щеток для волос или обувных ложечек.

    Место на стене найти всегда легче, чем на полу. И в этом одно из основных достоинств настенной газетницы.

    Ее можно повесить на удобную для вас высоту, не опасаясь уронить содержимое на пол.

Газетницы могут быть изготовлены из разных материалов: дерева, пластика или ткани. А также может комбинировать несколько разновидностей материалов.

Газетница может быть сделана практически из любого материала: пластика, дерева, металла и даже ткани — выбирайте на свой вкус.

Газеты и журналы, в зависимости от модели газетницы, могут размещаться вертикально, боком, даже сворачиваться в трубочку.

Изготовить самостоятельно проще напольную конструкцию из деревянных брусков и ткани, а также настенную газетницу из ткани.

Аксессуар из текстиля будет смотреться уместно в гостиной или в спальне.

Чаще всего настенная навесная конструкция представляет собой несколько карманов разной величины нашитые в произвольном порядке на основу либо друг на друга.

Если вам дорог каждый сантиметр, настенная газетница будет в самый раз.

Из необходимых материалов и инструментов потребуется швейная машинка и разные виды тканей.

Здесь нет конкретных рекомендаций, все зависит от фантазии изготовителя.

Крепится такая газетница удобнее всего при помощи шлеек на кухонный рейлинг, его можно приобрести в магазине.

Материалы и инструменты для изготовления напольной газетницы

Очень эффектно будет смотреться конструкция для хранения газет, исполненная в напольном варианте с использованием деревянных брусков и ремешков из ткани или кожи.

Существует очень много способов создания газетницы своими руками, некоторые из которых являются достаточно простыми.

Чтобы сделать подобное потребуется:

  • Круглый деревянный брусочек около 1,5 см в диаметре и 70 см длиной;
  • Брусок прямоугольного сечения с размерами 2 на 5 сантиметров, и длиной 160 сантиметров;
  • Прочная ткань для ремешков (джинс), можно приспособить под это готовые кожаные ремешки;
  • Прочная нить;
  • Саморезы 3-3,5 см длиной;
  • Прямоугольные металлические кольца для крепления брусков друг с другом если не найдется подходящих по размеру экземпляров, то можно будет организовать крепление другим способом.

Необходимые материалы.

На этом перечень необходимых материалов завершился. Какие инструменты понадобятся в процессе изготовления?

Для того чтобы сделать газетницу нужно подготовить:

  • Дрель и сверло по дереву 25 мм. диаметром;
  • Крупную иглу, чтобы сшить материал;
  • Ножовку по дереву.

Необходимые инструменты.

Это все что может понадобиться при изготовлении. В случае, если металлических колец не найдется, нужно позаботиться о другом виде крепления прямоугольных брусков друг с другом. Для этого могут подойти мебельные болты.

Инструкция по изготовлению

Все необходимые материалы и инструменты чтобы сделать газетницу своими руками собраны, осталось совершить сам процесс.

  1. Первым делом нужно распилить круглый брусок на два равных, по 35 см длиной, а из большого прямоугольного бруска сделать четыре равных по 40 см.

    Все дюбеля должны быть ровными.

  2. В прямоугольных брусках, при помощи сверла нужно сделать круглые отверстия в широкой стороне, отступив 2,5 см от края. Сверлить нужно не насквозь, а в половину ширины.

    Эти отверстия необходимы чтобы зафиксировать в них круглые бруски.

  3. Соединяем два прямоугольных бруска саморезом, сложив их широкими сторонами и отступив 7 см от края. После того как саморез вкручен нужно надеть кольца.

    Маленькие палочки обработайте на станке так, чтобы они были гладкими и круглыми.

    Раздвинуть бруски наподобие ножниц насколько это позволят кольца. Вставить круглые брусочки в отверстия и придать брускам единую конструкцию.

    Кольца будут являться основным креплением для брусков.

  4. После того как бруски собраны нужно срезать лишнее с ножек чтобы конструкция приобрела устойчивость.

    Подпилите доски так, чтобы они стояли немного наискосок, но все были ровными по размерам.

  5. Следующим этапом будет проводиться работа с тканью. Из материала следует сшить шесть ремешков 60 см длиной каждый и шириной примерно 3-4 см, либо взять готовые кожаные.

    Концы ремешка нужно сшить в виде петли, в которую нужно будет продеть круглый брусок.

    После этого противоположные концы ремешка нужно одеть на противоположные бруски, и распределить ремешки равномерно по всей длине газетницы.

    Когда кожаные ремни прошиты по бокам, вденьте их по одному в тонкие палочки.

На этом изготовление газетницы завершено.

Готово. Теперь вы сможете складывать в нее журналы, и вы всегда сможете их найти.

В конце можно покрыть бруски лаком или задекорировать по желанию. Также мастер может проявить изобретательность и украсить конструкцию разными элементами декора на свое усмотрение.

Основу для газетницы можно сделать своими руками и потом украсить ее красивым рисунком в технике декупаж.

ВИДЕО: Деревянная газетница в интерьере гостиной.

Газетница своими руками – 50 фото-идей:

Предыдущая

ДругоеВыбор фасадов для шкафов

Следующая

ДругоеДелаем декупаж кухонного стола своими руками

Газетница своими руками: идеи, этапы изготовления, оформление

Периодические издания в виде газет и журналов очень часто не имеют специально отведенного места в наших домах. Понятно, что этот беспорядок совсем не украшает жилище. Помочь разобраться с проблемой может газетница, своими руками сделанная из подручных материалов.

Это не просто интерьерное украшение, она станет отличным помощником в уборке и сохранении порядка. Все газеты будут находиться в определенном месте.

Магазины предлагают огромнейший выбор газетниц – на любой вкус, цвет и доход, но это как раз тот самый случай, когда созданная вручную вещь лучше купленной. Преимущества налицо:

  • дизайн вы выбираете сами, исходя из собственных предпочтений;
  • такой вариант гораздо экономичнее;
  • творческий процесс принесет радость и удовлетворение от полученного результата.

Виды газетниц

Разделяются они по нескольким направлениям. По способам применения в интерьерном оформлении комнаты:

  • Настольный вид.
  • Напольный.
  • Подвесной.
  • Универсальный – данный вид подходит для установки и на полу, и на столе.

Напольная газетница замечательна тем, что размещая ее, в доме не нужно сверлить стены, соответственно, не портятся обои и плитка. Моделей существует множество. Различны и размеры, и декор, и стиль оформления.

Вторая, не менее распространенная разновидность – настенная газетница. Они более применимы в малогабаритных квартирах. Стена всегда имеет больше свободного места для размещения, чем пол. Отличаются от напольных меньшими габаритами. Крепятся на любом уровне на стенах. Изготавливаются из любого материала – металла, ткани, дерева, пластика и т. д.

Подвесные “хранилища” обычно являются самыми легкими, изготавливают их из ткани либо пряжи.

Ассортимент крайне широк, а вот как сделать газетницу своими руками, мы вам подскажем в данной статье.

Что может понадобиться для изготовления

Для создания газетницы своими руками вы можете выбрать любой инструментарий и материал:

  • Деревянные бруски.
  • Куски фанеры.
  • Металлические прутья.
  • Ивовые стебли – прутья.
  • Материю.
  • Пряжу для вязания.
  • Бельевую веревку и обрезки шпагата.

Способы обработки поверхностей также разнообразны. Сюда относятся:

  • Покраска любыми видами красителей.
  • Покрытие лаком или использование морилки.
  • Техника декупажа, кракелюра, пэчворка и т. п.

Газетница напольная своими руками

Вариант, собранный из тонких брусков дерева и кожаных полосок, смотрится очень интересно.

Для работы необходимы:

  • Брусок из дерева круглого сечения и имеющий диаметр 1,5 см, длину 72 см.
  • Прямоугольный брус – 1,5х4 см, длина 164 см.
  • Кожаные ремни или прямоугольный лоскут кожи – для изготовления сумки для газет.
  • Крепкие нитки.
  • Шурупы диаметром 2,5 мм и длиной 3 см.
  • Проволока или готовые колечки прямоугольной формы.

Не забывайте и об инструментах:

  • Дрели и ножовке.
  • Толстой иголке для сшивания кожи.

Итак, делаем газетницу своими руками.

Процедура не очень сложная, достаточно придерживаться алгоритма:

  • Брусок (круглый) делим пополам – по 36 см, а квадратный – на 4 части по 41 см.
  • Во всех квадратных отрезках сверлим дырочки до середины (не сквозные), отступая по 2,5 см от края.
  • Далее по 2 бруска с квадратным сечением скрепляем при помощи шурупов, уложив по широкой стороне вместе. Здесь оборачиваем проволокой или надеваем кольцо.
  • Эти конструкции раздвиньте крестом и круглыми брусками соедините между собой.
  • Осталось выровнять ножки для придания устойчивости. Отделать можно любым способом – покрасить или обработать слоем лака.
  • С деревянным каркасом закончили, займемся кожей.
  • Нам понадобится 6 ремней по 62 см в длину, а в ширину около 4-5 см. На концах сделать петли, через которые пропустить круглые бруски с обеих сторон.

Все, конструкция готова.

Газетница своими руками из картона

Иногда, покупая какую-то вещь, мы без сожаления расстаемся с картонной тарой. И даже не догадываемся, как ее можно использовать. А ведь из гофрированного картона очень легко собрать прекрасную газетницу своими руками.

Подготовьте такие материалы и инструменты:

  • Упаковку белых бумажных салфеток.
  • Картонную коробку или листы гофрокартона.
  • Малярную кисть.
  • Миску для приготовления клеевого раствора.
  • Термоклей и пистолет.
  • ПВА.
  • Белую краску – акрил.
  • Краску в баллончиках.
  • Поролоновую губку.
  • Лак бесцветный.

В самом начале работы размечаем место отреза при помощи карандаша и линейки. Ненужную часть отрезаем. Для изготовления внутренних отделений коробка укладывается боком на лист картона и обводится. Затем, убавив по 2 мм по всему периметру, вырезаем острыми ножницами.

Бока и низ заготовки аккуратно промазываем клеем и вставляем на нужное место в коробку. Практически все, газетница готова. Осталось ее задекорировать.

Для этого возьмем салфетку и порвем ее на кусочки. В миске разведем ПВА с водой (1 к 1). Теперь кистью, смоченной в растворе, промазываем небольшой участок картона и прикладываем салфетку – неплотно, формируя складочки. Таким образом оклеиваем всю поверхность.

В завершение работы вы можете аэрозольной краской покрыть свою газетницу либо оставить ее белой. Наносим затем лак и просушиваем. Готова замечательная тара под периодику – используйте ее с удовольствием!

Текстильная газетница

Это, наверное, самый простой способ создания! Газетницу своими руками из ткани сшить проще простого!

Вам нужен будет отрезок ткани размером 27 на 62 см. Чем плотнее она будет, тем лучше. Если таковой не имеется в хозяйстве, можно проклеить флизелином мягкую материю с изнанки.

Также нужен брусок из дерева – 31 см, нитки и игла, ножницы, тесьма или шнурок (длина 35 см).

Прямоугольный кусок материи необходимо обработать по краю любым удобным методом – обшить косой бейкой либо просто подогнуть края.

Теперь эту заготовку сложим пополам изнаночной стороной внутрь и прошьем вместе свободные края. Вставим внутрь брусочек и прошьем шов, закрепляя его. Шнур привяжем к концам палочки, тем самым фиксируя ткань.

Вот и все, вариантов украшения подобного изделия огромное количество.

Настольная зеркальная газетница в стиле хай-тек

А для создания следующей оригинальной вещицы придется потрудиться, но результат того стоит. Инструментарий, необходимый для работы:

  • Панели МДФ (30х30 см) – 4 шт.
  • Акриловые зеркала (30х30 см) – 2 шт.
  • Шурупы.
  • Клей “Жидкие гвозди”.
  • Сверла.
  • Акриловая краска светло-серого цвета.
  • Шуруповерт.

Во-первых, соберем каркас нашей газетницы. Для этого панели надо прикрутить друг к другу шурупами, формируя квадрат.

Акриловой краской окрасьте все деревянные поверхности, кроме боков.

Боковые стороны обильно промажьте клеем и приложите зеркала. Оставьте для полного схватывания и просушки.

Вот так – очень быстро и просто – делается чудесная “хранительница” газет и журналов! А зеркальная поверхность придаст ей дополнительное очарование!

Подвесная вязаная газетница

Да, способов для изготовления масса. Вот еще один из них – газетница настенная, своими руками связанная из пряжи.

Для нее подойдут остатки ниток от предыдущего вязания. Крючок, деревянная палочка, имеющая длину, равную ширине будущего изделия и 5 см сверху.

Как нужно действовать в этом случае? Связать любым понравившимся вам узором прямоугольник, сложить его пополам и обвязать свободные края, соединяя их между собой.

Затем прикрепите палочку и свяжите шнурок, который далее привяжите к ее концам. В качестве украшения здесь подойдут бахрома, вязаные цветы, бусины и т. д.

Этот вариант замечателен тем, что вы сможете самостоятельно подобрать фактуру ниток, узор вязания и размер своего изделия.

Изготовление фетровой газетницы

Пожалуй, одним из самых удачных материалов для рукоделия является фетр. Главные его характеристики – красота, податливость, пластичность, прочность, отсутствие необходимости в дополнительной обработке краев. Для работы с этим материалом совершенно не нужно иметь особые навыки шитья.

Для создания корзины-газетницы подготовьте жесткий фетр в листах коричневого цвета, плотный картон, желтые нитки для шитья, иголку.

Вначале на листе бумаги формируем выкройку дна корзины, измеряем ее длину по кругу (у нас получается 46 см). Вырезаем из материала 2 детали.

Теперь выкраиваем 7 длинных полос из фетра (49 см для свободной укладки и не забываем о припусках на шов по 0,5 см.) для плетения боков и 20 коротких шириной 3 см. Каждая деталь должна быть в двух экземплярах.

Для уплотнения газетницы можно добавить картонные прокладки, вырезав их по тем же выкройкам.

Все детали-полоски сшивать по две, вкладывая между ними картон. Аккуратно по краю проложите швы желтой нитью.

Одну заготовку днища из фетра нужно приклеить к картонной и к ним на равном расстоянии прикрепить короткие полосы, укладывая по кругу. Сверху накрыть второй фетровой деталью и прошить по краю.

Теперь, взяв длинные полосы, также прошитые с картонной прокладкой, сшейте их в кольцо, отступая от края по 0,5 см. Переплетите с короткими, а верхние пришейте по краю. Ручка у такой корзины необязательна, но все на ваш вкус.

Готово, осталось украсить газетницу – сшить своими руками из того же фетра различные цветы, листья, фрукты и прикрепить к корзинке.

своими руками туалет, держатель для газет и бумаги, для журналов полка, сделать напольную

Существует очень много способов создания газетницы своими руками

Многие сталкиваются с одной неловкой проблемой – повсюду лежащие газеты, бумаги, квитанции, они могут храниться на холодильнике, где их благополучно забывают, и они пылятся до следующей генеральной уборки. Газеты могут лежать на стиральной машине, под кроватью, на подоконнике и в других местах в доме. Для создания гармонии в помещении, можно своими руками соорудить газетницу, которая будет служить специальным местом, где будут находиться все периодические печатные издания в доме. Оригинально сделанная газетница подчеркнёт интерьер в любой квартире, заинтересует всех членов семьи к прочтению имеющейся информации.

Содержание материала:

Рекомендации: как своими руками сделать газетницу

Если газетницу необходимо расположить на столе, то её можно изготовить из картона в виде открытой книги. По бокам для устойчивости приклеить ножки и тканевую полоску, чтобы книга не открывалась полностью, а на обложке расположить семейный портрет. Какие только газетницы не бывают!

Одним из самых простейших способов является создание газетницы из картона

Газетницы разделяются по:

  1. Материалу изготовления – металлические, деревянные, пластмассовые, картонные, керамические, фарфоровые, тканевые или из совокупности материалов (ноги из металла, полочка из дерева).
  2. Форме – квадратные, овальные, в виде тумбочки, в виде мольберта.
  3. Габаритов – в высоту взрослого человека или не больше 50 см.
  4. Местом дислокации – на стене, на столе, подвесные, напольные.

В большинстве случаев, газетницу выбирают от места, где она будет находиться. Если газетницу располагаем в гостиную комнату, то для просторной, светлой комнаты подойдёт газетница, напоминающая журнальный столик на колёсиках. Её можно изготовить из металла или дерева, однако самое главное, секции газетницы расположить лесенкой, чтобы читателю было видно количество газет, а также часть информации, которая может заинтересовать, для этого понадобятся колёсики для мебели, шурупы, мебельный щит, деревянные палочки.

Из предложенных материалов можно сделать напольную передвижную газетницу в виде открытой книги, прилавка киоска.

Разделяющие секции нужно делать лесенкой тоненькими, с приклеенными ПВХ клеем дощечками или не до конца вкрученными шурупами. Газетницей может служить соломенная корзина, дополненная цветами, сделанными из фоамирана. Она замечательно будет смотреться на журнальном столике или на кухне.

Выбор места для настенной газетницы в туалете

Место, где газетница просто необходима, это туалетная комната. Перед тем как сооружать газетницу, необходимо индивидуально определить её место, а это высота, размеры и даже сторона (левая или правая).

Такая газетница может иметь самые разнообразные формы и размеры

Сядьте на унитаз и посмотрите, куда пошёл первый взгляд, там и визуально благополучное место.

Далее необходимо вытянуть руку и дотронутся до того места, не ставая с унитаза, должно быть максимально удобно, чтобы брать газетку, и класть её обратно, находясь на унитазе. Теперь осталось определить размеры, они должны быть не меньше стандартной газеты, сложенной пополам или журнала формата А4.

Если в доме имеется старая деревянная разделочная доска, то из неё отлично получится газетница, для этого:

  • Очистите и просушите доску;
  • Найдите пару деревянных дощечек по ширине не больше разделочной доски;
  • Под наклоном 30˚ прибейте дощечки к разделочной доске и убедитесь, что они держат свёрнутые газеты;
  • Покрасьте водоэмульсионкой собранную конструкцию и прибейте к стене в туалете.

Самую простую газетницу можно сделать в виде почтового ящика, прибитого к сене. Но он будет выглядеть «безжизненным» без какого-либо декора. Такую газетницу можно обклеить бумагой или тканью в виде скворечника с вылетающей птичкой на проволоке или приклеенной рядом, в виде совка или большого зажима для бумаги. В качестве газетницы можно использовать металлические приспособления, которые продаются в виде аксессуаров для ванной комнаты (держатели).

Универсальная газетница в туалет

Не обязательно делать газетницу в туалет настенную, если туалетная комната просторная, то напольная газетница (полка) в самый раз, а настенная будет мешаться. Однако внешний вид газетницы должен сочетаться с интерьером санузла.

 

Даже для таких уединенных мест, как ванная или туалет, придумана специальная стойка—держатель для газет и журналов

Хорошо подойдёт держатель для газет, выполненный в виде раскладного стульчика:

  1. Для этого понадобится 2-6 реек небольшого диаметра.
  2. 4 соединяются крестом, оставшиеся 2 соединяют конструкцию сверху.
  3. На две верхние рейки натягиваем ткань в виде мешка-сумки.
  4. Сшиваем на лицевой стороне.
  5. По бокам газетницы пришиваем ткань, рюши, украшаем бантиками или пуговками.

Одним из решений может служить газетница, выполненная в виде деревянного ящика с эффектом состаривания на колёсиках. Для этого понадобятся доски высотой от 5 см до 10 см и шириной не более 2 см. Ящик должен получиться квадратный, выбранных габаритов. Всё закрепляется с помощью гвоздей или шурупов и разукрашивается под цвет состаренного дерева.

Держатель для газет и журналов в туалет

Если имеются навыки сварочных работ, то сделать кованную напольную или настенную газетницу не составит труда. Она может выглядеть в виде полки, которая огибает сливной бачек унитаза, сбоку могут располагаться специальные кармашки для газет и журналов, специальные крючки для туалетной бумаги, на верху полки размещаются личные принадлежности хозяев квартиры.

Этот удобный аксессуар позволит не только справиться с беспорядком, но и придать столь интимному месту некую изюминку

Газетница выполнена из металлических прутков, сваренных между собой и загнутых в виде завитков.

Держателем для газет в туалете может служить старая школьная железная подставка, а также подвесная тканевая, можно сшить вариацию с большими карманами. Единственный простой способ для изготовления оригинального держателя для газет, это конструкция из пластиковых тар.

Для этого:

  • Найдите 5 одинаковых по цвету и размеру пластиковых бутылок, и отрежьте им верхнюю часть в районе горлышка, обработайте изолентой острые края;
  • Возьмите рейку по длине расположите все бутылки и зафиксируйте их степлером;
  • Всю конструкцию зафиксируйте на стену.

Газетницу можно изготовить из картонной коробки, отрезав уголок с лицевой стороны. Вариант оформления такого держателя для газеты очень прост, его можно обклеить цветной бумагой, наклейками или тканью.

Современная газетница своими руками (видео)

Наверняка в любом доме найдутся какие-либо материалы для изготовления газетницы, главное включить воображение. Для включения воображения может помочь Икеа, мебель и аксессуары для дома в данном магазине просты в конструкции, и их легко повторить самостоятельно.

Дизайн газетницы (фото)

Газетница своими руками – xclean.info

Газетница своими руками – удобное хранилище для газет и в то же время декоративный элемент для квартиры. Нет ничего проще, чем смастерить такое полезное приспособление в домашних условиях. При этом необязательно иметь специальные дорогостоящие материалы. Сделать газетницу легко из подручных средств. Для этого достаточно включить фантазию и запастись терпением – и вы увидите, насколько талантливым и креативным можете быть. В этой статье мы поделимся самыми необычными вариантами самодельных хранилищ для газет, которыми наверняка удивим даже мастеров.

Виды газетниц, их особенности

На сегодняшний день встречаются два вида газетниц, которые отличаются друг от друга свойствами и особенностями.

Напольные газетницы отличаются тем, что для их размещения в квартире не требуется проводить дополнительных действий, например, просверливать поклеенные обоями стены или плитку. Для установки подобного газетного хранилища достаточно найти подходящее место на полу.

Существует много разных моделей напольных газетниц. Они могут отличаться как размером, так и декором. Например, для туалета идеально подойдет хранилище для газет в виде шкатулки. Такое приспособление очень красиво смотрится и при этом не занимает много места, что очень важно непосредственно для уборной комнаты. В этом же помещении можно разместить газетницу-стойку. По сравнению с предыдущей моделью она является более устойчивой и презентабельной. Помимо отсеков для газет и журналов, в подобной стойке имеются дополнительные полки, а также специальный держатель для туалетной бумаги.

Ко второй разновидности относятся настенные газетницы. В отличие от напольных хранилищ, такие приспособления проще разместить в квартире, поскольку на стенах всегда больше свободного места, чем на полу. Это и есть главное преимущество настенных газетниц. Их можно закрепить на любом месте и уровне стены.

В настенном хранилище легко найти определенный газетный выпуск или какой-либо особенный журнал, так как в подобном приспособлении все хорошо просматривается. Оно может быть сделано из разного материала, начиная от металла и заканчивая тканью.

Что касается моделей настенных газетниц, то их встречается очень много. Бывают образцы, в которых журналы хранятся в вертикальном положении, а также в горизонтальном, боком и даже в виде трубочки. Благодаря широкому ассортименту каждый имеет возможность выбрать газетницу исключительно по своему вкусу. А любителям рукоделия рекомендуем это полезное приспособление смастерить самостоятельно.

Как сделать своими руками – лучшие мастер-классы

Чтобы сделать газетницу своими руками, предлагаем воспользоваться приведенными ниже лучшими мастер-классами от профессионалов. Как уже ранее упоминалось это приспособление может быть изготовлено из любых материалов, поэтому мы поделимся творением самых необычных газетных хранилищ.

  • Пластиковые бутылки – очень простой и в то же время оригинальный вариант материала для создания самодельной газетницы. Разумеется, это не самое лучшее хранилище для газет, но зато очень экономное и необычное. Чтобы создать такую простую газетницу в домашних условиях, подготовьте несколько пластиковых бутылок, ножницы, а также клей, бумагу и саморезы.
    После этого на таре отрежьте верхнюю часть с горлышком, а место среза обклейте любой бумагой. Это необходимо для того, чтобы не пораниться в процессе создания газетницы. Далее возьмите подходящую планку (деревянную или металлическую) и прикрепите к ней подготовленные бутылки дном. Затем полученную конструкцию прикрутите к стенке саморезами. Вот и все! Пластиковое газетное хранилище готово.
  • Газетница из дерева. Такое приспособление украсит любую комнату в квартире. Однако сделать его гораздо сложнее по сравнению с газетницей из пластиковых бутылок, поэтому в данном случае прежде всего нужно запастись терпением. Возьмите четыре деревянных бруска прямоугольной формы (например, по сорок сантиметров), после чего на концах каждого сделайте по одному отверстию с помощью сверла. Внимание! Прямоугольники не нужно сверлить насквозь, а только наполовину. Далее просверленные брусочки по центру попарно соедините саморезами, после чего на полученное сооружение наденьте металлические кольца. В дальнейшем они станут держателями газетницы. Теперь расставьте прямоугольники так, чтобы они упирались в металл, и посильнее закрутите центральные саморезы. Полученные четыре ножки попарно соедините с помощью двух круглых деревянных брусков (например, по 35 см). Именно для этой цели концы прямоугольников ранее просверливались. После этого почти готовую деревянную газетницу сделайте устойчивой. Для этого выровняйте ножки, отпилив лишние части. Для красоты круглые бруски газетного хранилища можно обшить кожаными ремешками.
  • Газетница из картона. Для изготовления подобного хранилища можно использовать обычную картонную коробку, оставшуюся от какой-либо домашней техники. Первым делом нужно вырезать два равномерных прямоугольника, в одном из которых далее необходимо сделать квадратное окошко для ткани с рисунком. Если текстильной нашивки нет, то последнее действие можно не делать. После этого полученную заготовку следует обклеить тканевыми полосками, например, старыми джинсами или какой-либо другой плотной тканью. Затем нужно приклеить лоскуток с рисунком. Пока клей будет высыхать, вырежьте из картона прямоугольное дно для будущей газетницы. Его параметры обязательно должны совпадать с боковыми частями конструкции. Подготовленное днище также следует обклеить ранее использованным материалом, а из оставшейся ткани нужно сшить широкие полоски, которые в дальнейшем послужат в качестве держателей. Далее возьмите стенки будущего хранилища и прикрепите ко дну с помощью клея, после чего обклейте внутреннюю часть полученной конструкции. Для фиксирования приклеенного материала можно воспользоваться обычными прищепками. Теперь осталось сделать картонные ножки и прикрепить их к готовой газетнице.
  • Некоторые умельцы для хранения журналов плетут оригинальные корзинки (см. фото). При их создании применяются картон и обычная газета. Из первого материала делается дно для газетницы, а из второго – стенки. Газетные листы скручиваются в длинные трубочки, которые после используются для плетения корзин. После изготовления подобные хранилища обычно вскрываются лаком или закрашиваются красками.

Разумеется, это не все варианты самодельных газетниц. Как уже ранее упоминалось, фантазия может творить чудеса. Для хранения газет можно своими руками сшить сумку или, например, просто красиво украсить обычную картонную коробку. Так или иначе, подобные газетные хранилища будут полезны в каждом доме. Надеемся, что теперь и для ваших журналов в квартире найдется постоянное место.

Газетница из ткани | Westwing

Что может быть приятнее чтения любимых глянцевых журналов и просмотра новостей на ароматных газетных страницах во время утреннего чаепития? Элегантная газетница из ткани поможет упорядочить ворох печатных изданий и хранить все любимые статьи в одном месте. Каталоги, свежие выпуски журналов, кроссворды, рекламные брошюры и схемы для рукоделия найдут уютное место в карманах и отделениях стильного аксессуара.

Газетница из ткани может стать настоящим произведением искусства и оригинальным предметом интерьера. Самостоятельно изготовленная вещь – отличный подарок для близких людей, обожающих чтение. Порадуйте своих домочадцев нетривиальным аксессуаром, узнав секреты перевоплощения обычных отрезов ткани в по-настоящему стильный предмет декора. С Westwing Вы воплотите в жизнь самые креативные идеи.

Газетница из ткани: напольная или настенная?

Ассортимент предлагаемых аксессуаров для хранения печатных изданий просто впечатляет своим разнообразием. Газетница из ткани может размещаться на полу в виде раскладной подставки с деревянным каркасом, на стене или подлокотнике дивана в виде изящного мешочка с множеством карманов. Деревянные газетницы прекрасно вписываются в интерьер, добавляя ему неповторимый шарм, уют и очарование.

Подставка для газет находит свое законное место в любой части дома:

  • в спальне возле кровати;
  • в гостиной у дивана;
  • на лоджии в окружении уютных маленьких кресел.

Каким бы ни было Ваше любимое место для чтения, забавная настенная газетница или элегантная подставка под журналы станет идеальным органайзером для всех каталогов и брошюр.

Прежде, чем окунуться в море готовых аксессуаров для дома или в чудесный мир рукоделия, определитесь, какую именно газетницу Вы ищете. Отталкивайтесь от общего стиля, в котором выдержан Ваш дом, чтобы с помощью нового предмета интерьера подчеркнуть разработанный дизайн.Газетница из ткани и других материалов должна стать органичной частью помещения и не выбиваться из общей идеи оформления комнаты.

Для классического английского стиля гостиной подойдут напольные газетницы с деревянным либо кованным каркасом. Это могут быть двух – или трехъярусные конструкции, верхние части которых расположены каскадом. Материал газетницы должен повторять цвет мебели, рисунок на обоях илипринт на диванных подушках. Для спальни в английском стиле стоит найти настенную газетницу, повторяющую узор покрывала и декорированную милыми рюшами, пуговицами, лентами и кружевами.

Для строгих стилей хай-тек и минимализм подходят напольные подставки для журналов со стеклянными или эффектными пластиковыми столешницами. Газетница на металлических ножках может быть оснащена светодиодной лентой. Такой предмет интерьера не только эффектно смотрится , но и может послужить дополнительным источником освещения. В спальне такая газетница может стать своеобразным ночником, мягко освещающим комнату.

Для балкона и лоджии можно подобрать настенный аксессуар в стиле кантри. Такую милую вещицу можно сделать и своими руками: газетница из ткани на деревянном каркасе, щедро декорированная цветными лоскутами, станет центральным элементом балконного интерьера.

Для гостиной в стиле арт-деко незаменимой станет диванная газетница с элегантными узорами в виде вензелей. В таком органайзере можно разместить не только любимый журнал, но и пульт от телевизора, набор для вышивания и прочие мелочи, которые всегда должны быть у Вас под рукой.

Для сочного поп-арта созданы напольные аксессуары из яркой ткани кислотных расцветок. Черный металлический или деревянный каркас эффектно дополнит неоновые расцветки основного материала. Если Вы не любите излишне кричащие цвета, поищите ткань с принтом в виде комиксов, портретов киногероев или логотипов известных компаний.

Газетница из ткани своими руками: мастер-класс для создания уюта в Вашем доме

Если Вы чувствуете в себе тягу и талант к рукоделию, всегда можно украсить дом уникальными авторскими предметами интерьера. Сделанная своими руками настенная газетница из ткани станет очередным подтверждением Вашего мастерства и терпения. Westwing подготовил для Вас простой мастер-класс, который обязательно поможет создать атмосферу тепла в Вашем доме.

Для изготовления настенной газетницы в стиле кантри, которую можно повесить на балконе или в спальне, Вам понадобятся ножницы, нитки, отрез плотной мешковины размером 39 на 58 см, три прямоугольных лоскута этой же ткани размерами 18 на 28 см, швейная машинка, 4 небольших гвоздика и немного вдохновения.

  1. Самый большой лоскут ткани станет основой Вашей газетницы. Аккуратно заверните по полсантиметра с каждой стороны и прострочите ткань, чтобы из нее не торчали нити.
  2. Маленькие прямоугольники – это будущие карманы для журналов. Отступите от каждого края по полтора сантиметра и прочертите мылом либо карандашом прямые линии, чтобы они образовали новый меньший прямоугольник.
  3. Отступите от низа простроченной основы 3 см и проведите мылом сплошную линию. Это будет своеобразный маячок, на который будут ровняться основания карманов.
  4. От бокового края основы оставьте 3 см и нарисуйте вертикальную линию. Отступите 15 см и проведите следующую – место для первого кармана очерчено. Третья вертикальная черта наносится через 3 см, четвертая – через 15, образуя место для второго кармана. Снова отступите сначала 3, потом 15 см для завершения макета газетницы.
  5. Пришейте все три кармана согласно нарисованным линиям, оставляя «лишнюю» ткань сверху.
  6. Вытяните нити из оставленного с внешней стороны материала, чтобы сделать оригинальную бахрому.
  7. После стирки и проглаживания утюгом аккуратно прибейте изготовленную газетницу к стене, сильно натягивая ткань.

Перед тем, как повесить газетницу на стену, ее можно декорировать вышивкой, лентами, кружевами и рюшами. Подобный органайзер украсит комнату и станет Вашим незаменимым помощником.

Размещенная своими руками на стену газетница из ткани становится признаком не только утонченного вкуса , но и эрудиции владельцев дома. Чтение – неизменная привычка интеллектуалов и благородных людей. Оставайтесь на страницах Westwing, чтобы почерпнуть еще больше интересных идей для Вашего дома.

Декупаж газетных трубочек: старый мастер-класс, газетницу сделать

Содержание статьи

С помощью газетных трубочек можно выполнить декупаж корзины, предназначенной для хранения любых вещей и предметов Техника декупажа появилась еще в 17 веке. За этот период у техники появилось много направлений, которые позволяют мастерицам экспериментировать и воплощать самые смелые и оригинальные идеи. Газетные трубочки декупаж выполняется легко и просто. При этом рукодельнице не надо тратить много средств и усилий на поиск и покупку декупажных карт. В ход можно пустить старые газеты, которые обычно можно найти в каждом доме. Такое декорирование можно выполнить как на мелких предметах, так и на габаритной мебели.

Содержание:
  • Необычный декупаж старыми газетами: особенности и преимущества
  • Декупаж газетами: мастер-класс по декорированию старого комода
  • Как сделать декупаж на газетных трубочках
  • Оригинальный декупаж газетницы: пошаговые инструкции
  • Декупаж корзины из газетных трубочек (видео)
  • Подробно: декупаж газетами (фото примеров)

Необычный декупаж старыми газетами: особенности и преимущества

Старые газеты встречаются почти в каждом доме. Порой они бесхозно занимают место в кладовках и на полках шкафов. Чтобы освободить пространство и одновременно сделать приятную и красивую вещь своими руками, можно выполнить декупаж газетами. Газеты всегда смотрятся стильно и красиво.

Главной особенностью декупажа газетами является экономичность: ими можно декорировать даже габаритную мебель.

Выполнить декупаж сможет даже новичок. Для этого, прежде всего, необходимо определиться с предметом, который будет декорирован. Самыми распространенными вариантами декорирования газетами остается мебель и сувениры (коробки, деревянные фигурки, предметы кухонной утвари). Самое главное – гармоничное сочетание нового дизайнерского объекта с общим стилем в интерьере.

Старые газеты отлично подходят для выполнения декупажа новичками, поскольку они имеют низкую цену

Преимущества декорирования газетами:

  • Экономичность. Покрыть газетами можно даже самую большую площадь, конечно, если в доме сохранилась большая коллекция старых газет.
  • Оригинальность. Несмотря на то, что газеты – довольно популярный способ декорирования, такие изделия всегда выглядят стильно и уникально.
  • Легкость. Выполнить декупаж газетами может даже начинающий мастер. Главное – следовать инструкциям и советам более профессиональных мастеров.

Для того чтобы декупаж газетами имел красивый внешний вид, весь процесс работ должен быть выполнен очень аккуратно. Не стоит переживать, если в процессе поклейки некоторые газеты порвутся – при наклеивании прорывы можно красиво задекорировать. После того как все газеты будут наклеены на поверхность, изделию дают хорошенько просохнуть.

Декупаж газетами: мастер-класс по декорированию старого комода

Очень часто старой мебели не дают второй шанс – ее выбрасывают, когда внешний вид приходит в негодность, несмотря н на то, что ее конструкция может прослужить еще долгие годы. Вернуть жизнь старому комоду помогут простые газеты. Обычно их коллекцию можно найти в каждом доме.

Прежде чем приступить к декорированию комода, необходимо тщательно его очистить от старых загрязнений, а также заделать видимые трещины.

Для декупажа комода понадобится стандартный набор материалов и инструментов. Лучше всего приобретать материалы для декупажа в специализированных магазинах для скрапбукинга, но можно найти продукцию в художественных и канцелярских магазинах.

Перед началом декупажа старого комода его следует очистить от старой краски и зачистить с помощью наждачки

Мастер-класс по декорированию комода:

  • Для начала необходимо пройтись по поверхности комода наждачной бумагой – она сгладит все неровности и уберет грязь.
  • Трещины и щели нужно обязательно заделать шпатлевкой. Ее можно приобрести в строительном или художественном магазине. Раствор шпатлевки легко приготовить самостоятельно. Наносить его следует шпателем или втирать пальцами.
  • Поверхность комода необходимо прогрунтовать – это защитит дерево от повреждений и ссыхания. Лучше сделать это несколько раз.
  • Газеты нарезать кусками или аккуратно порвать – это создаст эффект антикварности.
  • Перед поклейкой материалы нужно опустить на несколько минут в теплую воду – это облегчит поклейку.
  • Смазать поверхность комода клеем для декупажа или ПВА. Наклеить газеты на поверхность, разглаживая мокрыми руками.
  • Чтобы выгнать из-под газет пузырьки, по ним нужно пройтись валиком.
  • Комод следует оставить для высыхания, после чего нанести 2-3 слоя лака.

Для покрытия поверхности лучше всего использовать специализированный лак для декупажа. Важно, чтобы все отделочные материалы имели высокое качество – от этого зависит внешний вид и долговечность декорируемого изделия. Следует помнить о том, что комод должен вписаться в общий дизайн интерьера.

Как сделать декупаж на газетных трубочках

В последнее время седи рукодельниц популярной техникой плетения является плетение различных предметов газетными трубочками. Данная техника предполагает довольно кропотливую работу, выполнять которую нужно скрупулезно и аккуратно. Изделия из газетных трубочек выглядят красиво, но порой хочется дополнить их красивыми и оригинальными рисунками.

Декупаж корзинок из газетных трубочек – один из этапов декорирования плетеных изделий. Очень часто выполняют лишь декупаж дна плетеного изделия.

Все материалы для декупажа корзин продаются в магазине для рукоделия

Техника декупажа на газетных трубочках почти не отличается от классической схемы. Однако существуют некоторые вариации. Например, некоторые рукодельницы предпочитают не покрывать декорированное дно лаком, а вместо этого проглаживают наклеенные картинки через тонкую ткань.

Как выполнить декупаж корзины из газетных трубочек пошагово:

  • Подготовить материалы для декупажа – отделить верхний слой салфеток от нижнего.
  • Вырезать необходимые изображения.
  • В местах, где будет расположена картинка, на плетеное изделие наносят клей. Важно не использовать слишком большое количество клея – работа будет выглядеть неаккуратно.
  • Обклеенную поверхность покрывают лаком.

Покрытие лаком позволяет защитить поверхность от повреждений, от отслаивания и отклеивания рисунков. Декупаж на газетных трубочках выглядит стильно и красиво. Для декорирования чаще всего используют трехслойные салфетки. Современные производители предлагают широкий выбор ярких и запоминающихся картинок.

Оригинальный декупаж газетницы: пошаговые инструкции

Часто мелочи привносят в интерьер какую-то особую атмосферу комфорта и уюта. Особенно приятно, когда эти мелочи сделаны своими руками. Нет ничего проще, чем сделать газетницу, которая украсит дом и будет нести функциональную нагрузку.

Газетницу можно изготовить самостоятельно – для этого понадобиться обычная картонная коробка или коробка из-под вина.

Оригинальным решением является декупаж газетницы с помощью газеты, на которой изображен ретро автомобиль

Выполнить декупаж такого изделия сможет даже начинающий. Первым делом, необходимо подготовить материалы, которые будут использоваться в процессе декорирования. К ним относятся: салфетки для декупажа, клей для декупажа или ПВА, краски акриловые, кисточки, губка, ножницы.

Мастер-класс по декупажу газетницы:

  • Вырезать газетницу можно из картонной коробки.
  • Перед началом основных работ коробку необходимо затонировать при помощи акриловых красок – ими можно создать красивые фоны. Лучше выдавить краску в специальную миску, затем обмакнуть кисть в краску и равномерно нанести ее на поверхность коробки. Профессионалы советуют использовать краску светлых оттенков.
  • Выбранное изображение аккуратно вырезают из салфетки. Затем отделяют верхний тонкий слой с изображением от двух нижних слоев. В качестве материала для поклейки возможно использование бумаги.
  • Приклеивать рисунок лучше всего от центра к краям – это предотвращает появление пузырьков.

Газетнице можно придать состаренный вид. Для этого используют губку и акриловую краску контрастного с основной поверхностью газетницы. В создании такой красоты нет никакой сложности. Главное – аккуратность и внимательность к деталям.

Декупаж корзины из газетных трубочек (видео)

Техника декупажа получила широкое распространение еще в 17 веке. Это легкий вид декорирования, который позволяет имитировать написание картины на поверхности декорируемого изделия. Сегодня декупаж выполняют самыми различными материалами: салфетками, газетами, бумагой, тканью. Выбор материала зависит от пожеланий рукодельницы, а также от вида декорируемой поверхности. Декупаж газетами – выгодный вид декорирования. Старые газеты могут подарить новую жизнь старым изделиям из дерева и стекла.

Подробно: декупаж газетами (фото примеров)

домик для журналов и газет (газетница и салфетка)

У вас наверняка есть любимые журналы, например по рукоделию, которые всегда должны быть под рукой. А есть ли у вас настенная газетница для их хранения? Если нет, сшейте вот такую, в технике пэчворк. А для комплекта предлагаем сделать небольшую салфетку.

Вам потребуется

• хлопчатобумажные ткани пяти расцветок: салатная, в красную клеточку, жёлтая с рисунком, чёрная с мелким рисунком, чёрная с цветочным рисунком;
• ткань для тыльной стороны и подкладки;
• синтепон;
• деревянная рейка;
• скачать схему

Выполнение работы:

Газетница

Лоскутный блок, использованный в этой работе, называется «бутон розы». Для него потребуются 3 шаблона, припуски на швы 0,7 см в шаблонах учтены. Нужно выкроить из салатной ткани 4 квадрата и 8 треугольников; из клетчатой – 8 треугольников; из жёлтой с рисунком – 26 треугольников и 1 квадрат; из чёрной с цветочным рисунком – 8 квадратов и 8 треугольников; из чёрной с мелким рисунком – 4 прямоугольника. Чёрная с мелким рисунком и салатная ткани потребуются также для окантовочных полос, но о них речь пойдёт позже.

Сборка лоскутного блока. Блок состоит из 4-х угловых квадратных секций и соединительных полос с центральным квадратом посередине.

Сначала нужно изготовить 4 угловые секции; 2 треугольника из ткани в клетку и 2 треугольника из ткани с цветочным рисунком стачайте по диагонали. Получившиеся квадраты стачайте попарно, затем снова в квадрат. Треугольники стачайте по 2 в квадраты: 2 квадрата – из чёрной с рисунком и жёлтой с рисунком тканей и 2 квадрата – из салатной и жёлтой с рисунком.

Эти квадраты стачайте в полоски, к одной из них добавьте квадрат из салатной ткани. К одной стороне детали из 4-х квадратов притачайте полоску из 2-х квадратов, а к получившейся детали – полоску из 3-х квадратов. Угловая секция готова. Изготовьте 4 секции, швы разутюжьте. Теперь нужно собрать эти секции вместе с помощью соединительных полос. К обеим длинным сторонам прямоугольника из чёрной с мелким рисунком ткани притачайте по одной угловой секции.

Так же поступите и с двумя оставшимися угловыми секциями. У вас получится 2 большие прямоугольные детали. Из 2-х прямоугольников из чёрной с мелким рисунком ткани и жёлтого квадрата сшейте соединительную полосу, квадрат – посередине. Полученные ранее большие прямоугольные детали притачайте к обеим сторонам соединительной полосы. Лоскутный блок разутюжьте. Из чёрной с мелким рисунком ткани выкроите 4 соединительных полосы шириной 4 см, из которых 1,5 см уйдут на припуски на швы.

Длина полос равна длине стороны лоскутного блока с припусками на швы, т.е. 36,5 см. Однако прежде чем выкраивать полосы, измерьте стороны вашего лоскутного блока. Выкроите 4 квадрата из салатной ткани размером 4 х 4 см (в готовом виде 2,5 х 2,5 см). К двум противоположным сторонам лоскутного блока притачайте по одной полосе. К концам двух оставшихся полос притачайте по одному квадрату из салатной ткани. Полученные полосы притачайте к оставшимся противоположным сторонам лоскутного блока. Снова разутюжьте швы. Из синтепона выкроите квадрат, размер которого равен размеру вашего лоскутного полотнища. Из ткани для тыльной стороны выкроите такой же квадрат. Сложите лоскутное полотнище и деталь из ткани лицевыми сторонами внутрь, сверху положите синтепон. Совместите срезы, сколите их булавками. Стачайте детали вдоль двух противоположных сторон, оставив по краям припуски на швы 0,7 см. Выверните на лицевую сторону. Те стороны изделия, которые вы только что стачали, будут боковыми сторонами газетницы, а две противоположные стороны – её верхом и низом. Простегайте изделие вручную или на машинке, главное – стёжку всегда необходимо прокладывать от середины изделия к краям.

Сборка газетницы. Теперь, когда лоскутное полотнище сшито, посажено на подкладку и простёгано, нужно превратить его в газетницу. Для этого понадобится ещё одно полотнище из ткани и петли для подвешивания. Выкроите из ткани деталь по размеру готового лоскутного полотнища плюс припуски на швы по 1 см по всем срезам. У детали из ткани обработайте боковые срезы только по двум противоположным сторонам: дважды подогните срез на 1 см и притачайте; два других среза оставьте пока открытыми. Для петель выкроите из чёрной ткани с мелким рисунком 3 квадрата 11,5 х 11,5 см, из которых 1,5 см уйдут в припуски. Квадрат сложите вдвое лицевой стороной внутрь, стачайте по длинной стороне, выверните на лицевую сторону и отутюжьте. Полученные прямоугольные детали сложите вдвое поперёк, чтобы получились петли. Лоскутное полотнище сложите с полотнищем из ткани изнаночными сторонами наружу. При этом обработанные срезы обеих деталей должны находиться по бокам, а открытые срезы – сверху и снизу. Между этими деталями поместите петли. Средняя петля при этом располагается строго напротив соединительной полосы лоскутного полотнища. Петли должны лежать так, чтобы их срезы совпадали с верхними открытыми срезами лоскутного полотнища и полотнища из ткани. Следите, чтобы припуски на швы у всех петель были одинаковыми, иначе в готовом виде петли будут разной длины. Сметайте детали друг с другом по верхним и нижним срезам, прихватывая петли, и стачайте; боковые стороны стачивать не надо. Выверните на лицевую сторону. У вас получилось изделие, напоминающее муфту, с обработанными, но не стачанными друг с другом боковыми сторонами, куда и будут помещаться журналы и газеты. Отстрочите газетницу на машине в шов притачивания окантовочной полосы по верхней и нижней сторонам, прихватывая все слои. Это придаст вашему изделию жёсткость и дополнительную прочность, а также поможет закрыть припуски по верхней и нижней сторонам газетницы. Подберите рейку для подвешивания газетницы. При желании можно покрасить её в подходящий цвет.

Салфетка

Блок, использованный для салфетки, имеет много названий: «шпалы», «забор», «дорожная ограда». Он прост в изготовлении, но интересен тем, что на его основе можно создать множество вариантов узоров. Сейчас перед вами узор «лесенка» (рис. 4). Размер салфетки 22 х 42 см. Для неё понадобятся те же ткани, что и для газетницы, и лоскут ткани для тыльной стороны. Из всех тканей выкроите полосы шириной 3,5 см (в готовом виде 2 см) и длиной 92 см. На случай возможных ошибок и погрешностей при шитье лучше выкроить полосы на несколько сантиметров длиннее. Полосы сложите в понравившемся вам порядке и стачивайте их друг с другом длинной стороной к длинной стороне. Получится одна полоса шириной 11,5 см. Разутюжьте швы и разрежьте полученную полосу поперёк на квадраты 11,5 х 11,5 см – должно получиться 8 квадратов. Стачивайте квадраты друг с другом по 2 так, чтобы полосы одного квадрата были перпендикулярны полосам другого. Придерживайтесь определённого порядка расположения полос, иначе «лесенки» не получится. Вы сделали 4 прямоугольника, каждый из которых состоит из 2-х квадратов. Стачайте их в одно полотнище и разутюжьте его.

Из ткани выкроите прямоугольник, который должен быть больше салфетки на 4 см в длину и ширину. Сложите лоскутное полотнище и деталь из ткани лицевыми сторонами наружу так, чтобы деталь из ткани находилась внизу и выступала из-под лоскутного полотнища равномерно на 2 см по всем срезам. Сколите булавками. Выступающими излишками ткани окантуйте салфетку: дважды подверните и пристрочите на машинке или пришейте вручную.

Автор: О. Скрынник

Также вам может быть интересна статья «Декор старых вещей своими руками» Хобби на сайте samaya.ru

Может ли мастер-класс научить вас всему?

Однако Шрибер сказал мне: «Мы не обязательно пытаемся изменить многое из того, что люди делают , но больше то, как они видят мир. Мы не говорим: «На этом уроке вы потратите много времени на составление плана, прежде чем начнете писать»; мы продвигаем цитату Джеймса Кэмерона». Он добавил: «Все классы подрывают мастерство. Это не десять тысяч часов, а четыре. Мы не просим вас расстаться с жизнью и не обещаем, что вы станете тем профессионалом, за которым наблюдаете.Мы спрашиваем, любите ли вы учиться».

В марте компания MasterClass сняла в Бруклине художника-граффитчика и краскопульта Futura. Создатели сайта стремятся снимать инструкторов там, где они работают или чувствовали бы себя в своей тарелке. Для класса Дэвида Мэмета они построили набор, который копировал журнал его письменной хижины за журналом. Для класса Futura они снимали его в его студии, когда он рисовал картину под названием «Tempo Tantrum». Затем они переместились в декорации, построенные по мотивам одного из вагонов метро, ​​где он начал ставить теги в 1970-х.Некиса Купер, курирующая команду по контенту и которая вместе со мной наблюдала за прямой трансляцией со съемочной площадки в Zoom, заметила: «Наблюдение за работой инструктора — это золотой стандарт — это делает другой контент намного, намного богаче».

Опыт инструктора во время двух-трехдневных съемок сродни голливудской звезде. Команда по контенту разработала с ним учебную программу Futura в долгих беседах, и теперь дублер был готов заклинать его, когда нужно было отрегулировать освещение, а помощник зависал, чтобы достать ему все, что ему нужно.Съемочной группе было запрещено просить о селфи, и у него было право одобрения окончательного варианта, поэтому он мог расслабиться и быть откровенным, не опасаясь смущения. Писательница Роксана Гей, которая во время занятий прилетела в Исландию и поселилась в домике у озера со своей женой, сказала мне: «Я впервые почувствовала, что мой опыт уважают и ценят люди, которые хотят чего-то от меня». меня.”

Съемка и монтаж мастер-класса стоит как минимум семьсот пятьдесят тысяч долларов, и деньги видны на экране.Декорации тщательно продуманы: Уолтер Мосли обрамлен шестью тысячами книг, Questlove — десятью тысячами пластинок. Работают целых четыре камеры, и основная из них использует EyeDirect, что способствует характерному «зрительному контакту инструктора» на занятиях; инструктор видит отражение лица интервьюера перед объективом и отвечает на него так, что кажется, будто он разговаривает непосредственно с вами. Дэниел Пинк признает, что многие из его методов продаж можно бесплатно посмотреть на YouTube: «Некоторые ингредиенты можно найти в продуктовых магазинах по всему миру.Но, говорит, «вот сытная трапеза, поднесенная вам с совершенным служением».

Несмотря на то, что MasterClass проверяет «обучаемость», часто обнаруживается, что инструкторы не могут с готовностью объяснить свой процесс. Дэвид Шрибер сказал: «Люди на званых обедах говорят мне: «То, что ты лучший в мире, не означает, что ты лучший учитель». сообщение через». Создатели фильма использовали анимационную графику, чтобы разбить акробатические движения Симоны Байлз, и камеры с замедленной съемкой, чтобы запечатлеть трюки Тони Хоука на скейтборде.И часто они пишут не только вопросы интервьюеров, но и ответы инструктора.

На съемках Futura интервьюер по имени Дара Келл начал расспрашивать о его молодости, когда он был известен как Ленни МакГурр. Футура постоянно отвлекался на рассказы о том, как в молодости сбегал с ума. — Мы можем просто отступить? — терпеливо сказал Келл. У нее на слуху были продюсер и режиссер из Лос-Анджелеса. — Как военно-морская дисциплина повлияла на вашу карьеру? Это было приглашение рассказать о том, как безудержное творчество сфокусировалось на воинской строгости.Футура улыбнулся под кепкой часов. «Научился ли я чему-нибудь в армии в плане дисциплины?» он сказал. — Э-э, нет.

Келл начал делать резкие предложения. «Нам нужно несколько конкретных строк, чтобы начать уроки», — объяснила она. «Не стесняйтесь выражать это своими словами, но что-то вроде: «На этом уроке я научу вас, как пользоваться аэрозольным баллончиком и как получить доступ к миру абстракций». в конце обычно указывается область действия класса. Мгновение спустя Келл добавил: «А если бы вы могли сказать: «Я раскрою секреты своего мастерства рисования и дам вам набор инструментов для самовыражения через абстракцию и символизм»?» Футура повторил ее реплику, выражение его лица было жалким, но игривым.«Не могли бы вы добавить что-нибудь о готовности рисовать за пределами линий, делать ошибки?» Он обхватил голову руками. «Ты отлично справляешься!»

«На этом уроке, — сказал он, — я научу вас, как рисовать вне линий, как свободно двигаться, как отпустить себя».

«Если бы вы могли сказать: «Если вы творческий человек, то этот курс для вас. Если вы художник, фотограф — не стесняйтесь выразить это своими словами». Келл искал линию трейлеров, которая остановила бы бездействующих скроллеров — что-то «останавливающее большой палец», на отраслевом языке.

«Этот урок для тебя» — Футура прослезился, уронив голову на руки. — Я только что потерял его, Дара. Сочувственно глядя на него, Некиса Купер сказала мне: «Для этих вещей есть формула и контрольный список, но попытка получить маркетинговую линию — непростая задача, потому что инструктор, как правило, эмоционален, когда размышляет о важности всего этого, о наследии, и вы хотите, чтобы звуковой фрагмент.

В конце концов, первая глава Futura представляла собой искусно отредактированный монтаж, в котором кадры его рисования чередовались со старыми кадрами вагонов метро, ​​покрытых граффити, а художник выражал свои мысли собранным вместе голосом за кадром.В заключение он говорит нам на камеру, что его путешествие можно проследить, если вы просто остаетесь открытыми для возможностей: «Я сижу здесь в результате чего-то, что я определенно не думал, что смогу сделать».

После съемок я поговорил с Футурой в его студии в Ред-Хук. «Я так нервничал, — сказал он. «Было странно говорить о том, что я делаю, так, как будто это не совсем я. Я чувствую, что лучший способ, которым я могу научить кого-либо, — это дать им физические инструкции, быть с ними. И даже тогда я не могу передать это знание о том, что «тридцать процентов давления на сопло или шестьдесят процентов смешивания топлива и цвета».Он сломался, объяснил он, потому что «я хотел выразить что-то о страсти, о том, что дело не в том, чтобы получать деньги, но я думаю, что был ошеломлен. У них будут только я и Джефф Кунс, чтобы преподавать живопись. . . ». Его голос дрожал. На нем была кепка от часов и летный комбинезон, похожий на военный, в который его одели для съемок MasterClass, и он привез большую часть декораций вагона метро в свою студию. Он становился представлением MasterClass о том, каким он должен быть. «Быть ​​в их архиве — это момент Брюса Ли.Люди скажут: «О, ты как джедай, ты Йода», — сказал он. «Это самая престижная вещь, которую я когда-либо делал».

В первые годы MasterClass преподавание было спекулятивным предприятием, способом для инструкторов, которые написали свои мемуары или выложились на Instagram, общаться со страстными поклонниками. Она быстро стала элитной гильдией. Роджер сказал мне: «Я сказал Стефу Карри: «Зачем ты это делаешь? Тебе это не нужно». Он сказал: «Я видел, кто у тебя есть на полке, и я хочу быть на полке с этими людьми.’ » (Финансовый стимул составляет относительно небольшую часть привлекательности; гонорары инструкторов, которые превысили сто тысяч долларов, снизились по мере роста аудитории компании.)

Сайт не столько школа, сколько клуб, чьи члены придают престиж друг другу. Шрибер сказал: «Я всегда высмеиваю Дэвида за то, что он преследовал людей из своей юности, таких как Ашер», который преподавал в первом классе. «Но люди, которые действительно знают об Ашере, говорят, что они действительно думают о нем как об эксперте, а Ашер — это класс, который посещают многие люди.Рожье сказал мне: «Похоже, я очень хорошо разбираюсь в людях, которых других людей сочтут экспертами». Это своего рода чуткая проекция, которая может принести вам деньги на «Семейной вражде». «Или это может быть просто потому, что я обычный человек».

Тан Франс, наиболее известный тем, что обновил гардероб в «Queer Eye», сказал мне: «Люди, возможно, думали: «Ах, он шутник, на самом деле он ничего не делает, кроме как надевает костюм на кого-то, кто выглядит ужасно, поэтому, конечно, они выглядеть лучше потом.Мастер-класс был настолько полезен — наконец, я чувствую, что меня оправдали». Рон Финли, городской садовник, чей класс помогает ученикам сделать кашпо из ящика комода, сказал, что его класс мгновенно изменил его профиль: «Моя подруга сказала: «Знаешь, это единственное, что тебя запомнят. потому что вся остальная жизнь – это ящики комода». И я получил все эти предложения руки и сердца в социальных сетях: «Он может сажать мой сад весь день!» О, мой Бог. . ».

Рожье признал, что не все классы сайта будут достойны Александрийской библиотеки: «Я не думаю, что многие люди вернутся к классу Тан Франс или к классу дрессировки собак через сто лет.Но, добавил он, «трудно сказать, что выдержит испытание временем. Когда братья Райт катались на велосипеде с крыльями по склону или что-то в этом роде, я бы не стал просить их провести мастер-класс, потому что это казалось бы сумасшествием».

26 лучших мастер-классов 2020 года

Ашер ведет мастер-класс по выступлению. Фото: Мастер-класс

На данный момент вы или кто-то из ваших знакомых, вероятно, стали мишенью рекламы от MasterClass — платформы онлайн-обучения, которая была запущена в 2015 году и сейчас предлагает более 85 занятий под руководством известных экспертов, включая Келли Уистлер, РуПола и Стефа Карри.Хотя мы никогда не думали о регистрации раньше (к счастью, нам приходится выбирать мозги этих людей для нашей повседневной работы), поскольку так много людей используют этот длительный период времени, проведенный дома, чтобы узнать что-то новое, мы были интересно: Не пора ли записаться?

Чтобы выяснить это, мы поговорили с 17 людьми (от блоггеров до писателей и основателей технологических компаний), , которые вместе прошли около 40 курсов, об их опыте. Есть несколько вещей, которые они рассказали нам в целом обо всех предложениях, которые разделены на категории, такие как кино и телевидение, бизнес, кулинарное искусство и многое другое (один ученик описывает учебную программу как «нечто среднее между Netflix и TED Talk). »).Каждый урок, который может длиться от двух до пяти часов, разбит на несколько уроков продолжительностью от 5 до 25 минут, которые, по словам платформы , вы можете просмотреть в любое время. Когда дело доходит до «принадлежностей», как и на любом уроке, ребята, с которыми мы разговаривали, говорят, что блокнот и ручка могут пригодиться, но они вам не нужны, потому что к каждому классу прилагается документ от инструктора, резюмирующий урок. основные выводы. Еще одна вещь, которую все эти люди сказали нам: хотя занятия могут быть очень подробными, все они начинаются с начального уровня, что делает их отличными для всех, кто случайно интересуется темами, которыми они обычно не занимаются в своей повседневной жизни.

Примечание: Если вы думаете о регистрации, MasterClass в настоящее время взимает 180 долларов США за годовой пропуск с полным доступом к каждому классу (который, как указывает сайт, составляет 15 долларов США в месяц, но, опять же, оплачивается единовременно, авансовый платеж составляет 180 долларов США). Тем не менее, программа предлагает возмещение в течение 30 дней с даты регистрации пользователя. Ниже представлены лучшие мастер-классы по различным предметам, по мнению наших крутых людей.

Фото: Мастер-класс

Из всех доступных жанров MasterClass большинство тех, с которыми люди, с которыми мы разговаривали, попали в категорию развлечений. Курс режиссера Джадда Апатоу был одним из самых популярных: блогер Марк Сандаски из Peer Through Media высоко оценил «честный, прямой» стиль Апатоу в проведении курса, полного практической информации: «Он излагает все стороны киноиндустрии и рассказывает насквозь как работают различные роли в индустрии, а также отвечает на классический вопрос «Должен ли я бросить свою основную работу?»». Писатель документальной литературы и режиссер Эви Яннакидис, еще одна довольная ученица Апатоу, рассказала нам, что она смогла применить то, чему научилась у него. в ее работе.«Он не говорит вам, как писать стендап; он проведет вас через то, что значит быть забавным — по сути, это значит не пытаться быть забавным».

Фото: Мастер-класс

Те, кто интересуется музыкальной стороной индустрии развлечений, могут взять ряд уроков у суперзвезд в мире поп-музыки, хип-хопа, классической музыки и электронной танцевальной музыки. Двое из тех, с кем мы разговаривали, посещали уроки пения Кристины Агилеры.По словам Ванессы Кибси, бренд-стратега Twitter, Агилера «начинает с истории о том, как она начала петь, а затем рассказывает нам, как она готовится к шоу, включая все вокальные разминки, которые она делает. Затем она дает инструкции начинающим ученикам, которые поют ей, о том, как они могут стать лучше». Кибси обнаружил, что последняя часть была «самой полезной, потому что вы можете поставить себя на их место». Сандаски также прошел курс, сказав нам, что ему нравится баланс между «конкретными вокальными упражнениями и пониманием того, что значит быть Кристиной Агилерой».Он добавляет, что курс помог ему развить «менталитет исполнителя».

Фото: Мастер-класс

Сандаски также прошел курс продюсера Тимбалэнда, который ему «очень понравился», но, по его словам, больше посвящен «мыслительному процессу топ-менеджера, чем пошаговому руководству по созданию бита». Он добавляет, что это идеальный курс для тех, кто хочет заглянуть за кулисы в мозг продюсера и его повседневную жизнь, говоря: «Мне было интересно услышать о том, как он боролся и преодолевал это.” Музыкант Фер Риверо, у которого есть постоянная работа в агентстве музыкального маркетинга в Лиссабоне, также прошел курс, сказав нам, что он может быть более привлекательным для тех, кто работает в индустрии, как он сам. «Тимбалэнд расскажет вам, как он создал свои самые большие хиты с Мисси Эллиотт и Джастином Тимберлейком, и объяснит, как он применил в песнях свою вокальную технику битбоксинга. Я так вдохновился; в моей музыке теперь есть битбокс, и она звучит намного динамичнее».

Другой любимый мастер-класс Риверо возглавляет Ашер, который больше сосредоточен на выступлении, чем на создании музыки.«Ашер знакомит вас с источниками вдохновения для своих выступлений, как старые клипы Майкла Джексона», — говорит он, описывая инструктора как «полного энергии». По словам Риверо, в ходе курса он развил понимание многих решений, которые принимаются при постановке спектакля, и «почему Ашер принимал каждое решение». Он признает, что большинство людей, возможно, не хотят ставить спектакли на уровне Ашера, но говорит, что класс, тем не менее, полезен для того, «как найти и использовать вдохновение».

Тадж Кокайи, специалист по кинематографии (и режиссер) в Университете Джорджа Мейсона, который хочет стать сценаристом на телевидении, говорит, что мастер-класс Шонды Раймс научил его «так многому в написании сценариев для телевидения, что вы не узнаете в киношколе.Одним из примеров, который он приводит, является класс, где Раймс «проводит вас через сцену из Scandal , где Оливия Поуп противостоит своему отцу». Раймс, по его словам, объясняет «каждую строчку диалога и почему именно так она хотела представить отца». Кокайи добавляет, что инструктор преподает «действительно хорошо, шутит и следит за тем, чтобы вы оставались вовлеченными в процесс».

Фото: Мастер-класс

Диетолог Шерри Стронг, которая выступает с речами в рамках своей работы, сказала нам, что хотела бы добавить комедии в свой репертуар, поэтому она записалась на занятия со Стивом Мартином, которого она называет «невероятно щедрым и ранимым» инструктором.«Люди могут быть блестящими, но неспособными учить», — объясняет Стронг, отмечая, что Мартин одновременно и блестящий , и ведет «вдохновляющий и поучительный» урок, из которого она действительно чему-то научилась. «Он действительно много работал, чтобы стать лучше. Это дало мне надежду, что я тоже смогу достичь этого, если приложу усилия».

Фото: Мастер-класс

В дополнение к курсу Апатоу, Яннакидис сказала нам, что она также прошла курс актерского мастерства под руководством Натали Портман.Она описывает его как «более техничный и сосредоточенный на том, как Портман ведет себя на съемочной площадке и исследует свои роли», рекомендуя его начинающим актерам или всем, кто заинтересован в применении актерских приемов в своей жизни за кулисами.

Фото: Мастер-класс

Яннакидис также брала уроки актерского мастерства у Сэмюэля Л. Джексона, которые она описывает как «прекрасное противоядие» от более технически ориентированного семинара Портман.«В основном он просто рассказывает забавные истории о том, как пришел в бизнес», — говорит она о классе, добавляя, что «действительно кажется, что он ваш профессор, разговаривающий с вами».

Фото: Мастер-класс

Вторыми по посещаемости мастер-классами среди наших крутых людей были уроки, направленные на улучшение повседневной жизни, от того, как они готовят, до того, как они одеваются. Кибси сказал нам, что этот курс миксологии MasterClass, на котором бармены Линнетт Марреро и Райан Четиявардана показывают студентам, как делать коктейли, «помог мне задействовать творческую сторону себя, которую я не использовал годами, потому что я заканчивал свой курс M.Б.А.» Технический стратег Джеймс Мэтьюз тоже принял это, рассказав нам, что он «наполняет бурбон пчелиным воском» с тех пор, как это рекомендовали учителя. Консультант «Делойта» Молли Боуман — третья ученица, и она добавляет, что занятия помогли ей воссоздать то, чего она — и почти все — упускали в этом году: «Погулять с друзьями и попробовать новые интересные коктейли».

Фото: Мастер-класс

«Немногие из нас в ближайшее время станут переговорщиками ФБР или генеральными директорами Disney, но все мы умеем готовить», — говорит Мэтьюз о привлекательности уроков, которые вы можете немедленно применить на своей кухне.Он сказал нам, что его любимый урок был с мастером барбекю Аароном Франклином, который показывает студентам, как приготовить 12-часовую грудинку. В то время как сам урок великолепен, предлагая методы и философию, которые Мэтьюз включил в свою повседневную кулинарию, он говорит, что «веселый» Франклин является изюминкой: «Он похож на Сета Макфарлейна в кулинарии».

Сара Бедрик, основатель технологической компании Compt, говорит, что мастер-класс по развитию личного стиля звезды Queer Eye Тан Франс по развитию личного стиля заставил ее «взглянуть на свой гардероб по-другому и избавиться от тонны одежды.Бедрик объясняет, что Франс говорит о своих «двух правилах стиля: одевайся согласно своим пропорциям и знай свой стиль», а затем знакомит студентов с примерами из практики, чтобы показать, как одна и та же одежда выглядит намного лучше, если она правильно подобрана. Франция также излагает идею капсульного гардероба — основных предметов одежды, которые нужны каждому человеку. «Я всегда слышала, что в гардеробе должна быть классика, но он еще больше расширяет эту идею», — говорит она.

Боумен, которая записалась на мастер-класс «после того, как мы пробыли на месте в течение нескольких недель», сказала нам, что ее любимый кулинарный урок — это тот, который ведет Элис Уотерс, которую она называет «бабушкой фермы к столу». движение и устойчивая кухня.Большая причина, по которой ей это понравилось, заключается в том, что «готовить с Уотерсом на ее кухне и слушать, как она готовит вам еду, так успокаивает и безмятежно». (Боуман говорит, что она была «полностью поглощена» уроком по складыванию теста для галет.) Она добавляет, что в рабочих тетрадях курса есть рецепты, которые позволяют вам попробовать свои силы в том, что вы наблюдаете, как инструктор создает.

Фото: Мастер-класс

Тех, кто считает себя полуопытными домашними поварами, может заинтересовать мастер-класс шеф-повара Томаса Келлера, обладателя премии Джеймса Берда. искусный повар.Он добавляет, что «целый урок был посвящен тому, как варить спаржу», и говорит, что урок был очень похож на другие личные уроки кулинарии, которые он брал.

Фото: Мастер-класс

Мэтьюз также брал уроки у знаменитого британского шеф-повара Гордона Рамзи, который, по его словам, был «очень Гордоном Рамзи» и имел «больше шика», чем у Келлера. По словам Мэтьюза, несмотря на то, что «Рамзи часто бреет белый трюфель и морского ежа, он рассказывает вам, как он это делает и почему использует эти ингредиенты».

Фото предоставлено мастер-классом

Этот мастер-класс под руководством так называемого «Гангстера-садовника» Рона Финли представляет собой своего рода гибридный курс по садоводству и кулинарии. Он учит студентов, как создавать кашпо из необычных предметов домашнего обихода, выращивать собственную еду и поддерживать жизнь всего навечно. Фотограф и самопровозглашенный «пресловутый убийца растений» Пейдж Грибб рекомендует его, говоря, что уроки Финли полезны независимо от того, работаете ли вы «с подоконником или с большим количеством земли».

Фото: Мастер-класс

Многие из наших участников говорили нам, что реклама мастер-класса бывшего переговорщика ФБР Криса Восса убедила их зарегистрироваться, но только трое — Бедрик, специалист по финансовому планированию Кристиан Маузер и предприниматель Умеш Кумар — действительно прошли курс. Все называют курс по переговорам лучшим из пройденных ими мастер-классов, объясняя это тем, что он имеет массу практического применения.По словам Бедрика, Восс «феноменально справляется с переговорами на уровне экспертов и разбивает их на удобоваримые инструменты и концепции, которые легко понять, включая ролевые упражнения». Бедрик добавляет, что после занятий она опробовала приемы переговоров Восса на своем (невольном) муже — и они сработали. «Он открылся на совершенно новом уровне». Кумар, который посещает мастер-классы со своей девушкой для развития отношений на расстоянии, рассказал нам, что он пошел на занятия Восса, думая, что получит от них только советы по деловым переговорам, но в конечном итоге обнаружил, что они предлагают гораздо больше.«Курс, — резюмирует он, — посвящен тому, как улучшить повседневное общение с людьми, будь то за чашкой кофе или на собеседовании».

Мастер-класс Сары Блейкли, основательницы

Spanx, был назван фаворитом на все времена тремя людьми. Программист Мелани Маслем, основатель научно-исследовательской платформы Coalfacer, называет это «очень родственным и человечным, даже когда она говорит о достижении целей и построении бизнеса».Уроки включают в себя объяснение Блейкли, как она преодолела осуждение мужчин в ее области, которые часто говорили с ней снисходительно (это включало в себя стендап на стороне, «чтобы она всегда могла сказать, что она была перед более жесткой аудиторией, — говорит Маслем.) Лиз Томас, работающая в отделе кадров, описывает инструктора как «изворотливую, увлеченную своей миссией и никогда не принимавшую отказ». Джой Буоламвини, самопровозглашенная «фанаткой Мастер-класса», основатель Лиги алгоритмической справедливости, добавляет, что класс Блейкли «такой честный.Некоторые классы хороши в рассказывании историй, но мало практических знаний, но она дает очень практические советы, которые сразу применимы».

Фото: Мастер-класс

Кумар также прошел мастер-класс генерального директора Disney Боба Айгера, в котором, по его словам, было не так много упражнений, как в мастер-классе Восса. Тем не менее, он нашел это поучительным, сказав нам, что Айгер представляет «серию увлекательных историй с нюансами и уроками, которые вы можете извлечь из них.«Маузер взял книгу, и она ему тоже понравилась — достаточно, чтобы впоследствии покупать книги Айгера», — говорит он. Маслем — третий человек, который рекомендует курс Айгера, отметив, что ей особенно понравились его обсуждения методов найма и годы, которые он провел, работая со Стивом Джобсом.

Фото: Мастер-класс

Несколько человек, с которыми мы поговорили, также прошли некоторые курсы письма, которые предлагает MasterClass.В то время как Сандаски, Стронг и Яннакидис были разочарованы классом Аарона Соркина — «он не так хорошо говорит, как его персонажи», по словам Сандаски — Стронг и Яннакидис могли сказать гораздо больше о писательском классе Малкольма Гладуэлла. По словам Стронга, «уровень детализации и усилий, которые Гладуэлл вкладывает в свой класс, поразителен». Яннакидис соглашается, говоря нам, что автор Outliers «настолько хорош, потому что казалось, что вы получаете что-то существенное. Он рассказывает истории из личной жизни вместе с механикой того, как он пишет.Курс Гладуэлл, добавляет Яннакидис, учит не «что думать, а тому, как думать» — подход, который вдохновил ее на переписывание черновика книги, над которой она работает вскоре после окончания курса.

«К сожалению, я плохо учился и не слишком много знаю об истории США, — говорит Маузер. Мастер-класс историка Дорис Кернс Гудвин, объясняет он, основан на «четырех президентах и ​​их стилях руководства.Это не только научило его тому, «как люди становятся великими лидерами и развивают эмоциональный IQ», но и вдохновило его на покупку некоторых книг Гудвина, чтобы он мог продолжить изучение темы после того, как закончит курс. «Это открыло мне горизонты того, о чем я хочу узнать», — говорит Маузер.

Мастер-класс ветеранов-демократов и республиканцев Дэвида Аксельрода и Карла Роува рекомендован Маслемом, который живет в Австралии и признает, что это может быть более интересным для людей, которые могут быть не так взволнованы У.С. политика. «Они объясняют, как вы определяете базу голосов, за которыми вы гонитесь, и как создавать свою историю, когда вы идете за этими голосами», — говорит она об уроке. Важно отметить, что преподаватели учат студентов, «как понимать источник чьих-то убеждений и исследовать их с любопытством, а не суждением», — добавляет Маслем. Такой подход, по ее словам, делает занятия весьма практичными, особенно в нынешнем политическом климате. «Многие обсуждают, как разговаривать с людьми, с которыми вы не согласны, и как не вызывать ненависти с самого начала.

Бо Рен, инвестор и бывший менеджер по продуктам в Facebook, Instagram и Tumblr, рекомендует мастер-класс Vogue главного редактора Анны Винтур по темам лидерства и творчества. «Мне очень понравился ее совет о том, как сформировать твердое убеждение в себе, своем вкусе и видении», — говорит она. Несмотря на общеизвестную суровую репутацию инструктора, Рен говорит, что Винтур вдохновила ее «поверить в себя и свое врожденное величие.Мир технологий, где «доминируют мужчины», «заставляет меня сомневаться в себе», — объясняет Рен, но занятия Винтур помогли ей «укрепить мое ядро, чтобы полностью реализовать свой потенциал».

РуПол ведет еще один мастер-класс по повышению самооценки; Маузер взял его и сказал, что он «научил меня всему тому, как обрести уверенность и почему это важно». Он описывает стиль преподавания РуПола как «увлекательный», говоря нам, что на самом деле он мало что знал об инструкторе до того, как пошел на занятия.Урок, заключает он, «помог мне расширить кругозор, у кого искать вдохновения».

Фото: Мастер-класс

В то время как предложения мастер-классов, по словам Мэтьюза, «ориентированы на искусство, а не на STEM», в его научном разделе есть три класса, которые возглавляют защитник природы Джейн Гудолл, астронавт Крис Хэдфилд и астрофизик Нил де Грасс Тайсон.Кумар посещал занятия последнего, которые он называет «невероятно интересными для прослушивания и просмотра». Он не удосужился делать заметки, добавляет он, потому что курс больше ориентирован на общий интерес к его темам, чем на практическое применение. «Я не беспокоился о том, чтобы сохранить его, поскольку, очевидно, это никогда не будет тем, что вы попытаетесь сделать сами». Буоламвини, который часто говорит о социальных последствиях искусственного интеллекта, тоже понравился этот курс, и он рекомендует его всем, кому в работе необходимо «обсуждать сложные темы».

Боумен говорит, что занятия доктора Джейн Гудолл являются примером одной из причин, по которой такие люди, как она, подписываются на мастер-класс. «Это тема, которой я иначе никогда бы не занялась», — говорит она. «Я бы заплатил большие деньги, чтобы увидеть выступление Гудолла, но я не могу сделать это прямо сейчас. Это еще один способ проводить с ней много времени». Любимыми частями занятий Боумен были те, где Гудолл обсуждала свою работу с шимпанзе. «Так приятно слышать, как она узнала о шимпанзе, о своем первом опыте общения с ними и о том, как они приветствовали ее в своем кругу общения и со временем стали доверять ей.Буоламвини также прошла этот курс и говорит, что он преподал ей урок, важный для сохранения и многих других областей: «Вы должны общаться с теми, кого хотите изменить».

Фото: Мастер-класс

Еще один курс STEM ведет культовый архитектор Фрэнк Гери, который проводит «приятные два с половиной часа», рассказывая о своем ремесле и карьере со студентами, по словам Брендана Кормье, куратора дизайна лондонского музея Виктории и Альберта.Кормье говорит, что помимо обсуждения его основных тем дизайна и архитектуры, Гери использует свой мастер-класс «как платформу, чтобы выразить свое недовольство тем, как некоторые журналисты обращались с ним», что он называет «захватывающим».

получить информационный бюллетень стратега

Действительно выгодные предложения, умные советы по покупкам и эксклюзивные скидки.

Vox Media, LLC Условия и уведомление о конфиденциальности

The Strategist предназначен для предоставления наиболее полезных экспертных рекомендаций по покупкам в обширном пространстве электронной коммерции. Некоторые из наших последних завоеваний включают в себя лучшие лечения прыщей , Rolling Coundage , подушки для боковых спящих , Природные средства для тревоги и Банные полотенца . Мы обновляем ссылки, когда это возможно, но имейте в виду, что срок действия сделок может истечь, и все цены могут быть изменены.

Как сделать под журналы своими руками. Газетные трубочки для плетения

  • КАК СОЗДАТЬ ДЕТСКИЙ ЖУРНАЛ С ВАШЕЙ Р…

    В этом видео я покажу как сделать детский журнал своими руками. Это была моя домашняя работа за …… От автора Неля Будищева…. Добавлено 3 года. назад.

  • Дневник для БАСИКА своими руками и…

    В новом видео про БАСИК смотрите как сделать дневник и прикольный журнал для школы БАСИК своими руками……. От автора семейства БАСИК…. Добавлено 11 мес. назад.

  • Связываем себя

    Очень часто печатаем какие-то картинки – не важно какие они: любимые модели или кулинарные…… От автора Любовь Зыкова…. Добавлено 4 года. назад.

  • Оригинальная ИДЕЯ ПОДАРКА: 🎁 ЖУРНАЛ…

    Что подарить тем, у кого все есть??? В этой части будет две идеи для оригинального сувенира и наш опыт…… От автора Старикова Т.В…. Добавлено 2 года. назад.

  • Журнал о школе своими руками….
  • Елочка из журнала своими руками…

    Как сделать елку из журнала своими руками. От автора Хайкануш своими руками. Добавлен 6 год. назад.

  • Как создать свой собственный глянцевый…

    Шикарный глянцевый журнал, полностью посвященный любимому человеку. В шаблоне можно изменить все: имя, …… От автора MegaAlexandrS. Добавлен 9 год. назад.

  • Самодельные журналы!…
  • Рождество “Сделай сам”…

    Сегодня мы покажем в нашем видео как очень быстро и легко можно сделать елочку из обычных журналов…… От автора Варежки ТВ…. Добавлено 1 год. назад.

  • Елочка своими руками из журнала 201…

    Новогодняя елка своими руками из журнала 2019 – простой и полезный совет от меня.С вами Ольга Папсуева. Пишите отзывы…… От автора Ольга Папсуева…. Добавлено 1 год. назад.

  • Планер (дневник, журнал контроля…

    Здравствуйте! Меня зовут Кристина. На моем канале вы найдете полезные и интересные видео о кулинарии…… От автора Организовано…. Добавлено 1 год. назад.

  • Корзина из старого журнала…

    Как сделать бумажную корзину Como hacer cestas con periódico origami Корзина из бумаги Поделки из бумаги корзина из журнала…… Елена Пузанова…. Добавлено 5 лет. назад.

  • Подарок своими руками любимому учителю…

    Всем привет! Сегодня мы сделаем замечательный подарок учителю музыкальной школы! Сладкий журнал из коробки…… От автора Любовь Стасюк…. Добавлено 3 года. назад.

  • Прикольный журнал ко ДНЮ УЧИТЕЛЯ…

    mellas #день учителя Всем привет! Вы готовы ко Дню учителя? Вот одна из идей подарков для учителей.Наслаждайтесь …… От автора Mellas. Добавлено 3 месяца назад.

  • Подарочная упаковка своими руками из бесплатного журнала…

    Мастер-класс: Как упаковать подарок и сделать бантик из журнала, газеты или бумаги ✓ Мой канал на YouTube…… От автора Афинка. Добавлено 4 года. назад.

  • Как сделать крутой журнал для школы…

    Как Сделать Прикольный Журнал В Школу Своими Руками #сделай #прикольный #журнал #для #своих #рук #подарок……От автора Samod Crafts…. Добавлено 2 года. назад.

  • Платье своими руками из &amp…

    Попробуем сшить платье для Барби с помощью набора конструктора от журнала “Барби” группа ВК: …… От автора Betty Puppet. Добавлено 2 года. назад.

  • журнал для кукол своими руками…

    Всем привет)) В этом видео я покажу как сделать журнал для куклы своими руками. Нам понадобится: клей-принт…… От автора Кукольный домик…. Добавлено 11 месяцев. назад.

  • Как сделать лизуна своими руками в домашних…

    Сегодня Полина расскажет, как сделать лизуна в домашних условиях. Смотрите новое видео, подписывайтесь…… От автора Канал общего и…. Добавлен 1 год. назад.

Необычным подарком на день рождения может стать глянцевый журнал, сделанный специально для именинника. Этот отличный подарок на день рождения, 23 февраля или 8 марта .А для человека, у которого все есть, это будет памятный подарок. Особенно такая идея подарка подойдет директору или руководителю. Ведь часто ничему не удивляются, а тут и индивидуальный подход, и признание его заслуг и повод похвастаться перед друзьями))

Как сделать журнал своими руками? Чтобы создать такой сюрприз, нужно иметь базовые навыки работы в фотошопе. Кроме того, вам понадобится цветной принтер, несколько качественных фотографий именинника и фантазия.Лучше, конечно, печатать страницы в типографии, так как печать должна быть качественной и двухсторонней. Также можно попросить и приклеить туда журнал. Если вы делаете все сами, то можно склеить страницы обычным канцелярским клеем по краю. Просто положите журнал под гнет на сутки, чтобы он хорошо приклеился.

Стилизация фотографии для обложки публикации. Если это ваш директор, то это может быть Exquier, Boss, Forbs и так далее. Если друг – то Максим или Men`s Health.Для девушки подойдет Cosmopolitan или Glamour. Но можно также назвать журнал именем именинника. Печатать на обложке объявление – название статьи с небольшими иллюстрациями. Статьи могут быть о чем угодно – отчет о совместном отдыхе, обзор стран, куда едет именинник, шуточные рейтинги, рецепты любимых блюд, гороскоп, поздравления от друзей с красочными фотографиями и так далее. Вы можете разместить статью в стиле желтой газеты – В компании видели такую-то знаменитость (имеющую день рождения).. (вставьте имя ее/его кумира). С помощью фотошопа можно добавить и компрометирующие фотографии. Или опубликуйте интервью с родными и близкими, в которых они расскажут об Интересных фактах и ​​забавных историях из биографии одаренных.

Распечатайте журнал, подарите и наслаждайтесь произведенным эффектом)

Если день рождения тематический, то и журнал сделайте в едином стиле. Для гангстерской вечеринки больше подойдет газета под названием Chicago Tribune. Дополните его тематическими картинками, стилизованной рекламой.

Руководитель проекта:

Цакелова Алина Родионовна

ГБОУ лицей № 486 Выборгского района Санкт-Петербурга

3 «Д» класс.

2016 – 2017 учебный год.



  • Подготовительный этап
  • 1. Занятие по литературному чтению на тему «Детские журналы»
  • 2. Внеклассная работа: история возникновения журнала…
  • Что такое журналы?
  • Кто создает журналы?

  • Все газеты и журналы называются словом «периодические издания».Почему?
  • Период – это период времени: неделя, месяц, год, столетие…



  • Первый журнал появился в Европе во 2-й половине XVII века и назывался «Журнал ученых».
  • В России журнал также издавался в 1769 году и назывался “Трутень”. Но он продержался недолго.
  • Первые журналы, издававшиеся в России: “Художник”, “Кошелек”.

А для детей – “Детское чтение для сердца и ума” (1785-1789), “Северное сияние”, “Полярная звезда”.



  • Журнал – издание в виде блока листов печатной продукции, скрепленных в корешке, установленного формата в обложке.
  • На обложке журнала или на первой странице всегда указан номер и год издания. Чтобы узнать больше об издании, нужно посмотреть его выходные данные. Кроме номера издания указывают год, с которого издается этот журнал, и его тираж, а также кто его редактор, редакция, художники и назначение журнала.

  • познавательный
  • игровой и развивающий
  • научно-популярный
  • литературно-художественный
  • развлекательный (комиксы, сканворды)

Сегодня витрины всех газетных киосков пестрят многочисленными обложками детских журналов . Их количество поистине поражает.




Его все любят.

Любим мальчиками и девочками. Мамы и папы любят. Любимый дедушками и бабушками. Я люблю писателей, которые пишут для детей.

Он яркий, веселый,

Как я, озорной!

С детства был

Рядом со мной.

Он для стихов

И копилка историй!

Его все знают

Ведь это…


  • Издается с мая 1924 года и адресован детям от 6 до 12 лет. За годы существования его выпуск не не прерывался никогда .
  • Назван в честь сказочного лесного существа желтого и пушистого Мурзилки, существовавшего в книгах для детей в 19 веке.

берем шарф, с него

перекидываем через плечо с фотоаппаратом.


  • журналисты, писатели, поэты
  • фотографы
  • иллюстраторы
  • редактор – первый прочитает будущую статью . Он советует, что нужно

сделать статью интересной, увлекательной для читателя.

  • художественный редактор – выбирает лучших фотографий или иллюстраций.
  • технический редактор – подбирает шрифт и оформление
  • корректор – исправляет ошибки, которые могут быть в тексте

  • Этап поиска
  • Тематическое поле определено.
  • Распределение студентов по группам
  • Распределение ролей в группе (главный редактор, редакторы, художник)
  • Подбор рубрик журнала в группе.
  • Обсуждение материалов для публикации журнала
  • Аналитический этап
  • Постановка задачи информационного поиска что? куда? так как? поиск (различные источники информации и способы ее получения).
  • Постановка задания
  • Практический этап
  • Подбор материала в рубриках журнала
  • Оформление журнальных страниц
  • Сборка страниц в журнал
  • 7 Выставка 20 журналов 3
  • 9 8 9



Ступени

Начало работы

  1. Создать тему или фокус. Какова основная тема вашего журнала? Имейте в виду, что большинство журналов — это нишевые издания, ориентированные на определенную аудиторию (например, людей, увлекающихся рукоделием, или невест, ищущих новые идеи).

    • Спросите себя: это будет отдельное издание или серия? Если это часть сериала, какова ваша общая тема?
    • Попробуйте вывести название журнала из этой общей темы. Обратите внимание, что названия большинства журналов состоят из одного или двух слов (например, Forbes , National Geographic , Rolling Stone , TIME ).Короткий заголовок может не только хорошо обобщить тему, но и помочь определить дизайн.
    • Чему посвящен этот пост? Как вы можете использовать это, чтобы связать все материалы вместе?
      • Хорошим примером темы для выпуска является выпускной вечер для подросткового журнала или купальники для модного журнала. Все содержание этого номера связано с основным направлением.
    • Какова тема выпуска? Если необходимо, какова тема числового ряда?
      • Пример названия ежегодного выпуска включает журнал Swimwear Sports Illustrated , голливудский журнал Vanity Fair , сентябрьский журнал Vogue .
  2. Решите, как вы будете составлять свой дневник. Метод, выбранный вами для составления журнала, может определять, как вы собираете и объединяете содержимое. Вот некоторые моменты, которые следует учитывать:

    • Хотя глянцевый, созданный компьютером вид журнала является стандартным, если вы сделаете его без помощи компьютера, это придаст журналу вид арт-хауса. Однако это потребует много дополнительного времени и таланта и лучше всего подходит для людей, которые уже занимались подобными проектами.
    • InDesign — это стандартная (хотя и дорогая) программа дизайна для компьютерных журналов. Текст часто пишется и редактируется в InCopy, который связан с InDesign. Некоторые публикации используют Quark.
      • Если эти варианты не соответствуют вашему ценовому диапазону, эффективной альтернативой может стать Office Publisher.
  3. Установить сроки. Когда ты собираешься закончить журнал? Спросите себя, устанавливаете ли вы разумные сроки и может ли реально законченный журнал оказаться в ваших руках и в руках читателей к концу срока.

    • Крайний срок более важен, если вы имеете дело с актуальными вопросами (например, новости или юмор), или если вы создаете выпуск о ежегодном событии (например, тенденции осенней моды).

    Создание контента

    1. Пишите статьи, колонки и рассказы. Что вы хотите сказать своему читателю? Независимо от того, основан ли ваш журнал на юмористических анекдотах, художественной фантастике, новостях, высокоинтеллектуальных интервью или любой комбинации жанров, вам потребуется текстовое содержание.Вот несколько вариантов:

      • Пишите статьи на темы, которые волнуют вас или ваших сотрудников. Вас беспокоят проблемы человечества? Или темы связаны с текущими событиями? Предлагают ли они советы или интервью с интересными людьми?
      • Пишите короткие рассказы, чтобы придать вашему журналу более индивидуальный характер. Это может быть выдумка или реальная история, в зависимости от того, как она относится к вашей теме.
      • Отыщите старые стихи или попросите друзей опубликовать их произведение в своем журнале.Это придаст журналу художественный оттенок.
      • Сотрудничество с друзьями для получения разных точек зрения — отличный способ приблизиться к этому аспекту журнала.
    2. Собирайте изображения. Даже если вы сосредоточены на письменных статьях, журналы — это визуальные средства массовой информации. Красивые изображения заинтересуют читателей и добавят вашим статьям новое измерение.

      • Сделайте фотографии, связанные с содержанием журнала. Обязательно сделайте фото с пустым, нейтральным пространством.Они станут прекрасным фоном для размещения письменного контента.
      • Займитесь фотожурналистским проектом. Это означает, что вы глубоко изучаете одну тему и знакомите с ней читателя серией фотографий. Это отличный вариант для людей с хорошими навыками фотографии.
      • Поиск изображений с лицензией Creative Commons в Интернете. Хотя все эти фотографии будут бесплатными, обязательно прочитайте, если вы можете или должны подписать фотографию, получить разрешение на ее редактирование или, возможно, ее можно использовать только в некоммерческих целях.
      • Покупка изображений из базы данных стоковых фотографий. Хотя это немного более дорогой вариант, стоковые фотографии разработаны специально для таких проектов и упрощают поиск изображений, соответствующих вашему контенту.
      • Нарисуйте свои собственные рисунки или объединитесь с тем, кто может. Этот подход рекомендуется для артхаусных журналов.
    3. Дизайн крышки. Обложка вашего журнала должна предлагать читателю увидеть, что внутри, не раскрывая слишком многого.Вот несколько способов достижения этой цели:

      • Название вашего журнала должно быть заметным. Хотя многие журналы меняют цвет названия от номера к номеру, шрифт почти всегда один и тот же. Выберите тот, который легко читается, узнаваем и эстетически соответствует содержанию журнала.
        • Большинство журналов имеют название в верхней части обложки, чтобы выделить бренд. Одним из самых интересных примеров того, как можно играть с взаимодействием названий и обложек, являются журналы Harper’s Bazaar .
      • Решите, что будет на обложке этого выпуска. Модные журналы часто используют модели на обложках, журналы о знаменитостях часто используют фотографии папарацци, а новостные журналы могут использовать портреты. Какие бы изображения вы ни использовали, они должны выглядеть убедительно и быть связаны с основной темой вашего журнала.
      • Напишите пояснения (необязательно). Некоторые журналы пишут объяснение или название только основной темы (например, TIME или Newsweek ), в то время как другие пишут о нескольких историях на обложке (например, Cosmopolitan или People ).Если вы выбрали второй вариант, убедитесь, что ваша обложка не выглядит слишком загроможденной.

    Сборка содержимого

    1. Выберите окончательный вид вашего журнала. Внешний вид вашего журнала почти так же зависит от бренда, как и от содержания. Подумайте о:

      • Шрифт. Используете ли вы внутри журнала шрифт, который легко читается и соответствует вашей теме? Повторяет ли он шрифт названия вашего журнала на обложке?
      • Бумага: Вы собираетесь печатать журнал на глянцевой или матовой бумаге?
      • Color: Некоторые журналы, такие как People , были напечатаны наполовину цветными, наполовину черно-белыми, чтобы сэкономить на расходе чернил.Многие литературные журналы печатаются в черно-белом цвете, хотя большинство крупных брендов перешли на цветную печать. Подумайте, сколько вы можете позволить себе тратить на чернила для каждого выпуска и как вы можете использовать это в оформлении своего журнала.
    2. Создайте макет своего журнала. Теперь, когда вы уже знаете, как публиковать свой контент, пришло время опубликовать его. То, как вы решите это сделать, будет зависеть от того, какое программное обеспечение вы будете (или не будете) использовать, но следует помнить о некоторых вещах:

      • Выполняйте форматирование последовательно.Используйте одни и те же границы, стили, нумерацию, шрифт или шрифты на всех страницах. Создание Франкенштейна, который выглядит так, будто его собрали двенадцать разных людей, — последнее, чего вы хотите.
      • Пронумеруйте страницы, особенно если вы включили оглавление.
      • Убедитесь, что в конечном продукте четное количество страниц (включая обложки). Если вы попробуете с нечетным числом, вы получите по крайней мере одну пустую страницу.
      • Если вы создаете журнал вручную, сейчас самое время выяснить, как вы будете перемещать содержимое на страницы.Вы напечатаете его? Писать прямо на страницах? Вставить фото?
    3. Опубликуйте свой журнал. Вы можете сделать это по старинке, напечатав или опубликовав в Интернете. Просмотрите свои варианты, чтобы увидеть, что лучше всего подходит для вашего бюджета.

      • Переплетите свой журнал (только для журналов ручной работы). Когда вы закончите страницы, вы можете связать журнал, чтобы они оставались вместе.
    • Убедитесь, что ваша публикация соответствует моральному облику.Например, среда журнала безопасности, напечатанная на глянцевых страницах, отпугивает читателей, хотя глянцевая бумага также может производиться экологически безопасным способом. В данном примере лучше придерживаться матовых страниц. Другими словами, знайте своих читателей и их ожидания!
    • Раздайте несколько экземпляров вашего журнала бесплатно, например, в библиотеках, чтобы помочь читателям узнать о вашем продукте.
    • Рассмотрите программы подписки. Это гарантирует вам деньги, необходимые для поддержания работы журнала, и является отличным способом создавать специальные предложения и напрямую общаться с читателями.
    • Научиться пользоваться Quark намного сложнее, но профессионалы, которые им пользуются, очень довольны.
    • Чтобы донести свой журнал до более широкой аудитории, попробуйте издать его самостоятельно.
    • InDesign — действительно отличная программа для графического оформления изданий. Он довольно прост в освоении и очень гибкий. Программа Text-Edit также хороша и проста в использовании. Уточните статью в Text-Edit, затем скопируйте и вставьте в соответствующий столбец.
    • Попробуйте добавить вступительную страницу перед тем, как начать свое «письмо редактору/автору», и расскажите о положительных сторонах вашего журнала и некоторых страницах, предназначенных для конкретной аудитории, которая будет заинтересована в вашем журнале.Добавьте факты о продукте, который вы представляете.

МОУ «Владимировская средняя общеобразовательная школа Октябрьского района»

Тема проекта: Создание детского журнала

Проект выполнили: учащиеся 3 класса

Руководитель проекта: 90

Рыбачук Таисия Александровна


Тип проекта: исследования, творчество


Актуальность

Сейчас утрачена культура чтения периодики в семьях.И мало кто из родителей знает о существовании массы журналов для детей. Младший школьник учится концентрировать свое внимание, логически мыслить, ему интересно все, что происходит вокруг, важно, чтобы сотни «почему?» возникают в его голове чаще. и почему?». Детские журналы помогают развивать и обучать ребенка в непринужденной и занимательной форме, в игровой форме. Разнообразие тем позволит каждому выбрать чтение по интересам. знать разные детские журналы, помогать ориентироваться в их тематике и структуре.


Цель проекта

создание детского образовательно-развивающего журнала в творческом объединении детей и взрослых.


Цели проекта

1) Вызывать интерес у детей к детским журналам; 2) расширить кругозор чтения в области детской периодики; 3) познакомиться с техникой создания журналов; 4) изучить читательские интересы детей нашей школы;

5) проанализируйте: кто больше посещает библиотеку – девочки или мальчики.


Объект исследования

Детский журнал


Гипотеза

Предположим, что создание детского образовательно-развивающего журнала положительно скажется на читательской активности учащихся.


Введение

Как все начиналось…

Этап 1. Выбор темы проекта .

Первый журнал вышел во Франции 340 лет назад

Журналы появились в России 100 лет спустя

“Journal de savan” – журнал ученых


А первый детский журнал издавался в 18 веке.

Он назывался “ Детское чтение для сердца и ума” .

Издатель Николай Иванович Новиков, писатель, ученый и общественный деятель.


История необычных журналов

“Трамвай” – российский детский журнал, издававшийся в 1990-1995 годах тиражом 2 118 500 экземпляров, ставший любимым для целого поколения детей, а также, благодаря своей уникальности, для их родители

“Дети как дети”


Главный редактор – Тим Собакин, он же Тихон Хоботов, Савелий Пингвиньев, Ника Босмит и другие. А вообще – Андрей Викторович Иванов.




“Дети как дети” получился особенным и в своем роде уникальным изданием. Этот журнал делают сами дети.



проблемный вопрос

Как не потеряться в мире журналов, как найти то, что нужно? – Какой журнал самый интересный?


Проблемные вопросы

Можем ли мы сами создать журнал? Что нам нужно знать, чтобы создать журнал? Какой информацией мы наполним наш журнал? Что интересно нашим читателям? Чем будет отличаться наш журнал? Как назвать наш журнал?


Этап 2 Выбор объекта исследования

Подготовительный этап.

Приступая к работе, мы сначала решили найти ответы на следующие вопросы:

Что такое журнал?

Типы журналов?


В современном толковом словаре Т.Ф. Ефрема, слово “журнал” имеет следующие значения:

  • Периодическое издание в виде книги, содержащей произведения искусства
  • а) Книга или тетрадь для регулярной записи событий, решений, постановлений;

б) Личные дела, которые ведутся изо дня в день (дневник)

3) Книга для записи оценок учащихся

Из словаря С.И. Ожегов, мы узнали, что “Журнал – периодическое издание в виде книги, содержащее статьи и художественные произведения различных авторов”.


Фаза исследований

Работая над проектом, мы продолжили исследования.

Получается, что журналы, как и газеты, классифицируются:

по частоте – нет ежедневных журналов, только еженедельных и ежемесячных , а также исходящих раз в два месяца; по формату; по темам; по характеру подачи .


Из литературных источников мы узнали, что журналы бывают:


  • журналы для детей от 4 до 6 лет
  • журналы для детей от 6 до 10 лет
  • журналы для детей от 14 до 10 лет лет

Журналы детские по содержанию

подразделяются на:

  • Журналы литературные (“Барвинок”, “Весёлые картинки”, “Миша” и др.)
  • Научно-популярные журналы («Чудеса и приключения для детей», «Юный эрудит», «Чудеса и тайны планеты Земля»)


  • Игровые развивающие журналы (“Лунтик”, “Клепа”, “Классический журнал”, “Смешарики” и др.)
  • Журналы по рукоделию (“Веселые идеи” , « Коллекция идей”)

  • Исторические журналы (“Автобус”, “Мать”)
  • Журналы о путешествиях и путешественниках (“ГЕОЛенок”, “Беспокойные дети”)

  • Журналы – комиксы, юмористические (“Ералаш”, “Приключения ШРЕКА”)

Креативная стадия проекта

Работа по очередному выпуску журнала велась по плану.Нам предстояло: 1. Определить название журнала.

3. Определите, кто будет отвечать за какую рубрику.

4. Подумайте, какие иллюстрации нужны.

5. Подготовьте вопросы для интервью.

6. Провести опрос среди обучающихся


  • Вы любите читать?
  • У вас есть домашняя библиотека?
  • Что ты любишь читать больше всего?
  • Чем ты любишь заниматься в свободное время?
  • Как часто вы посещаете библиотеку?

Возможные ответы

Boys

«Да»

Девушки

«Нет»

2.У вас есть домашняя библиотека?

Вариант ответа

Иметь домашнюю библиотеку

Мальчики

Девочки


После встречи были подведены итоги опроса и получены следующие результаты:

  • 3. Что Вы больше всего любите читать?

Мальчики

7

Девушки

7

Романы и истории

Ничего

Fantasy


По итогам встречи были подведены итоги опроса и получены следующие результаты:

4.Чем ты любишь заниматься в свободное время?

Girls

7

Watch TV

Играть в компьютерные игры

Draw

5. Вы часто посещаете библиотеку?

Возможные ответы

“Да”

9

Девушки

“NO”

“Иногда”


Из ответов ребят мы поняли:

  • в начальной школе большинство мальчиков и девочек любят читать;
  • 10 девочек и 7 мальчиков имеют домашнюю библиотеку с книгами о путешествиях и дружбе; сказки и многие другие.
  • больше всего девочки и мальчики любят читать сказки;
  • в свободное время девушки больше всего любят гулять на улице;
  • мальчишки в свободное время больше всего любят гулять на улице, играть в компьютерные игры.

То есть чтение как любимое занятие стоит на втором месте, как у девочек, так и у мальчиков.


  • Самые активные читатели – младшие школьники.
  • Библиотеку посещает примерно одинаковое количество мальчиков и девочек.
  • В основном берут читать произведения по программе, то есть то, что просят учителя.


Мы решили сделать наш журнал познавательным и развлекательным.

Выбрано:

Главный редактор : Скачкова Софья Редакторы : Алиса Кибардина, Анастасия Комарова. Художники : Виталий Комаров, Полина Коновалова Авторы статьи : Арина Saygina Самат Aizharykov Дизайнеры Люди: Филиппов Даниил, Mikhalap Никита Егоров, Даниил Фотограф : Родионов Александр

  • Сделка какие страницы или рубрики будут в журнале
  • Распространенные страницы журнала

Как сделать журнал?

Конечно, мы не сможем создать его как в настоящей типографии.Но мы умеем набирать текст на компьютере, умеем рисовать, делать аппликацию. Поэтому мы решили напечатать текст и украсить журнал рисунками и аппликациями.


Как сделать чехол?

С обложки читатель получает первую информацию о журнале. Наш журнал «Класс» вышел в свет в октябре 2016 года. На обложке мы разместили загадки про осень. А фото нашего класса говорят о том, что читатель узнает кое-что интересное не только об осени, но и о жизни нашего класса.




Наше творчество.

На этой странице мы разместили работы нашего класса. Это поделки, рисунки, аппликации на осенне-зимнюю тему.


Знаете ли вы, что

Знаете ли вы, что самая большая из когда-либо измеренных снежинок имела диаметр более 12 сантиметров.

Снег не только белый, но высоко в Антарктике он становится розовым, красным и даже фиолетовым. Арбузный снег называется.Это из-за водорослей, которые живут в нем.


Доктор Умник

На этой странице мы разместили кроссворды, ребусы, загадки, викторины. Все любят их.


Мы считаем, что читатель должен узнать, как люди и животные встречают осень и зиму. Было предложено напечатать рассказы Соколова-Микитова «Вьюга зимой», «Зимняя ночь», сказку Николая Сладкова «Под снегом». Из сказки читатель узнает, как некоторые животные зимуют под снегом.А также рассказы М. М. Пришвина об осени «Начало осени», «Последние цветы», сказка Николая Сладкова «Осень на пороге». Из этой сказки читатель узнает, как звери и птицы встречают осень.


Попытка письма

На уроках литературного чтения сочиняем стихи и рассказы на разные темы. На одном из уроков была предложена тема «Осень». Вот мы и получили страницу «Pen test». Читатель может познакомиться с начинающими поэтами с 3 класса.


ваша безопасность

Зима – это веселье, радость, снежки, игры на льду и т.д. Важно помнить, что зимой нужно быть предельно осторожным. Так появилась рубрика «Ваша безопасность». В ней мы рассказали об оказании первой помощи при обморожении, о правилах поведения на льду.


Сделай сам

Дети любят делать поделки. Именно поэтому мы создали раздел «Сделай сам». По схеме можно собрать новогоднюю игрушку.


выводы

В ходе этого проекта:

  • научились работать вместе с родителями над созданием проекта;
  • узнал о существовании различных детских журналов;
  • узнали о том, как делаются журналы и из каких рубрик они состоят;
  • понял, что создание журнала преследует не только развлекательную цель, но и просветительскую.

Результаты исследования:

У ребят нашего класса повысился интерес к печатным изданиям, захотелось пойти в библиотеку.Повышенный интерес к работе по созданию собственного классного журнала. Таким образом, наша гипотеза подтвердилась.


Уважаемый юный читатель!

Мы познакомили вас с некоторыми страницами нашего журнала. Надеемся, что из всего многообразия занимательной информации вы найдете для себя самое интересное! Читайте наш журнал и вы не пожалеете о потраченном времени!

Мастер-класс Мика Малвени по уничтожению бюрократии изнутри

Новое агентство напоминало стартап.Кордрей, демократ, предпринял попытку набрать широкую аудиторию, привлекая ветеранов финансовой индустрии и бывших прокуроров, но создание Уоррена неизбежно привлекло помощников Уоррена и ветеранов групп защиты прав потребителей, многие из которых попали в отдел правоприменения. По мере того как человеческие и финансовые затраты на крах субстандартной ипотеки росли, новое бюро было завалено советами осведомителей и жалобами потребителей. Кордрей и его команда руководителей изначально планировали сосредоточиться на крупнейших игроках в области потребительского кредитования, таких как ипотечные кредиторы и компании, выпускающие кредитные карты; кредиторы до зарплаты были относительно небольшой отраслью по сравнению с Уолл-стрит.Но он быстро рос: кризис пошел на пользу бизнесу, привлекая все больше семей среднего класса на рынок займов до зарплаты. И в отличие от банков, кредиторы до зарплаты не контролировались федеральным правительством. «Это затронуло многих маргиналов, которые меньше всего могли позволить себе нарваться на неприятности», — сказал мне недавно Кордрей.

В 2012 году C.F.P.B. начали проводить надзорные проверки кредиторов до зарплаты, процесс, который требовал, чтобы они открывали свои офисы и бухгалтерские книги, и иногда приводил к доказательствам хищнического кредитования для группы правоприменения бюро.Компания под названием Ace Cash Express, как выяснили следователи, преследовала просроченных заемщиков, используя фальшивые юридические угрозы. Расследование дало мощную иллюстрацию долговой ловушки: учебное пособие Ace Cash, в котором сотрудникам предписывалось оказывать давление на заемщиков, чтобы они погасили просроченные кредиты, беря новые, иллюстрировало свою доктрину обслуживания клиентов графическим изображением, напоминающим символ утилизации, с одним « краткосрочный» кредит подпитывает следующий в бесконечной петле долга.

Другие расследования подчеркнули презрение, которое некоторые кредиторы испытывали к своему новому регулятору.Когда бюро сообщило Cash America, крупной фирме из Техаса, о планах провести проверку, ее сотрудники уничтожили внутренние записи и удалили записи телефонных разговоров с клиентами. Менеджеры фирмы проинструктировали сотрудников вводить в заблуждение инспекторов бюро относительно ее методов продаж и сняли с колл-центра плакаты, призывающие сотрудников взыскивать долги. (Позже бюро обнаружило, что Cash America незаконно завысила цены сотен военнослужащих и членов их семей, и обязало компанию выплатить штраф в размере 5 миллионов долларов.)

Экзамены также предоставили взгляд изнутри на исторически замкнутую отрасль, данные, которые, в свою очередь, помогли юристам бюро по правоприменению и составителям нормативных актов. Исследование бюро 15 миллионов кредитов показало, что клиенты, которые продолжали пролонгировать свои кредиты — брали 10 или более в год — были сливками индустрии кредитов до зарплаты, принося три четверти всех комиссий по кредитам. Advance America и другие кредиторы оспорили эти выводы, утверждая, что бюро занижало учет разовых заемщиков.Но Кордрей и его команда увидели свидетельство серьезного провала регулирования: усилия по реформированию на уровне штатов в значительной степени не смогли обуздать самые неправомерные функции отрасли, такие как долговые ловушки. И кредиторы разрабатывали все более изощренные инструменты, чтобы вообще избежать государственного регулирования: некоторые зарегистрированы в индийских резервациях или в оффшорных финансовых гаванях, продавая кредиты онлайн и заявляя, что полностью защищены от законов штата.

Фракция в бюро выступала за стратегию сверхагрессивных судебных исков, направленных на то, чтобы подчинить себе отрасль.Вместо этого, по словам нынешних и бывших сотрудников бюро, Кордрей остановился на двуединой стратегии. Правоприменительные юристы начнут преследовать самых злостных преступников в отрасли, особенно растущих онлайн-кредиторов. Но при этом бюро разработает пакет жестких правил, которые будут распространяться на всех.

В 2015 году агентство изложило свое основное предложение, которое устранит долговые ловушки: правило платежеспособности. Согласно такому правилу, кредиторы до зарплаты должны были бы проверить, могут ли заемщики позволить себе погасить кредит, прежде чем делать это в первую очередь — краткосрочный кредит должен быть действительно краткосрочным, а не просто приманкой для долговой ловушки.У правила будут настоящие зубы: если компании одалживают деньги людям, которые не могут позволить себе вернуть их, они могут столкнуться с судебным преследованием и значительными штрафами. «Мы хотели ускорить реформу в отрасли, — говорит Кордрей. «Если бы они не смогли реформировать свои продукты, некоторые из них вообще ушли бы из отрасли».

[Почему работа не решает проблему бедности.]

Реакция на это предложение была жесткой. Деннис Шоул, который возглавляет Американскую ассоциацию общественных финансовых услуг, отраслевую торговую группу, основанную Advance America и другими кредиторами до зарплаты, сказал мне, что его группа поддержала бы некоторые ограничения на повторное заимствование.Но правило платежеспособности, как считали его члены, было разработано для сокращения их отрасли. «Мы чувствовали, что их решение было произвольным, — говорит Шауль. Ассоциация работала с Jones Day, крупной юридической фирмой из Вашингтона, чтобы решить всестороннюю юридическую проблему. Advance America обвинила группы защиты прав потребителей, такие как Центр ответственного кредитования, выпускники которого усеяли бюро и которые тесно консультировались с ним по поводу предложенных правил, в «проникновении» в C.F.P.B. (Конечно, вращающаяся дверь вращалась в обе стороны: Шауль был принят на работу в индустрию после работы на Барни Франка, демократа из Массачусетса, который был автором Додда-Франка, и десятки бывших чиновников бюро перешли на работу в финансовый отдел. промышленность.) Промышленность провела исследования, в том числе исследование, проведенное бывшим заместителем директора по исследованиям бюро, и обнаружила, что предложение бюро настолько резко сократит доходы, что выведет из бизнеса компании-витрины.

Мастер-класс | Encyclopedia.com

Terrence McNally 1995

Автор Биография

Сюжет графика

символов

темы

Стиль

Исторический контекст

Критический обзор

Критика

Источники

Дополнительные чтения

Terrence Mcnally Мастер-класс был впервые поставлен Театральной труппой Филадельфии в марте 1995 года; он открылся в Золотом театре в Нью-Йорке в ноябре того же года.Спектакль основан на серии мастер-классов, проведенных известной оперной певицей Марией Каллас в Джульярдской музыкальной школе в Нью-Йорке в 1971 и 1972 годах. Каллас (1923-77) была величайшим драматическим сопрано своего поколения, а также спорная фигура. Ее беспокойный и вспыльчивый характер часто приводил к спорам с администрацией оперы и распрям с соперничающими певцами. Тем не менее, ее обожали поклонники, и она была предметом постоянного внимания средств массовой информации, в том числе сплетен о ее жизни с богатым греческим судовладельцем Аристотелем Онассисом.

Хотя Мастер-класс погружается в триумфы и трагедии жизни Каллас, его основное внимание уделяется искусству драматического пения. В то время как вымышленная версия Каллас МакНалли преподает в классе, она объясняет своим ученикам, двум сопрано и тенору, что нужно, чтобы наполнить музыку настоящим чувством, показывая при этом, насколько требовательна профессия оперного певца. Она также раскрывает свою противоречивую личность — гордую и эгоистичную, но в то же время уязвимую и жалеющую себя.Однако, несмотря на все недостатки главного героя, Мастер-класс , написанный человеком, который был поклонником Каллас еще подростком в старшей школе, является данью преданности великой певицы и актрисы выбранное ею искусство.

Терренс МакНалли родился в Санкт-Петербурге, штат Флорида, 3 ноября 1939 года в семье Хьюберта Артура и Дороти Рэпп МакНалли. МакНалли вырос в Корпус-Кристи, штат Техас, где он познакомился с театром в возрасте семи лет, когда родители взяли его на просмотр Annie Get Your Gun .Макнелли окончил среднюю школу в 1956 году, после чего поступил в Колумбийский университет в Нью-Йорке. После окончания Phi Beta Kappa в 1960 году со степенью бакалавра журналистики он отправился в Мексику по стипендии Генри Эванса. В Мексике он написал одноактную пьесу, которую отправил в Актерскую студию в Нью-Йорке, а в 1961 году Актерская студия предложила ему работу режиссером-постановщиком. Позже в том же году Макнелли начал гастролировать по миру в качестве частного репетитора детей Джона Стейнбека. Когда он вернулся в Нью-Йорк в 1962 году, он получил премию Стэнли за свою пьесу This Side of the Door .После доработок эта пьеса стала называться And Things That Go Bump in the Night , которая была поставлена ​​в Нью-Йорке в 1965 году. Но вскоре он вернулся к драматургии и в 1966 году получил стипендию Гуггенхайма. В течение следующих нескольких лет МакНалли написал несколько одноактных пьес, многие из которых позже были поставлены вне Бродвея или на телевидении. Самым успешным из них был « Next » (1968), комедия о унижениях, которым подвергался толстяк в военном призывном пункте. Куда пропал Томми Флауэрс? (1971) и Whiskey (1973) были менее успешными. Вредные привычки (1974) , состоящий из двух одноактных пьес, высмеивающих обращение с психически больными, имел кассовый успех и получил премию Халла-Уорринера и премию Оби. The Ritz (1975) также стал кассовым хитом.

После провала Broadway, Broadway в 1978 году прошло шесть лет, прежде чем МакНалли вернулся на бродвейскую сцену в качестве создателя книги для мюзикла The Rink .Его следующая пьеса, The Lisbon Traviata , о драматурге-гее и поклоннике оперы, который пытается возродить свою карьеру и сохранить отношения со своей возлюбленной, была поставлена ​​за пределами Бродвея в 1985 году. Фрэнки и Джонни в Clair de Lune (1987 ), драма о романтике в эпоху СПИДа, имела успех у критиков и коммерческий успех, который позже был адаптирован для фильма по сценарию, написанному МакНалли.

В течение 1990-х МакНалли продолжал писать множество пьес, в том числе Губы вместе, Зубы врозь (1991), Идеальный Ганеш (1993), Любовь! Доблесть!

Сострадание! (1993; обладатель премии «Тони»), Master Class (1995; также обладатель премии «Тони») и Dusk (1996).Макнелли также написал книги для мюзиклов «Поцелуй женщины-паука » (1993) и «Рэгтайм » (1996), за оба из которых он получил награды «Тони», и либретто для «Мертвец, идущий », оперы Джейка Хегги. Премьера состоялась в Сан-Франциско в 2000 году.

МакНэлли является членом Совета Гильдии драматургов с 1970 года и ее вице-президентом с 1981 года.Концертмейстер садится за рояль, после чего входит Мария в дорогой одежде. Она объявляет, что аплодисментов быть не должно, потому что все здесь работают. Она делает несколько замечаний о музыке как дисциплине и говорит, что певец должен служить композитору. В первом из многих анекдотов о своей жизни она рассказывает, как во время Второй мировой войны она каждый день ходила пешком в консерваторию и обратно, хотя у нее не было подходящей обуви.

Она призывает выключить свет в зале и обращается с некоторыми замечаниями к концертмейстеру, говоря ему, что все исполнители должны иметь отличительную внешность.Концертмейстер становится предметом ее несколько жестокого юмора, и она отдает дань уважения своему собственному учителю Эльвире де Идальго.

Входит первая ученица, молодая сопрано по имени Софи де Пальма. Мария критикует ее внешний вид и говорит ей успокоиться. Софи говорит, что собирается спеть арию из La Sonnambula (Лунатик) , оперы итальянского композитора Беллини. Это трудная ария, в которой героиня Амина оплакивает потерю любви.

После того, как скучающий рабочий сцены выносит скамеечку для ног, которую попросила Мария, аккомпаниатор играет вступление к арии, но Софи успевает спеть только первое слово, прежде чем Мария прерывает ее.Она говорит Софи, что на самом деле не слушает музыку, и показывает ей, как это делать. Софи пытается снова, но Мария снова прерывает ее после первого слова. Она говорит сопрано, что не чувствует истинных эмоций персонажа.

После очередного перерыва рабочего сцены, принесшего Марии подушку, Софи снова поет. Мария дает инструкции, пока ее ученик поет. Затем Мария просит певицу перевести с итальянского, и Мария рассказывает ей о страсти, стоящей за словами.Также она обращает внимание на ремарку, призывающую певицу упасть на колени, что и демонстрирует Мария. Затем она рассказывает Софи об эмоциях, выраженных в арии, и ругает Софи за то, что у нее нет под рукой карандаша, чтобы делать заметки. Мария вспоминает, что учителю никогда не приходилось спрашивать ее, есть ли у нее карандаш, и добавляет, что это было во время войны, когда всего не хватало. Наличие карандаша означало обходиться без апельсина. Она делала заметки обо всем, чтобы продолжить традицию, сложившуюся веками в опере.Она ругает Софи за то, что она не знает имен всех великих сопрано, таких как Джудетта Паста (1797–1865), Зинка Миланова (1906–89), Роза Понселле (1897–1981) и Лотте Леманн (1888–1976).

Софи начинает петь, и Мария слышит в своем воображении собственное выступление, когда играет запись Марии Каллас. Ее мысли возвращаются к ее отношениям с богатым греческим бизнесменом Аристотелем Онассисом, компаньоном которого она была много лет. Вспоминая, она подражает голосу Онассиса и его грубой манере говорить.Она заставляет его сказать, что он купил ее своим богатством и что она дала ему класс, позволив ему завоевать уважение, которого раньше ему не оказывали. Он говорит ей, насколько он богат и что она может иметь все, что захочет. Он хочет, чтобы она прекратила свою певческую карьеру и пела только для него, а также просит ее родить от него ребенка.

Ария заканчивается, и на записи зрители аплодируют. Мария вспоминает, как она была на сцене Ла Скала, знаменитого оперного театра в Милане. Играет последняя часть арии, известная как кабальета.Это также конец оперы. Она вспоминает раннее разочарование, когда на роль Амины на студенческом концерте была выбрана другая девушка. Затем она с гордостью рассказывает, как ей, толстой и некрасивой, с плохой кожей, это удалось. Она слушает музыкальные украшения, которые поет настоящая Каллас на записи, и представляет, как зажигались огни в доме, пока она еще пела. Ей нравится видеть, как все смотрят на нее; ее триумф завершен, когда она слушает овации.

Затем снова загорается свет, и обстановка снова превращается в мастер-класс. Мария благодарит сопрано и уходит со сцены.

Акт 2

Мария говорит о святости своего искусства. Она замечает, что на пианино для нее лежит букет цветов, но, похоже, не ценит их. Следующей студенткой выйдет еще одна молодая сопрано, Шэрон Грэм, которая должна спеть одну из арий Леди Макбет из оперы Верди Макбет . Мария говорит ей уйти со сцены и снова войти в роль.Она также упоминает, что платье Шэрон, хотя и великолепное, не подходит для этого случая. Шэрон уходит и больше не появляется. Мария понимает, что задела чувства студента, но не раскаивается, говоря, что нельзя быть чувствительным в тяжелом деле.

Тенор по имени Энтони Кандолино – следующий ученик. Мария задает ему несколько вопросов, и он говорит, что мечтает стать великим певцом, богатым и знаменитым. Он решил спеть арию из оперы Пуччини « Тоска ». Он поет первую фразу, и Мария останавливает его.Она им недовольна и после короткого обмена пытается отправить его домой, но он отказывается идти. Мария уступает и дает ему инструкции о технике голоса и выражении чувств. Энтони поет, и Мария в восторге.

Следующая ученица – Шэрон, которая решила вернуться, утверждая, что она больна. Она снова начинает арию леди Макбет, но Мария снова недовольна. Мария вступает во владение, входит как леди Макбет, читая письмо. Она поет первые несколько строк, но голос у нее надтреснутый и ужасный.Шэрон берет на себя роль Марии, которая тренирует и уговаривает ее, побуждая ее правильно понимать чувства, петь со страстью и следовать ее репликам из музыки. После этого она отправляет Шэрон за кулисы, а затем снова вызывает ее, чтобы повторить сцену. Но на этот раз публика слышит не Шэрон, а запись Марии Каллас, поющей ту же пьесу в живом исполнении 1952 года. Мария добавляет комментарии во время прослушивания. Ее мысли возвращаются к ее дебюту в Ла Скала, и она имитирует голос своего мужа Баттисты Менегини.Баттиста спрашивает, любит ли она его, но вопрос, который он задает часто, только раздражает ее. Выразив свое негодование и прошлые трудности, она хвастается, что теперь она красива, и в ту ночь у нее было тридцать семь вызовов на занавес. Затем она сообщает мужу плохие новости: она выходит замуж за Онассиса. Она извиняется. Затем она начинает говорить с Онассисом, говоря, что все годы, которые она потратила на совершенствование своего искусства, были для него, хотя он не любит оперу. Она сообщает ему, что беременна его ребенком.Он заставляет ее сделать аборт. Она говорит ему, что ее уволили в Ла Скала, но в последнем спектакле она была непокорной. Она становится на колени и просит его жениться на ней.

Запись Каллас заканчивается. Мария говорит Шэрон, что ей следует поработать над музыкой, более соответствующей ее ограничениям. Шэрон плачет и набрасывается на Марию, говоря ей, что она больше не может петь и завидует всем, кто моложе, кто может. Она оставляет.

Мария говорит, что если она была резка, то это потому, что она была резка с собой, но она пыталась передать что-то из того, что она думает о том, что делает художник и музыкант.В заключение она дает совет певице: подумайте о выражении слов, хорошей дикции и собственных глубоких чувствах. Собирает вещи и уходит.

Концертмейстер

Концертмейстер Мэнни репетирует с Марией за день до мастер-класса, но она не может его вспомнить, так как теперь на нем другой свитер. Она говорит ему, что у него нет отличительной внешности и что он должен ее приобрести. Мэнни является поклонником Марии и не плохо реагирует на ее довольно грубое обращение с ним в первом акте.Во втором акте он завоевывает ее похвалу.

Энтони Кандолини

См. Тенор

Софи де Пальма

См. Первое сопрано

Первое сопрано

Софи де Пальма — Мария. Она пытается спеть арию из оперы Беллини « Сомнамбула », но не успевает произнести первое слово, как ее прерывает Мария. Мария говорит ей, что не слушает музыку; она поет, но на самом деле не чувствует эмоций персонажа.Безжалостная критика Марии, хотя и должна быть конструктивной, заставляет Софи плакать. Мария даже говорит ей, что ее юбка слишком короткая.

Шэрон Грэм

См. Второе сопрано

Мария

Мария – женщина глубокого чувства и страсти, у которой было много триумфов и трагедий в ее жизни. Сильно страдая, она считает, что это ключ к передаче трагических эмоций персонажей, роли которых она исполняет. Она глубоко гордится своими достижениями, потому что благодаря упорному труду и настойчивости смогла преодолеть множество препятствий.Даже будучи молодой женщиной во время Второй мировой войны, она не позволяла голоду и другим невзгодам мешать ее учебе. Ее воспоминание о том, как толстый и некрасивый (по ее собственным оценкам) подросток впоследствии стал красивой женщиной на сцене Ла Скала, окрашено гордостью и болью. Есть также намек на жалость к себе, когда она вспоминает, что никого не интересовали времена, когда она плакала перед сном по ночам. Людей интересовало только ее выступление на сцене. Полностью преданная своему искусству, Мария рассматривает перформанс как борьбу за господство.Она считает публику врагом, которого она должна победить; она должна покорить слушателей, убедив их, что она права в своем пении и в своей интерпретации роли. Она считает, что ее музыкальное искусство меняет мир, если заниматься им с самоотдачей.

Мария показывает себя смелой, беспокойной, буйной женщиной, такой же, как и Мария Каллас в реальной жизни. Ее анекдоты показывают, что она всегда была готова встретиться со своими врагами, насладиться своими триумфами и даже превратить свои бедствия в триумфы.В проведении мастер-класса, к которому она относится так же серьезно, как и к своим выступлениям, она полностью уверена, даже высокомерна, в правильности своего мнения об актерском мастерстве и пении. Поэтому она пугает молодых студентов, которые пришли к ней учиться. Она может быть властной и презрительной, с едким, насмешливым чувством юмора. Она не терпит перерывов, запугивает рабочего сцены и использует аккомпаниатора как предмет своего юмора. Она также безжалостна в оценке усилий своих учеников.Хотя она искренне хочет передать свои знания, ей не хватает терпения, смирения и благодати. Она говорит своим ученикам забыть о ее присутствии, делая невозможным для них это. Она также всегда готова унизить других певцов и резко критикует некоторых великих деятелей оперного мира, таких как Джоан Сазерленд, Рената Скотто и Зинка Миланова.

Второе сопрано

Шэрон Грэм — вторая ученица Марии, которая появляется во втором акте.Она решает спеть вступительную арию Леди Макбет, известную как Сцена письма. Мария говорит ей, что ее красивое платье не подходит для этого случая, а затем отсылает ее, чтобы она вышла более решительно. Но Шэрон не возвращается, и Мария предполагает, что обидела ее. Позже Шэрон возвращается под предлогом того, что она заболела. Она начинает читать текст письма, а затем начинает арию, поскольку Мария настойчиво ее тренирует. Но когда Мария говорит ей, что она должна попробовать что-то менее сложное, Шэрон расплакалась и сказала, что ей не нравится Мария, добавив, что Мария больше не может петь и завидует всем, кто молод и может.

Рабочий сцены

Рабочий сцены, одетый в джинсы и футболку, приносит Марии скамеечку для ног, а затем подушку. Ему явно незаинтересована его работа, и он вызывает презрение Марии.

Тенор

Энтони Кандолини – тенор-студент, у которого сессия с Марией во втором акте. Он имеет два музыкальных образования и исполнил несколько второстепенных ролей. Его цель – стать великим певцом, стать богатым и знаменитым. Он поет арию из оперы Пуччини « Тоска » и после некоторого обучения Марии завоевывает ее восторженное одобрение.

Мэнни Вайнсток

См. Аккомпаниатор

Творчество

Хотя пьеса затрагивает многие основные события жизни Марии Каллас, по сути, это не биографический портрет. Скорее, это исследование природы художественного творчества применительно к оперному пению и актерскому мастерству. Мария ясно дает понять, что искусство — серьезное дело, в котором нельзя обойтись полумерами; это требует полной самоотдачи со стороны певицы/актрисы. Быть оперным певцом никогда не бывает легкой карьерой; певица должна отдать все требованиям своего ремесла.Это означает жесткую дисциплину в течение всей жизни.

В дополнение к полной самоотдаче певица должна уметь обращаться к внутренним ресурсам, которые позволят ей полностью вжиться в любую роль, которую она играет. Поскольку сущностью оперы являются грубые эмоции, она должна быть в состоянии полностью пережить все эмоции, которые испытывает персонаж, — радость, печаль, любовь, ненависть, ревность, ярость. Недостаточно просто петь слова и правильно делать ноты. «Мы ищем здесь не записку, — говорит Мария своей ученице Софи, — это укол боли.

Поскольку Мария снова и снова подчеркивает, что ее искусство состоит не только из вокальной техники, но и из «Чувства, чувства, чувства», возникает вопрос, как художник может передать чувство, скажем, такого персонажа, как Амина в La Соннамбула , потерявшая любимого мужчину. Мария ясно дает понять, что у певицы должен быть некоторый жизненный опыт, прежде чем она сможет успешно создать роль. Должно быть, она сама испытывала те же эмоции в своих обстоятельствах. Мария постоянно придирается к ученикам, действительно ли они знают, о чем поют, и интересуется не только их знанием итальянского.Она спрашивает Софи, у нее когда-либо было разбито сердце, как у Амины, потому что никто, кому этот опыт чужд, не мог выразить страсть, необходимую для этой роли.

То же самое, когда Мария тренирует Шэрон. Есть ли что-нибудь, вопрошает ее Мария, за что она готова убить — может быть, за мужчину или за карьеру? Она спрашивает, потому что именно это размышляет леди Макбет в арии, которую собирается спеть Шэрон. Если Шэрон сама не испытывала такого желания, как она может петь об этом? Когда Шэрон отвечает, что она никогда не задумывалась о таких вещах, Мария говорит, что это потому, что она молода.Жизнь в конце концов научит ее, хотя, по мнению Марии, искусством овладеть еще сложнее, чем жизнью. Суть, которую хочет подчеркнуть Мария, заключается в том, что певица должна проникнуть в глубины своей психики, чтобы получить доступ к тем временам в своей жизни, когда она испытывала подобные эмоции. «Вы должны прислушиваться к чему-то в себе, чтобы петь эту сложную музыку», — говорит она Шэрон. То, на что она намекает, сознательно или нет, является концепцией, разработанной учителем актерского мастерства Ли Страсбергом, известной как «эмоциональная память», основанной на работе Константина Станиславского (1863-1938) и его «методической» системе актерского мастерства.Техника эмоциональной памяти фокусируется на воспоминании сенсорной атмосферы прошлой деятельности, чтобы восстановить связанную с ней эмоцию. Восстановленная эмоция затем может быть использована актером как эквивалент эмоции, которую испытывает персонаж в пьесе. Это одна из причин, почему, например, Мария ставит сцену арии тенора во славу Тоски, рассказывая ему, что сейчас десять часов прекрасного весеннего утра и что он всю ночь занимался любовью с Тоской, самой красивой женщиной. в Риме.Когда тенор указывает, что партитура ничего не говорит о таких вещах, Мария отвечает: «Это должно быть сказано в вашем воображении. В противном случае у вас будут заметки, ничего, кроме заметок».

В основе всего лежит парадокс. Погружаясь глубже в себя, певица фактически может превзойти себя. Художественное воображение превращает певицу в своего рода духовного медиума, который может полностью отождествить себя с вымышленным персонажем, которого она изображает. «Когда я пела «Медею», я чувствовала камни Эпидавра под деревянными половицами в «Ла Скала», — говорит Мария.Она нашла для себя «прямую связь» с персонажем, как будто женщина, которую она изображала, была реальным человеком. Дело не в игре, слово, которое Мария не любит, а в бытии. (Медея — опера итальянского композитора Луиджи Керубини, основанная на пьесе греческого драматурга Еврипида. Каллас прославилась исполнением роли Медеи.) Мария: «Ты мне не нравишься». Какова ваша реакция на Марию? Она тебе нравится или не нравится? Она хороший учитель или ее манеры слишком суровы?

  • Опишите момент в театре, опере, мюзикле или фильме, когда вы были эмоционально тронуты игрой определенного актера или певца.Кто был исполнителем и как он или она создали эффект, который вас тронул?
  • Музыка способна воздействовать на эмоции так, как не может произнесенное слово. Почему это должно быть так? Проанализируйте хорошо знакомую вам музыку, будь то инструментальную или вокальную, и попытайтесь объяснить, почему она производит такой эффект. Опишите некоторые из многочисленных эффектов, которые музыка может оказывать на людей. Почему на протяжении многих веков солдаты шли в бой под музыку?
  • Жизнь Марии Каллас была полна эмоциональных потрясений.Есть ли связь между страданием и творчеством? Если нет, то почему люди часто думают, что есть? Чем художник отличается от других мужчин и женщин? Какими важнейшими качествами должен обладать творческий художник, будь то музыкант, певец, художник или писатель?
  • Структура

    Оба акта имеют одинаковую базовую структуру. По сути, первый акт состоит из взаимодействия Марии с первой ученицей, сопрано Софи де Пальма, за которым следует длинный монолог, в котором Мария вспоминает события из своей жизни.В оригинальной нью-йоркской постановке Зои Колдуэлл, сыгравшая Марию, стояла одна при свете на затемненной сцене для этого воспоминания, которое включает ее отношения с Аристотелем Онассисом, во время которых он просит ее родить его ребенка, и одно из ее величайших воспоминаний. Триумф в Ла Скала. Как вспоминают в «Ла Скала», интерьер знаменитого оперного театра проецируется на заднюю часть сцены. Все воспоминание сопровождается записью исторической Марии Каллас, поющей ту же арию (Амина из «Сомнамбула») , которую Софи пыталась исполнить.Второй акт содержит сессию Марии со вторым молодым сопрано, Шэрон Грэм, которая разделена на две части, до и после ее сессии с тенором Энтони Кандолино. Этот акт достигает своего апогея с помощью того же приема, что и в первом акте. На этот раз это еще более длинный монолог, поскольку Мария представляет себя в более раннем периоде своей жизни, в первом браке, затем снова с Онассисом и, наконец, еще раз в Ла Скала, хотя и в других обстоятельствах. Продолжая параллелизм с первым актом, она вспоминает, как забеременела от Онассиса (как он и просил ее в первом акте).Последняя параллель заключается в том, что, как и в первом акте, запись игр Каллас, и снова она поет ту же арию (леди Макбет), которую пробовала студентка. Переход осуществляется за счет изменения освещения.

    Ведущая роль

    Поскольку спектакль представляет собой спектакль с участием одной женщины, а остальные персонажи представлены в основном в качестве фона, чтобы Мария могла раскрыть свою артистическую личность и свои взгляды на пение и актерское мастерство, успех постановки зависит от способность актрисы, играющей Марию, уловить властную, сварливую и трагическую сущность персонажа.Мало того, ей также нужно убедительно изображать различные фигуры из жизни Марии, такие как ее первый муж, ее любовник Онассис и ее учительница Эльвира де Идальго. Актриса также должна убедительно и точно говорить на небольшом количестве итальянского в пьесе.

    Музыка

    Очевидно, что в спектакле о легендарной оперной диве музыка занимает центральное место. Играются не только две записи Каллас, но и арии тенора и сопрано на сцене (последнее не дополняет ее).Центральное место пения и трагедия Каллас, чей голос покинул ее в сравнительно юном возрасте, ярко выражены в единственной музыкальной строке, которую Мария поет во всей пьесе. Это происходит в середине второго акта, и это начало арии леди Макбет после того, как она прочитала письмо. Сценические указания гласили: «То, что получается, — треснутая и сломанная вещь. Голос в руинах. Это ужасный момент». Таким образом, зрители противопоставляются великолепному голосу на записях и осознают его хрупкость, а также трагическую уязвимость сценического персонажа, которому принадлежит этот голос.

    Мария Каллас

    Мария Каллас, по общему мнению, была величайшим драматическим сопрано своего поколения, отличившимся в итальянском репертуаре бельканто . У нее было завораживающее сценическое обаяние, и, хотя многие считали ее голос несовершенным, она могла передать силу и эмоции, как никакое другое сопрано. Ее личная жизнь была едва ли менее драматичной, чем оперные роли, которые она играла, и были широко разрекламированные инциденты, связанные с ее легендарным вспыльчивым темпераментом, ее враждой с оперными менеджерами, ее соперничеством с другими певцами и ее любовными похождениями.

    Каллас родилась в Нью-Йорке в 1923 году. Она была американкой по происхождению и раннему воспитанию, но ее родители были греками, и в 1937 году она вместе с матерью уехала из США в Грецию. Каллас также была итальянкой благодаря своему браку с Джованни Баттиста Менегини, который длился с 1949 по 1959 год.

    В Греции Каллас стала ученицей сопрано Эльвиры де Идальго в Афинской консерватории. Она дебютировала в опере в партии Тоски в Афинской опере в 1941 году, а в течение следующих трех лет исполняла и другие роли.В 1945 году Каллас вернулась в Нью-Йорк, где Джованни Зенателло нанял ее для оперы Понкьелли «Джоконда » в Вероне в 1947 году. Это появление фактически стало началом карьеры Каллас, и вскоре в Италии она пела главные роли в операх. Вагнера, Верди и Пуччини. Постепенно под руководством итальянского дирижера Туллио Серафина она начала концентрироваться на более ранней итальянской опере. Она сделала себе имя, сыграв Виолетту в «Травиате », Джильду в «Риголетто », Люсию в , Лючию ди Ламмермур , Амину в «Сомнамбула» и Норму в одноименной опере Беллини, а также в «Тоска». .Дебютировала в Ла Скала в Aida в 1950 году; ее первые выступления в Лондоне (1952 г.), Чикаго (1954 г.) и Нью-Йорке (1956 г.) были в Norma .

    К этому времени Каллас была всемирно известна и стала чрезвычайно противоречивой фигурой, известной своими великими триумфами на сцене, а также взрывным, иногда сварливым характером и закулисными спорами. Куда бы она ни пошла, она была в центре внимания средств массовой информации, и ее соперничество с коллега-сопрано Рената Тебальди занимала обозревателей светской хроники.Каллас однажды сказала, что разница между ней и Тебальди такая же, как между шампанским и кока-колой. Она была известна тем, что отказывалась от выступлений в последнюю минуту, и во многих случаях группы публики были открыто враждебны ей. Каллас вызвала один из величайших скандалов в истории оперы в январе 1958 года, когда попыталась спеть Норму в Риме, страдая от бронхита. В аудитории были президент Италии и другие высокопоставленные лица. Под влиянием публики Каллас боролась с первым актом, а затем отказалась от выступления.Фиаско вызвало лавину негативной огласки.

    В 1959 году Каллас ушла от престарелого мужа к Аристотелю Онассису, но в середине 1960-х Онассис бросил ее ради Жаклин Кеннеди, на которой он женился в 1968 году.

    Обеспокоенная проблемами с голосом, Каллас постепенно ушла с оперной сцены. Она дала свое последнее выступление в партии Тоски в Ковент-Гарден в 1965 году. В 1971-72 годах она дала серию мастер-классов в Нью-Йорке, а в 1973 и 1974 годах вышла из отставки, чтобы совершить концертный тур со своим бывшим коллегой Джузеппе ди Стефано.

    Каллас умерла в Париже в 1977 году в возрасте пятидесяти трех лет.

    Мастер-классы Каллас в Джульярде

    Каллас провела двадцать три двухчасовых мастер-класса по опере в Джульярдской школе музыки в Нью-Йорке с октября 1971 по март 1972 года. Она не пела публично в течение шести лет, и ее голос был не тот великий инструмент, которым он когда-то был. Проведение мастер-классов было способом преодолеть ее страх перед выступлениями, включив пение в ее обучение.

    В мастер-классе приняли участие двадцать пять студентов и платная аудитория, в которую входили некоторые великие оперные имена.Каллас не допустила аплодисментов зала, сказав однажды (запечатленное в спектакле): «Ничего подобного. Мы здесь, чтобы работать». Исследователь Каллас Джон Ардуан пишет в «Каллас и Джульярдские мастер-классы»: «И работа, которую она проделала — серьезная, сосредоточенная, самоотверженная работа, которая поставила ее, ее голос, ее личность и ее идеи прямо на службу ее ученикам…. Это не было эгоизмом». На реальном мастер-классе Каллас не оскорбляла других певцов, не предавалась личным воспоминаниям или проявлениям дурного настроения, как в пьесе Макнелли, хотя однажды она сказала ученице, что одета неподобающим образом.Однако большая часть советов, которые она давала, соответствовала чувствам, которые МакНалли дал ей в мастер-классе . Арианна Стассинопулос в своей биографии певицы сообщает, что Каллас сказала сопрано, которая только что спела одну из арий Джильды из оперы Верди « Риголетто »: «Вы знаете, Джильда — страстная девушка; Вы должны передать публике все ее трепещущие эмоции еще до того, как начнете петь». Только одна из трех арий, фигурирующих в мастер-классе , была в программе Каллас в Джульярде, и это была ария тенора из Тоска .В спектакле Мария говорит, что никогда толком не слушала эту арию, но мастер-класс ясно показывает, что Каллас в реальной жизни знала ее очень хорошо.

    Каллас всегда была хорошо подготовлена ​​к уроку, спела ранее днем ​​со своим аккомпаниатором все арии, которые должны были быть исполнены на занятии. Иногда она пела во время урока. В некоторые дни голос был лишь тенью того, чем он был, но (в отличие от драматического момента в пьесе, когда голос Марии подводит ее) Каллас просто говорила, как сообщает Ардуан: «Сегодня я не в голосе». и двигаться дальше без суеты.В другое время ее голос достигал своего характерного великолепия.

    На своем последнем уроке Каллас попрощалась почти точно такими же словами, которые МакНалли дал ей в последнем абзаце ее последней речи в мастер-классе . В его ранней версии сценария 1994 года вся прощальная речь была практически дословно сказанное Каллас, но Макнелли изменил речь в своих исправлениях.

    Мастер-класс имел оглушительный коммерческий успех. Он проходил с ноября 1995 года по июнь 1997 года на Бродвее, в нем было записано более шестисот представлений.К 1997 году также было около сорока постановок за рубежом, в том числе в Аргентине, Эстонии, Германии, Израиле, Италии, Венгрии, Японии, Корее, Новой Зеландии и Турции.

    Зои Колдуэлл получила высокую оценку за роль Каллас, которую она играла с премьеры до 28 июня 1996 года и за которую получила премию «Тони». Брэд Лейтхаузер в Time писал, что

    «вы не сомневаетесь, что если бы [Колдуэлл] могла только передать то, что у нее внутри, своим зрачкам, они бы пели, как ангелы.Однако, по словам Лейтхаузера, сильная игра Колдуэлла, как правило, скрывала недостатки пьесы. Он поставил под сомнение разделение пьесы на два акта, поскольку «второй акт не углубляет, а только расширяет». Он также заявил, что попытка Макнелли «довести [спектакль] до старомодной театральной кульминации (один из студентов в конечном итоге восстает против издевательств Каллас) кажется надуманной». Эти предполагаемые недостатки, однако, не помешали пьесе занять шестое место в списке лучших пьес 1995 года журнала Time на конец года.

    Нэнси Франклин в New Yorker также отметила выдающуюся игру Колдуэлла («Колдуэлл играет Каллас с… стальной силой и убежденностью»), но считает, что пьеса не послужила исторической Каллас. Она утверждала, что доступные записи мастер-классов Каллас ясно показывают, что «как учитель Каллас была непревзойденным профессионалом … она была неизменно внимательна к своим ученикам и не использовала аудиторию как фон для своего эгоизма». в отличие от Каллас в пьесе.Франклин пришел к выводу, что из-за желания Макнелли представить Каллас как «художественную личность» — в сочетании с надменной и сардонической манерой — и выяснить, что именно в Каллас так тронуло ее аудиторию, пьеса «больше говорит об авторе, чем о ее сути». предмет… Мастер-класс не приближает нас к Каллас.

    Когда Патти Лупоне сменила Колдуэлла на Бродвее летом 1996 года, Винсент Кэнби, рецензируя постановку для New York Times , отметил, что пьеса была более «сложной и трудной, чем казалось сначала.Он имел в виду то, как мастер-класс переходит туда и обратно между воспоминаниями Каллас и ее взаимодействием со своими учениками. Кэнби охарактеризовал Каллас из пьесы как «захватывающее кафе галантности, [b———] любознательности, самоотверженности и нетерпения по отношению к второсортным». Люпоне, сыгравшая главную роль в мюзикле Эвита , не совсем убедила Кэнби своей игрой, которую он описал как обладающую «большей силой, чем контролем»:

    Под руководством Леонарда Фольиа она делает все правильные движения. , но она не исполняет их с врожденной грацией женщины, которая, возможно, была самой ослепительной оперной звездой двадцатого века.Есть что-то грубоватое в этой Каллас, когда она должна быть чистоплотной, имперски требовательной.

    Среди более поздних актрис, сыгравших роль Каллас, была Фэй Данауэй, сыгравшая Каллас в киноверсии пьесы. Данауэй появилась в гастрольной постановке Master Class в Центре исполнительских искусств Шуберта в Нью-Хейвене, штат Коннектикут, в 1997 году. Элвин Кляйн, рецензируя постановку New York Times , обнаружил некоторые слабые места в ее интерпретации роли. и утверждала, что она не владела им так полностью, как Колдуэлл и Лупоне.Он указал, в частности, на то, как она скрывает свои эмоции в ключевой части, когда тенор глубоко трогает Каллас своим исполнением арии из оперы Пуччини Тоска: «Госпожа». Реакция Данауэя на его великолепное выступление сдержанна. Она маскирует свои слезы, отворачиваясь от публики, когда он уходит». Хотя Кляйн признал, что в выборе, сделанном Данауэем, могут быть некоторые достоинства, он добавляет: «Тем не менее, сдержанность г-жи Данауэй сужает производительность и работает против большей части роли мистера Уайта».МакНалли создал его». Поскольку Кляйн считал пьесу «не более чем наброском для щедрой актрисы, чтобы заполнить ее горем и трансцендентностью», он утверждал, что далеко не идеальное исполнение главной роли просто обнажило относительную слабость сценария.

    ЧТО МНЕ ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ?

    • Пьеса МакНалли Любовь! Доблесть! Сострадание! (1994) возник из-за желания Макнелли написать о том, каково было быть геем в Америке 1990-х годов. Спектакль получил хвалебные отзывы и получил несколько наград, в том числе премию «Тони» за лучшую пьесу.
    • Греческий огонь: история Марии Каллас и Аристотеля Онассиса (2001) Николаса Гейджа сочувственно документирует бурный девятилетний роман между Каллас и греческим судоходным магнатом. Для студентов мастер-класса актуально заявление Гейджа о том, что Каллас родила сына Онассиса в 1960 году, и что ребенок умер в течение нескольких часов.
    • Мария Каллас: интимная биография (2001) Энн Эдвардс — последняя из более чем тридцати биографий Каллас.Эдвардс изо всех сил пытается найти факты, лежащие в основе всех мифов о Каллас, и она приводит доказательства, опровергающие утверждение Гейджа в «Греческий огонь », что у Каллас был сын от Онассиса. В дополнение к захватывающему рассказу о трагической жизни Каллас Эдвардс также дает множество описаний оперных сюжетов, костюмов и декораций.
    • Дива: великие сопрано и меццо обсуждают свое искусство (1991) Хелены Матеопулос охватывает двадцать шесть ведущих оперных певиц, которые обсуждают такие темы, как их вокальное развитие, роли, благодаря которым они наиболее известны, и их личная жизнь.Многие дают советы молодым певцам.

    Брайан Обри

    Обри имеет докторскую степень. на английском языке и опубликовал множество статей о литературе двадцатого века. В этом эссе Обри обсуждает некоторые выдающиеся моменты в пении Марии Каллас, которые были записаны на аудио- и видеопленку, и то, как они отражают темы мастер-класса . Он также обсуждает изменения, внесенные Каллас в оперное пение .

    Драматург Макнелли — давний поклонник Марии Каллас.Впервые он услышал ее, когда был пятнадцатилетним учеником средней школы в Техасе в 1953 году. На записи была запись Каллас, поющей в опере Доницетти «Лючия ди Ламмермур », и Макнелли почувствовал, что она поет только для него. Позже он писал: «Слушать Каллас — это не пассивный опыт. Это разговор с ней и, наконец, с нами самими… Она рассказывает нам свои секреты — свои боли, свои радости — и мы сразу же рассказываем ей свои» (цитата по Джону Ардуану, автору «Каллас и Джульярдские мастер-классы, в Терренс МакНалли: Сборник дел ).

    Макнелли посчастливилось услышать пение Каллас вживую от двадцати пяти до тридцати раз, с чем мало кто в Соединенных Штатах может сравниться. Карьера Каллас была короткой, и вряд ли многие люди моложе пятидесяти слышали ее вживую на оперной сцене, поскольку ее последнее выступление в партии Тоски в лондонском Ковент-Гардене состоялось в июле 1965 года. ночи, чтобы получить билеты.) Ее последнее выступление в Соединенных Штатах было в Метрополитен-опера в Нью-Йорке несколькими месяцами ранее.В Метрополитене публика устроила Каллас бурный прием, а долгие приступы аплодисментов при ее выходе и во время выступления продлили представление на час дольше запланированного. «Сценическое обаяние, продемонстрированное Каллас в ее исполнении, вызвало бы раздражение у глухого человека» — это лишь одна из множества похвал, которые критики осыпали ее в утренних газетах на следующий день (цитируется Арианной Стасинопулос в ее книге « Мария»). Каллас: женщина, стоящая за легендой) .

    Однако, несмотря на легендарный статус, которого Каллас достигла при жизни, для современного читателя или любителя театра, мало знакомого с оперой, имя

    «БЫЛО НАСТОЛЬКО БЫЛО ВЛИЯНИЕ КАЛЛАС, ЧТО УЧЕНЫЕ ОБЫЧНО ССЫЛАЮТСЯ НА «РЕВОЛЮЦИЮ КАЛЛАС», КОГДА ОБСУЖДАЮТ ИЗМЕНЕНИЯ, КОТОРЫЕ ОНА ВНЕСА В ОПЕРНОЕ ПЕНИЕ».

    Мария Каллас едва ли может быть чем-то большим, чем имя из далекого прошлого. Возможно, для тех, кто не любит оперу, самые яркие моменты, отражающие то, что Каллас значила и до сих пор значит для многих людей, происходят в фильме 1993 года , Филадельфия, , за который Том Хэнкс получил Оскар.Хэнкс играет Эндрю Беккета, юриста-гея, больного СПИДом, которого из-за этого незаконно уволили с работы. Он борется с юридической фирмой, а также борется со смертельной болезнью. В ключевой сцене Энди слушает дома со своим адвокатом Джо Миллером (Дензел Вашингтон) запись 1954 года, на которой Каллас поет арию Маддалены «Мамма Смерть» из оперы Умберто Джордано Андреа Шенье . Энди, чья любимая ария это, переносится в экстазе и боли, когда Каллас поет историю трагической жизни Маддалены.Переводя слова поверх ее голоса, пока он слушает, он спрашивает Джо: «Ты слышишь душевную боль в ее голосе? Ты чувствуешь это, Джо? Джо, ничего не смыслящий в опере и ошеломленный происходящим, серьезно кивает. Ария достигает кульминации, когда Маддалена рассказывает, как к ней пришла Любовь и призвала ее, несмотря на ее отчаяние, жить: «Sorridi espera! lo son l’amore!… lo son divino» («Улыбнись и надейся! Я Любовь!… Я божественен»). В то время как верхние ноты Каллас звучат в утверждении и триумфе — экстазе, возникающем из самой горькой боли, — Энди чувствует то же вдохновение, готовое героически утверждать жизнь даже перед лицом жестокой смерти.Именно бестелесный голос Каллас создает интенсивную драму этой сцены, которая так важна для фильма. Это прекрасно иллюстрирует процитированный выше комментарий Макнелли, к которому он добавил воображаемый отрывок диалога между дивой и поклонником: «Я испытала такое отчаяние и такое счастье, — признается Каллас. «Я тоже, я тоже», — отвечаем мы. Макнелли предполагает, что то, что мы видим и слышим в персонажах, которых Каллас воплощает в такую ​​яркую жизнь, является отражением нас самих, наших собственных надежд и разочарований, печалей и радостей, точно так же, как ария из Андреа Шенье отражает глубочайшие эмоции Энди. в Филадельфия .

    К счастью, все великие роли, спетые Каллас, сохранились в аудиозаписях, чтобы нынешнее и будущие поколения могли наслаждаться ею и учиться у нее. Однако многие люди, слышавшие ее пение вживую, говорят, что аудиозаписи не передают всего того, что Каллас привносила в роли. Помимо выразительного голоса с характерным темным тембром, она была еще и драматической актрисой удивительного дарования. У нее было потрясающее сценическое обаяние, о чем ясно говорит комментарий лондонского критика Бернарда Левина (цитируемый в книге Найджела Дугласа More Legendary Voices ): «Когда она вошла, мы все задрожали, как будто коснулись провода под напряжением.

    Хотя карьера Каллас закончилась до того, как полностью наступил век видео, несколько ее выступлений сохранились на видеопленке в черно-белом варианте. Хотя они не могут передать всей силы того, каково было слышать и видеть ее во плоти, они все же сохраняют что-то от притягательного присутствия Каллас, страсти и эмоциональной силы, которые она привносила в свое пение, и обожания, которое она вызывала у нее. поклонники. Два видеоролика представляют собой концертные выступления, данные в Гамбурге: одно в 1959 году, в котором она поет арию для чтения писем из оперы Верди «Макбет », представленную в «Мастер-класс », а другое — в 1962 году.Две арии в этой видеозаписи 1962 года (которая до сих пор есть в продаже) прекрасно иллюстрируют темы мастер-класса , которые Мария старается привить своим ученикам: они должны полностью вживаться в роли, которые поют, они должны вызываться откуда-то. внутри себя эмоции, которые требуются, они должны стать характерами, которые они представляют.

    На видеозаписи из Гамбурга той давно минувшей ночью 1962 года Каллас выходит с достоинством и купается в аплодисментах, лучезарно улыбаясь и царственно взмахивая рукой.Недаром Мария в мастер-классе инструктирует Шэрон Грэм сделать настоящий вход, а не просто выйти на сцену: «Ты на сцене. Используй это. Владей этим. Это опера, а не концерт. Любой может стоять там и петь. Входит художник и появляется ». В гамбургской записи Каллас затем принимает розу от поклонника средних лет, отламывает стебель и спонтанным движением вставляет цветок в свое декольте. («Никогда не упускайте возможности театрализации», — говорит Мария в мастер-классе . ) Каллас теперь полностью дива, упивающаяся ее обожанием поклонники. Но тогда пришло время для бизнеса. Когда оркестр начинает вступление к «Pleurez, mes yieux», арии Химены из 3-го акта оперы Жюля Массне «Сид », Каллас закрывает глаза, и на ее лице появляется задумчивое выражение. Мы словно наблюдаем момент метаморфозы, в котором дива превращается в героиню Химене (переход, которого никогда не увидишь в оперном театре, поскольку певица находится в образе все время, пока находится на сцене).Затем Каллас открывает глаза и смотрит вверх. Теперь она — это ее персонаж, и она готова выразить конфликт в уме и сердце Чимене: мужчина, в которого она влюблена, — это также человек, убивший ее отца, и она знает, что что бы ни случилось в будущем, будет большое горе для нее. Каллас снова закрывает глаза, наклоняет голову влево, на ее лице появляется страдальческое выражение. Она взяла пример с волнения, которое появляется в музыке. Точно так же Мария в мастер-классе призывает своих учеников: слушайте музыку, потому что музыка говорит певице все, что ей нужно знать.И когда Каллас начинает петь арию, чувствуется, что в этом зале для нее в этот момент не существует ничего, кроме музыки и эмоций, которые она вызывает в ней. «Очень немногие люди могут плакать в песне», — говорит Мария своей ученице Софи, и эта ария напоминает нам, что Каллас была одной из них.

    Похожая история и с финальной арией на этой записи «O don fatale» из оперы Верди « Дон Карлос ». (Ария упоминается вскользь в мастер-классе . ) Пение Каллас здесь настолько драматично, что у кого-то мурашки по коже.Нарастания мало — момент внутреннего созерцания, внезапный взгляд вверх, как укол боли или момент шока, а затем Каллас врывается в арию со всеми ее поворотами и поворотами глубоко прочувствованных эмоций, ничего не сдерживая. Это свидетельство ее вымышленного коллеги из мастер-класса , которая снова и снова повторяет, что певица должна чувствовать музыку, которую она поет: все ее искусство основано на «чувствах, чувствах, чувствах».

    Это тоже, конечно, техника.Вся страстная напряженность в мире бесполезна, если ее нельзя направить через пределы художественной формы, в которой она выражается. Как сказала сама Каллас на одном из своих реальных мастер-классов, советуя ученику разучивать сложную арию придирчиво и медленно: «Не пытайтесь добавить внешней страсти, пока не будете уверены во внутренних требованиях арии. В опере страсть без интеллекта не годится; ты будешь диким животным, а не художником» (цитируется по книге Джона Ардоина « Каллас в Джульярде: Мастер-классы »).Любой, кто изучает стенограммы мастер-классов Каллас, не может не оценить ее глубокое знание тонкостей вокальной музыки, даже в ариях для других голосов, кроме сопрано.

    Именно это сочетание технического мастерства, эмоциональной выразительности и драматического мастерства сделало Каллас выдающимся художником. Хотя вокальная техника была чем-то, над чем Каллас, будучи перфекционисткой на протяжении всей своей жизни, упорно трудилась, чтобы усовершенствовать ее голос имел недостатки, которые ей так и не удалось искоренить, драматическая, выразительная сила, которая могла так наэлектризовать публику, казалась естественной способностью.Как говорит Ардоин в «Наследие Каллас» : «Кажется, Каллас неспособна быть невыразительной; даже простая гамма, спетая ею, подразумевала драматическое отношение или чувство. Эта способность общаться была чем-то, с чем она родилась».

    Влияние Каллас было настолько велико, что ученые обычно ссылаются на «революцию Каллас», когда обсуждают изменения, которые она привнесла в оперное пение. Итальянский репертуар bel canto (буквально «красивое пение»), такой как Norma Беллини или Lucia di Lammermoor Доницетти, больше не был просто возможностью для прекрасного вокального исполнения, а драматические соображения были второстепенными.Каллас интерпретировала роли с таким чувством и драматизмом, что героини этих опер становились правдоподобными персонажами. Поскольку ее карьера, охватившая 1950-е и начало 1960-х годов, пришлась на то время, когда растущая популярность кино и телевидения начала принуждать зрителей ожидать большего реализма от оперных представлений, Каллас сыграла жизненно важную роль в сохранении оперы как жизнеспособной формы искусства. развлечение.

    Нет сомнений и в том, что Каллас заплатила цену за свои подарки.Основное предположение в мастер-классе заключается в том, что художник, поскольку он способен глубоко чувствовать, должен также глубоко страдать. Она должна знать не только высоты человеческого опыта, но и его глубины, крайности гнева, горя, отчаяния и одиночества. Каллас в личной жизни близко знала все эти эмоции. Ее непреходящая заслуга в том, что она смогла обуздать свою боль и направить ее на службу великому искусству.

    Источник : Брайан Обри, Критическое эссе по мастер-классу , в драме для студентов , The Gale Group, 2003.

    Кэри М. Мейзер

    В следующем эссе Мазер исследует, как персонаж Марии Каллас в мастер-классе демонстрирует парадоксальную природу дивы как исполнителя и себя .

    [Текст недоступен]

    [Текст недоступен]

    [Текст недоступен]

    [Текст недоступен]

    [Текст недоступен]

    [Текст недоступен]

    [Текст недоступен]

    Источник : Кэри М.Мазер, «Мастер-класс и парадокс дивы», в Терренс МакНалли: Сборник дел , под редакцией Тоби Сильвермана Зинмана, Garland Publishing, 1997, стр. 165-80.

    Ардоин, Джон, «Каллас и Джульярдские мастер-классы», в Терренс МакНалли: Сборник дел , под редакцией Тоби Сильвермана Зинмана, Garland Publishing, Inc., 1997, стр. 157–63.

    ———, Каллас в Джульярде: мастер-классы , Amadeus Press, 1998, с. 39.

    ———, Наследие Каллас: биография карьеры , ред.изд., Сыновья Чарльза Скрибнера, с. 210.

    Кэнби, Винсент, «Прибытие Патти Люпоне меняет действие сценария МакНалли», в New York Times , 26 июля 1996 г., раздел C, столбец 1, с. 3.

    Дуглас, Найджел, Еще легендарные голоса , Андре Дойч, 1990, с. 22.

    Франклин, Нэнси, «Богини», в New Yorker , 27 ноября 1995 г., стр. 109-11.

    Гуревич, Мэтью, «Мария, а не Каллас», в Atlantic Monthly , октябрь 1997 г., стр.102-07.

    Кляйн, Элвин, «Учитель как звезда класса», в New York Times , 19 октября 1997 г., раздел 14CN, столбец 4, с. 8.

    Лейтхаузер, Брэд, «Легенды осени» в Time , 20 ноября 1995 г., с. 121.

    Стасинопулос, Арианна, Мария Каллас: женщина, стоящая за легендой , Саймон и Шустер, 1981, стр. 268, 314. ,

    5 февраля 1996 г., с.27-28.

    Рецензия Брустейна была одной из немногих негативных рецензий на пьесу. Брустейн считает, что это написано умело, но легко забывается, хотя оно имеет некоторую ценность как дань уважения Каллас.

    Кристианссен, Руперт, Примадонна , Пимлико, 1995, стр. 266-98.

    Называя Каллас «наивным гением», Кристианссен анализирует революцию Каллас с точки зрения унаследованных ею певческих традиций, внесенных ею изменений и ее влияния на последовавших за ней сопрано.

    Кролл, Джек, «Мастер-класс», в Newsweek , 13 ноября 1995 г., с. 85.

    Рецензия Кролла — это хвалебная рецензия, в которой пьеса описывается как пример мужества, а Зои Колдуэлл в роли Каллас демонстрирует виртуозное исполнение, которое запомнится надолго.

    Торренс, Джеймс С., «Мастер-класс», в Америка , 17 февраля 1996 г., с. 30.

    Еще один обзор, полный похвал за то, что Торренс называет самой захватывающей постановкой бродвейского сезона.Любовь Макнелли к опере находит свое идеальное воплощение.

    Zinman, Toby Silverman, ed., Terrence McNally: A Casebook , Garland Publishing, Inc., 1997.

    Этот текст содержит интервью с Зои Колдуэлл и МакНалли, а также статью Кэри М. Мейзер, “ Мастер-класс и парадокс Дивы», в которой он обсуждает парадоксы и противоречия в том, чему Мария учит своих учеников.

    10 лучших кулинарных онлайн-курсов

    Гетти Изображений

    Можно с уверенностью сказать, что сейчас люди готовят дома чаще, чем когда-либо.В разгар пандемии многие мероприятия были перенесены в формат видеоконференций Zoom, и многие шеф-повара мирового класса для местных жителей Италии вышли в интернет, чтобы проводить виртуальные кулинарные курсы. Хотя это постепенно меняется, некоторые начинают предлагать очные занятия, все еще происходит много онлайн-кулинарии. Самое приятное то, что для всех найдется занятие, в том числе интерактивное, подходящее для детей, выпечка и многое другое. Независимо от того, активно ли ваша посуда используется на кухне для приготовления таких рецептов, как паста primavera, или вам нужно стряхнуть пыль с формы для выпечки, чтобы приготовить торт с лимонным пудингом, есть класс для начинающих на кухне и опытных поваров, у которых больше свободного времени.Ниже вы найдете лучших доступных онлайн-курсов кулинарии (включая несколько бесплатных).

    • Лучший в целом онлайн Кулинарные классы: MasterClass
    • Лучшее значение Онлайн-кулинарные классы: Craftsy
    • Best Zoom Онлайн Класс для приготовления пищи: Airbnb Онлайн опыт
    • Лучшие онлайн-кулинарные классы: Sur La Table
    • Лучшие бесплатные онлайн-курсы кулинарии: Домашняя
    • Лучшие онлайн-кулинарные курсы для детей: Магазин динамита
    • Лучшие онлайн-кулинарные курсы для пекарей: Клуб выпечки Кристины Тоси
    • Лучшие онлайн-курсы кулинарии : Кулинарная школа America’s Test Kitchen
    • Лучшие кулинарные онлайн-курсы, которые приносят пользу: 18 причин, почему
    • Лучшие онлайн-курсы кулинарии для путешествующих гурманов: Traveling Spoon

      Реклама – продолжить чтение ниже

      УЗНАТЬ БОЛЬШЕ ЗДЕСЬ

      Годовое членство в мастер-классе — лучший способ научиться кулинарии у лучших поваров мира. Каждый урок — от Элис Уотерс, Гордона Рамзи и Доминика Анселя — состоит из примерно дюжины предварительно записанных видеороликов продолжительностью от 10 до 30 минут, чтобы вы могли учиться в своем собственном темпе. Прямо сейчас они предлагают годовое членство с полным доступом по схеме «купи один — один», что означает, что ты можешь посещать столько уроков, сколько пожелаешь, в течение следующих 365 дней. и подарить членство другу или член семьи бесплатно.

      Стоимость: 180 долларов за два годовых членства с полным доступом

      УЗНАТЬ БОЛЬШЕ ЗДЕСЬ

      Craftsy теперь предлагает более 100 кулинарных онлайн-курсов в дополнение к своим мастер-классам.Здесь каждый найдет что-то для себя, ищете ли вы занятия для всей семьи, курсы для абсолютных новичков или глубокие погружения в сыроварение и выпечку хлеба.

      Стоимость: От $10 за класс

      Онлайн-опыт Airbnb

      УЗНАТЬ БОЛЬШЕ ЗДЕСЬ

      Наш заместитель директора лаборатории кухонной техники, Николь Папантониу, много лет назад работала помощницей на кухне в Sur La Table и по сей день до сих пор пользуется некоторыми рецептами — да, они настолько хороши! Поэтому мы уверены, что вам понравится все, что вы приготовите на кулинарных курсах Sur La Table.Они предлагают широкий выбор кулинарных мастер-классов от американских прибрежных крабовых лепешек до Perfect Pad Thai. Лучшая часть? Их уроки представляют собой сеансы Zoom в реальном времени, которые шаг за шагом проведут вас через весь процесс приготовления, и, поскольку он интерактивен, вы можете задавать вопросы по ходу дела. Каждое занятие продолжительностью 90-120 минут ведет опытный шеф-повар, который дает инструкции и полезные советы, чтобы вы могли приготовить вкусное блюдо.

      Стоимость: $29 за класс

      УЗНАТЬ БОЛЬШЕ ЗДЕСЬ

      Джоэл Гаморан не только был национальным шеф-поваром Sur La Table более 10 лет, но также является ведущим популярного сериала A&E «Scraps» и имеет кулинарную книгу под названием Cooking Scrappy , обе из которых посвящены устойчивое приготовление пищи.Он проявил свою любовь к кулинарии и запустил свой собственный бизнес, Homemade, который предлагает совершенно бесплатные уроки кулинарии , хотя иногда предлагается сделать благотворительное пожертвование. Предлагаются такие классы, как апельсиновые утренние булочки с корицей и куриный тажин с хариссой и лимоном, и эти виртуальные кулинарные мероприятия проводятся в прямом эфире, поэтому участники могут общаться с шеф-поваром и задавать вопросы о том, достаточно ли приготовлен их стейк или карамель надлежащего цвета.

      Стоимость: Бесплатно

      Один из наших тестировщиков и их 8-летний ребенок посетили обеденный клуб Dynamite Shop и были его огромными поклонниками. По словам нашего тестировщика, «инструкторы — обаятельные, добрые, веселые, энергичные и действительно потрясающие коммуникаторы». В каждом классе есть два инструктора, и один инструктор проводит кулинарную демонстрацию, а другой отвечает на вопросы или если кому-то нужна помощь. Наш тестер также был впечатлен разнообразными вариантами блюд, и некоторые из их любимых блюд были: рамен и салат из дольки айсберга с морковно-имбирной заправкой, средиземноморская паста мезе с запеченным фалафелем, лимонным тахини и табуле, зеленым позоле и мексиканским шоколадным пудингом.Каждый класс встречается один раз в неделю по 90 минут.

      Стоимость: От $40 за класс

      «Пекарский клуб» Кристины Този

      УЗНАТЬ БОЛЬШЕ ЗДЕСЬ

      Конечно, вы знаете, как нарезать лук, но знаете ли вы, как сделать крекеры Грэма с нуля ? Кристина Този, шеф-кондитер империи Milk Bar в Нью-Йорке, проводит уроки выпечки в прямом эфире в 14:00. ET каждый день в своем Instagram , чтобы научить начинающих пекарей новым навыкам.Вы найдете рецепты оригинальной и забавной выпечки, такой как французские кексы с тостами и кексы с попкорном, а также основы, такие как лимонный творог и мягкие крендельки. Занятия в прямом эфире архивируются на ее канале IGTV , а письменные рецепты сохраняются на christinatosi.com .

      Стоимость: Бесплатно

      Американская кулинарная школа Test Kitchen

      УЗНАТЬ БОЛЬШЕ ЗДЕСЬ

      Независимо от того, являетесь ли вы новичком, желающим освоить базовые навыки работы с ножом, или продвинутым пекарем, который хочет научиться делать настоящие французские багеты, в онлайн-школе кулинарии America’s Test Kitchen найдется курс для всех. Годовой абонемент за 180 долларов (или 20 долларов в месяц) предлагает неограниченный доступ к более чем 320 курсам для поваров любого уровня квалификации. Прямо сейчас они предлагают 3-недельную бесплатную пробную версию, если вы хотите окунуться в воду, прежде чем совершать более длительное членство.

      Стоимость: 20 долларов в месяц или 180 долларов в год за неограниченное количество занятий

      УЗНАТЬ БОЛЬШЕ ЗДЕСЬ

      18 причин, почему некоммерческая кулинарная школа Сан-Франциско связана со знаменитым рынком Bi Rite Market. Обычно он предлагает ночные уроки и ужины лично в своем классе на 18-й улице, в дополнение к бесплатным урокам кулинарии для взрослых, детей и подростков с низким доходом в районе залива. Вместо того, чтобы полностью закрыться, он перевел свои занятия в онлайн, чтобы небольшие группы до 12 человек могли изучать новые стили приготовления пищи через Zoom. До сих пор проводились занятия по приготовлению японской комфортной еды, базовым навыкам владения ножом и даже мастер-класс по французским блинам для детей в возрасте от шести лет и старше. Чтобы записаться на предстоящие занятия, см. полное расписание в их календаре .

      Стоимость: $35 за класс

      УЗНАТЬ БОЛЬШЕ ЗДЕСЬ

      Как правило, Traveling Spoon связывает путешественников с местными жителями по всему миру, чтобы поделиться едой на дому и кулинарными мастер-классами, пока они находятся за границей. Но после того, как международные поездки были внезапно остановлены, чтобы обуздать коронавирус, Traveling Spoon начала предлагать онлайн-курсы кулинарии, чтобы люди могли узнавать о новых кухнях и «путешествовать» на собственной кухне. Например, вы можете узнать, как приготовить пасту ручной работы с Cinzia во Флоренции, эмпанадас с Габриэлой в Буэнос-Айресе или коробку для бенто из символов с Норико в Японии.Начиная с 25 долларов США за занятие для семьи из четырех человек, все занятия проводятся в Zoom и могут быть запланированы по вашему усмотрению вместе с хозяевами.

      Стоимость: 25 долларов за класс

      Линдси Мэтьюз Внештатный писатель Линдси Мэтьюз — редактор новостей Destination для AFAR; ранее она была редактором по стилю жизни во всех брендах Hearst Digital Media и цифровым редактором в Martha Stewart Weddings and Travel + Leisure.Джейми Ким Джейми Ким — эксперт по потребительским товарам с более чем 15-летним опытом разработки и производства продукции.

      Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти дополнительную информацию об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

      Реклама – продолжить чтение ниже

      Чему вы можете научиться на мастер-классе знаменитостей по эмпатии?

      Уильямс — одна из многих знаменитостей, окунувшихся в это культурное течение.Еще в начале 2000-х он основал лейбл уличной одежды под названием Billionaire Boys Club, название которого совпадает с печально известной схемой Понци 1980-х годов; в 2013 году он стал соавтором хита Робина Тика «Размытые линии», который феминистки раскритиковали за «насилование». Теперь он продает товары под торговой маркой Humanrace, «полагая, что лучшая забота о себе может научить нас лучше заботиться друг о друге», и говорит о том, что его «разум открылся» благодаря реакции на песню Тика и осознанию того, что «Как это может заставить кого-то чувствовать.«С точки зрения брендинга его мастер-класс имеет смысл.

      Но с других точек зрения это странное предложение. С одной стороны, его вынос имеет тенденцию быть разочаровывающе корыстным. В своем втором уроке Уильямс описывает, как его сольный хит «Happy» сделал его менее эгоистичным человеком, потому что он написал песню, которая сделала других искренне счастливыми, а затем увидел, как она стала чрезвычайно успешной. Глория Стайнем говорит о создании Ms. Magazine как об акте сочувствия. Ультрамарафонец и руководитель Peloton Робин Арсон рассказывает о внезапном диагнозе диабета, который не помешал ей участвовать в важной гонке, и о том, как это вдохновило других диабетиков.Многое из того, что описано, кажется, завершается личными достижениями, а не чем-то другим.

      Самоактуализация, конечно, отличается от эмпатии. И хотя некоторым формам эмпатии, безусловно, можно научиться — есть книги, медитации, бесплатные столовые, хосписы и члены семьи, которые предлагают прекрасные возможности для эмпатической практики — очень маловероятно, что наблюдение за впечатляющими людьми, рассказывающими о своей жизни, приведет к этому. Пункт продажи здесь, кажется, больше касается комфорта и проверки.Курс так же удобен, как чтение ребенку книжки с картинками о Рут Бейдер Гинзбург перед сном, так же праведно, как установка таблички «В ЭТОМ ДОМЕ МЫ СЧИТАЕМ, ЧТО НИ ОДИН ЧЕЛОВЕК НЕ НЕЗАКОНЕН» на престижной пригородной лужайке, которую не видят камеры наблюдения. Он представляет собой группу вдумчивых, оптимистичных, в основном черных и коричневых фигур, которые похлопывают собравшуюся аудиторию по плечу, фактически уверяя их, что да, они на правильной стороне истории, часть решения, просто заплатив за то, чтобы быть там. .

      Возможно, курс может стать для некоторых отправной точкой к действию, точно так же, как просмотр кулинарного шоу может вызвать у них желание съесть торт.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.

    Начните вводить, то что вы ищите выше и нажмите кнопку Enter для поиска. Нажмите кнопку ESC для отмены.

    Вернуться наверх